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1、钢琴乐器的发展史组员：王秋实、王珺、万梦萦、王迦林、林思瑶 钢琴，英文名是Piano，Piano是pianoforte 的简称。意为“弱强”。由于这件乐器乐器既能发出弱音，又能发出强音，才有了这样一个极为形象的名字。后来，也许是为了称呼上的方便，人们将表示强音的“forte”略去，只保留表示弱音的“piano”，并沿用至今。 v钢琴的起源最早可以追溯到古埃及与古希腊的一弦琴，将一弦琴增加弦的数量发展成为多弦的乐器。它们有两个种类： 1、手拨式多弦乐器 2、槌击式键盘乐器v1、手拨式多弦乐器，到了14世纪与键盘结合成为拨弦古钢琴（Harpsichord）早期的Harpsichord形状各种各样。
2、到了十八世纪，它的形状与现代三角钢琴有些相似，但击弦机的原理不同。它主要是靠击弦机中的拨弦片来拨动琴弦，并发出声音。拨弦片当时是由鸦羽管制作的，因此它被叫做羽管键琴(有的翻译叫它为大键琴)。 17世纪到18世纪间，拨弦古钢琴在当时的音乐生活中有着相当显赫的位置，可以说是它的全盛时代。大键琴是被极尽装饰的乐器，形状与现今之三角平台钢琴相似，有二层或三层键盘。 大键琴的键盘约为四个半至五个八度，两组键盘的实际音域则约为五个半至七个八度，即Ff或Cg。 大键琴於十五世纪即已出现，流行于十六世纪、十七世纪至十八世纪中叶，也就是巴洛克时期，为其全盛时期。 重要作家有巴赫、亨德尔等人，钢琴音乐也都注明为钢
3、琴或大键琴所作，其后大键琴的地位为现代钢琴所取代。 HendelD斯卡拉蒂v重要的大键琴作品：重要的大键琴作品： L.库普兰：小品集，大键琴组曲 F.库普兰：大键琴曲集四卷 J.S.巴赫 ：平均律钢琴曲集、托卡塔、帕蒂塔（德国组曲）、英国组曲、法国组曲、歌德堡变奏曲 、意大利协奏曲 2、槌击式键盘乐器，在与键盘结合后在15世纪形成了击弦古钢琴（Clavichord）。这两种是现代钢琴的前身，同时钢琴的发展也受到了竖琴和管风琴的影响。击弦古钢琴，它同样是一种装有击弦装置的乐器，在键盘尾端装置金属物按动键盘击弦，用铜制的形槌击弦发音，由于它没有今天的击弦结构，金属物击弦后不能及时离开琴键，就影响了
4、琴弦的自由振动，其音量较小，但可以通过击弦的力量来改变音量大小；它的应用范围不如拨弦古钢琴广泛，主要用在当时的贵族家庭中演奏。 令人称奇的是，击弦古钢琴可以在小范围内改变音高而产生如同古筝一般的揉弦效果 古钢琴又称小键琴，是早期键盘乐器的一种，十五世纪便已出现。它由扁薄的长方形盒子构成，没有脚，可以放在桌上弹奏。外观虽然和大键琴一样，但并不是拨弦发音，而是用槌子(Hammer)敲弦发音的，这种装置和近代的钢琴相似，只是装置较为简陋，音理较弱，音色也不太明亮。 钢琴的发明者是巴尔托洛奥克里斯托福里，他是意大利佛罗伦萨美第奇家族的一位乐器制作师。 1709年，他以拨弦古钢琴为原形，制作出一架被称为
5、具有“强弱音变化的古钢琴”。他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管拨动琴弦发音的机械装置，这使击弦速度比原来加快了10倍，而且可以快速连续弹奏；音域也增加为4组，并能通过手指触键来直接控制声音的变化。 v但遗憾的是，克里斯托福里的发明并没有得到他的意大利同行们及当时演奏家们的注意，却在异乡得到了继承和发展。 德国管风琴师、制作师戈特弗里德西尔伯曼，在1730年根据一份绘制极不准确的意大利钢琴草图，借鉴克里斯托福里的发明，制造出德国第一架钢琴。他把这架琴送到音乐大师巴赫那里鉴定，巴赫却不屑一顾，只是说道：“触键太重，高音音色太弱。”但他还提出了一些建议。在采用了
6、巴赫的建议之后，于1747年又加以革新。同年，巴赫在波茨坦进宫晋见腓特烈大帝时弹奏了西尔曼的新型钢琴。 v西尔曼对钢琴改革的主要贡献在于对钢琴制音器的运用。他利用手动音拴使全部制音器离弦，以使钢琴的音响效果更丰富并具有一种神秘的色彩。 钢琴虽诞生在意大利，却在德奥和英国得以发展成长。至18世纪中叶，人们对钢琴的制作工艺实行革新，以使其演奏性能日益完善。这一时期，西尔伯曼及其子弟在钢琴的变革中起着主导作用。西尔伯曼的名徒被称为“十二弟子”，他们分别制造出两种不同风格的钢琴，即“维也纳式击弦机钢琴”和“英国式击弦机钢琴”。他们具有不同的机械性能和不同的音响效果，由此形成两大不同的钢琴制作流派。这两
7、种流派，也对当时的音乐家们产生了具有历史意义的影响。 “维也纳式击弦机钢琴”：键盘触感较轻，能够弹出快速的音符，音色变化细微，在与管弦乐队协奏时，音色对比清晰。这正符合莫扎特温文尔雅又富有歌唱性的快板的音乐需要。约翰内斯.楚姆佩是西尔伯曼的名徒之一，他于1760年来到英国，成为著名钢琴制作师；他的产品被称为“英国式击弦机钢琴”。这种钢琴触键感觉较重，但声音浑厚深沉，正适合于克莱门蒂那坚实有力的音乐风格。 n现代钢琴的结构组成：琴弦列、音板、支架、键盘系统（包括 黑白琴键和击弦音棰）、踏板机械（包括顶杆 和踏板）和外壳共六大部分组成。 使用材质：琴弦列：高、中音琴弦由钢丝制成；低音琴弦 由钢丝加
8、上紫铜缠丝制成。音板：木质结构。 木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动，以白松或 梧桐为最佳。支架：包括铸铁支架和木支架两部分。 键盘系统：黑白琴键由象牙或电木制成；音棰常用木制。 踏板机械：金属结构。外壳：漆饰木板结构。 乐器特色：音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，可以表达各种不同的音乐情绪，或刚或柔，或急或缓 均可恰到好处；高音清脆，中音丰满，低音雄厚，可以模仿整个交响乐队的效果。19世纪初，各种钢琴已经盛行于欧洲，但它还在不断的改进中。 1809年，法国人埃拉尔改进了钢琴机械，可以使小槌迅速地重复击弦，在这样的钢琴上就能弹奏比较复杂的乐曲了。这种结构形式至今还使用于三角钢琴上。 1780
9、年，瑞士的舒迪创制了制音踏板，从而提高了音乐的和弦连接能力，增强了共鸣效果，同时也使得音乐获得清晰的顿音效果。 1826年，美国工程师霍金斯采用了轴钉、轴架和攀带改进了击弦机构。在这一时期内还有不少制造者对钢琴的支撑结构、弦列的安排以及小槌材料等进行了改进。v1789年1月，莫扎特和克莱门蒂在维也纳奥国国王的王宫里举行了世界上第一次钢琴演奏比赛，成为轰动一时的大事。这次比赛对提高钢琴在诸乐器中的地位起了重要的作用。 v钢琴在它诞生的头一个世纪中经历多次改良。虽然开始它被形容为是锅炉工制造出的粗陋机械，少有优雅之色，在表现细腻的情感上逊于拨弦古钢琴和击弦古钢琴但随着时代的变迁，音乐由巴罗克风格向
10、古典主义演变，声音尖锐、古板、缺乏生机的拨弦古钢琴被音响丰富、细腻、洪亮的钢琴所替代。到18世纪后期，钢琴到19世纪钢琴已登上“乐器之王”的宝座。 v中国钢琴发展简史：v1、本世纪初的上海最值得记忆的钢琴人物是来自意大利的梅.帕契。他是钢琴大师李斯特的再传弟子。他带着李斯特的耀眼光环走进上海德侨俱乐部，他在这里举行了钢琴独奏音乐会。这是中国历史上的第一个钢琴音乐会。 v2、应该载入钢琴史的外国人还有查哈罗夫。萧友梅这位中国第一个独立建制的音乐学院的第一任院长高薪聘用了查哈罗夫，于是，中国钢琴的真正教学由此开始迈步。 顾圣婴这位当时最有才华的钢琴演奏家创造了50年代的奇迹。顾圣婴还曾多次走向世界舞台，她先后获得过第六届世界青年与学生和平联欢节钢琴比赛一等奖、第十四届瑞士国际钢琴比赛二等奖（无一等奖）、还有60年代的第十六届布鲁塞尔伊丽莎白皇太后国际钢琴比赛比赛奖.可惜，一场文革破碎了中国人的钢琴梦。v本世纪80年代的中国钢琴进入了最普及的时代。普及得就像一场人民战争，在我们为期百年的钢琴经历中，最值得去写的，还是本世纪最后这二十年。这二十年的步子迈得最大，最迅速，无论从规模和水平，都是前80年所不可比拟的。 The end
