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1、电影表演艺术演员在摄影机前以自身为创作手段来体现影片内容塑造人物形象的艺术,是故事片艺术 创作的重要组成部分.电影演员依据剧本内容,在导演指导下进行二度创作,将角色的艺术形 象从剧本体现到银幕上.表演艺术的创作主要表现在独特的再体现和鲜明的性格化,通过故事 情节的铺展,生动细腻地表现出人物的性格,气质,思想,情感,行为,动作,塑造真实的有生命力 的银幕形象,揭示出蕴含在剧本字里行间的深邃的作者意念.演员是运用自己的形体动作,面部表情,声音,语言以及思想感情进行创作的,因此,要不断 完善和磨练自身的外部表现工具,掌握正确的表演方法和娴熟的演技;具备深刻的理解力,丰 富的想象力,生动的表现力,灵巧
2、的模仿力以及激情和幽默感;要有较高的艺术修养,并深入和 熟悉各种生活,以求达到创作中演员与角色的统一,生活与艺术的统一,体验与表现的统一.在 众多的表演艺术中,电影表演与话剧表演最为接近,两者都是以生活的本来形态反映生活,在 基本的创作原则,创作方法和表演方法上是一致的.然而,电影表演和话剧表演又受到电影和 话剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约.电影艺术的逼真性,时空感,蒙太奇以及电影特 有的生产过程,必然带来镜头前表演的种种特点.1.银幕的逼真性要求表演的生活化.电影反映现实极其逼真,将真实的现实环境（实景偷拍时有时包括现实中的人）纳入自己 的形象体系.电影演员是在与现实相一致的真实景物中
3、进行表演的,这就要求演员的表演与真 实环境融为一体,做到自然,真实,生活化.此外,摄影机的近距离拍摄和话筒前的录音仿佛是演 员处在放大镜和扩音器下进行表演,最易暴露虚假,最忌讳程式化的和过火的表演.需要的不 是舞台上那种因与观众保持一段距离所必要的强调和夸张,而是生活化的逼真,是含蓄与控 制. 当然,在不同样式和风格的影片中,对演员的表演有不同的要求.但是同戏剧表演相比,生活 化确是电影表演的首要要求.2.综合艺术中蒙太奇处理下的表演.演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象.最后形象的完成还要经过两个重 要阶段的再创造:一是摄影师拍摄时的艺术处理;二是导演的蒙太奇综合处理和剪接上的再
4、处理,包括摄影机的创造作用,音响,色彩,光影的艺术效果以及不同景别,镜头的变换和蒙太奇 的处理等.电影的这种综合性质,对演员的表演既是帮助,又是制约.电影演员是依据导演的分 镜头剧本进行创作的,其表演必须在导演的总体构思下通过综合手段体现出来.因此,表演时 必须考虑到银幕的综合效果并掌握好表演的总体感.3.镜头感趋于内向的表演.电影演员表演时面对摄影机镜头,必须建立镜头感,包括演员对镜头画面效果的具体感 受,适应不同景别及各种摄影技巧的处理,适应电影特有的场面调度等.比如远景（或全景）与特 写（或近景）这两极镜头显然要求演员运用不同的动作幅度和技巧,以不同的表演分寸和手段 来体现.前者往往注重
5、形体的表现力,后者则要求丰富的内心体验和细腻的面部表情.电影的 特写和近景是演员在银幕上塑造人物形象,尤其对人物进行心理刻画的特有的重要手段,不仅 能摄取细微变化的面部表情,包括眼眸的闪动,睫毛的颤抖,甚至一个不易察觉的眼神等;而且 能揭示出人物的潜在感情和复杂的心理活动.电影演员必须熟悉特写镜头的特性,努力掌握好 拍摄特写镜头的规律和技巧.4.电影生产特点制约下的表演.其一是非连续的创作.电影演员在银幕上表演的逼真性常常是在实拍中极大的假定性下完成的. 蒙太奇的分切 拍摄,是演员的创作既不连贯,又无顺序.因此,开拍前演员应将角色孕育得非常成熟,包括人物 的基调,性格极其发展,规定情境的变化及
6、各种人物关系的掌握,节奏,角度的配置以及对各场 戏和镜头的设想,处理等.其二是一次性演出的艺术.电影是供千百万观众观看的仅有首次演出的艺术,电影演员的创作一次定型,一经实拍, 表演就永远固定在胶片上.因此,演员要在开拍前充分做好案头工作,重视和抓紧重场戏的排 演,以便开拍时进入应有的创作状态,在拍摄现场抓住最良好的表演瞬间,将最佳的表演固定 在胶片上.第三是特殊条件下的创作.杂乱的拍摄现场要求演员创作时高度的注意力集中.技术性的拍摄过程要求演员学会在 无穷的等待和反复的技术性排练中节省和积蓄精力,以便保持旺盛的创作热情投入实拍. 还必须适应摄影机前无观众的表演,掌握好拍摄时与假象对象的交流以及
7、借地位,借视线等特 殊的拍摄要求.5.形体,技能的特殊要求. 演员应掌握多种技巧,如骑马,开车,游泳,格斗,射击,歌唱,舞蹈及乐器演奏等,以便适应各 种角色的要求.电影的逼真性和蒙太奇手段等特点,使电影创作中产生了非职业演员.但这并 没有改变演员创作的基本原则.也不能否定电影表演的艺术价值.一般来说,非职业演员难以 胜任那些需要高度表演艺术技巧,性格色彩复杂的角色.职业演员则必须能担负起全面刻画各 种人物性格的任务.电影特性使表演产生两种类型:本色表演和性格表演.对这两种表演的评 价存在着不同的见解.电影艺术和电影观念的演变和发展带来电影表演风格的演变和发展.无 声片时期受哑剧表演的影响,主要依靠夸张的形体动作.有声片时期,更多借鉴话剧的表演风 格.随着电影艺术逐步走向成熟,电影表演也日趋独立,产生了生活化的表演风格.电影美学的 多元化,电影风格样式的多样化,必然带来电影表演风格的多样化.不同的片种:喜剧,闹剧,悲剧, 传记,科学幻想,神话等,必然对电影表演提出不同的要求,产生不同的风格:生活化的表演风格, 戏剧化的表演风格,喜剧夸张的表演风格等.各种演剧理论:斯坦尼斯拉夫斯基表演体系,布莱 希特的间离效果,梅耶荷德的生物机械学有机造型术,莱因哈特的表现主义风格以及 中国戏曲与话剧的表演等,都对电影表演产生过影响,形成不同的电影表演风格流派.
