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1、音乐欣赏课中的音乐要素读后感感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学 生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富 情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。我们在教学中应激发学生欣 赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多 种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐要有独立的感受与见 解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。我的观点是在音乐教学中，不能单纯的走马观花的欣赏，而是要充分揭示音 乐的要素（节奏、旋律、音色、力度、速度等）在音乐中的表现作用，让学生亲 身感受到
2、音乐中最激动人心和极具表现力的部分,而不是进行枯燥的、单纯的技 巧和灌输死记硬背的知识；应以整体的方式来体验音乐，将音乐要素贯穿在音乐 教学的整个过程，而不是将音乐的各种构成元素支离破碎的讲授。要注重艺术的 完整性，这正是音乐教育区别其他学科的一项重要原则。与音乐隔离开来的单纯 的记忆音乐概念，讲解音乐知识是毫无意义的。所以音乐欣赏要把音乐要素贯穿 到整个教学过程中。1 、音乐欣赏中情景变化要渗透力度、速度、音色、节奏、旋律等要素变化当人们打开音像资料第一遍欣赏音乐是，首先听到的是音乐力度是强还是 弱、速度是慢还是快、然后才是考虑是有什么乐器演奏的。在以往的音乐教学中, 很多老师讲课时,会问学
3、生这段音乐表现了怎样的场面?学生会争先恐后的回答 了，然后教师非常高兴得说回答的太好了、你真棒。而没有去提出表现这个场面 的音乐要素。在对力度、速度这一要素的欣赏教学中，只是注重了音乐所表现的 场面，而不去挖掘音乐的要素。在欣赏教学中只是注重表面的现象，不注重深层 次地实际教学。2、音乐欣赏的情绪、情感变化中要渗透力度、速度、音色、节奏、旋律等音乐 要素变化从心理学的角度说：情绪与情感是密切相关又相互区别的二种心理形式。但 从关联范围来说，情绪比情感要更广泛。虽然当我们体验到某中情感时，总会感 到具有一定的情绪色彩，但这种情绪色彩远不如情感那样稳定和持久。情感有强 度和深度之分，有高、低层次之
4、分。情绪与情感是审美教育的基本特征之一，对音乐教学来说，不仅尤为突出， 而且，还有特殊的表现内容。从音乐美的本质来说，音乐进行的过程实质上就是 情感的展示与变化过程。同时就是音乐要素发展变化的过程 ,音乐作为情感的载 体，虽无语义，但却是最生动的心灵语言，常言说；“语言的尽头是音乐的开始。” 就艺术形式来说，音乐的表情力量远远胜过其他艺术门类，其特质就是情感抒发、 情感的撞击、情感宣泄、情感交流、和情感审美。在音乐教学中，牢牢把握情感 这条主线，通过音乐情绪与情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提搞学 生的情感强度，使人们的情绪、情感同音乐情绪、情感和谐的沟通与交流，成为 我们追求的目标。
5、音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内 心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。多让音 乐本身面对学生，用音乐的情感来呼唤学生的情感。当然在体验情感的同时要更 深层次的挖掘音乐要素的变化，小小的音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会 发生变化。情绪甚至会相反。3、音乐欣赏的体裁形式中要渗透音乐要素的变化 老师在进行歌曲教学中，首先通过歌曲的体裁，融合与渗透了音乐情绪、情 感，音乐的力度、速度等表现要素体验进行曲的行进步伐节奏。突出了音乐要素 中的节奏。通过以上，我们教给学生的是学习的方法，受人一鱼，不如授人一渔，在音 乐教学中，深入浅出的，潜移默化的渗透音乐知识、音乐要素的欣赏教学，有助 于提高学生欣赏音乐、审美音乐的能力从而提高学生音乐水平，为学生终生喜爱 音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。
