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1、湖州市首届（各学科统一的）教学研究论文评比参评论文类别：初中 推荐选送单位：长兴县教研室打破枷锁 张扬个性论新课程下的初中生国画创新教学与实践学校：洪桥逸夫中学 作者姓名：沈华南打破枷锁 张扬个性论新课程下的初中生国画创新教学与实践 浙江省长兴县洪桥镇逸夫中学 沈华南【摘要】 初中国画教学选择多种表现手段，让学生在绘画和创作游戏中再现自己的生活，发挥想象才能和创造精神，综合运用线条、明暗、色彩技巧，表达自己的思想感情，在宽松的环境中创造出生动的、艺术的、合乎规律性的国画作品。【关键词】 装饰美感 素描写生 色彩 电脑绘画 创新问题的提出“美术课能促进学生的个性形成和全面发展”。传统的中小学国画
2、教学注重临摹，忽略了学生在学习过程中的个性表现及创新能力的培养。让我们来看以下教学片段片段1师：今天我们来画梅花，下面先看我画一下梅花各部分的画法。生 (观看画梅的过程，准备临摹.)师：梅花的画法要注意生 (按老师的画法开始临摹.)片段2师：今天我们来学画荷花，能讲讲荷花的特点吗？生：荷花的颜色， 这是我的写生稿和拍摄的照片。师：我也带来了一幅荷花图，是齐白石画的。你能说说画家笔下的荷花与生活中的荷花相比，在颜色、形状上已经发生了哪些变化吗？生：荷花的颜色更红了生：荷花的枝干显得特别长，很挺拔。师：你能用毛笔将写生稿中的线进行粗细、方圆、穿插上的变化吗？生（对线条进行转化）在教学“片段一”中，
3、临摹为主要手段，教师设定一个共同的模式标准，让学生去达成，学生面对的是反复的枯燥的技法训练，只知道依葫芦画瓢，没有太多的自主、探究的空间。在教学“片段二”中，教师调动学生主体思维的参与，从学生的实际绘画水平出发，注重学生对作品的主观感受，把技法的学习和研究相结合，学生的自主性与创造性得到很大发展。有利于培养学生的创新精神和实践能力。新课程下的反思一、 中小学国画学习与专业的国画学习。临摹是中国画长期教学中形成的宝贵经验。近现代的许多国画大师如齐白石、黄宾虹等都是靠临摹芥子园画谱入门的。中小学国画教学确实是应该从临摹入手，让学生熟悉了解最基本的用笔用墨技法。但老师一味地让学生临摹，自己将技法讲得
4、津津乐道，学生临得惟妙惟肖。在课堂教学、绘画比赛中，我们时常会看到大量的很“成熟”的“少年老画家”的梅兰竹菊，作品千人一面，雷同作品多。这种简单的完全依靠临摹的教学模式严重脱离了学生生活，泯灭了学生的个性发挥，扼杀了学生的创新才能。 青少年的国画学习、创作，应尽量提倡学生自己真实想法的体现，教师不可越俎代庖先画好范画，再由学生照般临摹。学习传统是国画学习登堂入室的必由之路，对于美术的专业人员而言，应尽可能的深入传统这座大山，为以后的创作打下基础。而在中小学进行的美术教育则是一种国民素质性的美术教育，教育的对象绝大多数人目前不可能将主要精力放在学习美术上，将来也不一定以美术作为终生职业。教师要降
5、低技法上的难度，而在表现形式上拓宽渠道，努力让每个学生选择自己感兴趣的内容和表现手法，发挥自身的创造力。 完成一幅国画需要长期的艺术实践与积累，在具有一定的笔墨工夫之后才能达到一定的境界。中国画技法丰富，课时却很少，学生不可能在掌握了丰富的技法后去进行创作。教师在学生掌握基础的笔墨技法外，应让学生尝试多种不同的表现手法，激发探究欲望。对作品的评价勿以专业的眼光来看，在形式和内容上独具特色的可将其扩充、拓展。我们的目标不是培养一批能画虾画竹的小画家，而是培养学生能运用一定的技法，创造出一个能传递某些信息，并具有审美性的画面的能力。简而言之，就是达到每一个学生都能领会传统艺术魅力，掌握一定的技法，
6、并能发挥创造力，画出有学生自己想法的中国画的目的。二、 国画教学的人文性的落实与创新精神和能力的培养。中国画是中国传统文化的精华，它博大精深，文化内涵深厚。让学生从小接触、学习中国画有利于培养学生对中华民族传统文化的热爱之情，也是中国画传承与发展的重要途径之一。我们在教学中既要保留国画人文性教育的重要功能，又要调动学生参与的积极性，尝试多角度多方面去理解、感受，有意识地进行一些表现技法上的探讨研究。领略传统文化的内涵和培养创新实践能力是现代的中小学国画教学的双翼，缺一不可。无论哪一方面放弃了，都是不完整的国画教学。学生一改以往亦步亦趋的学习方式，从临摹的被动角色转变为探索的主动角色。初中生自小
7、学起已掌握了一定的国画表现的方法，在具体的学生国画创作中，我们可以在此基础上将平面构成、素描等知识有机地融进作品中，教给学生更丰富的表现技法，开拓他们的审美视野，明白国画表现的多样性。让学生依据自己的喜好与个性，在造型、色彩处理、主题内容等方面作自由的创作，一方面可消除学生对国画艺术的畏难心理，同时也能促进学生追求自我的实现和艺术个性的张扬。教学策略一、 利用平面构成，采取点、线、面结合，注重装饰美感。 学生作品（一） 学生作品（二）在具体创作中，学生有意识地“忽视”具体的表现细节，尝试着摆脱以往的绘画习惯，把更多的注意力放在画面的块面、点线的组合上，强调画面疏密、大小的对比。结合点、线、面构
8、成原理，突破具象的束缚，大胆发挥想象。此类作品内容更多的是非具体的，带有一定的抽象性。学生凭借直接观察认知、有意识记，经过自己艺术加工，用自己创造的抽象的象征性的艺术语言，表现自己的主观意愿。在上创作画洪桥我美丽的家乡前，先让学生欣赏吴冠中的绍兴水乡，并设计问题：你觉得这幅画如何，画中的点线给你怎样的联想？这些点线搭配在一起给了我们怎样的感觉？引导学生找到画面处理的基本方法，找出块面的分割与色块的组合对比，以及点、线、面的疏密、聚散等变化，为自己的创作拓宽思路，引发灵感。 在对画面的布局有了初步的平面分割的能力之后，可以将装饰画的表现技法与国画相结合。从总体上对形的组合再要求到具体形概括化处理
9、，采用夸张、变形、修饰的手法，强化形象的的装饰性。特别是对工艺美术感兴趣的学生，采用此画法更易上手，给人一种耳目一新的感觉。二、结合素描写生，提高国画形的把握能力。在教学中有这样的现象：有些学生学素描兴趣很浓，有了一定的素描基础，但却对学国画退避三舍。针对这种情况，可以“洋为中用”，将素描、速写等塑造形体的办法来移植到国画作品中来。在写生过程中，要舍弃光影、明暗等，运用平光，抓住物象的本质，舍弃体面造型的法则，充分发挥线的表现力，运用线的虚实、浓淡，交叠地去表现。让学生走出校园，到大自然、社会生活的角角落落去观察、体验。尽量创造机会给学生直面自然、感悟自然的机会。使学生做生活的有心人，收集积累
10、素材，加强对描绘对象的审美体验。通过写生，提高了初中生的具象造型能力，丰富了作品中的形象，提高了实践创作能力。如在创作以荷花为主题的作品前，把学生带到荷塘边，通过先观察、后记录最后整理概括的手法来完成创作。对荷花的俯仰曲直，枝干的穿插重叠作好认真的观察、记录、描绘。在整理写生材料的基础上选取符合主题需要的形象，并加以概括。在线面处理上，引导学生将线条提炼、丰富，注意墨色的浓淡、干燥的对比，丰富线条的表现力。 学生作品（三 ） 学生作品（四）三、学会利用色彩，丰富中国画的色彩表现力。在辅导学生创作时会遇上这个问题：传统中国画中的用色多的是物体的固有色，学生往往有自己的独特感受想用自己喜欢的色彩来
11、表现物体。如何让花季的少男少女在古老的中国画的色彩语言中展现自己的独创性？色彩在中国画是一个未被充分开垦的领域，是一个新的突破点。在教学中教师可用油画、水彩的色彩丰富性来与传统水墨画做作对比，了解到在国画的发展道路上，自元代以来文人画水墨语言逐步完善，发挥到极致，相反色彩却逐渐被淡化、忽视，以致排斥色彩，这未免有失偏颇。随着视觉感官的发展，初中学生正处在色彩的敏感期，在水彩、图案的学习中已掌握了基础的色彩学原理，对色彩和谐对比和个性色彩具有了主观的认识。在国画作品的用色上要给予他们表现的空间，表现出具有个性的色彩倾向。多看一些现代国画用色的范例，尝试多种用色的方法泼、溅滴、拓印等，将中国画颜料
12、进行大胆的渲染，唤醒沉睡于心灵深处的表现欲。“想象是艺术的生命，离开了想象，艺术就难于生存。”充分利用情感体验，激活学生主体意识。学生投入艺术创作是一个主、客观统一的过程。他们的作业在表现客观世界的同时，也顽强地表现自己的主观世界，将自己的思想情绪、个性气质渗透到作品中去。美术教学的心理过程，一方面是感受思考知识、技巧、能力、智慧的发展过程；另方面又是感情欲望意志、性格、品质、行为、世界观的发展过程。“情”与“知”携手走进美术课堂，才能创造出艺术美的箐华。四、利于电脑绘画手段，模仿国画效果。 “教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品。” 除了运用传统
13、的工具材料表现外，还可以尝试将电脑绘图软件利用结合起来，用最简便的方法来表现传统的中国画。初中生课业负担重，电脑绘画不用去准备笔墨纸砚，减轻了学生课前准备的负担。制作过程中不用担心污染环境，是最环保的作画方式。绘画软件作画工具表现力强，而且有很强的模仿能力。“如Metacreations开发的Autdabbler和Painter中有不同的纸张，能画出多种特殊的效果，也能用“水”使线条颜色变化而产生国画宣纸的渗化效果。” 特别是与纸面作画相比较，可以针对画面不满意的地方进行修改。画好之后打印出来就是一幅国画。从绘画的基本技法来说，电脑中国画与传统中国画没有什么根本的差别，只是工具材料不同而已。在学生具备了一定的电脑操作技术后，就可以安排教学。但要画出一张好的作品必须要具备扎实的绘画基本功和良好的创作修养。在学习电脑绘画过程中要帮学生解决好构图、立意、上色的困难，创作前应让学生在纸面上画画草图，想想画面的形式构成的多种可能，为电脑制作做好准备。结语艺术贵在创新，创新需要个性。在初中国画创作中实施以培养学生创新能力为中心的美术创作教学探索和实验顺应了时代的要求，切合新课程标准的
