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1、 外国音乐史复习题目名词解释1、肖斯塔科维奇-肖斯塔科维奇是20世纪苏联著名作曲家，是社会主义阵营最有代表性的作曲家，他的作品总能在艺术表现和政治要求上取得平衡。主要的创作领域是交响曲、歌剧、电影音乐等。2、华丽风格-18世纪前古典主义时期的一种风格，指一种精美而文雅的一种艺术风格。音乐上指一种主调风格，轻快活泼，和声简单，乐句短小的音乐，与之相对的是深奥的巴罗克复调音乐。3、兰迪尼终止式-兰迪尼终止式是意大利新艺术时期代表作曲家兰迪尼创立的一种创作手法，即在音乐的结束处做下方三度进行，然后再到主音。4、和声学-拉莫编写的音乐著作，是最早的、系统总结近代功能和声基础理论著作，对后世音乐理论的影
2、响巨大。5、D.斯卡拉蒂-D.斯卡拉蒂是巴罗克时期著名的作曲家，最早随父亲学习音乐，后来各地的宫廷任职，曾经担任葡萄牙里斯本教堂的乐长，负责国王女儿和弟弟的音乐教育。他曾经写过数量众多的钢琴奏鸣曲，对后世音乐家影响很大。6、杜费-杜费是15世纪勃艮第地区最出名的作曲家，长期服务于宫廷和教会，创作体裁广泛，在弥撒曲和经文歌方面成就突出。7、法国大歌剧-法国大歌剧诞生于1820年之后，为了迎合资产阶级的兴趣，采用大规模的戏剧结构，并强调宏伟壮观的戏剧场面的展示。它通常采用历史题材，出现人物众多的场面和紧张的戏剧冲突，乐队、舞蹈与合唱的运用也很有效果。8、众赞歌-众赞歌是路德教会的赞美诗，它的歌词通
3、常是分节体的德文诗歌，配以单声部的旋律。后来发展成为几种形式。第一，复调风格；第二，众赞经文歌；第三，主调风格的合唱曲。9、吕利-吕利，法国巴罗克时期重要的代表作曲家，长期服务于宫廷，位高权重，创造了法国风格的歌剧，法国序曲就是他的首创。10、伦敦交响曲-指海顿旅居英国伦敦是所创作的12部交响曲，也称为萨罗蒙交响曲，因为伦敦之行是萨罗蒙提供赞助的。11、大地之歌-马勒创作的交响乐与艺术歌曲相结合的作品，以六首唐诗为歌词，音乐中狂喜 欢乐和病态的预感之间徘徊。12、主导动机-瓦格纳独创的一种作曲手法，以某一音乐动机为发展音乐的核心，贯穿音乐的全部，以此暗示音乐内容和艺术形象的表达。主要运用在他的
4、乐剧当中。13、若斯堪-若斯堪是16世纪佛兰德乐派的代表作曲家，法国人，一生周游列国，服务于宫廷和教会，作品数量众多，是文艺复兴承上启下的一代大师。14、绘词法-绘词法是意大利牧歌的一种音乐手法，对个别词句进行特殊的音乐处理，通常是做象征性的音乐描绘，以加强表现力。15、真实主义歌剧-受文学上真实主义影响，真实主义歌剧诞生于19世纪末期，主张真实地反映社会底层穷苦人民的悲惨遭遇。它带有强烈的地方色彩和紧张激烈的、甚至残暴血腥的戏剧冲突，马斯卡尼的乡村骑士便是典型的代表，描写发生在西西里岛上的爱情悲剧。16、格里高利圣咏-基督教最主要的仪式音乐，由罗马教皇格里高利一世组织编创，是欧洲音乐发展的源
5、头。17、音乐会序曲-音乐会序曲是诞生于19世纪的一种专门为音乐会创作的音乐体裁。与歌剧序曲相对。18、培尔.金特-培尔金特是挪威著名戏剧家易卜生创作的诗剧，格里格为此剧写过配乐，回来编成两个管弦乐组曲单独演奏。19、弥赛亚-弥赛亚是亨德尔创作的、最著名的一部清唱剧，为他伦敦时期的作品。其中的合唱哈里路亚具有史诗般波澜壮阔的气质被人们所喜欢，常常被单独演唱。20、强力集团-19世纪俄罗斯作曲家创作小组，成员包括巴拉基列夫、居伊、包罗丁、穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫。他们继承格林卡的民族音乐道路，创作出许多有明确的俄罗斯风格的音乐。21、托卡塔-托卡塔是巴罗克时期的器乐曲体裁，由多段音乐组成，
6、其中有即兴自由的部分，也有模仿的复调部分。22、佩罗坦-佩罗坦是巴黎圣母院复调的重要代表作曲家，修订了奥尔加农大全，创作的迪斯康特复调最著名。3 、瓦格纳威廉理查德瓦格纳（Wilhelm Richard Wagner，1813年5月22日1883年2月13日），德国作曲家，著名的古典音乐大师。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前面承接莫扎特的歌剧传统，后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流，理查德施特劳斯紧随其后。同时，因为他在政治、宗教方面思想的复杂性，成为欧洲音乐史上最具争议的人物。瓦格纳1813年5月22日生于莱比锡小官吏家庭，出世6个月，在警察局当职员的父亲就去世了。幼年喜爱文学、戏剧、绘
7、画。1831年在莱比锡大学攻读哲学并学习作曲理论。他母亲不久改嫁给一个演员兼剧作家。不久全家就搬到继父工作的德累斯顿。瓦格纳在继父关照下，受到了最初的艺术熏陶，他对戏剧和音乐十分感兴趣。1827年，全家又迁回莱比锡。在莱比锡布商大厦剧院，他第一次听到贝多芬第九交响乐，深受感动。1831年，他进入莱比锡大学学习作曲，一年后，他创作了贝多芬风格的C大调交响曲。4 肖邦弗里德里克弗朗索瓦肖邦（F.F.Chopin 18101849），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829
8、年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。 肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。5 、莫扎特莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、
9、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。同时，他被认为是狂飙运动中第一个进入浪漫主义的音乐家。6 、贝多芬路德维希凡贝多芬德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。路德维希凡贝多芬的代表作有交响乐英雄交响曲、 命运交响曲、田园交响曲、欢乐颂，钢琴奏鸣曲悲怆、月光、暴风雨、热情、幻想、致爱丽丝，弦乐重奏大赋格等。他的作品对世界音乐的发展有着深远的影响。他前承莫扎特晚期错综复杂的音乐性格，后推舒曼、李斯特、勃拉姆斯等作曲家的浪漫主义音乐浪潮，
10、因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界有着极其崇高的地位。贝多芬的主要作品以九部交响曲占首要地位。代表作有：降E大调第3交响曲英雄、c小调第5交响曲命运、F大调第6交响曲田园、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲合唱(欢乐颂)、序曲爱格蒙特、莱奥诺拉、升c小调第14钢琴奏鸣曲月光、F大调第5钢琴奏鸣曲春天、F大调第2号浪漫曲。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐发展有着举足轻重的作用。 贝多芬在音乐史的地位是极突出的，他不仅是古典主义风格的集大成者，同时又是浪漫主义风格的开创者。作为音乐大师，贝多芬对艺术歌曲同样予以相当程度的关注，他是德国艺术歌曲创造的先驱，毕生作有钢琴
11、伴奏的艺术歌曲六十多首，他的艺术歌曲以其丰富的表现手法和形式来展现，表达属于全人类的情感。在艺术歌曲的领域里取得了非凡成就。7 、斯特拉文斯基伊戈尔菲德洛维奇斯特拉文斯基（Igor Fedorovitch Stravinsky，18821971），性别：男，1882年6月17日生于俄罗斯圣彼得堡附近的奥拉宁堡（今罗蒙诺索夫），美籍俄国作曲家、指挥家和钢琴家，西方现代派音乐的重要人物。伊戈尔菲德洛维奇斯特拉文斯基 （Igor Fedorovitch Stravinsky，18821971），美籍俄国作曲家、指挥家和钢琴家。1901年入圣彼得堡大学攻读法律，1903年师从里姆斯基-柯萨科夫学习作曲
12、，1909年起写了许多著名的芭蕾舞音乐，享有世界声誉。第一次大战期间在瑞士居住，1920年起为法国公民，1939年开始定居美国，从事指挥和创作活动。他是现代主义音乐的重要代表之一，其创作大致可分三个时期：俄罗斯风格时期、新古典主义时期、序列主义时期。10 、威尔第朱塞佩威尔第（Giuseppe Verdi），意大利作曲家，出生于意大利北部布塞托附近的一个小酒馆经营者家庭。13岁开始学音乐，1832年投考米兰音乐学院，未被录取，后留在米兰向斯卡拉歌剧院的音乐家（拉维尼亚）学习音乐。1842年，创作了他的第二部歌剧那布科王，演出异常成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的
13、革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品伦巴底人（1848）、厄尔南尼（1844）、阿尔济拉（1846）、列尼亚诺战役（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”之称。共写了28部歌剧，7首合唱作品。主要代表作品有歌剧：纳布科、弄臣、茶花女、游吟诗人、奥赛罗、阿伊达、西西里晚祷、法尔斯塔夫、假面舞会、唐卡洛斯；声乐曲：安魂曲、四首宗教歌曲11 、普契尼吉亚卡摩普契尼（全名Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Mara Puccini）意大利歌剧作曲家，十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。共有作品12部，成名作是1
14、893年发表的曼侬列斯科，著名的有艺术家的生涯、托斯卡、蝴蝶夫人、西方女郎等。贾科莫安东尼奥多米尼科米歇尔塞孔多马利亚普契尼意大利歌剧作曲家。1858年12月22日生于卢卡，1924年11月29 日卒于布鲁塞尔。父亲米凯莱从事作曲、演奏、教学活动，在普契尼6岁时就去世了。普契尼童年时并没有显示出特殊的音乐才能或兴趣，由于亲人的希望和母亲的鼓励，进入卢卡音乐学院，从作曲家C.安杰洛尼学习后，才逐渐显露出音乐才华。16岁参加管风琴比赛获得第1名，19岁任圣马丁教堂合唱队长和管风琴师。他生活贫困,当邻近城市上演G.威尔迪的阿依达时，他徒步往返去听歌剧。这部歌剧使他十分震动，并立志要成为一名歌剧作曲家
15、。12 、交响诗交响诗（symphonic poem），一种单乐章的标题交响音乐，脱胎于19世纪（1850年）的音乐会序曲，强调诗意和哲理的表现。交响诗的形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，是按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常多采用单乐章的曲式，结构较自由。音诗、音画、交响童话等，这些也是与交响诗相类似的音乐体裁。交响诗也称“音诗”，它是一种由弗朗茨李斯特首创的具有戏剧性、抒情性的单乐章管弦乐体裁，李斯特式的交响诗出现之前，音乐家通常写作音乐会序曲的形式。交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学题材相联系。交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利钢琴之王“李斯特。交响诗的名称为弗朗茨李斯特所创，他认为“标题能够赋予器乐以各种各样性格上的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样”（柏辽兹和他的哈罗尔德交响曲），因此他把标题交响音乐和诗联系起来称交响诗。其所作十三首交响诗以诗歌、戏剧、绘画以及历史事迹等为题材，广泛采用主题变形的手法，塑造出特定标
