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1、设计理论 风景园林规划设计原理风景园林规划设计原理园林艺术法则与造景手法：一、园林艺术法则： 1造园之始，意在笔先 2相地合宜，构园得体 3因地制宜，随势生机 4巧于因借，精在体宜 5欲扬先抑，柳暗花明 6起结开合，步移景异 7小中见大，咫尺山林 8虽由人作，宛自天开 9文景相依，诗情画意 10胸有丘壑，统筹全局二、园林造景的艺术手法： 1主景与配景手法： 2对景与抑景手法 3分景与隔景手法 4夹景与框景手法 5透景与漏景手法 6配景与添景手法 7前景与背景手法 8层次与景深手法 9俯景与仰景手法 10.引景与导景手法 11实景与虚景手法 12景点与点景手法 13内景与外景手法 14朦胧与烟景
2、手法 15四时造景手法园林空间艺术布局：一、静态空间艺术构图1静态空间艺术类型：按活动内容分：生活居住空间、游览观光空间、安静休息空间、体育活动空间等按地域特征分：山岳空间、台地空间、谷地空间、平地空间、按开朗程度分：开朗空间、半开朗空间、和锁闭空间等按构成要素分：绿色空间、建筑空间、山石空间、水域空间等2静态空间艺术构图：1）风景界面和空间感：风景界面：局部空间与大环境的交接面空间感：以平地（或水面）和天空构成的空间特征，有旷达感 山环树抱庙宇林立的复合空间，给人以山间仙境的神秘感2）静态空间的视觉规律：最宜视距：正常人的清晰视距为25-30cm,明确看到景物细部的视野为30-50m,能识别
3、景物类型的视距最佳视域：垂直视角为130，水平视角160，最佳垂直视角小于30，水平视角小于45，即人们静观景物的最佳视距为景物高度的2倍，宽度的1.2倍。3）三远视景：仰视高远：一般认为视景仰角分别大于45,60,80,90时，由于视线的消失程度可以产生高大感、宏伟感、崇高感和危严感。俯视深远：居高临下，俯瞰大地。一般视角小于45，30，10时，则分别产生深远、深渊、凌空感。中视平远：以视平线为中心的夹角视场，可向远方平视。4）花坛设计的视角视距规律：（见图）5）静态空间尺度规律：（见图）二、动态序列的艺术布局：1园林空间的展示程序：1）一般序列：一般简单的展示程序有所谓的两段式或三段式之分
4、，所谓两段式就是从起景逐步过渡到高潮而结束。三段式大体上分为：起景高潮结景三个段落。2）循环序列：为了适应现代生活节奏的需要，多数综合性园林或风景区采用了多向入口、循环道路系统，多景区景点划分，分散式游览线路的布局方法，以容纳成千上万游人的活动需求。3）专类序列：以专类活动内容为主的专类园林有着他们各自的特点。2园林道路系统布局的序列类型：（见图）3风景园林景观序列的创作手法：1风景序列的主调、基调、配调和转调。2风景序列的起结开合3风景序列的断续起伏4园林植物景观序列的季相与色彩布局5园林建筑群组的动态序列布局：(转自“园林学习网”http:/ 卜筑贵从水面，立基先究源 头，疏源之去由，察水
5、之来历”，这样才能达到“景以境出”的效果 。有人说，中国园林有法而无式，可意会而不可言传。其实，有法而不拘泥，有式而不定格，才是艺术手法的高超之处，才能随机取势而创造出多方景胜。在现代风景园林的建设中，这种对自然风景资源的保护和顺应意识及对园林景观创作的灵活性，仍是实用的。4巧于因借，精在体宜风景园林既然是一个有限空间，就免不了有其局限性，但是具有酷爱自然传统的中国造园家，从来没有就范于现有空间的局限，用巧妙的“因借”手法，使有限的园林空间，插上了无限风光的翅膀。“因”者，是就地审势的意思，“借”者，景不限内外，所谓“晴峦耸秀，钳宇凌空；极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不分盯瞳，尽力烟景”，这种
6、因地、因时借景的作法，大大超越了有限的园林空间。像北京颐和园远借玉泉山宝塔，无锡寄畅园仰借龙光塔，苏州拙政园屏借北寺塔，南京玄武湖公园遥借钟山。古典园林的“无心画尺户窗”的内借外，此借彼，山借云海，水借蓝天，东借朝阳，西借余辉，秋借红叶，冬借残雪，镜借背景，墙借疏影，松借坚毅，竹借高节，借声借色，借情借意，借天借地，借远借近，这真是放眼环宇，博大胸怀的表现。用现代语言说，就是汇集所有的外围环境的风景信息，拿来为我所用，取得事半功倍的艺术效果。5欲扬先抑，柳暗花明一个包罗万象的园林空间，怎样向游人展示她的风采呢？东西方造园艺术似乎各具特色。西方园林以开朗明快，宽阔通达，一目了然为其偏好；而中国园
7、林却以含蓄有致，曲径通幽，逐渐展示，引人入胜为特色。尽管现代园林有综合并用的趋势，然而作为造园艺术的精华，两者都有保留发扬的价值。究竟如何取得引人入胜的效果呢？中国文学及画论给了很好的借鉴，如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“欲露先藏，欲扬先抑”等，这些都符合东方的审美心理与规律。在儒家学说的长期影响下，塑造了中国人含蓄理义的习俗。清除封建礼教的糟粕，保留理性的精神美德，中国文学、绘画艺术起到了引路的作用。表现在园林布局上就是先藏后露，引人渐入佳境的作法。陶渊明的桃花源记给我们提供了一个欲扬先抑的范例，遇洞探幽，豁然开朗，偶入世外桃园，给人无限的向往。如在造园时，运用影壁、假山水景等作为人
8、口屏障；利用绿化树丛作隔景；创造地形变化来组织空间的渐进发展；利用道路系统的曲折引进，园林景物的依次出现，利用虚实院墙的隔而不断，利用园中园，景中景的形式等等，都可以创造引人入胜的效果。它无形中拉长了游览路线，增加了空间层次，给人们带来柳暗花明、 绝路逢生的无穷情趣。6起结开合，步移景移如果说，欲扬先抑给人们带来层次感，起结开合则给人们以韵律感。写文章、绘画有起有结，有开有合，有放有收，有疏有密，有轻有重，有虚有实。造园又何常不是这样呢?人们如果在一条等宽的胡同里绕行，尽管曲折渐进，层次深远，却贫乏无味，游兴大消。节奏与韵律感，是人类生理活动的产物，表现在园林艺术上，就是创造不同大小类型的空间
9、，通过人们在行进中的视点、视线、视距、视野、视角等反复变化，产生审美心理的变迁，通过移步换景的处理，增加引人入胜的吸引力。风景园林是一个流动的游赏空间，善于在流动中造景，也是中国园林的特色之一。无论是登临泰山，还是游览长江，沿途空间处处都有宽窄、急缓、闭敞、明暗、远近之别，使人们领略到大自然交响乐般的呼吸脉搏。以此为借鉴，园林同样可以创造这种效果。现代综合性园林有着广阔的天地，丰富的内容，多方面的出入口，多种序列交叉游程，所以不能有起结开合的固定程序，但是，因地制宜、因景设施的景区布局、景点设置和功能分区还是必要的。就在这种布局中，我们可以效仿古典园林的收放原则，创造步移景异的效果。比如景区的
10、大小，景点的聚散，绿化草坪植树的疏密，自然水体流动空间的收与放，园路路面的自由宽窄，风景林木的郁闭与稀疏，园林建筑的虚与实等等，这种多领域的开合反复变化，必然会带来游人心理起伏的律动感，达到步移景异、渐人佳境的效果。7小中见大，咫尺山林前面提到的因借是利用外景来扩大空间的作法。小中见大，则是调动景诸要素之间的关系，通过对比、反衬，造成错觉和联想，达到扩大空间感，形成咫尺山林的效果。这多用于较小的园林空间。利用形式美法则中的对比手法，以小寓大，以少胜多，是中国画的惯用技法。李渔主张“一卷代山，一勺代水”。园冶要求做到“纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”、“动江流天地外之情，合山色有无中之旬”。撮山要“
11、溪径盘且长，蜂峦秀丽古，多方景胜，咫尺山林，”。在不大的园林空间内，不是抄袭自然，而是取其精华部位再现组合，创造峰峦岩洞，谷涧飞瀑之势。苏州环秀山庄就是在咫尺之境，创造山峦云涌、峭崖深谷、林木丛翠、水天环绕的典型佳作。8虽由人作，宛自天开无论是寺观园林、皇家园林或私家庭园，造园者顺应自然、利用自然和仿效自然的主导思想始终不移。认为只要“稍动天机”，即可做到“有真有假，做假成真”，无怪乎外国人称中国造园为“巧夺天工”。纵览我国造园的范例，可见巧就巧在顺天然之理、应自然之规。用现代语言，就是遵循客观规律，符合自然秩序，颉取天然精华，布局顺理成章。这种规律表现在众多的具体造景手法之中，如园冶中论造山者“峭壁贵于直立；悬崖使其后坚。岩、峦、洞穴之莫穷，涧、壑、坡、矾之伊是；信足疑无别境，举头自有深情”。又如理水，事先要：“疏源之去由，察水之来历”，“山脉之通，按其水径；水道之达，理其山形”，“疏水若为无尽，断处通桥
