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1、浅谈高校音乐教育专业舞蹈课程教学改革研究 师范院校音乐教育专业舞蹈教学探析 摘要：舞蹈课程是师范院校音乐教育专业的基础课程，但在目前众多师范院校中，舞蹈教学存在一些问题和偏向，这影响到师范院校音乐教育复合型人才的培养，对此，笔者进行粗略分析和探讨。关键词:师范院校；音乐教育；舞蹈教学；问题；对策 ：j618：1005-5312（xx）14-0117-02 一、引言 我国师范院校音乐教育专业的主要任务是为高等学校、中小学及文化事业单位培养音乐教学师资、音乐表演人才及音乐专门人才。当今社会对复合型人才的培养要求需要师范院校改革音乐教育学科建设的定位、目标和模式，重视和加强诸如舞蹈等基础课程的教学和
2、实践。 二、目前师范院校音乐教育专业舞蹈教学中存在的问题 （一）招生考试中取消了舞蹈技能测试 随着高校招生和教学的改革，一些师范院校在招生技能测试中舞蹈被淡化，甚至被取消，这点可从山东师范大学音乐学院xx年和xx年招生简章中比较得知：xx年音乐学(音乐教育)部分初试科目,任选音乐技能一项(声乐、键盘、器乐演唱或演奏曲目一首,舞蹈表演成品舞或舞蹈组合)。xx年音乐学(音乐教育)考试科目变为,初试科目:音乐技能一项(声乐、键盘、器乐三项任选其一),演唱或演奏曲目一首。这样就使得有舞蹈特长的学生不能发挥其专 高职音乐表演专业舞蹈课程教学改革初探作者：江波 ：新农村xx年第04期 摘要：舞蹈作为高职院
3、校音乐表演专业的基础课程之一，在传统的教学观念中只是为辅助专业课程教学而设置的基本形体课。随着教育改革的深化和素质教育的发展，舞蹈教育快速普及，并成为广大民众喜爱的教育形式。本文依据舞蹈教育的发展趋势，结合教学实践，就高职音演专业舞蹈课程教学现状进行分析尝试，并提出个人合理化建议，以供参考。关键词：高职音乐表演专业舞蹈教学改革建议 一、舞蹈课程在高职音乐表演专业中的重要性音乐表演作为高等职业教育专业建设的重要组成部分，负责培养幼托机构、中小学的艺术教育师资、音乐表演人才、企事业单位文艺劳动者。当前，多数学校没有专门开设舞蹈课程，但是，在丰富多彩的学生（幼儿）活动、载歌载舞的节日庆典以及各种文艺
4、竞赛，舞蹈表演都是不可或缺的。随着职业教育的快速发展、教育改革的不断深入，舞蹈课程成为音乐表演等艺术教育专业的重要学科之一，对于学生综合素质的培养具有积极意义。推行教学改革，加强和完善舞蹈课程建设，已经成为艺术教育专业发展的重点。现在不少学校和托幼机构招聘音乐教师，往往将舞蹈表演、创编能力作为重要内容，已引起职业教育者的广泛关注。 二、高职音乐表演专业舞蹈课程教学的现状 高职音乐表演专业正不断向培养高素质的复合型人才方向发展。但是，目前高职院校音乐表演中仍存在着不容忽视的问题和误区。 1.生源质量上，高职院校音乐表演专业生源素质呈快速下滑态势 随着高等教育大众化，高职院校招生日益困难，生源素质
5、不断下降。为了吸引学生和确保成班率，音乐表演专业招生时降低考生的录取标准，对舞蹈的要求降低了，甚至取消舞蹈方面的相关考试要求。同时，高职院校音乐表演专业的生源主要普通高中毕业生。由于基础教育还没有走出应试教育的怪圈，学生入校前几乎未受过任何规范的舞蹈基础训练，加之学生年龄较大，身体的软开度与柔韧性未曾开发，必然给舞蹈课程教学带来困难。 2.课程设置上，舞蹈课程教学时数不合理 目前，高职院校课程设置有待改进，特别是音乐表演专业舞蹈课程开课时数过少，一般周课时数只有两课时。这样，就很难发挥舞蹈的教育功效，舞蹈教育肯定不能适应职业教育发展需要，学生也就无法真正感受到舞蹈的魅力了。学生舞蹈能力的培养就
6、无从谈起了。 3.课程结构上，艺术实践教学比重失调 在传统的高职音乐表演专业的教学计划中，艺术教学实践活动只是作为教学环节分布在各学年教学计划中，大多是为学校的重大节目演出作陪衬，没有把艺术实践能力的培养看作是面向全体学生和培养学生综合素质的重要内容。导致相当部分学生除了理论学习外，技能得不到磨练和展示，从而失去了对舞蹈学习的热情与兴趣。 三、推进职业教育教学改革，加强和完善舞蹈课程建设的合理化建议 职业教育改革的着力点就是坚持理论与实践相结合，着重培养学生的综合素质和职业能力。倡导在教学中以学生为主体，引导学生发现、分析并解决问题，在实践教学中合理构建学生的知识与能力结构，为其职业发展终身学
7、习奠定基础。高职院校音乐表演专业舞蹈教学改革，就是通过课程改革，把科学的教育理念渗透到舞蹈课程教学中，实现的优化配置，形成强大的育人合力，提升职业教育的竞争力，不断提高育人质量。 1.转变职业教育观念，明确人才培养目标 作为高职音乐表演专业的基础学科，舞蹈教学是音乐表演专业课程教学中重要的组成部分，有其独特的价值，对于高职院校音乐表演人才的培养具有极其重要的意义。高职院校音乐表演专业的舞蹈教学不同于高校舞蹈专业的课堂教学，高校的舞蹈教学注重专业性、技能性和表演性的培养。根据复合型技术人才的培养目标，高职院校音乐表演专业的舞蹈教学是以舞蹈知识技能与艺术实践的有机结合为目标，并具有很强的师范性。高
8、职生既要掌握音乐相关的基本乐理知识，具有声乐、键盘等基本技能，具有舞蹈编排、文艺策划等基本技能，还应熟练掌握表达和传授这些知识与技能的能力。作为专业教师，我们必须及时转变教育理念，明确职业教育人才培养目标，重视专业基础学习，加强实践教学，提高育人质量。 2.创新选才育人方式，改善生源结构 21世纪，经济社会进入高速发展的轨道。舞蹈教育事业的发展日新月异，新的教育模式、教学方法、教育理念都为舞蹈教育事业的发展带来了生机和活力。但是，随着高等教育大众化，高职院校招生面临严峻挑战，生源数量出现明显不足，生源素质不断下滑，音乐表演专业新生的专业素质日趋下降，舞蹈教育越来越不受重视。而市场经济对职业人才
9、的需求是多方面、多类别、多层次、多结构的，就业竞争和对口就业的巨大压力已非常现实地摆在当代高职生面前。虽然，部分新生在入学前经过一些培训，但多数是以声乐、器乐、乐理等课程为主，忽视舞蹈教学及其能力培养。进入高职院校后，舞蹈基础相当薄弱，加之舞蹈训练较为辛苦，难免导致学生产生紧张、烦躁等不良反应，这就给教学活动带来负面影响。为了应对社会复合型人才的需求，改变高职生源现状，改善生源结构，提高生源素质，高职音乐表演专业应重视和加强生源培训基地建设，积极与中学通力合作，抓好师资队伍和课程建设，创新招生和生源输送、培养模式，适当扩大招生规模，同时，提高舞蹈课程在专业招生录取的比重，确保优质生源进入高职院
10、校学习。 3.合理建构专业课程体系，注重学生实践能力培养 摘要:本文以高师音乐学(音乐教育)的舞蹈课程为视角,通过解读当前音乐教育的诸多现象,从音乐教育的招生要求、课程结构、人才培养理念等方面对高师音乐教育的培养方式及音乐教育进行不断思考,寻求一种更加科学的复合型人才培养方式。关键词:音乐教育;复合型人才;探析作为我国高等教育重要组成部分的高师音乐教育,肩负着培养中等及高等学校音乐教学师资、音乐表演人才、文化事业单位等音乐教育工作者及音乐专门人才的使命,高师音乐教育的优劣,尤其影响着我国基础音乐教育师资的水平与质量。实现高师音乐教育学科建设的定位与目标,构建合理的、符合学校发展实际的学科课程体
11、系是其关键的环节。因此,在培养师范型人才的同时,如何适应基础音乐教育的发展,是值得我们认真思考的问题。一、问题研究我国高师院校音乐教育专业正不断向培养高素质的复合型人才方向发展,而目前高师及中小学音乐教育中仍存在以下问题:(一)生源招收要求中取消了舞蹈技能测试。如山东师范大学音乐学院xx年招生简章中音乐学(音乐教育)部分初试科目,任选音乐技能一项(声乐、键盘、器乐演唱或演奏曲目一首,舞蹈表演成品舞或舞蹈组合)。而xx年招生简章中考试科目变为,初试科目:音乐技能一项(声乐、键盘、器乐三项任选其一),演唱或演奏曲目一首。对比两年的考试要求不难看出最大的差别在于,技能测试中舞蹈作为一项技能已被取消,
12、这意味着原本有些舞蹈特长的音乐学考生不能发挥其专长,被迫放弃或者被动改考舞蹈学专业。这也是近年来导致音乐、舞蹈类生源质量下滑的原因之一。随着师范院校舞蹈学、舞蹈表演等舞蹈专业的扩招,音乐学专业的舞蹈教育也越来越不受重视,甚至有被忽略的危险。(二)舞蹈课课时比例小、内容设置不合理。如山东师范大学音乐学院xx年招生简章中音乐学(音乐教育)主要课程:乐理、视唱练耳、艺术概论、和声、音乐教学法、音乐曲式与作品分析、中外音乐史与欣赏、合唱指挥、电脑音乐、声乐、钢琴、器乐、舞蹈等。据笔者调查,音乐教育专业舞蹈课程仅在大三必修一年(72课时),与声乐、钢琴技能必修课(各144课时)及其相关的声乐教学法和钢琴
13、即兴伴奏必修课(各72课时)相比,舞蹈课时只占其中总课时的1/7。再从教学内容上来看,没有舞蹈理论、舞蹈教学法等课程,有的只是大部分沿用了舞蹈学、舞蹈表演专业的教学内容,简化的形体活动训练、代表性的民族舞蹈组合。对于音乐学的学生来说即使能理解不同舞种的文化背景,也是很难在有限的课时内去真正掌握不同舞种的体态韵律特征,或者仅仅掌握了一两个民族组合而已,更不可能把“变味”的舞蹈动作教给学生。(三)受社会大众文化的影响,现今中小学生思想活跃、对新事物有强烈的好奇心和探索欲。如对流行歌曲、韩国歌舞极度青睐,然而对学习音乐课却不感兴趣甚至多有抵触心理。他们认为音乐课就是看看电影、休息放松的时段。据笔者调
14、查,目前很多中学音乐课都是观看影视片。对充满好奇与探索欲的学生来说,无论是对影视还是流行歌舞的热衷,都体现出当今社会文化现象及发展趋势对青少年学生心理的高度影响。而高师音乐教育专业的学生在大学学习过程中仍限于中、西方音乐史,和声、曲式分析(基本是西方音乐作品)等实用性差的专业课程学习;对于声乐、器乐、键盘的课程除了即兴伴奏课具有师范性,其它基本是按表演方向的模式培养的;学生对当前流行音乐及各类流行舞蹈多属“门外汉”,只能道听途说。他们自己都无从接触,怎么谈得上学习与研究呢?面对信息时代的中小学生该如何应对,学到的知识又如何施展它的用武之处呢?舞蹈作为音乐教师必备的一种技能,则是诸多音乐师范学生
15、共同的盲区。二、对策探析舞蹈教学可以说是整个教育事业的重要组成部分,尤其对于高师音乐教育人才的培养,具有极其重要的作用。根据复合型人才的培养目标,高师音乐教育的舞蹈教学既要以舞蹈知识技能与实践应用的高度统一为目标,又要使学生热爱教育事业、增强师范意识。学生既要掌握音乐相关的基本理论知识,具有声乐、键盘、舞蹈等基本技能,还要学会表达和传授这些知识技能的能力。所以,我们必须审视高师人才的培养方式,寓教于乐与寓乐于教相结合,注重启发式教学,培养学生的独立、协作与创新能力,从而真正实现复合型人才的培养目标。(一)舞蹈课程的教育理念。1.寓教于乐,寓乐于教舞蹈艺术的趣味性容易让人集中精力,经过学习后学生会表现得更加自信,
