歌唱发声共鸣的基础训练

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1、歌唱发声共鸣的基础训练人与人彼此交谈和舞台上声乐(歌唱、戏曲、戏剧、曲艺)演 员的艺术表演,所有的语言发音都有共鸣现象存在,只是声音的效果 不同而已。人在生活里的日常说话,由于彼此交谈的距离近,对象少, 音色好不好、音量大不大都无关紧要。但是,对舞台上的声乐演员来 说,歌唱的声音必须大到使剧场里所有的听从听得见的程度,同时, 歌声的音色要好听,有着丰富多彩的艺术表现力。只有这样,才能得 到观众的认可,受到他们的热烈欢迎。为了实现追求声乐艺术高水准 的愿望,所有的歌唱演员,必须下苦功夫努力学习与掌握歌唱发声的 共鸣方法。(1、歌唱共鸣的声学原理:共鸣是一种物理现象,无论是人声还是其它物体发声的共

2、鸣现 象,都在按一定的科学规律办事。理解声学原理,对于我们分析与掌 握歌唱的共鸣方法有很大帮助。什么是共鸣?当一个发音体振动发音时,则产生固有的振动频率的基础音响 (“基音”)。它的基音频率的振幅能激起临近的、同发音体基音频率 相同或近似的发音体或物体空间振动发音。这时,受迫振动体的音量 会立刻增强、扩大。这就是一种物理的共振现象,在声学上就叫做共 鸣。如果发音体与受迫振动体的固有频率不同或相差甚远,发音体 就不能引起受迫振动体产生共鸣。 为便于研究歌唱的共鸣现象,我们专门来了解一下发音体在物体空间 内部引起共鸣的现象与声学原理。 “共鸣三要素”:在物体空间内部形成共鸣必须具备三个条件:A、与

3、发音体固有频率 相同或近似的物体空间;B、置于物体空间内部的发音体;C、物体 空间内部储有充足的空气。这三个条件缺一不可。下面的物理实验,将表明这些条件在产生共鸣音响时的重要作用:A、一个电铃置于空气压缩机密封的玻璃罩(玻璃罩内空间的共振频 率与电铃振动的固有频率接近)内,充气后按动电钮,立刻便听到玻 璃罩产生响亮的共鸣音。这是共鸣三要素同时作用的结果。B、压缩机抽净玻璃罩内的空气形成真空,再按电钮时只见电铃摆动 却听不见声音。这说明,空气是传导声音的媒介物质,离开了它,共 鸣音就无法产生。A、电铃上的玻璃罩取掉,按动电钮时电铃声就失去了丰满的共鸣音 色,音量也小得多。它充分证实了物体空间的共

4、振作用有这种空间 和没有这种空间,声音效果是截然不同的。B、有物体空间和里面的空气,没有发音体在振动发音就根本无法产 生共鸣。这一物理声学的共鸣实验,给了我们什么启发呢?如果歌唱者的声音 出了问题,就应该从“共鸣三要素”的平衡关系中找原因,教唱与学唱 的人都能从中找到解决问题的答案。 共鸣的“和声含量关系”物体空间含有的共振频率与发音体的固有频率相一致或成倍数关系, 声学上就叫做“和声含量关系”。作者曾遇到过一个有趣的共鸣现象:离录音机不远的书架上放着一个 密封的空铁盒,当录音机里放出的歌声只要在音高上延长,铁盒就 立即发出“嗡嗡”的响声,离开了这个音高铁盒就不响了。重新出现同 音高的歌声,铁

5、盒又再次发出共振声。这个有趣的共鸣现象说明,铁 盒空间的共振频率与录音机里的歌声在F音高上的固有频率有着共 鸣”和声含量关系”,而歌声中其他音高的频率同铁盒空间不存在这种 关系。物体空间容积不同,所具有的和声含量关系”也不相同。容积大的频 率低,适合于低音共鸣;容积小的频率高,适合高音共鸣。这就是低 音乐器共鸣箱大、高音乐器共鸣箱小的道理。人的发声共鸣腔体,空间容积大小不一。它们的共鸣现象同样遵循着 声学共鸣“和声含量关系”的法则。 歌唱“共鸣三要素”的辩证关系:从唯物辩证的观点来看,歌唱发声的各种现象,均系矛盾对立统一的 现象。解析共鸣的声学原理,使我们可以进一步认识到:歌唱者学习 与掌握科

6、学唱法的目的,是为“共鸣三要素”从尖锐的矛盾对立转化为 矛盾的平衡、统一创造条件。好的歌声,是歌唱者运用科学唱法,将 气息、发音、共鸣这三大要素进行调整,使它们在对立统一的情况下, 从不平衡、不谐调转化为平衡、谐调的状态。例如:气息与声门是一 对矛盾,没有这个矛盾就不能唱出声音。但是,矛盾太尖锐了,声音 就会挤卡、尖锐刺耳;如果太松懈了,声音又变得空洞。暗淡。只有 将气息与声门调整到平衡、适度的状态,才能唱出好的基音又如, 歌声缺少共鸣音色,唱的时候声音不在腔里,就不能唱出那种悦耳动 听的声音来。但是,如果把共鸣作用过分地强化,拼命追求巨大的共 鸣音响,就会产生强制发声的极为有害的敝病。沈湘教

7、授指出:“共 鸣固然很好,但不能过了头儿。”如果过分强调腔体的共鸣作用,也 能破坏歌声中“共鸣三要素”平衡、统一的关系,这是学习与掌握歌唱 发声的共鸣方法重要的课题。沈湘教授一再强调:“歌唱发声共鸣三要素的平衡、统一,是搞唱的 人一辈子都要努力追求的东西。从不平衡到平衡,再从平衡到新的不 平衡,这种关系,是随时都在跟着音乐变化的。”“人随着年龄的增长, 唱的状态也会变。年龄越大,就觉得和年轻的时候感觉不一样了,这 就需要从共鸣三要素里寻找新的平衡、统一的感觉。所以,要随着 年龄的增长不断调整唱的感觉。”歌唱发声的声学共鸣原理,是指导声乐教师与声乐学生在教与学的的 过程中去分析原因解决问题的重要

8、理论依据。毛泽东同志在矛盾论中指出:“在复杂的事物的发展过程中,有 许多的矛盾存在,其中必有一种是主要的矛盾,由于它的存在和发展, 规定或影响着其他矛盾的存在和发展.研究任何过程,如果是存在 着两个以上矛盾的复杂过程的话,就要用全力找出它的主要矛盾。捉 住了这个主要矛盾,一切问题就迎刃而解了。”毛泽东同志提示解决 矛盾的科学方法,同样适用于歌唱领域。一旦我们学会用唯物辩证的方法解决问题,就能使我们找到一条科学的捷径,给我们以智慧的补X 益 O(2、腔体的共鸣状态:在世界上,有两位当代最著名的男高音歌唱家帕瓦罗蒂与多明哥,他 们的名字越来越被中国的广大听众所熟悉。他们在本世纪的八十年代 先后访华

9、演出,巨大的歌唱艺术魅力折服了所有的听众。凡是在剧场 里听到过这两位大师演唱的人可能会产生这样的疑问:他们不用扩音 器,却能把自己辉煌瞭亮的优美歌声灌满全场送进每一位听众的耳朵 里,难道他们的嗓音构造奇特、与众不同吗?并非如此。从生理构造 来看,他们的发声器官与普通人并无多大区别。区别在于,他们凭借 着自己掌握“美声唱法”的高超技艺,把“共鸣三要素”调整到平衡、统 一的最佳状态,从而,充分发挥腔体的共鸣作用,以此展现出人声的 优美特性,唱出不同凡响的歌声而已。沈湘教授在阐述歌唱发声的共鸣原理时,用吹小号”的形象比喻,将 这一理论说的很通俗、易懂。他说:“人的声带发出的基件开始的时 候是很小、很

10、弱的,这个微弱的基音,是通过人体的共鸣腔来逐级增 响、逐级扩大,这种共鸣现象,很像吹小号的情形:声门的闭合发音, 就像嘴唇对着号嘴儿吹出的声音,音低时嘴唇用的劲儿就松、就小; 音高时嘴唇用的劲儿就紧,就大。如果,光吹号嘴儿,那声音就很小, 也很难听。把号嘴儿安在小号上再吹,声音就不一样了,变得又丰满、 又明亮,吹出来的声音可以传得很远,这就是共鸣作用,它把号嘴原 来微弱的基音,通过弯弯曲曲的号管儿的增响就变得又响、又亮、 又大。打个比方:从号嘴儿吹响的基音,是1的话,经过不同的共鸣 腔体,就会使声音从1扩大到10,再从10扩大到100。想想看,共 鸣的作用多么了不起!”为弄清人体共鸣器官的共鸣

11、作用以及腔体共鸣的调整方法,我们应该 首先分析、研究一下人声腔体的共鸣状态,从而,掌握调整腔体共鸣 状态的发声方法。从人体共鸣器官的胸腔、咽腔(喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔)口腔、 鼻腔、头腔(头骨中空的窦穴)生理构造的自然形态来看,容积由大 到小、位置由低到高像宝塔似地竖起来,它们既能彼此相通,也能把 腔体的通道阻隔。这些大小不同的腔体为低、中、高不同频率的声音 创造了生来具有的“和声含量关系”的共鸣空间。但是,当这些腔体在 不同音区里产生混合共鸣时,不同的腔体状态及不同的共鸣音响,在 歌唱者的感觉里留下的印象是不同的。下面将不同腔体的共鸣状态剖 析如下:胸腔共鸣状态:沈先生说:“胸腔共鸣,主要指

12、的是大气管的共鸣。”在意大利“美声” 唱法中,胸腔不仅是适合于低音的主要共鸣腔体,而且,在全音域的 整体共鸣里发挥着丰满的基础共鸣的重要作用。无论在任何音区离开 了胸腔共鸣失去松弛的游底”的声音,就会给人一种声音浮浅”的感 觉。歌唱者应通过心理上的想、听、看,去寻找、确立正确的胸腔 共鸣状态:A、歌唱者用“心理表象”的方法,去想象胸腔是个,口小、颈细、肚大 的空瓶子,气管与咽腔连通成一根管子象瓶子的颈,横膈膜象瓶子 底儿5这种心理表象应永久地留在歌唱者的记忆中。B、歌唱发声时,歌唱者应该找到胸口(第二纽扣)的发声位置。沈 先生说:“胸口、胸口,胸里有口,声音就是从这个张着的口儿里发 出来的,口

13、儿的下面连着一根管子。当声音由高向低进行时,落在 口 儿上的音响随着音高降低而向口儿下面的胸腔扩散,胸腔共鸣得到 增强;当音高由低向高进行时,扩散到胸腔里的共鸣音响则又向管子 里面聚拢,胸腔共鸣从而减弱。集中在管子里面的共鸣音响,随音 高上升而向胸腔以上的共鸣腔体延伸,自然地、顺着咽腔的共鸣通道 进入鼻咽腔和头腔中的空窦,找到头腔共鸣音色。”C、沈先生说:歌唱发声时,“要把上胸部当做共鸣腔体来用,而不是 作为呼吸器官来用。”上胸部完全放松,里面是“虚张”的空间。胸口 儿以下的空腔和它上面的腔体相通,“保持着上下通气,里外通气的 感觉。”D、沈先生说:歌唱发声时,“歌唱者必须在心理上稳定、放松。

14、胸腔 以一种吸气感觉,松弛地扩张,而不能强制用力撑开。吸着唱和虚 张的感觉,是打开胸腔,获得丰满的共鸣音响最重要的方法。” 沈湘教授在阐述胸腔的共鸣状态时,对于在高音区如何使用胸腔共鸣 讲得很清楚。他指出:“对于男、女中、低音的声部来说,胸腔是他 们在中、低音区歌唱发声的主要共鸣腔体,唱高音时也得挂着点儿胸 腔,不然,音色就不统一了;但是,对于男、女高音声部来说,不要 挂着胸腔唱高音,否则,高音唱起来会感到很重、很吃力。在高音区 演唱时,胸口儿以下找得是通气儿的感觉。胸口儿张开,气儿大嗓子 眼儿小,这是唱好高音的关键。”喉部共鸣状态:意大利主张用“打开喉咙”的办法歌唱发声,这是“美声”学派长期

15、实践 总结出来的重要经验。世界男高音之王卡鲁索在他本人讲述的歌唱方 法中,对“打开喉咙”的重要性作过明确的阐述:“喉咙是声音发出时 的必经之路,如果开得不够大而企图发出一个丰满而又圆润的声音是 不可能的,同时,喉咙又是气息呼出吸进之处,如果喉咙闭锁着,声 音就只好去寻找另外的通路,要不就只有闷在里面”究竟如何“打开喉 咙”呢?卡鲁索没有具体说明。沈湘教授对于“打开喉咙”的方法作出了非常科学、非常明确的阐述, 他指出:“打开喉咙这个声乐上常用的术语,是从英文 OPEN THROAT直译过来的,这个翻译有失确切的含义,容易使人误解为整 个喉咙(包括喉结与咽腔)都要打开。嗓子(声带)在喉咙前面的喉

16、结里面。说打开喉咙很容易把前面的嗓子也打开,声门如果开得太 大,声音就容易空虚、暗淡,听起来声音靠后。有许多人犯了这个毛 病疽打开喉咙的正确提法应该是打开喉腔,不包括嗓子那一部分。” 沈湘教授的这一论述极其重要,使人们在“打开喉咙”众说纷纭的迷茫 中找到了正确的方法。“打开喉咙”的方法及腔体共鸣状态如下:A、“打呵欠”的办法“打开喉咙”,是声乐界尽人皆知的有效方法。人在“打呵欠”时喉结会自然下降,同时,软腭也会自动抬起,咽管(咽 腔:鼻咽腔、口咽腔、喉咽腔)随着打呵欠”的动作拉开了上下的距 离,扩张了腔体的空间容积,使声音的共鸣通道宽敞而又通畅,给声 音和气息的流通大开方便之门。“打呵欠”分三个过程:“引发 扩张 消退”。在三个过程中以“引发” 状态为“打开喉咙”的最佳状态。因为这时的鼻腔与咽腔肌肉刚开始兴 奋。这种抒展、

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