《艺术史--揭示精神脉络走向-并不局限艺术生(共4页)》由会员分享，可在线阅读，更多相关《艺术史--揭示精神脉络走向-并不局限艺术生(共4页)（4页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、精选优质文档-倾情为你奉上艺术史-揭示精神脉络走向 并不局限艺术生艺术史是什么？要说明这个问题，我们先需要了解艺术是什么？传统的观念中艺术被认为是绘画、雕塑和建筑。当然也被认为是某种表现特定美的视觉表现形式。但是，回顾人类的发展史会发现，不同时期不同地域的人，对于视觉美的界定全然不同，比如有人认为米开朗琪罗的艺术是无与伦比的，也有人喜欢中国文人画的淡雅之美。但艺术欣赏是没有高低之分的。这些都是艺术史研究的一部分。艺术史研究与艺术欣赏是截然不同的，它完全是在图像质的角度来研究人类在美学研究上的发展。现代的艺术史可以分为建筑、雕塑、图像艺术（包括绘画、素描、版画和摄影）、手工艺品（陶瓷、金属工艺、
2、编织、珠宝等）以及艺术设计。我们研究这些艺术品目标即是探讨产生这些艺术品的背景和原因。我们在学习艺术史时，其实是在研究人类发展的精神脉络的走向。在研究艺术发展的过程中我们能够发现艺术是如何与社会并存，并在某些方面引导民众精神及审美取向的发展。学习艺术作品及艺术家的伟大之处，无论在审美还是在内心深处都是最触动灵魂的启迪。就考试而言，艺术史在美国大学中是非常重要的学科，即便是在理工类院校也会开设艺术史这门课程，由此可见艺术在高校学习中的重要性。并且对于广大想学或已经是艺术系的学生来说艺术史的学习就更加重要了，它会使你在艺术实践类的学习中提供清晰的脉络及丰厚的养分，如果有大师为伴一定是事半功倍的。当
3、然如果能够考出一个很好的艺术史成绩对于申请美国名校的作用也是不言而喻的，美国大学的招生官会觉得你是一位受过良好及全面教育的学生，并且是具有高素质的综合性人才。这对于学生在申请过程中能起到至关重要的作用。所以说学习艺术史，受用大半生。2016年AP艺术史改革后，将更加侧重学生们利用所学艺术史知识分析作品的形式、功能、背景和内容，艺术作品随时代发展的不同理解以及用多样的艺术分析方法分析已经看过和没有看过的艺术作品。这种改革将更加重视学生的实际艺术分析和鉴赏能力。既然艺术史的学习如此重要，不如就先从艺术史的课程之一-西方艺术史开始学起吧！2016 GSS暑校西方艺术史 - 莱斯大学Gordon Hughes教授本科毕业于北美地区建校最早的新斯科舍艺术与设计大学，在伊利诺伊大学芝加哥分校攻读艺术硕士，拿下MFA后，继续在西安大略大学修读理论与评论硕士，之后在普林斯顿大学获得博士学位。Hughes教授先后在新斯科舍艺术与设计大学、缅因大学、普林斯顿大学任教，2008年开始在莱斯大学任教。Hughes教授对20世纪早期的欧洲现代主义的研究情有独钟，特别是其中的法国绘画领域。Hughes教授已出版的著作：专心-专注-专业
