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1、电影视听语言分析影视视听语言分析 艺术的语言 每一门艺术都有它自己独特的艺术语言，或者说是表现元素?绘画：色彩，线条，构图等戏剧：台词、唱腔、表演等文学：文字 对于电影作品的分析我们可以有各种各样的理解?分析，是影片欣 赏、读解的过程。分析，是一种思想、感觉的经历。 分析，是电影手段、技巧的学习。 分析，是影片创作、规律的总结。 分析，是导演方法细化学习过程。 分析，是我们对电影知识的补充。 分析，是我们对电影理论的积淀。 分析，是我们对电影历史的了解。 分析，是对影片艺术特性的总体把握 电影的语言观点：“画面、音响、表演、和蒙太奇方法”观点：“画面、音响、色彩”观点：“影像、声音、剪辑。”（
2、电影的元素） 第一章、电影艺术的影像电影“视”第一，“听”第二。 电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。影像的重要性 、电影的诞生，其实就是影像的诞生 、就相同时间所提供的信息量而言，影像是得天独厚的。 、影像能够跨过艺术品与欣赏者之间的障碍，直接走入人的心 灵。镜头 影像结构的基本单 马尔丹讲： 、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动 至停止这段时间内被感光的胶片； 、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片; 、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。 影像构成元素 、构图：对角线、对称、斜线、S线等 、景别：远全中近特 、角度：俯仰平 、运动：推拉
3、摇移跟 、照明：三点布光 、色彩：冷暖色调、颜色的象征意义 第一节、电影影像的构图思考题： 、一部影片中的构图应该遵守什么原则？ 、如何使一个画格的构图具有形式上的美感？黄金分割 、构图能否在形式上不具美感，为什么？ 画格影像结构的基本组织单位是“镜头”。而镜头实际上还可以再分， 即“画格”。?一个镜头是由无数的画格组成的。电影每秒 24 格 画格构图三原则 美学原则; 主题服务原则; 变化原则。（整部影片而言）一、美学原则 构图目的：视觉美感 内容美拍什么形式美怎么拍光线、色彩、影调层次、虚实对比、远近对比、大小对比，高低 对比原则主体与陪体主体、陪体区分的关键是看它们在画格中所起的作用的大
4、小，作 用大的是主体，作用小的是陪体。 、主体不要居中“黄金分割原则”即：1:1.618 、水平线不要上下居中，不要一分为二地分割画面。 、色调、布光等不要一分为二地平分画面。 、主体不要过分孤单 、主体、陪体应该主、陪分明，不应喧宾夺主。 、人或物的断续线不应一字排开，应高低起伏、错落有致。 、人或物之间的距离不应均等，应有疏有密。 、水平线及景物连天线不应歪斜不稳。 、人最好不要完全正面，应与画格形成一定的角度。 、构图不应雷同、抄袭。二、主题服务原则 、为了表现好主题，要努力设计最合适、最舒服、最具视觉美 感的构图。?例如黄土地 、为了表现好主题，有时要有意去破坏画面构图的美感。A、构图
5、内容不美：臭水沟B、构图形式不美：黄土地三、变化原则景别、角度、运动（摄影机运动）、照明、色彩 着眼于整部影片第二节、电影影像的景别一、景别的划分原则和标准一景别：电影画面中的主体形象，如人物、景物等一般称之为“景”，摄 影机与被摄主体的空间距离叫做景别。按照摄影机和被拍摄物体从远到近的距离，可以粗略的分为远景、 全景、中景、近景和特写。?1 远景：指摄影机与主体距离极远，能充 分展示主体与环境的对比，突出空间范围的广阔恢宏感。这种距离模式 适于营造史诗性场面。作用：能够交待空间环境； 往往有抒情作用 2全景：以表现一个成年人的全身为距离概念。用来展示主体的全 貌以及与环境之间的关系。这种距离
6、模式营造了客观化的关注效果。作用： 客观展现被摄体全貌；交待事物之间的相互关系；交待主体与环 境之间关系3中景：以表现一个成年人膝盖以上为距离概念。这种拍摄距离运 用最多，是从客观性距离到主观性距离的过渡地带，一般呈现中性色 彩。作用：利于表现动作、姿态、手势；利于情节交流；是影视剧中 用得最多的镜头。4近景：以表现成年人胸部以上为距离概念。用来展示主体的上半 身动作。距离的逼近，使关注重心逐渐移向细节，并使动作的幅度增 强，产生一定的冲击力。作用： 重在表现人的神态；重在表现事物色彩、质地、纹理。5特写：以表现成人肩以上为距离概念。它能呈现主体最丰富的细 节变化，它常被用来细腻地刻画人物性格
7、，表现心理情绪。特写镜头不能滥用 特写其实是把一些平时我们肉眼不易察觉的东西，放大、夸张给 我们看。放大和夸张固然是好，但是，如果都是放大和夸张其实也就 没有放大和夸张了。特写如同音乐中的高音，音乐中不可能都是高音。 国产电影中特写镜头过多，其弊病是： 、由于都是“突出”，结果到了真正应该突出的地方也不能 “突出”了。 、把观众的注意力引向了不重要的人物和细节上去，干扰了影 片的叙事和主题。所以，特写镜头不能滥用。景别决定影片的风格戏剧性因素较强的影片，不论是商业片还是艺术片，它们必然要 运用或者说是依赖近景、特写等较小的景别，来突出其戏剧化特征，来把观众 带入其波澜曲折、催人泪下的戏剧化情境
8、；与它相反，戏剧性因素较 弱，追求生活化的电影，它们则也必然更多地使用全景、远景等较大 的景别，来减弱人为的戏剧化的倾向，把观众带入那种朴实自然、具 有浓郁生活气息的非戏剧化情境。第三节、电影影像的角度一、镜头角度的划分垂直角度a 平视镜头指与水平持相同角度，接近于常人视线的感受的镜头，它可以使 观众产生真实、平稳、庄重的感觉。b 俯视镜头指低于水平角度，朝下俯拍的镜头，这种镜头能使人和物的体积 压缩以至于形状奇异，造成观众心理上的渺小、可怜、压迫以及宿命 的感觉，同时它可获得开阔的视野，可表现大的场景。带有很强的感 情色彩，有一种蔑视的态度c 仰视镜头指高于水平角度、朝上仰拍的镜头。这种镜头
9、能夸大物象的体积， 常用来表现人物或景物的高大、威严、壮观等。适合近距离表现高大 物体，有很强的主观色彩，带有崇敬感情色彩；水平角度的基本风格视点1 客观视点它相当于剧作中语气平稳、不温不火的描述，始终与被描述对象 保持一定的距离，不深入它的内部（进行情感描述），也不故意拉大 距离（显出冷漠感），又称中立镜头。2 主观视点它模仿片中某一人物的眼睛，或代表以第一人称进行叙述的作者 的眼睛，具有极大的主观色彩。使观众与人物建立认同，得以掩盖某 些剧情，或使故事的叙述进入一种别致的形式。3 全知视点 这种视点像无所不知的上帝，既可以远观世界，又可以随时深入 到每个角色的心灵，是大多数影片必须借助的视
10、点。第四节电影影像的运动二、摄影机运动的主要方式 推镜头的作用2、拉镜头（拉）拉镜头的作用：3、摇镜头（摇）4、移动镜头（移） 移镜头的作用： 1具有形成风格和体现空间的作用：移动是建立在空间基础之上的， 没有足够的空间，就没有足够的相对移动。移动除了可以表现空间的 真实性和可能性之外，还可以形成一种风格。2创造视觉节奏和韵律：移镜头的不断变化，不但可以创造不断变 化的画面，同时，因为移动，也能造成视觉节奏富于韵律的变化。在 荒岛，大海的边上，一个小孩骑在马上飞奔。可以用一个静止不同的 镜头来表现，这时候的拍摄更像是一种客观记录，如果用摄影机的平 行移动，这时画面就能产生一种视觉节奏感，同时这
11、种节奏感还能使得画面在情绪的铺排上，更具有一种富有变化的韵律美感。3形成机位调度：机位的调度是表现空间规模、空间关系的重要方 式。利用移镜头可以在空间有限、人物动作有限的情况下，形成机位 的主观运动处理，寻求空间的展示和画面的变化，从而带来视觉的变 化，产生场景调度的感觉。5、跟镜头（跟）跟镜头的作用第一、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体，它既能 突出主体，又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系第二、跟镜头跟随被摄对象一起运动，形成一种运动的主体不变、 静止的背景变化的造型效果，有利于通过人物引出环境第三、从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点 的同一，可以表现
12、出一种主观性镜头第四、跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式，在纪 实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义三、运动在电影中的作用电影创作中的运动处理1、总的运动风格：A、纪实风格的作品： 、多用长镜头，以减少大量镜头组接所造成的人为的痕迹。 、运用长镜头的时候，摄影机的运动、被摄物的运动，要努力和生活中该事物的运动方式、运动速度、运动时间等相一致。 、摄影机要尽量隐臧，要使观众感不到摄影机的存在。氏浪漫、夸张、表现主义风格的作品：对摄影机几乎没有什么要求。可用长镜头，也可用短镜头，运动可有可无，运动的速度可慢可快，摄影机可臧也可不臧。C、商业片：（特别是动作片）镜头长、短无所谓，摄影
13、机藏与不藏也不重要。重要的是不管是 被摄物还是摄影机一定要不停的运动，要充分地运动，要夸张地（违反生活常 态）运动。总之，要通过运动，达到吸引观众、刺激观众，达到卖钱 的目的。2、具体人物的运动处理： 年龄特点 性别特点 生理特点3、具体场景、具体段落的运动处理 葬礼的段落，镜头当然应该少动，或者干脆是静止的； 影片中的婚礼的段落，镜头就应该多动。 第五节、电影影像的照明一、照明的种类1、按光源划分： 、自然光：阳光、天空光的照明； 、人工光：灯光的照明。2、按光线的性质划分： 、散射光（软光）； 、直射光（硬光）；3、按造型的性质划分： 、主光：A、照明被摄物的主要光线，它决定着该场景中的总
14、的照明的格局; 氏多用硬光，并且它使被摄物有明显的阴影； 、副光：A、它是辅助主光的光线，它主要用来对主光照明被摄物所产生的 明显的阴影提供适当的照明，（注意不应把阴影全部消除，还应使被摄物的阴 影部分有一定的造型效果）。氏多用软光（散射光）。4、按光位划分： 、顺光（正面光）优点：易于较完整地交待一个平面形象或者 细节。缺点：呆板，无变化。 、侧光：电影中最常用的照明方法。这种方法照明，使被摄物 富有层次感。？、逆光：从背面打光。强烈的逆光，会使被摄对象突 出，可怕；柔弱的逆光，会使被摄对象神秘动人。 、顶光：头顶上垂直照下来的光线。往往会使被摄对象丑化。 、脚光：从人的脚下垂直照上来的光线
15、。往往会使被摄对象显 得残暴。三点布光1、首先把主光光源（主光灯）放在被摄主体的前面，注意它应与 被摄主体形成一定的角度。2、然后，在被摄主体的一侧布置副光，以部分地消除主光照射下 被摄主体所形成的阴影。3、最后布置逆光。把光源放到被摄主体后面的高处，使被摄主体 的四周的边缘有一个光环，使主体富有立体感。三、照明在电影中的作用1、曝光作用2、造型作用：照明使二度空间的画面根据摄影艺术创作的要求， 恰当地呈现出被摄对象的质感、立体感、空间感等艺术效果。3、构图作用：照明产生的明暗效果可以突出主体，并且平衡画面 的构图，使构图具有形式上的美感4、戏剧作用： 、描写、表现环境： 、表现人物的心境： 、塑造、刻划人物 、表现主题四、电影创作中的照明处理1、总的照明风格A、纪实风格： 、多用自然光，阳光，天空光。如果是在室内，那么它的光就
