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1、深圳华侨城主题公园个案研究作者：李蕾蕾|张晗|卢嘉杰|文俊|王玺瑞The Production Mode of Tourism Performing Art as a Cultural Industry :A Case Study of the Theme Park in Shenzhen Overseas Chinese TownAbstract : Performing art is now becoming a very important attraction and the source of tourist experiences. As the earliest and most
2、 successful theme parks cluster , Shenzhen Overseas Chinese Town (OCT) has developed a comprehensive tourism performing products systemwhich is characterized with band wagon touring and evening music and dancing on large stage as flagship attraction and other types of spots performances , festivals
3、, activities , video media dependent shows , etc. The production chain of a large performance usually consists of eleven stages : idea or conception creation and finance searching , performing site and stage production , performing related devices and services purchase , rehearsing , interim testing
4、 , marketing , formal performing on site , post development of performing product , copyright product development and sale , and finally the exporting of local theme parks. The production systemof tourism performing art as a type of cultural industry is a complex system with a core production chain
5、and other directed and in directed industries. The tourism performing art in OCT is a combination of art and commercial , which takes account of both profit and public interests with a characteristic of a divided business cooperation among the headquarter and branch businesses in other parts of the
6、country. With creative and on going change of products , the tourism performing art in OCT has formed a Fordist and post Fordist cultural industrial production mode.Key words : cultural industry ;theme park ;Shenzhen OCT;tourism performing art industry表演活动是旅游体验的重要来源,并逐渐成为当代中国旅游景点(区) 的亮点(徐菊凤,2004 ;刘振
7、宾2003) 。以吸引游客观看和参与为意图、在主题公园和旅游景区现场上演的各种表演、节目、仪式、观赏性活动等,统称为旅游表演。这类表演活动由于融合了经典意义的剧场舞台表演以及各种造型艺术、流行文化、民间活动和节庆,从而成为创作和发展空间极大的娱乐和文化产业。深圳华侨城集团自1985 年从早期沙河农场的一片土地(刘萨莎,姚明华,2003) ,发展起加工业和以康佳为核心的家用电子科技产业以来,目前形成占地4. 8 平方公里 ,以文化旅游、电子通讯、房地产及酒店业为主导的大型国有控股企业集团(郑凡,李祖恂,2003) 。截至2002 年底,华侨城已累计接待游客超过7642. 3 万人次,累计营业收入
8、56. 7 亿元,累计利润17. 1 亿元(郑凡,李祖恂,2003) ,成为中国大陆最早、最著名、最成功的文化旅游胜地。可以想象,如果没有世界之窗的大型广场表演创世纪和跨世纪 ,没有锦绣中华和民俗村的龙凤舞中华与中华霓裳,没有欢乐谷的地道战和欢乐水世界等令人印象深刻的演出,华侨城的亮点、动感和冲击力将大打折扣。正是通过主题公园与旅游演艺的良性互动,使华侨城在旅游表演方面成为最富有变化和创造性的核心产业,获得显著的商业艺术和娱乐文化价值,并成为深圳四大文化产业集团之一以及国家级文化产业基地。 对旅游表演的学术研究,虽然不乏对娱乐和演出市场及其营销管理的关注(弗朗索瓦科尔伯特,2002),或对艺术
9、、娱乐和旅游之关系的一般探讨(Hughes ,H. ,2000) ,也不乏对表演的历史、创作和艺术表现的讨论(尼尔格兰特,2005) ,以及旅游地理学在研究文化旅游时,对民族歌舞表演的“真实性”问题特别注意(田美蓉,保继刚,2005 ;徐红罡,田美蓉,2004) ,但总体来看,这些研究尚未突出作为文化产业的旅游表演及其生产模式。本文试图从旅游表演出发,通过收集整理华侨城三大主题公园的表演节目、实地调查和节目观赏、录音访谈,以及对旅游表演样本进行内容分析等多种研究方法,进行经验性个案研究,试图探讨和揭示旅游表演产业的生产机制和一般模式。 一、旅游演出产品的类型和特点 华侨城主题公园经日常年上演各
10、种表演节目。至2004 年6 月,民俗村和世界之窗的大型晚会歌舞节目已经分别创作了10 个和11 个(不包括在锦绣中华87 个景点、民俗村37 个景点和世界之窗117 个景点里面上演的节目) ;欢乐谷的各种小型演出累积达97 个。而据作者于2005 年6 - 8 月的实地统计,华侨城三大主题公园每天共有157 场表演,演出人员达到近千人。这些演艺节目大体上可划分为有演员的演出和媒体技术依赖型的视觉表现节目两个大类,涵盖了大型广场艺术、歌舞、民间游艺、音乐、节目主持、魔术、杂技、小品、戏剧、极限运动、体育表演、街头艺术、雕塑、平面设计、舞台设计、服装设计、灯光设备、音响设备、花车造型艺术、广告、
11、影视节目等多种艺术形式。其中,有演员的表演又可分为大型演出(包括广场版和剧场版) 、景点表演(张永安,苏黎,2003) 、节庆表演活动等三个门类。与投入演员多达500 人,演出时间1 小时左右的大型演出相比,一般性的景点演出主要分布在主题公园内部各独立景点,如民俗村的11 项小型民俗歌舞表演、欢乐谷的9 个主题区的多种表演、世界之窗的13 项各国风情景点表演等,这些演出时间短,从5 - 30 分钟不等,演员人数较少,通常2 - 30 人不等;活动和节庆中的演出则几乎分布全年;至于动感媒体类节目则包括全媒体节目,如世界之窗的四维数码电影深海探险,以及半媒体节目如欢乐谷的影视特技制作表演香格里拉寻
12、梦和地道站,还有跨媒体的场景表现节目,如世界之窗的委内瑞拉山洪暴发表演等半媒体节目和跨媒体的场景表现节目。 对于华侨城来说,最重要和最有优势的旅游表演产品是其经过多年探索、创造、发展和积累起来的汇萃性、晚会式、广场型、音乐和歌舞史诗形式的旅游演艺,这种大型旅游演艺已变成一种独特而专门的演出艺术门类,并构成华侨城主题公园的品牌意象。例如,世界之窗的创世纪自1998 年推出,三年共演出1400 场,300 万游客观看了演出,创造了“中国表演艺术史上的奇迹”(张永安,苏黎,2003) 。这种旅游演艺不仅具有全国意义的开创性,在世界上也具有先进性,如大型音乐舞蹈史诗跨世纪,在与迪斯尼同台竞争中,获得国
13、际主题公园协会( IAAPA) 年会“2002 年国际主题公园表演大奖赛”最佳优胜奖(郑凡,李祖恂,2003) 。二、旅游表演的生产流程和产业体系 大型旅游演出往往要经过长达几年的酝酿和生产制作,并且通过核心产业、直接关联产业与配套服务产业共同构成一个庞大的旅游演艺产业体系(见图1) 。从产业链的角度来看,通常包括11 个环节: (1) 概念构思与筹资:该阶段主要确定节目的主题定位和剧本。例如, 欢乐水世界的定位是积极、向上和快乐的,表演内容从序幕到结尾象征了一种努力寻找快乐的过程; 东方霓裳将民族的舞蹈、服饰、音乐和舞美融合在一起,展示中华服饰文化; 龙凤舞中华被称为“中国人的晚会”,创作灵
14、感来自中华民族五千年的文明。构思阶段需要决策者或投资人广阔的视野和市场敏感性,华侨城往往通过在世界各地学习和观摩,获得文化资源、演艺信息和创作灵感。(2) 主创与设计:主创人员主要包括导演、主持人、执行导演、电影导演、服装设计师、舞美总监、音乐制作人等等。这些人员往往从业界挑选和外聘,组成临时、松散的创作班子,形成类似广告设计等文化产业中常见的项目组(徐菊凤,1998) ,通过集体而非个体完成创作和设计。(3) 表演场地和舞台制作:大型旅游演艺的舞台制作特别强调视觉效果,耗资巨大,并通过工程建设实现。例如, 欢乐水世界在一个2 万平方米的大水面上展开,耗资5000万元,是国内首个集声、光、电、
15、影、特效于一体的大型水上实景表演;一代天骄的马战表演场地近2 万平方米,耗资800 多万元; 龙风舞中华的表演舞台凤凰广场耗资近1 亿元;世界之窗的环球舞台造价8000 万元(徐菊凤,2004) 。(4) 相关服务和辅助设备采购:演出辅助人员包括灯光师、道具师、服装师、后勤人员等,由于旅游演艺对服装、音响设备等要求较高且需求量大,一般主题公园都有自己的服装库和音乐音效库,但表演场地所需特殊灯光和音响等先进设备、技术和服务往往需要从外地采购。(5) 演员排练:演员主要由主题公园自身的演员承担,民俗村的演员多来自少数民族地区;必要时对外招聘,例如俄罗斯马戏团、乌克兰的黑海歌舞团都是与华侨城合作的外
16、部专业演出团体。对于大型演出,节目的排练一般在开始时分开,最后再合在一起,然后进行类似真正演出的彩排。(6) 演出产品中间测试:一些演出节目在正式与观众见面之前,往往要进行小范围的公演来测量观众反应,并根据反馈调整演出,只有观众认可和欢迎的演出形式和表演类型,才会被正式推出成为旅游演艺商品。(7) 宣传和营销:旅游表演由于依托主题公园,与其共享观众市场,大大降低了旅游表演的风险和成本,这是旅游演艺与一般剧场演出的主要区别之一。因此,其营销策略与主题公园几乎同步,除了媒体、新闻发布、广告、POP 的运用外,还特别重视景区游客的口碑传播。(8) 正式公演:公演除了一般游客参与外,还往往邀请演艺界人士及新闻媒体参加。 以上8 个阶段基本构成了旅游表演的核心生产链,但由于旅游演艺的独特性,往往还会引发后期开发:(9) 演出产品的组合和拼装:由于旅游演艺的门类多,产品丰富,往往可通过小型、专项的节目组合,拼装成新的产品。华侨城三大主题公园
