《水粉大咖掌握的色彩技巧介绍》由会员分享，可在线阅读，更多相关《水粉大咖掌握的色彩技巧介绍（6页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、水粉大咖掌握的色彩技巧介绍水粉大咖驾驭的色调技巧介绍丰富多样的颜色可以分成两个大类无彩色系和有彩色系，有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度(也称彩度、饱和度)、明度。在色调学上也称为色调的三大要素或色调的三属性。今日我给大家介绍下水粉大咖驾驭的色调技巧，大家快学起来吧。水粉画之固有色由于固有色在一个物体中占有的面积最大，所以，对它的探讨就显得非常重要。一般来讲，物体呈现固有色最明显的地方是受光面与背光面之间的中间部分，也就是素描调子中的灰部，我们称之为半调子或中间色调。因为在这个范围内，物体受外部条件色调的影响较少，它的改变主要是明度改变和色相本身的改变，它的饱和度也往往最高。(1 )起
2、稿起先象画素描一样，先用铅笔定位置和比例，不必用橡皮，以免损坏纸面，影响着色效果。接着用颜色定稿，依据静物的色调，用赭褐或群青色定稿皆可。色线可略重一点，并可用定稿之色薄薄地略示明暗，为下一步的着色作铺垫。造型实力强一些的，也可干脆用色线起稿，不示明暗，干脆着色。(2 )铺大色调定稿之后，快速地视察一下整体色调和大色块关系，做到心中有数，尽快地薄涂。此刻不要考虑形体与笔触，依据簇新的色调印象大胆挥洒，造成画面的色调环境。有的人在完成上一遍色后，就急于详细刻划。应进一步调整大色块的关系，使色调之间的关系和总的色调，与实际感觉相吻合。(3 )详细塑造在大关系比较正确的基础上，进一步进行详细塑造，从
3、画面主体物着手，逐个完成。集中画一件物体干湿改变易于驾驭，也易于塑造其受光与背光不同面的色调改变。此时眼睛要随时环扫四周，从局部入手但不能陷入局部，顾此失彼。要看该物体与背景和春他物体的关系，驾驭分寸，细微环节可留下一步刻划。这一遍色用色要适当加厚，底色的正确部分可以保留，增加画面的色调层次。(4 )细微环节刻划对琐碎多余的细微环节当然可省略，但对表现物象特征与质感的重要细微环节应加强刻划，画龙点睛。细微环节要综合到整体之中。最终的笔触最为重要，它将不被覆盖而显露给观赏者。(5 )调整、完成画室外一幅静物写生，作为基本练习一般以八小时为宜，力求深刻精确。娴熟之后三、四个小时也可以表现得比较充分
4、。作画时间较长，眼睛简单疲惫，色感简单减弱，详细刻划又简单遗忘整体。在写生接近完成的时候，复原一下第一印象，检查一下画面：在深化刻划时是否有些地方破坏了整体，局部和细微环节的色调有没有;跳出;画面，还有没有其他毛病。检查后，调整、修改、加工。错误之处，如画得太厚，要洗掉再画，直至完成。水粉画中干和湿的技法应限制到什么程度?有哪些应用范围?水粉画运用的干湿技法，主要指调色时含水和白粉量的多少。着色方法水粉画颜色有较强覆盖实力，但也不能毫无顾及地随意乱涂，它有自己肯定的着色方法和步骤。着色依次1、从整体到局部水粉画是色调画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块深色块入手。整体着眼和从大体入手是
5、我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起确定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色调关系，然后再进行局部的塑造和细微环节刻划。2、从深重色到光明色光明色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，简单被光明色覆盖;相反，一般是先画面积较大的深重色(包括暗部和明部和重色)，予以确定画面色调的骨架。逐步向中间色和光明色推移。以光明色为主的画面，还是要先涂光明的大色块，颜色稍薄一点，局部小面积的深重色后加上去。假如中间色为主，作画时先涂中间色，运用并置的方法，分别向面积较小的暗色的光明色画过去。方法不是死的，要依据状况敏捷驾驭。3、从薄涂到厚画薄涂即用水稀释颜料，犹如画水彩画，依据总的色调感觉，
6、快速地薄涂一遍，造成画面整体的色调环境，尔后渐渐加厚，深化表现。薄涂比较正确的地方要擅长保留，使画面色调有厚有薄，以增加色调有层次和厚重的效果。水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。水粉画的厚涂要厚的适当，过厚简单龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。详细着色(1 )干画法和湿画法在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者驾驭。这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画潮湿流淌的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，
7、干湿结合会增加表现力。(2 )并置和重置并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，起先用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压精彩线。重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。(3 )干湿改变的驾驭颜色干湿改变是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发觉变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。驾驭这一特性，事先预料干后的效果，可避开后加之色成为不协调的;补丁;。作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿改变大;先薄画，逐步削减用水画厚，
8、干湿改变不明显，较易驾驭。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的四周涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。(4 )色调的连接画面需两块颜色连接要自然，从明到暗要过渡圆润，色调要连接恰当。方法有三： a、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍。b 、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。c 、两色连接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色连接处从明度或色调方面揉出过渡层次，转折即会自然。(5 )用笔笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通
9、过画面中的笔触可以看出画家大致的作画依次和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，很多画家的笔法是有所区分的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢?怎样用笔才对?应当从表现对象的目的着眼，依据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象动身，为表现形体结构和色调，敏捷运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第1页 共1页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页第 1 页 共 1 页
