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1、艺术学院教案教 研 室中国书画课程名称陶瓷艺术授课对象动画授课教师教材黄焕义. 陶艺技法. 江西美术出版社.2000，6课程名称：陶瓷艺术总学时：36理论 10学时；实践 26学时教学运用手段：本课程应运用多种教学方式的结合，教师课内讲解示范，大量丰富的多媒体图片赏识结合课堂争论、提问，以实践动手为主。教学目的：通过讲解现代陶艺的定义、起源、审美特征、进呈现状，以及多媒体图片和教师示范，学习现代陶艺的成型方法、装饰方法，使学生了解陶艺成型方法，把握泥条成型、泥板成型、拉坯成型、手捏雕塑成型、综合成型方法以及装饰方法。指导学生进展现代陶艺创作练习。提高对现代陶艺形式美的生疏，切实提高学生的综合素
2、养。教学重点：本课程的教学重点在于把握陶艺的成型方法和装饰方法, 如何用泥土表达自我情感以及对造型的掌握。教学难点：本课程的教学难点在于解决手工制作过程中泥坯消灭的坍塌变形问题。教学内容第一章陶艺概述理论 2 学时；实践2 学时 第一节陶艺概述其次节 制作陶艺的材料，工具和设备教学目的：了解陶瓷的产生和进展概况，把握现代陶艺概念以及制作现代陶艺的材料，工具和设备。教学重点：陶瓷的产生和进展概况、现代陶艺概念。教学难点：泥的可塑性训练。其次章陶艺的成型方法理论 4学时；实践 15学时 第一节捏塑成型其次节泥条盘筑成型第三节泥板成型法 第四节手工拉坯成型第五节石膏模具成型教学目的：了解具体的陶艺的
3、成型方法：捏塑法、泥条盘筑法、泥板成型法、拉坯法、石膏模具成型。各种成型方法的技法要点、留意事项。把握使用各种成型方式制作陶艺。教学重点：泥条的搓揉手法、泥条盘筑的一般学问和步骤，使用泥条盘筑成型时需留意事项。教学难点：在拉坯过程中如何掌握好泥的中心。第三章陶艺装饰技法理论 6 学时；实践 15学时 第一节坯体装饰其次节釉料装饰教学目的：了解多种坯体装饰技法以及使用色釉进展装饰的方法。把握坯体装饰技法。教学重点：施釉之前可使用戳印、刻画、刮毛、堆雕、镂空等方式进展坯体装饰，每种装饰方法的特点。教学难点：釉上装饰与釉下装饰的不同效果。第四章烧成工艺及釉的学问简介理论 4学时；实践8 学时第一节烧
4、成工艺其次节釉的学问简介教学目的：了解坯体的烧制过程是一个由量变到质变的物理、化学变化穿插进展的简单过程，了解有关釉的学问。教学重点：把握烧制过程的四个阶段。教学难点：颜色釉的进展以及施釉的方式。教材：黄焕义. 陶艺技法.南昌： 江西美术出版社. 2000 年 6 月参考书目：胡小军. 向名师学陶艺. 杭州： 中国美术学院出版社.2001 年 1 月李菊生. 艺术陶瓷创作与技法. 上海：上海书店出版社.2002 年 2 月何炳钦. 现代陶艺教学. 武汉：武汉理工大学出版社. 2005 年 8 月课内外作业布置 可用图表说明1、课后思考题及优秀陶艺作品图片收集、泥料及工具预备。2、各类手工成型优
5、秀陶艺作品图片收集以及坯体装饰、釉料装饰优秀陶艺作品图片收集。3、以“秋意”为主题进展现代陶艺作品设计并手工制作完成。作业评分细则：本课程考核方式为考试，总成绩实行考试 70%，寻常成绩 30%综合评定。第一章 陶艺概述一、概述1、中国陶瓷的产生和进展概况：我们都知道中国的英文名“China”最早就是从“陶瓷 china”而来，由此便知，外国人对中国的生疏也是从陶瓷开头，瓷器始终都是中国的代表，也只有瓷器可以这么毫无争议的来代表中国、中国的进展、中国历朝历代的富强兴衰。通过对陶瓷的争论，完全可以反映出当时的历史文化。陶瓷是全人类共同拥有的财宝，而瓷器是中华民族对世界文名的重要奉献，中国因此而拥
6、有了“瓷之国度”的美称。水、土、火的碰撞，产生了绚丽多彩的陶瓷文化。中国陶瓷，早在石器时代便以“彩陶”和“黑陶”为代表掀开了人类文化与文明的光辉绚烂篇章，向世人呈现了中华民族的宏大风采。1921 年，在中国河南省渑池县仰韶村，首先觉察石器时代晚期人类遗址中绘有红、黑或紫色几何图案的彩绘陶器，考古学者称之为“彩陶”，并称这一时代的文化为“仰韶文化”。1928 年在山东历城龙山镇城子崖，觉察很多黑色陶器。器型浑圆端正,乌黑发亮，考古学家称之为“黑陶”，并称这一时代的文化为“龙山文化”。这两种文化相继形成了中国史前文化阶段的两个主要系统。此外还有与“仰韶文化”同时进展的“马家浜文化”，与“龙山文化”
7、同时进展的“齐家文化”，以及“青莲岗文化”、“屈家岭文化”等。这些大多以红陶、灰陶、彩陶、黑陶为主的史前陶器，既有有用价值同时也具有审美价值。每一时代都有其不同的文化现象，商代在红陶、灰陶、黑陶和印纹陶的根底上，制造了一种器表施青釉的早期青瓷，为中国的瓷器进展奠定了根底。大约在东汉时期，当时人们利用丰富的资源优质的瓷土烧制出世界上第一件瓷器，成为我国的重大制造之一。中国的陶瓷由此形成一种独特的艺术形式并连续至今，享誉世界。从三国时代开头进入辉煌的进展时期，到了隋唐时期制瓷技术有了很大的提高，消灭了“南青北白”的局面。青瓷以越窑产品质量最高，白瓷以邢窑产品质量最高。这时还消灭了绞胎瓷、花釉瓷、秘
8、色瓷等高级品类。我国的制瓷业进入第一个进展顶峰期，创烧出了很多的品种，由单色釉进展到多种颜色釉， 装饰纹样富强简单。著名的有“官、哥、汝、定、钧”等名窑。元代时中国古代瓷器进展的重要时期，起着承前启后的重要作用。景德镇等地在白瓷高度兴旺的根底上，高温釉下彩品种青花、釉里红瓷器普遍消灭，成为中国瓷器史上又一里程碑。至明清时代，我国陶瓷业进展到了巅峰阶段 ，制瓷业以景德镇为中心，官窑制品穷极精丽， 可以说是千年中国古代瓷器的高度总结与代表。青花瓷器是各种产品的主流，以明代永乐至宣德年间的水平最高，开拓了中国瓷器工艺的一个纪元。彩瓷也进展到空前富强时期，嘉靖时期消灭五彩，清代釉色品种更加丰富，如釉上
9、蓝彩、墨彩、釉下五彩、金彩、粉彩、珐琅彩以及各种单色有釉。明清时期还消灭了釉釉上下彩结合、半脱胎、脱胎瓷器等等工艺。瓷器品类空前丰富，装饰手法与题材也到达空前富强。至少在唐代，我国已开头大量出口陶瓷器。此后经宋、元、明、清各朝日益进展，长期不衰。从东海和南海通向东亚、东南亚、中西亚、非洲以及美洲的各条航线，无不见证了这一辉煌。中国陶瓷是我国优秀的民族文化的重要组成局部，其悠久的历史，精湛的技艺为世界所瞩目，享有极高的声誉。同时，中国的陶瓷也是人类文明的标志、中华民族精神的象征和表达。2、现代陶艺与传统陶艺有何区分我们知道，传统陶艺是有用为目的，其朴实的设计意识使人心灵的感悟日趋深入完善，到达造
10、型与材料、工艺与技术、色釉与装饰的高度完善统一。与传统陶艺不同，现代陶艺有着鲜亮的现代艺术特征， 且更重视作者的创作共性、审美认知和思想观念，具有更多的精神内涵。（1） 形成与概念的不同传统陶艺，首先是满足人类自身有用功能的需要，同时在有用的根底上，通过造型装饰和泥釉火焰又寄予着原始的朴实美，继而进展为有用和赏识兼备的民间艺术品。不管是唐代气韵淋漓的唐三彩，还是明代精巧的青花瓷，抑或是清代细腻清爽紫砂壶，传统陶艺为我们开放了一幅布满古典美的写实主义画卷。但是，从另一个角度来说， “有用而尽量美观”这一观念在相当长的时间内限制了传统陶艺发 展。在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是有用加
11、玩赏。在这种状况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探究，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。随着当代经济的高速进展，人们的物质生活水平有了很大的提高， 人们已不满足与吃饱穿暖的生活模式，而乐于追求更高的精神生活。陶艺在不知不觉中适应了社会生活的这种要求，把当代人的文化精神、艺术思想、审美心情静静地渗入到现代陶艺设计中去，提高了现代陶艺的艺术性和品位性。现代陶艺的这种特性打算了与传统陶艺根本差异。现代陶艺从诞生之时就与传统艺术划清了界限，尽管他继承了传统陶艺的独特气质与魅力，如分散了泥土的浅薄，水的灵气，气的飘逸。但他最终摆脱了古典主义思想带来
12、的审美桎梏运用众多现代主义的观念和审美需求进展反思和重构人性之光，从而起到了一种审美导向的作用。现代陶艺提倡的是一种不断更和进展的观念，她提升和转变人的思维，从而促进着社会的进展。来自西班牙的陶艺家克劳 迪卡萨诺瓦斯认为：“每一件艺术品就是一种能唤起人们纯粹的理性思考的形式，一种令人深思冥想的缘由，一种能够启迪人的灵魂的力气。”现代陶艺家在陶艺制作过程中把精神和语言统一起来，从精神上动身寻求语言的自然表现，是作品产生了富有文化内涵和共性特征。与此同时，现代陶艺融贯了众多学科的艺术形态，科学中有技艺， 技艺中有科技，科技为现代陶艺的进开放拓了无限前景和可能。（2） 对陶瓷材质的认知不同。陶瓷的材
13、质有粗细、色泽之分。传统陶艺中，陶艺创作的根本材料是粘土。虽然我们的祖先觉察火可以转变泥土的性质并得心应手的把握了这种性质，但是他们仅仅把泥土单纯的视为一种材料，只是用来制作各种生活器皿等。这样，更多的进展的是一种重复性的劳作， 而缺少了对泥土材质本身的深度挖掘。在现代陶艺渐渐进展的同时，现代陶艺家对陶瓷材料特性也进展了深层次的挖掘，对粘土有力全的生疏和理解。现代陶艺家多认为粘土是创作的物质载体，需要借助其来表达作者的思想、共性、意识和审美价值。因此在现代陶艺创作时，陶艺家格外留意材料的选择和应用。（3） 对创作形式的追求不同由于在工艺上始终以追求有用性、装饰性、工整性、规章性为终极目标，传统
14、陶艺在形式上简洁给现代人单调、呆板的感觉。考古资料争论说明，人类早期的陶瓷造型都是人类在改造和利用自然的过程中产生的。最早可能是利用自然物体略加改造就作为器物使用，而后开头模拟形象造型。所以我们可以看到，早传统陶艺作品中，多数是模拟但是某些职务形态成型的，少数模拟动物。如柳叶瓶、芭蕉瓶、冬瓜瓶等。渐渐的，人们就开头在原有器皿造型的根底上，依据生活和生产的需要，渐渐摆脱自然形象和参照自然物体的局部形象，是指更有用、美观。现代陶艺是现代文明进展的产物，他符合现代人的审美心理需求， 他要求创作者尽可能去开掘和发挥，不拘一格，用各种形式表现现代陶艺的形式美。（4） 对所表达感情、抱负不同中国吉利文化是
15、东方文化的一处独特景观和贵重财宝，陶瓷作为物质和精神文化生活的消费品，中国人赐予了它文化审美共性情感的绚丽颜色，产生于以有用为目的的物质相识，依托和祈求出浓郁的带有人情味的人文精神。如鹤在明清陶瓷彩绘中时常消灭，是仆从的象征物；百鸟朝凤则泛喻君主圣明，天下归附，亦可用来表达人们对太平盛世的无限期盼；相思鸳鸯，是民间婚嫁喜事活动中应用广泛的瑞鸟文图。此类图案在传统陶瓷装饰中比较多见。现代陶艺在创作层次上是艺术家的个人行为、阅历、情感、文化， 在文化层次上是人类的思想和态度，没有艺术家的狂热和爱好，泥土不行能有生命，现代陶艺，是人的情感语言，有真诚的独白和宣泄， 也有深刻的隐喻和启发。不管是对材料的认知，还是起源和概念，还是创作形式，或是所表达情感，传统陶艺和现代陶艺都有很大的差异，正确生疏这差异， 有利于帮助我们从文化、思想去理解陶艺品。陶艺是一门兴的陶瓷艺术，其内涵已经不是传统的“陶瓷艺术” 概念。它是将现代艺术中现代派艺术创作思想和方法融入陶瓷艺术创作之中，突破传统的制作观念，尽情发挥作者的想象力和制造力而形成的一种型的陶瓷艺术。目前，在我国，陶艺已经走出工厂作坊大规模生产的模式，它与绘画和雕塑一样登上艺
