《2022年音乐教师培训心得体会》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2022年音乐教师培训心得体会（60页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、2022年音乐教师培训心得体会音乐老师培训心得体会在平日里，心中难免会有一些新的想法，将其记录在心得体会里，让自己牢记于心，这样就可以总结出详细的阅历和想法。那么心得体会怎么写才恰当呢？以下是我整理的音乐老师培训心得体会，欢迎阅读与保藏。音乐老师培训心得体会1光阴似箭，日月如梭。转瞬间，为期3天的钢琴培训已接近尾声。很幸运，我参与了今年校外骨干音乐老师省级培训，接到培训的通知，有一种憧憬，特别喜爱这种学习的方式，为自我提高创建了一个好的平台，3天的培训虽然短暂，但是学到了许多学问，也结识了许多挚友。从起先的相聚、相识、再到相知，渐渐让我们深刻的记住，我很珍惜这一次的培训机会，因为这是对自己的一
2、种提高。这次培训让我深刻相识到作为一个一线老师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，我酷爱我所从事的职业，有满腔热忱的动力促使我不断自我学习，能参与这样的培训接触到领域中的精英骨干，实在是一个值得珍惜的机会。本次支配在西安音乐学院培训，涉及了大师课、观摩课和倾听课。通过任抒真教授、郑青老师的大师课及音教系的观摩课和倾听蒋志华等青年演奏家的音乐会我总结了一下几点体会：1.不要忽视基本功的练习。基本功的好坏干脆关系到音乐的表现。我们在学习钢琴的过程中，要始终跟随指导老师的要求，有安排、有方法、有针对性地、按部就班地训练钢琴技术基本功。假如基本功练得不扎实，弹奏时不能把乐曲所要表达的感情体现出来，就
3、会导致“嘴里谈得出音乐，手上弹不出音乐”的状况。2.养成良好的读谱习惯，拿到一首新曲子，先不要焦急练习，要先读谱，熟识曲谱后再动手练习。这就要求我们要会唱谱。在唱的过程中须要认清谱号、拍号、调号、临时变音记号，认准各种音符以及休止符，找准拍点，唱出正确节奏的音符，搞清晰谱上各种标示记号，如指法及奏法，这样才能熟识旋律，做到心中有数。3、弹奏乐曲时要留意节奏。节奏是乐曲表现最根本、最重要的前提。没有节奏就没有音乐。节奏不好，音乐确定不会是好听的音乐。所以从第一个音符起先，我们就要重视节奏的问题。刚起先弹琴时，我的节奏感并不好。为了熬炼我的节奏感，老师要求我在弹奏前，先一边熟识琴谱一边打出拍子。找
4、准拍点，一边认音，一边唱(休止符肯定要唱出来)，一边找拍点，一边作记号。理清了每一拍，对这首曲子的节奏也就有了也许的相识，同时也潜移默化音乐在内心的感觉乐感。接下来，就要对这首曲子进行反复的练习。先分手、分节练，再合手练，合手之后再分手练。要从慢到快、由浅入深，弹不顺的地方，如此一再反复，才能使曲子变得流畅通顺。另外，还要留意强弱拍，该强的地方要强，该弱的地方要弱，声音不能模糊不清。手指用力要匀称，这样，这首曲子才会节奏显明、更加好听。我觉得在初学阶段时，在对节奏都没有完全地把握状况下，可以适当地运用节拍器，检查自己的节奏是否真的精确。4、培育乐感，注意听力的训练。练习的过程就是听的过程。学习
5、钢琴可以提高耳朵的灵敏度，辨别力，要想学好钢琴，不仅要会听音，还要会辨音。它们之间是相辅相成的，在平常练习中，要边打拍子边唱，熬炼听音实力。培育乐感，还经常听一些钢琴曲CD，感受那些钢琴演奏家们对乐曲的理解和处理。有了一个良好的音乐氛围，弹奏着弹出来的曲子才不会干巴巴的、没有任何感情色调。同时，通过不断听，知道什么是好的音色，也促使弹奏着在弹琴时弹出和谐、自然、稳定的音色。通过本次的学习使我深刻相识到作为一名一线的老师，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简洁的呈现适合学生的接受，现代老师更要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，对心灵的塑造和对素养教化的完备体现，完备结合。教化要以人为
6、本不是做作不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真动身，我信任这是最大的感染力，超过了学问本身超过了音符本身超过了一般的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生弹几首曲子，更重要的是要教会他们什么是美妙的事物如何正确相识美追求美感受美观赏美创建美，终归音乐是听赏艺术，听赏体验是音乐学习的基础，这些是一个重要不行分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才，启蒙的音乐教化尤其重要。学生的各方面实力的启蒙就在这个重要的阶段，应时刻加深自我相识。深知自己身上的压力，更要加强自我的学习，不是单单的在音乐方面的提升，各个方面都要有所加强，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的学问和实力对现在老师的要
7、求是必要的。特别感谢各位教授，教化前辈的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我现在的提高。学到的东西许多，要想表达的许多，总之，只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏实登高，不断前行，此次的培训让我切实体会到了这点，期盼自己的进步!音乐老师培训心得体会2首先，我很庆幸自己能拥有参与这次小学音乐老师培训的机会。在培训中，我始终要求自己做一个仔细、优秀的学员，要把握机遇，努力学习。我毕业所学并不是音乐专业，教学阅历不够丰富。但听了几位专家的讲座，我才真正意识到自己在平常的教学中还存在许多的不足，不由让我深思；21世纪的音乐课，应当教给孩子们什么？这也是备受广阔音乐老师关注的一
8、个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施，在经过多天的培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变了旧的教学观念，在几位培训老师的理论指导下，在自己的反思下，我深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来的课堂新气象。现将自己的几点心得体会以及今后的准备总结如下：一、主动学习新的教化理论，彻底转变旧的教学观念。多年来，我们音乐老师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难，寄希望于教化部门及早更改教材。现在，最终盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候，我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容，因为对于“新标准”和“新教材”的大变革，我们一时还无法领悟，教学中感到无所
9、适从。与传统音乐教化相比，“新标准”无论是从音乐教化的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面，均作了全方位的改革，这对于已习惯了传统音乐教学的广阔老师来说，无疑是一场革命，一场挑战。为了尽快尽早适应和执行“新课标”的精神，在徐老师、阮老师两位的带领下，我们学习了大量的新课改理论，进行了多次反思，尤其是对音乐的新课标多次学习理解消化，逐步树立了正确的教学观，明确了音乐教化不应仅局限于在“学问”“学科”等狭隘的范畴内理解，而是要把“让每一个学生特性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素养教化思想。二、全面贯彻课改精神，主动大胆改革课堂教学。有了
10、充分的理论作指导，教学实践就有了肯定的方向性。今后我会留意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在老师主动有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。详细构思方案如下。（一）以音乐审美为核心，激发学生学习爱好；新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美妙的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学探讨证明：一个人的感知、留意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体心情的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探究和体验的状态最富有开拓性和创建性，也就是说，只有课堂充溢生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，心情才会高涨，
11、爱好才会深厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我将尝试对学习环境与氛围的创设，以求取得较好的效果。1变更老套的座位模式。座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热忱。为了让学生在每堂课走进教室都能感受到剧烈的音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，我将结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动须要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中心，尽情地唱啊、跳啊，我知道学生们确定会特别喜爱这种全新、自由的座位编排方式。2细心设计板书。
12、音乐教化是实施审美教化的重要途径，运用独具匠心的板书设计，能够为学生营造轻松、愉悦的学习氛围与多层次美的教学氛围，还能使学生在课堂教学的板书中感受到音符的形态美、结构美；音乐语言的简捷美；音乐表现的形象美。在以往的教学中，自己不重视板书的设计，认为音乐课重在教唱歌曲，进行表演，再加之自己缺少美术细胞，很少去设计、构画板书。在新一轮教改中，把音乐审美摆在了核心位置。所以我会结合教学内容，每堂课都尽可能地去变换花样地设计板书，为学生营造一个美丽和谐的学习氛围，这样既体现了新课标“潜移默化培育美的情感”精神，又极大地吸引了学生，激发了爱好，更重要的是为培育学生表现美、创建美打下良好的基础。（二）教学
13、形式不拘一格，面对全体学生教学；新的教学理念提出：面对全体学生。义务教化阶段音乐课的任务，不是为了培育音乐的特地人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜爱音乐，乐于自我表现。可假如总是单调呆板地教学，就违反了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的爱好就会丢失，大部分的孩子就会产生厌学心情，每堂课只有少部分的好学生来牵强协作老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避开这种现象的恶性循环，我们在备课中就要注意备学生、备教法，采纳敏捷可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、特性发展供应可能和空间。1师生互动，主动参加。传统的教学是以
14、教定学，即老师牵着学生走，学生围绕老师转，让学生协作老师的教，长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性慢慢丢失，不愿学也不会学。新课程提倡老师的教是为了学生的学，要让学生学会学习。所以我们在课堂中要摆正老师的主导位置，主动自觉地做好角色转换，充分发挥学生的主体作用，让学生拥有学习的主动权，真正成为学习的主子。而老师则成为学生学习的同行者与促进者，和学生们一起学习与发展，让自己的课堂建立起师生同等互动的学习氛围，让每一个学生都主动地参加到教学活动中去。2合作学习，激励创建。音乐学科是一门综合艺术，它不仅须要学生的各个感官都主动参加，而且更须要学生形成一股合力，用集体的才智和力气来完成。尤其是处在
15、提倡合作学习、探究学习的今日，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的特性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。所以我们在教学中可以注意学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动好玩味性的学习情境，激发学生的探究欲望，激励学生大胆地合作创建，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都共享集体合作胜利的喜悦。3重视实践，培育实力。轻松开心的音乐实践活动，可以引导学生走进音乐，获得音乐审美体验，同时又增加了学生音乐表现的自信念，对发展其想象力、创建力及其他各种实力很有好处。为此，在教学中，我们可以依据各年级学生的年龄特点，开展一些轻松好玩的嬉戏活动，为学
16、生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中相识、体验、创建音乐，培育了各种实力，达到新理念的最终目的。培训时间虽短，但正是经过这几天的培训学习，使我从根本上变更了原先的传统教学模式，更给我带来了新的学习观念、学习方式和教学理念。我深深地喜爱上新课标、新教材，也深刻地意识到肩上的责任和使命。在今后的工作中，我肯定会主动去迎接各种挑战，不断提高自己的专业实力和教学水平，不断充溢完善自我，主动投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素养，改进音乐教学做出自己应有的一份贡献！音乐老师培训心得体会3今日陈教授来为我们进行排练，运用了别出心裁的教学方法，寓教于乐，真是受益匪浅!为了能更好的运用于实践，我把今日的教学内容进行整理。陈老师的排练分为四个部分：合唱技巧(连音、跳音等)训练、
