电音包括哪些风格 1.电子音乐风格有哪几种类型 1、法国电子音乐 巴黎的作曲家也开始利用录音带来发展一种称为具体音乐的新作曲技术这项技术牵涉到将事先录好的大自然与工业声音的片段编辑在一起巴黎的第一个具体音乐片段是由皮耶·薛菲组合而成，他后来则与皮耶·亨利合作 2、日本电子音乐 战争结束后好几年，日本音乐家开始实验电子音乐；在一些机构的赞助下，作曲家得以应用最新的声音录制及处理设备这些努力展现亚洲音乐与新兴潮流的融合，并且最终为日本在数十年后成为音乐科技发展的主宰者铺设了一条道路 3、德国电子音乐 卡尔海因兹·史托克豪森曾于1952年在薛菲的录音室短暂工作过，之后多年都在WDR位于科隆的录音室从事电子音乐工作 4、美国电子音乐 在美国，电子音乐早在1939年便已被创造出来，当时约翰·凯吉发表了《想像的风景第一号》，使用两部唱机转盘、波长录音机、无声钢琴及铙拔凯吉于1942至1952年间又陆续创作了另外四首《想像的风景》系列作品，全部都包含了电子元素 扩展资料 芯片音乐—— 低价家用电脑的新能力在1980年代及1990年代导致了芯片音乐的兴起。
芯片音乐是以声音格式写成的音乐，借由一台电脑或电子游戏机的声音芯片，许多声音材料被即时合成与定序，有时包括样本为根底的合成以及低位元样本的播放 芯片音乐的lo-fi（低）声音特性是早期声卡技术限制所造成的结果；然而，凭着它自己的力量，这种声音自此以后变成被追求的目标之一 2.电音风格分类科普 1、法国具体音乐 具体音乐素材来自自然界，器具，环境等一切声源，通过麦克风录制，然后经过剪辑，播放变速，声音异化，磁带运行，电子加工与蒙太奇开展更改，最后固定为作品 2、德国电子音乐 完全以电子制作信号合成音乐为概念，在这方面，德国的电子音乐明确地与法国的具体音乐区分开来，因为具体音乐是使用实际声音作为来源 3、日本电子音乐 日本喜欢采用预置音色、采样音色，努力展现亚洲音乐与新兴潮流的融合，电音没有欧美的感官刺激强，而更偏向于柔和 4、美国电子音乐 将迪斯科、灵魂和新兴合成乐音相融合，特别以加重的电子鼓打击节奏为主设计声音，再以新的方式对其开展复制和重新合成，然后与流行音乐融会演奏 5、哥伦比亚音乐 旋律内敛但充满活力和感染力，粗中有细，表面平凡其实暗流涌动，有一种帝国衰败时救世主突然出现的曙光感。
6、随机音乐 一个重要的新发展是电脑的出现并用于创作音乐，而非操控或创造声音伊阿尼斯·泽纳基斯开创所谓的随机音乐，是使用数学概率系统的一种作曲方法一组受参数控制的不同概率算法被用来创作乐曲 3.DJ有什么风格 DJ分为接歌混音和搓盘两派，一派的主要工作是continuousmix接歌混音，人们经常会把这一派说成MIX或混音一派的主要工作是scratch搓盘很多专业人士会把DJ通过打碟机混音台开展现场的接歌混音也叫成MIX，其实是缩写，跟音乐制作的混音是不同的 那么要再确切一点，应该是continuousmix，才是全称接歌混音的概念是将两首歌以混音的方式将音乐以不间断的播歌方式让人们继续跳舞，不至于冷场，说起来接歌就是一种混音，让每一首串接的音乐听起来尽量都像一首歌为佳，所以接歌必须要注意到整体性，要能真正混音到一块的接歌才是技术表现 那么搓盘就是scratch了DJ要把握的就这两种如果每个人都知道DJ只是职业不是音乐风格了，不再把电音错误叫成DJ了，这个职业应该会比现在用途更多当然DJ不一定是播放电子音乐，但是99%的DJ都在播放电子音乐，因为夜店几乎全都是播放电子音乐。
扩展资料 世界上第一个DJRay Newby来自斯托克顿，加利福尼亚1909年，16岁的Ray Newby开始定期播放记录在小发射机Herrold学院的一名学生时的工程和无线，位于加州圣何塞的权威下无线电先锋Charles Doc Herrold 到1910年，定期广播已经开始使用live以及预先录制的声音无线电时代早期，内容通常包括喜剧、戏剧、新闻、音乐、体育报道 在1920年代，Juke joint（最早期的舞厅）变得流行起来，拥有跳舞和喝酒的地方和音乐点唱机1927年，Christopher Stone成为在英国的第一个电台播音员，在BBC广播电台 第 5 页 共 5 页。