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1、动画造型设计教案课题动画造型设计课时4累计课时4教学目的与要求了解动画造型的艺术特征及不同的风格类型，使学生从理论上，对角色设计有一个初步的概念，明白角色设计在动画影片中的地位。重点与难点1.角色造型设计与剧本、美术造型设计的关系2.角色造型风格的把握3.日、中、美角色造型的异同点1.角色造型的造型语言 2.角色造型的风格把握授课形式理论作 业相关风格动画影片观看主要教学内容第1章 角色设计概述1.1 概述1. 动画制作流程图2. 角色设计的软硬件设备3. 完整的角色设计方案具备的元素4. 角色设计师的素质1.2 角色设计的分类1.2.1 按内容分（人物、动物、怪物、机器人）1.2.2 按形式
2、分（写实、绘画实验、抽象符号、装饰）1.2.3 按制作分（二维、电脑三维、实物三维）1.2.4 按风格分（1.迪斯尼、日韩、欧美、中国传统2. 风格浅析）1.3 角色造型的艺术与思想特征1.3.1 艺术特征（概括与简练、符号化、夸张、幽默感）1.3.2 思想特征（想象思维、空间立体、动态性）1.4 角色造型的形式美法则（对称与平衡、节奏与韵律、对比与和谐、变形夸张、联想综合造型）课后小结动画造型设计教案课题角色造型线条训练课时2累计课时4教学目的与要求培养学生的线条创作能力重点与难点动画影片对于线条的要求如何画出符合要求的线条授课形式实践作 业线条拷贝练习作业主要教学内容第2章 人物角色设计技
3、法2.1 角色造型的线条训练1. “线条”与“铅笔草图”2. 合乎要求的线条标准（准、挺、圆滑）3. 从铅笔草图的誊稿训练4. 线条的拷贝训练课后小结动画造型设计教案课题角色头部造型设计课时12累计课时16教学目的与要求通过对造型设计中具体素材的分析，让学生逐步掌握对于现实素材的积累与处理手法，进而逐步掌握造型设计的方法，结合实践掌握创作手法。并进一步具体从头部，接触并掌握角色头部造型设计规律及技法。重点与难点1.头型、五官与脸部的设计应用2.表情夸张表现头部造型设计与性格关系授课形式理论+实践作 业1. 以“我的同学”为题，设计2-3个头部造型。2. 选择其中一人，进行表情设计创作，要求至少
4、有5种以上表情主要教学内容2.2 角色头部造型设计 2.2.1 人物头部的结构比例 2.2.2人物头型与性格1. 圆形脸善良温和a) 纵向拉伸b) 横向拉伸使脸宽大，圆润，显傻气2. 方形脸3. 三角形脸a) 正三角b) 倒三角4. 葫芦形脸5. 多边形脸2.2.3 五官及胡子、发型的造型设计 1. 眉毛 2. 眼睛 3. 鼻子 4. 嘴巴 5. 耳朵 6. 胡子 7. 发型2.2.4 脸部表情的设计应用1. 产生表情的三区域三部位2. 人物面部表情及画法 1）笑 2）哭 3）惊 4）其他（怒，沮丧）2.2.5 人物头部口型的绘画技法1简化的规范化口型画法： “A-H制度”2我国动画制作多采用
5、A、B、C、D、E、F六种类型的规范化的口型动作。3绘制口型的注意事项课后小结动画造型设计教案课题角色形体造型设计课时6累计课时22教学目的与要求回顾人体结构特征，并在现实人体结构的基础上，应用夸张等手法，进行设计与表达。并通过介绍不同夸张模式下表现出的人物性格，使人物更具有千变万化的特点。重点与难点1. 形体的夸张设计2. 三视图的绘画技法1.形体的夸张设计2. 三视图的绘画技法授课形式理论+演示+实践作 业为已有的2-3个“同学”添加合适的体型设计，并绘制三视图主要教学内容2.3 角色形体造型设计2.3.1 人体比例与结构2.3.2 异性之间的体形差异2.3.3 形体的夸张设计与性格表达1
6、. 胖瘦夸张表现1) 胖人在脂肪堆积处的夸张a) 女腹部，胸部，手臂，腿b) 男夸大腹部，缩小头部 夸大头部，缩小比例 夸大腹部、腿部，缩小头部 夸大手部，缩小脚部2) 瘦人a) 突出关节点b) 上下肢长短比例3) 壮人a) 缩小头部，夸大身体b) 缩短手部，夸大腿部c) 缩短腿部，夸大手部d) 缩短小腿，夸大肩膀2. 常用简易身体结构 1）常用建议身体结构图 2）结构图基础上的设计 a）欧美类 b）亚洲类 3）形体与性格的表达2.3.4 身体细节的夸张设计2.3.5 Q版的比例安排与设计 1. 三头身 2. 四头身 3. 五头身2.3.6 三视图的绘画技法 1. 几何体简化技法（欧美类） 2
7、. 逐步转面技法（亚洲类） 2.3.7总体设计步骤（过程演示）课后小结动画造型设计教案课题配饰与道具的设计应用课时2累计课时24教学目的与要求通过对于配饰与道具的设计，进一步塑造起角色的身份，为“赤裸”的角色，穿上衣服，使学生的角色造型设计，更具有明确的目标意义，完善角色的身份。重点与难点1、服装与职业的搭配 2、配饰道具与角色性格身份配饰道具对角色性格的表达授课形式理论+实践作 业根据剧本提供的信息，进行角色设计，并为角色搭配合适的服装与道具主要教学内容2.4 配饰与道具的设计应用 2.4.1 服装与职业的搭配 现代类（职业性质决定装束：学生、医生、公司白领、警察等） 古代类（历史背景，角色
8、身份决定装束：历史传统类、民族服饰类） 科幻类2.4.2 配饰道具与性格表现 1. 实用性道具 2. 装饰性道具课后小结动画造型设计教案课题角色造型与比例应用课时2累计课时26教学目的与要求在单体角色的基础上，进一步掌握群体角色造型上的区别搭配，使学生进一步掌握角色设计的技法，并能灵活应用。重点与难点角色造型的比例图绘制技法角色风格的同一性、对比性授课形式理论+演示+实践作 业根据剧本提供的信息，对其中出现的角色，进行造型设计主要教学内容2.5 角色造型与比例应用 2.5.1 角色造型的同一性 风格一定要统一，一部动画影片中，不同风格的形象放在一起会特别奇怪，除非有特别的理由，否则不同风格的设
9、计是不合理的。群体角色之间应该有类似或者相同的局部或者头部、身体的简化结构大同小异。 2.5.2 角色造型的对比性 角色之间需要相互呼应，存在某些方面对比的群体角色比没有对比的零散型组合更加深观众印象，常见的对比手法有：高矮、大小、胖瘦、聪明与愚蠢等。 2.5.3 角色造型的互补性 2.5.4 角色造型的比例图绘制技法（过程演示）课后小结动画造型设计教案课题角色动态设计应用课时2累计课时28教学目的与要求介绍如何通过表演使一个优秀的”造型”变成一个成功的”角色”。要求学生熟练透彻掌握人物的重心，平衡和动势的原理，进一步赋予角色以性格和生命力。重点与难点1、 造型的重心，平衡和动势。2、平衡中的
10、“自动”和“互动”。3、设计动态的方法。1、自动中重心与支点的平衡。2、互动中重心支点的平衡。授课形式理论+演示+实践作 业根据剧本提供的信息，对设计好的角色进行合理的动态设计，使其更具有生命力。主要教学内容2.6 角色动态设计应用2.6.1造型的重心，平衡和动势1. 重心与重心线2. 平衡3. 动势2.6.2 角色动作中的平衡可以分为：“自动”和“互动”1. 自动中的平衡2. 互动中的平衡过程演示Q1：提着沉重的行李回家时？Q2：搬家，搬电脑？Q3：踢门？2.6.3 角色表演2.6.4 方法1. 生活中积累。2. 解读名作，学习专业演员的肢体语言。塑造独一无二的角色。课后小结动画造型设计教案
11、课题角色不同年龄段的表现课时4累计课时32教学目的与要求根据已有的角色，进行以年龄差异为基础的角色设计表达，从时间纵向上，进行角色的设计，要求学生掌握同一角色，不同年龄段的绘画与设计技法。重点与难点同一人的不同年龄段设计技法同一人的不同年龄段设计技法授课形式理论+演示+实践作 业以“我的一生”为题，进行绘画设计制作，要求绘制出婴儿期、儿童期、少儿期、青年期、中年期、老年期的不同造型特点主要教学内容2.7 角色不同年龄段的表现 2.7.1 表现年龄差异的方法（过程演示） 1婴儿的画法（头部、身体比例） 2儿童的画法（头部、身体比例） 3青少儿的画法（头部、身体比例） 4青年的画法（头部、身体比例
12、） 5中年的画法（头部） 6老年的画法（头部、身体比例） 2.7.2 有素材的角色设计技法课后小结动画造型设计教案课题动物的动画设计技法课时4累计课时36教学目的与要求熟练掌握动画动物的技法对于动画形象设计来说是至关重要的。掌握动画中，非拟人化的动物形象的塑造技法，使其符合动画制作的要求。重点与难点1.动物头部的造型2.动物造型的简化1.动物造型的简化 2.动物的动态设计授课形式理论+演示+实践作 业根据风格要求，设计出动画影片中，猫、狗的造型主要教学内容第3章 动物、怪物设计技法3.1 动物的动画设计技法 3.1.1 动物的结构 1. 动物结构的分析 2. 动物速写 3. 动物结构的几何体概括 3.1.2 动物头部的造型 1. 动物头部造型风格 2. 动物头部基本特征 3. 动物头部设计步骤（过程演示） 3.1.3 动物腿的造型 1. 速写动物腿部
