摄影课件A011构图

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1、摄 影 构 图,第一讲 摄影美学与摄影构图,一、摄影是科学 与艺术的完美结合:,(一)分类: 科学: 物理、化学、天文、地理、生物、无线电、计算机; 艺术: 音乐、美术、舞蹈、戏剧、书法。,(二)方法:,科学: 严密、精确;计算、研究、实践、发现; 逻辑思维、抽象思维;头脑、素质、天才;冷静、清醒。 标准答案、千篇一律;1+1=2,实事求是。 知识的积累是学习科学的基础。 艺术: 思想、内涵;审美、鉴赏、练习、创造; 空间思维、形象思维;灵魂、修养、灵感;激情、冲动。 艺无定法、个性、风格;1+1=1、2、3推陈出新。 生活的积累是艺术创作的源泉。,二、摄影有自己的规律和语言,我们现在已经进入

2、了“读图时代”。 平面媒体和网络离不开摄影。 与文学和数学一样摄影也有自己的规律和语言(同样音乐、舞蹈、美术一样)。,(一)摄影的特点,摄影是最容易普及的艺术好学(有了傻瓜照相机任何一个人都可以在五分钟以内“学会”摄影) ; 摄影不需要“童子功”(现在有太多的“摄影家”); 摄影是一个人可以决定的艺术(摄影最容易突显个性)。,(二)图片摄影与影视摄影的异同,图片摄影是电影电视摄影的基础; 图片摄影是静态摄影;电影电视摄影是动态摄影; 图片摄影是瞬间摄影;电影电视摄影是连续摄影; 图片摄影是空间艺术;电影电视摄影时间艺术,同时也是时空艺术。,图片摄影与影视摄影的共同之处是对于画面的感觉和对于画面

3、的准确把握。,(三)摄影的难易,摄影难就难在它太容易了。 茹遂初 艺术的最高技巧在于无技巧。 谢晋,(四)现在都有什么人在学习摄影,艺术院校:电影、电视摄影、编导; 新闻、宣传、旅游、编辑出版、印刷制版;电子制作;平面设计、电脑绘画、广告制作等。 业余爱好者(摄影、计算机)。,(五)什么工作需要摄影,新闻工作者、艺术工作者、科学工作者、商业工作者、计算机工作者; 电影电视工作者;报纸、杂志编辑、记者;广告设计师;平面设计师;网络工作者等。,三、摄影美学:,(一)什么是美学:,美学是研究美的规律的科学。 美学研究的是自然界、社会和艺术领域中有关美的一般规律和原则的科学,因此从研究的范围来说它包括

4、了艺术。 美学主要探讨的是美的本质,艺术和现实的关系,艺术创作的一般规律等等。,因此从某种意义上说:美学也是研究艺术创作规律的科学。 美学属于哲学的范畴,因此,它是从更高的层次上研究艺术的科学。,(二)什么是摄影美学:,摄影美学是研究摄影艺术创作规律的科学。 它研究的是摄影艺术与生活的关系; 摄影艺术表现生活的特征、规律和原则; 摄影审美的心理、生理活动及摄影造型的物化表现; 摄影创作的想象、思维、情感和表现等。,(三)摄影艺术的美学范畴:,摄影属于:,空间艺术(平面艺术); 造型艺术; 视觉艺术。,(四)艺术的分类:,艺术分为七大类:,文学、音乐、 美术(绘画、雕塑)、建筑、 戏剧、舞蹈、电

5、影; 摄影:第八艺术; 现在有人称电视:第九艺术。,四、摄影与美术的 美学共性和个性,(一)摄影与美术的共性,艺术术语有很多相同和相通:,构图、用光; 形状、线条、色彩、影调、层次、质感; 透视、布局; 对比、均衡。,(二)摄影与艺术的共性,主题、思想、内涵; 旋律、节奏; 格调、意境、韵味、风格、流派、个性、。,(三)摄影的个性:,美术用加法; 摄影用减法。,摄影与美术最大的不同在于摄影不能表现过去、未来和想象(包括科学幻想、神话、童话),(四)摄影的创作方法:,观察发现想象 选择取舍提炼构图 后期制作剪裁。,(五)摄影的画面语言:,1.光圈对于画面的影响; 2.快门对于画面的影响; 3.焦

6、距对于画面的影响; 4. 距离对于画面的影响;,5.光线对于画面的影响; 6.线条对于画面的影响; 7. 形状对于画面的影响; 8.色彩对于画面的影响;,9.背景对于画面的影响; 10.前景对于画面的影响; 11.拍摄角度对于画面的影响; 12.拍摄瞬间对于画面的影响。,五、摄影艺术的美学特征,(一)艺术是社会生活 的特殊反应,艺术是人类观察生活、表现生活的重要方法; 艺术是人类精神生活的重要部门。,(二)摄影艺术表现生活的基本特性,摄影艺术直接用客观形象表现生活,表现世界。这就决定了摄影艺术:形象的逼真性、准确的纪实性和丰富的生活性(逼真性)。 摄影艺术必须受制于客观事物和客观形体。只能选择

7、,提炼,取舍(选择性)。 视觉形象和造型手段是摄影艺术表现生活的重要特点(视觉性)。,用二维空间表现客观的三维世界(空间性)。 用凝固的瞬间表现表现事物发展中的一个时刻(时间性)。 造型和瞬间决定了摄影作品必须形神兼备(思想性与艺术性)。,(三)影视艺术的表现形式 以及摄影在其中的作用,1.影视艺术的创作是由文学、音乐、美术、表演和摄影等五个主要部分组成的。 2.与前几种艺术形式一样,摄影也有自己的表现方法和表述语言。 3.因此摄影也要遵从自己的创作规律。,(四)摄影艺术是摄影家对于生活的理解和表现,(五)生活是摄影艺术 创作的唯一源泉,六、摄影的流派:,(一)什么是摄影的流派:,流派是指学术

8、思想或文艺创作上的派别。 艺术上的流派是由于创作理念上的不同而产生的创作风格不同的派别。,摄影艺术上的流派则是随着摄影艺术的发展,人们在不同时期对于摄影艺术认识上的不同而产生的不同派别。 这些派别是随着社会上的文化背景和思想观念的改变,逐渐产生并不断演变的。,不同的摄影流派不仅在于创作风格的不同,而且在于作者对于生活的认识、态度、审美标准和表现方法的不同。,(二)摄影构图的流派与文学和艺术的发展有关:,文学艺术领域的流派有:,古典主义、自然主义、现实主义、浪漫主义、批判现实主义、魔幻现实主义、象征主义、形式主义、唯美主义、神秘主义、存在主义、颓废主义、黑色幽默、意识流等。,(三)摄影构图的主要

9、流派:,摄影艺术发展的160多年里曾经流行了很多的摄影流派:,绘画主义、自然主义、印象主义、 写实主义、新写实主义、即物主义、 新即物主义、抽象主义、达达主义、 现实主义、新现实主义、超现实主义、 主观主义、堪的派、波普派、现代派、 形式主义、唯美主义、报道摄影。,(四)几种主要流派的含义:,绘画主义:最早的摄影流派。绘画主义摄影完全依附于绘画,追求制作技巧。绘画主义是摄影术诞生以后的第一个流派,因此难免原始、幼稚,但也有其历史的功绩。 代表人物是鲁滨逊(1845-1855);,自然主义:人们发现绘画主义摄影作品与现实无关,因而主张回到大自然中去寻找灵感。这是人们对于艺术品的欣赏水平的提高,对

10、于生活和大自然的热爱产生的。 代表人物是英国的爱默生博士( 1855-1885 );,绘画主义,自然主义,自然主义:虽然也认为艺术应该忠实于生活,但是主张艺术要“绝对”地忠实于生活。完全“客观”地反映生活,而不应该有任何的艺术加工。 理想主义认为生活应该是艺术家理想中的样子,因而作品应该粉饰生活,美化生活。,印象主义: 1889年受法国印象派绘画大师莫奈的影响(莫奈的日出的印象追求阳光的多种色彩反映的瞬间印象),使鲁滨逊等绘画派摄影师大受启发,又勾起了对于绘画摄影的追求。主张“软调摄影比锐度摄影更优美”;,印象派摄影:主张用软焦点效果和布纹纸制作照片,以更接近绘画效果。后来又用化学加工的方法,

11、同时用画笔精心加工。务必使摄影作品看起来更像绘画。题材涉及大自然、人物和生活,但更加远离生活,其实是艺术上的一种倒退。,印象主义,即物主义:把摄影从依附于绘画和追求制作技巧的梦幻世界中拉回到生活的现实中来,还摄影以本来的面目;,新即物主义:受电影大师格列菲斯、爱森斯坦在视觉形象方面的影响,在摄影创作中竭力表现植物、建筑以及其他日常事物的细部去寻找和发现美,开创了特写镜头风行的先河。包括韦斯顿、亚当斯等人,亚当斯拓展了新即物主义;,即物主义,抽象主义:第一次世界大战末期西方兴起的与绘画中的抽象主义有关联的一种摄影流派。 抽象主义主张无意识,非理性地表现抽象的光影、线条和色彩。 抽象主义摄影作品很

12、多是用木片、玻璃、纸团、布片或实物经过多次曝光制作而成;,抽象主义,抽象派摄影,达达主义:主张艺术应该象婴儿的“达达”呓语那样真实、没有逻辑,也不需要规律; 超现实主义:主张摄影艺术要有超现实性的幻想和摄影写实主义的结合; 主观主义:主张人格化、个性化的摄影,任意使用技术手段来创造照片;,堪的派:主张摄影艺术应该真实、自然、生动,应该保持客观事物的本来面目,反对摄影家的任何加工; 波普派(波普艺术):当代文明的集合艺术:广告、电视、报纸、印刷品、巧克力的集合。,达达主义,超现实主义,主观主义,堪的派,形式主义:着重从形式方面探索艺术的美,把艺术美归结为与内容关系不大的纯粹的艺术形式。 认为艺术

13、的美关键在于形式,而不是其内容。 抽象主义也属于这种思潮的一种。,形式主义,形式主义,唯美主义,媚态摄影,现实主义:,着重从艺术美与现实美(自然美、社会美)的关系去研究、探索,去从事艺术创作,把艺术看成是现实的再现,生活的反映。,现实主义的作者重视生活,其作品的典型都是以生活的原型为基础创造的。 现实主义主张艺术要忠实于生活,艺术作品要典型地再现生活,浪漫主义:,着重从艺术美与艺术家的关系去从事艺术创作,把艺术看成是艺术家感情的表现。 当代流行的某些现代派也属于这种思潮,现代主义人像,报道摄影,(五)我国摄影艺术的流派和创作方法:,摄影构图学主要的流派是前苏联和美国。 美国、欧洲和日本主要承袭

14、的是西方的流派,实际上就是美国的流派; 中国受前苏联的影响较深。,中国的摄影作品受前苏联的影响,主张社会主义的现实主义。 社会主义的现实主义认为:生活是一切艺术创作的源泉,艺术家要长期地无条件地深入生活,到生活中去了解自己的表现对象。 表现生活要真实地、本质地去表现,要艺术地去表现。要塑造出新的典型形象,而不是照搬生活。,中国的摄影作品受前苏联的影响,主张现实主义与浪漫主义相结合的创作方法,就是以现实主义为基础,以浪漫主义为主导去从事艺术创作。 文革期间的中国曾经提出革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合是文艺创作的唯一正确的方法。,现在的中国仍然倡导革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合的创作方

15、法,但不认为是文艺创作的唯一正确的方法(就是所谓的“主流作品”思想内容和创作方法)。允许有各种流派的存在,而且倡导百花齐放、百家争鸣的文艺格局(毛泽东时期)。,七、摄影构图的概念:,(一)什么是摄影构图:,构图是什么: 摄影构图和语言文字一样是一种叙事、表意、传情的载体。,“构图”一词来自拉丁语:Composition,其意义是:结构、组成、连结和联系。 构图就是画面构成(Constitute、Form、Compose) ,即确定画面中的各个部分的相互关系,以便最终组成一个统一的整体线条、光线色彩和影调结构的完美的画面。,构图在辞海中的解释是: 构图是造型艺术术语,一般用于绘画和摄影等平面艺术中。艺术家为了表现作品的思想内容和美感效果,在一定的二维空间内,安排和处理人、物的关系和位置,把个别或局部的形象组成艺术的整体。构图在中国传统的绘画称为“章法”或“布局”。,(二)有关摄影构图的论述:,我国最早关于构图的论述见于南齐谢赫的古画品录的绘画六法,其中的“经营位置”就是指的构图。,唐代画家张彦远在历代名画记中论述六法时说: “至于经营位置,则画之总要也。” 指出构图是绘画创作中的一个非常重要的环节。,清代的王原祁在雨窗漫笔的论画十则中,有这样的描述: “看高下,审左右,幅里幅外,来路去路,胸有成竹,然后濡毫允墨,先定气势,次分间架,次布疏密,次别浓淡,转换敲击,东呼西应

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