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1、为了适应公司新战略的发展，保障停车场安保新项目的正常、顺利开展，特制定安保从业人员的业务技能及个人素质的培训计划美术论文读后感读书心得体会最近，利用空闲时间我读了给教师的一百条新建议，收获不小，给教师的一百条建议读书心得。给教师的一百条新建议中提到了学会赞美，赏识。这不禁使我想到：赞美和赏识他人体现了一种智慧你在欣赏他人的时候也在不断地提升和完善着自己的人格；赞美他人体现了一种美德。教育中，总有这样一些画面，学生的顽皮淘气，教师宽容笑对，节之有法；总有这样一些画面，学生贪玩懒散，教师坚持笑对，培养习惯；总有这样一些画面，学生心灵受伤，教师真诚笑对，平等交流，抚平创伤，点燃信心，托起希望?总有这
2、样一些画面让我们感动，让我们发自内心地为之赞美！我们的学生年龄虽小，内心却也是丰富、敏感的，心得体会给教师的一百条建议读书心得他们更需要教师的赞美，需要教师发自肺腑的真诚赞美赏识，愿学生在教师们的赞美和赏识中长大，愿老师们在赞美之中成熟、优秀。教师要有静气，就是要静下心来备每一堂课，静下心来批每一本作业，静下心来与每个孩子对话，静下心来研究学问，静下心来读几本书，静下心来总结规律，静下心来反思自己的言行和方式，静下心来细细的品位与学生在一起的分分秒秒?读着郑杰的这一百条新建议，我对自己的这一职业有了更新的认识，“完整的人”、“称职的员工”、“理性的教育者”、“自由职业”教师职业的这四重境界也将
3、会是我求索路上不停的追求。课余，我还读了今天怎样当教师，虽然书中的100个教育案例都是出自中小学校园，然而却关系到所有教育战线上的教师们对教师这个职业的理解。今天，我们应该怎么当教师？书中一言以蔽之：光有良好的师德是不够的，光激情燃烧是不行的，还要有科学的思维方式，真正的专业水平。要当好教师，要有科学的思维方式。在工作中，对待问题要多问“为什么”，学会理性的思考进行分析。下面对书中的一则案例发表自己的感触：下面对书中的一则关于教师的爱的案例发表自己的感触：案例中讲的是一名老师帮助一个学习成绩差且没有兴趣的孩子培养兴趣，提高学习成绩的案例，案例中，那名老师的耐性让人佩服，他真的是倾注了自己的爱给
4、学生。感动之余不仅想到，如果有人问我：“你会喜欢每一个学生吗？”在没有看书之前，我会不假思索的脱口而出：爱每一个孩子是教师的职责。这不正是经常教导我们的思想吗？要全身心的把爱无私的奉献给每一个孩子们？燃烧自己，照亮别人，不正是教师的职业精神吗？我们的教师行为是否与说的相一致？面对案例中的学生，自己是否能向那位老师那样耐心呢？这时我不禁想到了自己在看到成绩优秀同学那一字不差的作业时的心花怒放，和看到成绩较差同学那满是狼籍的作业时的怒火攻心，反省一下，我是否真的做到自己所说的爱每一个学生，真正做到一视同仁呢？细细品位王老师的点评，不禁让我感触颇深，她说：“要区分职业的爱和私人的爱”，书中说到：教师
5、对学生的爱，应该主要是职业的爱，而不是私人的爱。因为任何一个人爱的付出，都是有选择，有重点的，“博爱”不仅会把人累死，更把教师的职责范围扩大。是啊，职业的爱是必须做到的，但私人的爱是无法强求的。教师就必须用教师的职业的爱去对待每一个孩子，在孩子有困难时，在孩子做错事时，在孩子得到进步时，作为教师才能一视同仁的对待，教师的爱就是渗透在平时的点滴中，贯穿在孩子成长的每一个阶段。简单的几句话让我豁然开朗。很长一段时间内“没有教不好的学生，只有不会教的教师”这个极端的教育谎言像枷锁一样天天束缚着我，使我常常生活在自责和愧疚之中，使我天天怀疑自己的教育教学能力，我真的就认为我就是那个不会教的教师，否则为
6、什么会有那么多的学生不会学习呢。今天通过学习我才知道，它只是一种浪漫主义的宣传鼓励口号，而绝不是评价教师工作的客观标准。我们轻松上阵，用智慧教出趣味，用新观念育出不同的人才，快乐地生活，快乐地工作，做一个享受教育的阳光教师吧！儿童画绘童心世界读小学阶段的美术教育有感每当我望着孩子们那明亮的眼睛，看着他们那一幅幅稚趣的图画，那变幻的线条、缤纷的色彩，我感动，我庆幸，我是一名美术老师！我将尽我所能，让他们的世界美丽如画近来，我阅读了小学阶段的美术教育一书，这本书是美国杰出的艺术家、教师、演说家和电视法制新闻制作人玛琳林德曼所著的。书中详细地讲述了美术与儿童美术的概念，及儿童美术的发展。所有的艺术理
7、念，指导程序以及教学实例，均来自调查研究，并已经过实践检验，带给我很大的启迪。儿童画是孩子另一种语言形式，他们画画如说话，都体现了稚气和天真。让我们通过儿童画，走进孩子的心灵，去感受，去领悟！以“童真”学“童画”。毕加索这样说：“当我是一个孩子的时候，我可以像拉斐尔那样作画。后来我花费了很多年来学习如何像一个孩子那样画画。”孩子之所以是孩子，就是因为他们纯真、自然，不加修饰，不懂避讳；不会刻意，不会做作，纷繁的大千世界在他们的眼中是那样迷人，他们画出来的物体夸张中变形，变形中夸张。看似混乱的色彩和线条，可在儿童眼里却是充满魅力！他会告诉你，“这是我在散步”，“那是一只蚱蜢，那是一团熊熊的烈火。
8、”儿童总是用坦率的画笔记录着生活，记录着自己的梦想。他们的作品呈现着艺术创作最初的、也是最纯粹的源泉，是众多艺术大师所毕生追求的。齐白石的艺术特点就是用童心去观察世界，他以“童真”学“童画”，开拓了艺术领域中全新的视野。“妙在似与不似之间”正是白石老人的治学名言。以“童眼”看“童画”。从某种意义上讲儿童的画都是在画自己！在一次美术课堂中，我看见一幅儿童画，描绘一个小朋友在吃水果，一颗颗的牙齿表现得非常清楚，而且牙齿被涂上了亮亮的柠檬画色。我问孩子：“怎么画上那么多牙齿呀？”“不用牙齿能吃水果吗，要吃东西所以必须画牙齿。”孩子答道。“那为什么牙齿是黄色的？”“水果很酸，黄色就是表示酸。”孩子肯定
9、的回答。而后，我陆续的发现了这一现象，为了表示在抓鱼，两只手被这样夸张，简直就是机器人的手呀！打篮球投篮时，一只手被拉得很长，自己伸到了篮筐等等。儿童画就是了解儿童的一扇窗户，让我们透过这扇窗户，走近孩子。以“童心”教“童画”。教学中，我们用“童心”去想儿童所想，看儿童所看，感儿童所感！以一颗“童心”，站在儿童的角度，以儿童纯真、自然的方式去感受儿童画。对儿童来说，画人是空洞的，画“我的一个朋友”是具体的。画树是空洞的，画“我家门前的那棵桔子树”才是具体的。有了具体的描绘对象，才有具体的情节和感情，才能使儿童画丰富起来。对于思维的整体功能而言，感觉同时也是思考，推论同时也是直觉，观察同时也是创
10、造。鲁道夫阿恩海姆比如：在一次画完大气球飞呀飞之后，我发现了这样一幅画：画面上的热气球眼睛瞪得大大的，嘴巴也张得圆圆的，看上去一幅惊讶的表情，可旁边密密麻麻的小点子是怎么回事呢？孩子们就猜了起来：“是小雨点吧？”“不对，是飞远了的热气球”，“不对，不对，那是地面上的房子”还有的说是装饰用的底色。这时，小作者很神气地站了起来，得意地说：“那是天下雪了！”孩子们和我都不禁惊叹起来。在这样的活动中，孩子们的思维异常活跃，发言也很积极，他们不光欣赏到了构思独特、想象丰富的作品，更增强了孩子们再次创作的信心和欲望。如果生活是多元色，我们就是那充满生机的绿色，大树是我们的衣衫，蓝天是我们的笑脸，我们不断延
11、伸、伸展，播撒无尽的绿色，带给孩子们一个美丽的春天！老师朋友们，让我们蹲下身子去了解孩子的需要，倾听孩子的心声吧，让我们融入他们之中，以满怀期待的“童眼”去看一颗天真浪漫的“童心”吧！美术鉴赏课程论文美术鉴赏课程有感学院:土木工程学院系别：土木工程姓名：张欢学号：班级：XX上课班级：2班指导老师：丁甜甜美术鉴赏课程有感【摘要】今年的选修课选择了美术鉴赏课程，通过这一个学年的学习，认识到了艺术修养与个人成长的作用，以及艺术修养与文化素质的关系。首先我们可以通过本次课程了解到许多有关于中国古代艺术，比如中国古代的一些艺术品，它们内在的美与它的历史价值。再者通过本次课程，更多地了解到世界各地的文化特
12、色和一些艺术品的价值，使我们认识并会欣赏一些艺术品。这不仅是一次课程，更是一种口味的提升，这将使我们受益终生！【关键词】美术鉴赏德育文化价值修养【正文】自XX-XX年之始，选择了美术鉴赏这门课程，通过这短短十几周的课程，但是给人的影响是不可估量的，所以这不仅仅是一门艺术课程，更是一门与个人的修养有关的素质教育课程。下面就陈述一下对这门课程的感想。众所周知，审美教育是大学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。有位大家说过艺术的最终目的就是使人们更深地懂得生活进而更加热爱生活。学习美术欣赏要更好的培养大学生提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
13、它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未
14、涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。从先民们朴素而不成熟的美的作品到现代人独特的表达思想的绘画方式，中间的发展过程是丰富和复杂的。从稚嫩的远古美到沉雄博大的秦汉艺术，到文人登场的魏晋南北朝，到雄浑壮丽的隋唐气象，从继往开来的五代到宋元意象，到画派林立的明清，再到新旧交替的中西交融，最后到个性十足的现代，每个时期都呈现出独特的绘画特点，都留下了一批优秀的画作，让后人去赞叹。绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空
15、间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。就像梵高的艺术是伟大的然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识其强烈的个性和在形式上的独特追求远远走在代的前面的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生,在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义德国的表现主义以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。向日葵就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰满怀炽热的激情令运动感的仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力色彩的对比也是单纯强烈的。然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感应心灵为之震颤激情也喷薄而出无不跃跃欲试共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之梵高笔下的向日葵不仅仅是植物；而是带有原始冲动和热情的生命体。我更爱看窗外那一片向日葵，爱看她们在阳光下开出灿烂的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真实的我是什么样。在向日葵面前，我有一种自信的感觉，展示着那个成功、全新的我；我在看见向日葵时，心里总有种暖洋洋的感觉。我看见梵高背着画夹，在
