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1、如何在音乐教学中培养和发展学生核心素养1审美价值。音乐教育的审美价值是将音乐列入中小学课程的一个重要的理由。 长期以来我们以科学实践的方式和方法来教授音乐、学习音乐，使音乐偏离了 人类的生活实践和情感世界，由于受某种思潮的影响我们过分强调了音乐的德 育价值，将音乐教育视为促进德育的一种工具。应该说，音乐有德育的功能和 作用，但音乐教育的长处在于给人的道德观念以情感上的支持。所以，音乐教 育的重要价值应该是审美教育，我们的课程改革将确立以审美为核心的教育理 念，丰富学生的审美情感体验，使其具有一定的审美能力，让生活变得丰富多 彩，人类变得文雅和充满爱心，这才是我们音乐教育的理想目标。因此无论是
2、课程标准还是教材，乃至教学的全部过程都必须体现这种理念。我们应该尽一 切可能给学生提供各种类型、风格多样的音乐体验，尽力开阔学生的音乐视野， 培养具有音乐审美鉴别能力的音乐听众。为了达到这样的目的，我们必须调整 音乐教育的内容和方法，坚持下列音乐审美教育的基本原则：教学中，应充分 揭示音乐要素(节奏、旋律、音色、和声、力度、速度等)在音乐中的表现作用， 让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分，而不是进行枯燥的、 单纯的技巧训练和灌输死记硬背的知识；应以整体的方式来体验音乐，理解 “整体大于元素的总和”这一心理学原理，使学生感受到音乐的魅力，产生情 绪的反映和情感的体验，而不是将音乐
3、的各种构成元素支离破碎地讲授。注重 艺术实践的本质，摈弃科学实践的做法，这正是音乐教育区别其他学科的一项 重要的原则，也是我们当前音乐教育中存在的较为严重的问题；强调音乐概念 应和音响尽量统一，只有这样我们学到的才能称其为是音乐，因为音乐是声音 的艺术、时间的艺术、听觉的艺术、情感的艺术，单纯的记忆概念对于普通学 校的音乐教育来讲是毫无意义的。还需要指出的是，学生的技能技巧的学习过 程应始终贯穿着学生的情感参与，只有这样，中小学的音乐教育才能真正实现 审美价值，成为审美教育。2创造性发展价值。创造能力的培养是时代发展的要求，是国际竞争的要 求。许多国家都把创新人才的培养作为教育发展和改革的主攻
4、方向，例如美国 在六十年代为了研究音乐对人在创造能力发展方向的作用，在哈佛大学设立了 “零点项目”研究部门，并取得了可喜的成果，为美国政府将音乐列为核心课 程提供了重要的理论依据。我国也曾经对音乐在开发人的智力给予了较多的关 注，许多家长十分重视孩子的音乐启蒙教育，但我们在教育的目的、内容和方 法等方面都存在着诸多问题，因此收效并不显著，尤其是受某种功利性的影响， 使得音乐教育对人的智力开发和创造能力的培养没有得到很好的发挥。因此我 们有必要重申音乐教育的创造价值。创造能力的培养虽然被所有学科青睐，但 音乐教育在发展学生创造能力方面的特殊功能尤为突出。首先，音乐的产生过 程就是全部的创作过程，
5、我们称其为三度创作：作曲、表演和欣赏。无论学生 的表演或欣赏都必然伴随着创造性的表现和产生丰富的联想和想像。其次，音 乐具有“不确定性”特点，即同一首作品，有多少听众就会有多少种不同的感 受，这一特征对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势，使他们的 想像力和创造性思维得到充分的发挥，因此，我们提出音乐不谋求统一答案， 音乐课尽量不结束真理。其三，音乐的情感特征可以极大地激发学生的表现欲 望和创造热情，在主动参与中展现它们的个性和创造才能，我们相信，每个人的表演都是个性化的体现，每个人的听赏都是独特的理解。因此，音乐教育在 培养学生创造能力方面的作用是不应该被忽视的。3表现与社会交往价值
6、。人们需要尽可能以各种各样的方式表现自己。许 多观点可以通过语言表达，然而语言有其一定的局限，人类的许多经历和情感 还可以通过其他的媒介得到更充分的表达，如舞蹈和音乐等，古人曾说，言之 不足咏之歌之，咏歌不足舞之蹈之。对于学生来说，自我表现的机会越多，自 我发展的潜力也就越大。例如：由中国教育国际交流协会和澳大利亚国际教育 咨询培训中心合作的“中澳音乐教育试验项目” ，就充分体现了这样的价值，学 生在学习电子琴的过程中，关注的并不是电子琴的演奏技法，而是利用这种高 科技的乐器所提供的各种表现的可能性，发展学生的创造性表现和即兴的表现， 在这自由的表现中，学生获得了成功的喜悦，增强了对音乐的兴趣，同时培养 了自信和勇气。因此，音乐教育为学生提供了创造性表达个人情感的可能性， 是为数不多的需要个人当众表现的学科，这种表现的价值对人格的发展作用是 不可低估的。
