设计中的女权主义课件

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1、父权制的产物：一种关于女性和设计的女性主义分析,本文的写作目的,本文的目的是要分析父权制环境下女性与设计的关系，以及检验设计史学家记录这种关系的叙述方法。除此以外，文章还会尝试列举一些英国设计史中已经出现的、关于女性角色和设计关系的论点。所有这些论点都是以女性主义理论作为它们的出发点。,被忽略的女性设计,女性以各种各样的方式参与到设计中去，但是设计史、设计理论和设计实践的文本描述让我们觉得，无论是在过去还是现在，设计史中关于女性参与一直都是被忽视的部分。的确，这是特别的历史叙述方法天生持有一种对女性的偏见，所以女性就被排除在历史之外了。(就是一种涉及到对不同设计类型、不同类别设计者、不同设计风

2、格与运动以及不同生产模式的选择、分类和排序的叙述方式)为了调解省略带来的失衡，在父权制框架下，也有很少一些女性被记录在设计的文本中。她们要么是根据性别特征，作为女性产品的设计者和使用者来区别的；要么就是被列在她们的丈夫、爱人、父亲或兄弟的名下。,帕克(Parker)和波洛克(Pollock)在她们的女大师：女人、艺术与意识形态(Old Mistresses: Women, Art and Ideology)书中说：“要发现妇女与艺术的历史关系，就要部分的解决艺术史的叙述方法问题；要揭示它的价值基础，指出它的臆断成分，打破它的沉默，纠正它的偏见。这也就是说，理解记录和表现女艺术家的方法对正确认识

3、我们社会的艺术与艺术家是很重要的。”女性主义干预艺术史的叙述问题。,Ps：格里赛尔达波洛克是西方第二代女性主义艺术史家。在第一代学者的研究基础上，波洛克广泛融合了西方马克思主义的哲学美学理论、弗洛伊德学派的精神分析和以德里达、福柯等人为代表的解构主义等包括着西方当代哲学、社会学、文化学、心理学和精神病医学等学科在内的学术成果，在西方女性主义艺术史研究领域建立起富有特色的理论框架。 Pps：第一代：琳达诺克林（作品为什么没有伟大的女艺术家）为首的古典女性主义学家。,第一部分 女性设计师,1.父权制 2.父权制度中，男性的行为被认为比女性具有更高的价值。3.女性设计的自然性以及市场价值弱。,父权制

4、作为一个概念被许多女性主义理论家界定过。 希拉罗博特姆在她的文章父权制的麻烦中指出，父权制“是一种普遍的压迫形式，它使我们又回到了生物学的状态”。,父权制以各种手段制度上的、社会的、经济的、心理的、和历史的对妇女全面参与社会活动的条件进行了限制，特别是对设计的每个环节。,格里塞达波洛克为克服普遍压迫问题的一些弱点，对父权制提出了一种更有效的解释，“父权制不是指静态的、一种性别压迫另一种性别的强权，而是一张心理社会关系网，它以性别为轴心组织起了社会意义上的不同的东西，它深深的扎根于我们对生存的真实感觉中，性别特征对我们看来，好像是天生的、不可改变的”。,举几个简单的例子便于理解： 1.工业设计的

5、地位被认为比编织设计的地位更高。由于性别的原因，很少有学习工业设计的女性能够顺利的达到学科体系的顶点。因为在传统上，那是不属于女性的课程。她们可以很好的学完服装与纺织设计课程，这些被认为是适合女性的技能，但工业设计不是，那是属于男性的。2.女性主要从事的就是所谓的装饰性艺术设计，包括诸如：珠宝、刺绣、插图、编织、针织、陶瓷和服装设计。（可以理解为女红针线之类）,“女红”是一个古老的词，亦称为“女工”。是古代女子纺织，刺绣和缝纫的统称。后来就泛指这类劳作而物化的产品。 传统的“女红”艺术在人类的生活环境中从来就不曾离开，但又被排除在市场交换价值之外，而是用于私人领域。 委拉斯贵支纺纱女,要注意到

6、，前面我们举得第二个例子中，关于装饰性设计的这些活动设计出的产品要么是被女性穿戴在身上的，要么做出来主要就是为了完成家务事的。女性设计这种自产自销，心灵手巧的、装饰性的和细致入微的东西，被认为是一种天生的技能。这就涉及到女性设计作品的自然价值以及市场性弱的问题。 欧登伯格 衣夹 张萱 捣练图,在一个先进的工业社会，文化的价值被看的比自然的价值要大。 男性角色被认为文化价值（后天技能）成分被认为要多于自然的成分。女性则自然性相对更强，女性的设计也就很显然都是一些心灵手巧的、装饰性的和细致入微的东西。 在这个观点的支持下，男性当然同样可以成为服装、纺织和陶瓷的设计师，但是首先，设计行为必须要被重新

7、界定。例如服装设计，也有男设计师在从事服装设计，他们被认为是这方面的天才人物，像我们所熟知的克里斯汀迪奥、伊夫圣洛朗，老佛爷等等。,Ps：时尚作为一个设计的手段，被认为是一种超越了服装设计的细致耐心等女性性别特征的技能。它更多的是与一种创造性的想象和带有攻击性特征的商业与市场能力联系在一起，而这都是男性的一些传统特征。,女性在家务环境中创作的设计作品，更多的被用在生活方面，而不是在资本主义市场中换取利润。 从这个角度讲，资本主义和父权制度相互作用，贬低了这种女性设计的价值。 最根本的，它是在错误的地点：家庭生产的，并为错误的市场：家庭生活提供的产品。 这也算得上是家庭主妇，或者传统意义上贤妻良

8、母的造成的。但是现在中国大多数家庭，做家务的性别也开始多样化了（比如妻管严的日常），所以这些传统女性设计，很多女孩子也不再擅长。,设计史家需要认识到的地方,第一，对那些表明特定是低层次设计活动的词汇需要进行分析和质疑。（例如，像女性的、柔美的和装饰的这样的词汇）第二，设计史家了解劳动的性别划分的父权制基础是很重要的。第三，设计史家必须承认，女性和她们的设计对于完善设计史的结构起到了决定性的作用。在设计史结构中，她们处于男性的对立面上，占据着男性留下的空间。（ps：历史学家把男性的设计看成是大胆的、果断的、有计划的，那么女性的设计就是柔弱的、自发的、非理性的）,2013美国时装设计师协会颁奖礼上

9、，64岁的华裔女设计师王薇薇(Vera Wang)抢尽风头，将“终身成就奖”收入囊中，成为本年度最大赢家。,第四，在很多设计史家眼中，在一个简单的层面上，交换价值在价值体系中比使用价值具有更重要的意义。 这就给女性设计品带来了麻烦，正如伊丽莎白伯德所指出的，“女性制作的东西不是作为交换价值被保存起来，它在使用中就被消耗掉坛坛罐罐在使用中残缺了，纺织品穿穿也就破了。” 但是设计史家却对规模化产品生产给予了很高的评价。只是强调一种产品的生产模式就预判了设计的本质，把手工产品全都排除在外了。 把手工艺从设计史中排除出去，也就把大部分的女性设计从设计史中剔除掉了。 要知道，在以男性为主导的设计职业之外

10、，手工艺给女性提供了一个很好的表现她们创造性和艺术技能的机会。作为一种生产模式，它很容易适应家庭的条件，因此也就符合了女性的传统角色。,第二部分 作为消费者和客体的妇女,女性在设计中的角色作为最容易被忽视的消费者:第一，女性在家务劳动中的主要角色是为丈夫、孩子和家庭服务的。这是来自上述谈到过的父权制的主要分类法对劳动的性别划分。海蒂哈特曼在书中谈到过，性别亚文化，就是在父权制的前提下，男性在家庭中的角色是：不仅不做家务劳动，而且在就业和心理上也受到优先的照顾。,海蒂哈特曼（生于1945年）是女权主义经济学家创始人，从事妇女协会的政策研究。 她也是该组织的总裁和研究教授，在华盛顿特区的乔治华盛顿

11、大学任教。 她的专业领域包括妇女与经济，劳动力，就业，薪酬公平和社会保障。 她曾见证了多次美国国会，她的研究也被引用在各种媒体上。,第二，家务用具用于女性的家务生活。一些“女性专用器械”被用于女性的家务生活。以微波炉为例，表面上看，这样的产品设计是为了减轻家务劳动的负荷，其实它最终带来了更多的劳作。但问题是，它给谁带来了方便？是家庭主妇还是家庭？对家庭带来的方便是，它可以在任何时间很快的得到食物；对家庭主妇而言，这并不是什么方便事，倒变成了一种义务，一种在任何时间为家庭提供食品的义务。,广告中的女性与面向女性的广告,简鲁特在联系电视广告中对女性形象的表现时说，“女人总是被表现成一幅愚蠢的面对一

12、些简单的产品欣喜若狂的形象，就好像一种新品牌的吸尘器或是除臭剂真的能够使她的一生为之不同那样。”广告对一种产品来说，既产生理想的用途，也造就了理想的用户。在设计师一尘不染的厨房中，一个女超人在轻松的工作，她既是一个专业人员，也是一个贤惠的妻子面对这样一个充满诱惑力的幻境，真实的用途和用户都是不重要的了。就像电视和电影一样，广告中也使用了许多女性的身体形象。女性是被关注的对象，她们是具有性特征的物体，她们的地位要由她们的外形来决定。“这些广告有助于记录处于权势地位的男性对待女性的态度，女性的身体是被动的，它可以被无休止的打量，直到她们的性感足以唤起男性亢奋的性欲。”,“游戏的规则”,从方法论上讲

13、，当代设计史的叙述核心是设计者，这种状况是艺术史的叙述方法造成的。1 多数设计家传记都是围绕设计作品和设计意义的个人性特征展开的。历史学家不是把设计作为一种社会产品进行分析的，而是以设计者的思想和意图、通过形式因素的安排(就像形式主义艺术史家分析一幅画或是一个雕塑一样)对设计进行分析的。2 对设计客体意义的理解很单一，无视设计的表现过程，而由设计师来决定设计客体的意义也过于简单。,Ps：有些艺术史家，像T.J.克拉克、格里塞达波洛克，已经注意到了这一点。 我们开头提到的，波洛克，关于女性主义干预艺术史的理论，批判过一种普遍的历史唯物主义的价值观念，也就是“艺术史叙述的核心人物是艺术家。艺术家成

14、了全人类性、神话中的人物我们的一般文化更是弥漫着个人天才的思想，天才，总是会克服社会上的重重险阻。”之类。 如果确定一件设计作品是“优秀的”，那么它和它的设计者很显然会成为历史文本的候选项。 设计史就被简化成了设计师的历史，设计就被看成是代表和表现设计师个性的东西。,两个重要的分析女性与设计的关系的观点,第一，女性的文化编码是在父权制环境中完成的。她们既想做设计者又想当消费者的期望、需要和意愿是在父权制下产生的。 正如我所说的，父权制给女性划定了一个从属的、依赖性的角色。 这个观点的另一方面是设计者所遵循的设计的准则，这也是在父权制内产生的，它们是男性的准则。 这种父权主义的设计语言对那些要被

15、培养成设计师的女性来说，她们就被希望用父权制环境中形成的表现和形式准则与价值标准。,第二，为了使文化编码的这个过程变得合理，设计的语言被表述成了一个普遍的真理。设计的好与坏有了专门的划分标准，它几乎是完全的建立在审美性基础上的。 这样的区分必然符合强势群体的利益，他们试图用普遍性的面具伪装自己的利益。 设计史家在接受这种“好设计”的概念的过程中，起了重要的作用。但是罗莎琳德科沃德解释道，这些实际上“只不过是在以特别的方式表述普遍的阶级趣味和阶级中占主流地位的思想。” 皮埃尔布迪厄指出，这种趣味是由特定的社会环境决定的，例如教育水平、社会阶级状况和性别。强势群体是以特殊的手段来维系他们的权力地位

16、的，其中一个手段就是发明了“美学”体系，并且还使其成为了普遍的信条。,女性与设计作为一个研究课题，引发了一系列的观点和问题。 如果要叙述一部女性主义设计史的话，这些观点和问题就是历史学家必须要面对的。 现在越来越需要有一部女性主义的设计史。 我们认识到，为数不多几本有关女性和设计的史书，已经对女性设计者技能的父权主义注解、对女性消费需求的传统理解、对广告中女性身体的暴露性表现做出了恰当的分析。 这些建立在女性主义基础上的、对女性以及她们与设计的关系的分析非常重要。不借助于女性主义理论去了解父权制、不借助于女性主义历史去了解女性的过去，就不可能全面的了解女性与设计产生影响的方式，也不能全面的了解历史学家记录这种影响的方法。,女性主义设计史家必须要做两个方面的工作,第一，我们必须要分析与女性和设计有关的物质和意识形态方面的父权主义行为。这个工作要站在具体的历史结合点上，与研究资本主义(如果我们是在资本主义社会讨论设计的问题)和父权制之间的相互关系结合起来，从而说明，女性在设计中的角色是如何认定的。第二，要批判的评价“游戏的规则”，了解为什么设计史家把女性排除在了历史文本之外。这样，在我们重述历史时，不会主动的把女性排除在外。这样的历史必须要注意到设计行为所处的是不同的场合，和设计的生产和消费有关联的是不同的群体；它必须拒绝把设计者个体看作是设计意义的唯一决定者。,