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1、意大利 家具发展历史,意大利家具的历史,意大利家具荟萃了数千年的人文历史，它以独有的艺术风格以及优雅、美观的造型设计，在世界家具史上占据着举足轻重的地位。 意大利的设计起源很早，它随着工艺技术、审美和功能的要求，伴同文明史一起成长。意大利系文艺复兴运动发祥地，亦是创造文艺复兴式家具的温床，在十五世纪末意大利的家具艺术吸收了古代造型精华。意大利亦是巴洛克风格的发祥地，其所创始的巴洛克装饰图案在宫廷中的家具，这种以罗马为中心的宫廷巴洛克风格在1750年代发展至巅峰状态，十七世纪后意大利巴洛克的家具以北部地区为制作中心，这些家具多以纯熟精良的技巧，通过良好的结构型式，表现出极为刚强的特性。 二十世纪
2、初，经过工业革命，席卷整个欧洲的风格称为新艺术运动，但对意大利而言，只有北方城市受到较多影响，远离风潮反而可以在文化及历史中寻找元素运用，实现自己特有的想象空间，因此意大利家具能在后现代设计潮流中占有一席之地。到了20世纪50年代中期，在装饰领域的工艺技术进步和新材料的出现决定了意大利设计风格的演变，并使设计师和新兴企业家都知道，不必耗费一切人力和物力去生产一件笨重的产品，应该用新的技术和材料来制作出结构更轻巧的家具，其民族天性及创造力再加上厚实的文化根脉，使他们能很快走出自己的风格。经过设计师们的努力，70年代名为“意大利，家用产品新风貌“的展览在美国现代艺术博物馆等地展出，从此确立了意大利
3、设计的世界性地位。由于意大利设计师的杰出成就，意大利甚至形成了“设计引导型生产方式“，使意大利的设计和生产形成了良性循环。这种生产方式既肯定了设计师的才能也提高了整个国民的生活质量。 意大利的设计仍然在发展，他们不断推出的展览也在为设计领域不断提出新的建议、新的观念和新的思考。如今，环境问题成为设计界最为关注的问题，他们在把设计做得更具文化内涵的同时，也希望把家具的小环境放在自然的大环境里，进行除关注人自身外更有远见的思考。,意大利设计一直以来都是以颜色活泼.时尚.前卫.款式不断推陈出新为主,其核心是以人为本，意大利家具荟萃了数千年的人文历史，将传统制作工艺与当代先进技术手段融于一体。巧妙的运
4、用黄金分割，色彩绚丽，图案精美，意式家具的每个细节都无时不强调着尊贵。意式设计几乎成为“优良设计”的代名词。以优良设计和形象而流传。家具产品外观的华贵，用料的考研，还有内在工艺的细致。制作水准的高超和严谨，它还包含了厚重的历史，以及历史中经久不衰的传奇。意大利家具荟萃了数千年的人文历史，它以独有的艺术风格以及优雅、美观的造型设计，在世界家具史上占据着举足轻重的地位。意大利设计的首要特征还在于它在形式和材料的组合方面前所未有的创新：工业时代以来，意式家具发展执着地走出两种路线：一是传统：也就是古典的巴洛克风格家具，即使后来出现的仿古典作法，也还是谨守本分，没有逾越古典的分野；一是创新：结合工业发
5、展，成为自成一格的现代家具流派，近年来，则以简约主义与东方神学为流行趋势。造就意式家具特征的几点因素:其一巧妙、合理的家具设计系统。其二独特的生产结构和生产工艺；,中 世 纪 时 期公元5世纪到14世纪,主要分为古罗马式哥特式,古罗马式,11-13世纪 主要特色：朴素无华的装饰风格 装饰手法：薄木雕刻、纹样单纯、简介、明快 装饰题材：动植物纹样 特 点：对古代家具的漠仿旋木式样的运用常见种类：储藏箱柜,古罗马式家具的形式大多取自同时代的建筑,罗马式家具可以说是仿罗马式建筑的缩写，主要标志就是采用罗马式建筑的连环拱廊作为家具构件和表面装饰的手法，并广泛采用旋木构件。镶板上用浮雕及浅雕，装饰题材有
6、几何纹样、编织纹样、卷草、十字架、兽爪、兽头、百合花等其他古罗马时期的常用图案。家具形体笨重，形式拘谨。,圣彼得大教堂,1870年以来的重要宗教仪式均在此举行。呈罗马式建筑和巴洛克式建筑风格，属世界最大的教堂。主要特征是罗马式的圆顶穹窿和希腊式的石柱式及平的过梁相结合。,圣彼得宝座,万神庙,古罗马家具,罗马帝政时代，古罗马家具为了迎合当时人们的奢华欲望与自尊感，往往追求华丽的装饰和威严的造型，在宫殿、邸宅的室内中，接客用的桌、床、柱头都是采用大理石雕成家具的部件。,罗马桌,多彩的床又称躺椅,床的四个底腿是旋木腿，从中可见到古希腊和东方家具的影响，床面与下横撑间的嵌板上用象牙象眼镶嵌，并在两边加
7、设了动物浮雕，底腿上端用象牙雕刻的人物群像，床上一左一右是S形的枕托，其前腿饰人头像，后腿是一个倒置的松塔形，中间嵌板也是红色用象牙象眼镶嵌纹样。,伊特拉里亚家具,公元前约1000年，伊特拉里亚人由小亚细亚迁居到意大利的亚平宁半岛之西和台伯河之北。公元前6世纪至5世纪，是伊特拉里亚文化艺术繁荣时期。他们的艺术受到希腊文化和埃及、巴比伦等文化的影响，但还是有自己的风格。 伊特拉里亚有丰富的铁和铜矿资源，公元前6世纪开始，他们对于青铜的加工已经达到了高度完整的水平，铸造了大量的青铜产品，如剑、头盔、胸甲、矛、盾、餐具、水壶、硬币、锁、链、扇、镜、床、灯、烛台等等数以百万计，常常输出到遥远地方。伊特
8、拉里亚的许多青铜制品，都有精致的雕刻。表面以蜡涂饰，用铁笔将图样蚀刻进去，将全作品浸人酸液，无蜡的线条被酸液腐蚀，然后将蜡熔去。这种青铜腐蚀雕刻工艺和装饰艺术极大地丰富了古罗马的家具装饰。古罗马人将这种青铜装饰用于家具的结构连接处，既加强了装饰效果，又加强了家具的结构强度。这种装饰工艺对以后各时期家具表面的铜饰件雕刻都产生了重要的影响。,公元前6世纪末的一件伊特拉里亚青铜盆架,陶棺,哥特式,14世纪 意大利注重雕饰（骨片和象牙镶嵌），繁缛而琐碎,从罗马帝国衰亡到十字军东征的这段时期，也就是大约6世纪到11世纪通常称为黑暗时期（欧洲中世纪的早期）。 修道院组织（早在6世纪就已经出现）的努力，才完
9、好地保存了大量希腊和古罗马的艺术品。 查理一世的努力下，它们开始慢慢地苏醒与发展。 直到11世纪，一些新型的建筑才开始出现。西欧从长眠中渐渐苏醒过来，表现得越来越明显。 哥特式时期，民用家具几乎没有什么小部件，它们通常既简单又做工粗糙。结实、体积大、朴素无华是这类家具的特点。不管是在其朴实的形状上还是装饰细节上，基督教的影响都是很明显的。家具的外观是直线型，以垂直为主。雕刻线条在诸如贵人凳形状的折叠椅等家具中的使用是非常有限的。 许多家具的装饰细部处理是从建筑上借鉴过来的。雕刻是家具表面装饰中最受欢迎的一种方法。叶子是哥特式装饰中最受欢迎的一种图案。采集天然植物，包括葡萄树叶、枫树叶、香芹和十
10、字花科植物的树叶，雕刻师用凝固或刺透的方法雕刻窗画来装饰哥特式家具，并且临摹哥特式建筑里的大格窗，大面积地用于箱子的表面。人像、动物和鸟类在哥特式装饰中，常常被处理成幽默和夸大的效果。,从中世纪到19世纪，家具的发展经历了由简单到复杂、由稀少到丰裕、从粗糙简陋到制造精湛的过程。不幸的是，现存的中世纪家具极其稀少。关于这类家具的大部分信息，我们是从装饰华美的中世纪手稿、木头、象牙和石雕，以及当时的帐目和详细目录得知的。有权势的贵族通常有几座城堡，当他从一个城堡到另一个城堡时，都带着他所有的珍贵物品。箱子用来装运衣服、毯子、纺织品、垫子、床罩、小盒子和梳妆用具，有时候也装折叠的凳子。只有那些制造粗
11、糙的大块木件被留在城堡中，如用长形木板固定在支架上做成的餐桌。,英国哥特式,英国的哥特式房间很空，家具很少，样式也较单一。带顶蓬的高凳前，一般有长桌、柜子、长凳和其他吃饭用的凳子。用于服务的矮桌子一般放在主位子的两边，一、两把椅子放在大壁炉附近，多样化的柜子和不安装柜门（可一眼望见餐具）的碗柜，这些可称为基本完整的家具。丰富多彩的织物被用于家具和坐垫装饰 中世纪家具的框架是由榫眼和凸榫连接的它们的连接不用胶合物，凸榫由方形橡木钉穿过圆孔钉到关节部位以固定，这种方法专门针对木制家具，使之连接、固定。哥特式图案还包括哥特式三叶饰，四叶饰和五瓣花饰，尖顶，纹章图案和一种被称为花球的时尚图案（由3、4
12、片叶子组成，中间形成一个空心圆）。由4片叶子以圆锥的形式群组，并集合成一个中心点的狗尾巴草图案和五朵绽放的都铎式玫瑰，是装饰中非常流行的两种图案。此外还有拱形图案、层状的和花形的涡卷装饰。,哥特式室内设计的风格史最早从中世纪的哥特式开始,12世纪初哥特式起源法国北部教堂建筑，很快风行欧洲，几乎各国的教堂都多少带有哥特式痕迹。最典型的是法国的巴黎圣母院。哥特式的建筑最典型的特征是细高塔尖和拱形尖顶的门窗，从外面看给人一种高从入云之感，里面的尖顶拱形线条十字交叉，使人的视线不由而然往上仰视，从而制造和烘托一种的气氛，形式上使人感到自己的渺小和上帝的威严，具有强烈的宗教色彩。 18世纪初开始，特别是
13、维多利亚时期，在建筑和室内装饰方面出现过哥特式复兴Gothick Revival，哥特式建筑和家俱曾在英国广为流行，19世纪流传入美国，开始大批生产哥特式家具。哥特式家具多用英国深色橡木制作，粗旷敦实雕有尖顶拱形门，皇冠和花卉图案，适合中世纪遗留的教堂建筑，深受教堂喜爱。粗旷的哥特式家具适用于古堡建筑，如英国现在还有一些老建筑依然保持哥特式室内装饰，一些艺术文化人士喜欢哥特式的神秘感，哥特式复兴风格装饰性强，常用深色木墙围，深色织锦挂毯，绘有独特的图案，如狮子皇冠和花卉 家 具带有同样的图案的雕刻。哥特式卧室用深色窗帘，郁金香花型的图案的墙纸，床装床幔床架有四个粗柱子带有神话传说中的猛兽木刻，
14、用色上喜欢深红，深紫色，深蓝和金色。现代公寓建筑很难做好哥特式室内装饰风格的。如想进一步了解哥特式装饰可看电影：伊丽莎白一世，指环王。 哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。,源于教堂文化的哥特式,西班牙哥特式古典风格,稳重的体态是的造型特点，散发出贵气的神韵和典雅的气息；细部和主题元素经过考究的提炼，则撷取西班牙古都托莱多古城著名的“哥特式”建筑代表作托莱多圣殿的火焰式尖拱门为
15、设计题材，流露出优雅的热情。独特而有立体感的造型散发出永恒夺目的魅力，再现西班牙式的热情流动以及其中积淀的深厚文化。,文艺复兴时期,5-16世纪 中心地：佛罗伦萨队、罗马、威尼斯 主要特征：吸收古代家具的造型因素 同时又赋予新的表现手法 装饰手法：绘画、镶木、雕刻和石膏浮雕 主要材料：胡桃木,一、 早期文艺复兴文艺复兴起源于14世纪的意大利，它承载着各种特征，是盛及一时的文化运动。文艺复兴早期，整个意大利张显华丽、壮观的设计风格，突出体现在盛大的节日场面，市民拥有丝质和鹅绒服饰、金首饰，士兵身着耀眼的盔甲以及亮色调的丝质旗，这种十分张扬的设计风格集中体现在室内陈设， 为了设计出具有浓郁新古典气
16、息的家具，工匠们必须清楚如何将古典建筑的设计原理运用到实际创造中。15世纪，具有新古典风格的民用家具广泛流行且在皇室设计中大行其道。椅子大都采用弧线形，同时将古典建筑的一些小技巧融入到家具设计中。为了满足贵族对豪华舒适生活的追求，设计风格不断变化，然而直到18世纪晚期，新的设计风格仍在酝酿之中。文艺复兴时期对家具的研究始于佛罗伦萨首都塔斯卡尼(Tuscany)。简洁流畅的直线设计风格成为人们热衷讨论的对象。文艺复兴早期的家具作品重视线条的优美以及比例的匀称，装饰中运用雕刻技术，同时注意材料的节省。轻度的浮雕能扩大表面的视觉感，要求有精湛的技术以及良好的材料结构。大手笔的浮雕工艺直到16世纪才出现。人们对雕刻艺术的喜爱促进了镶嵌拼花工艺在家具装饰上的运用和发展。镶嵌拼花工艺是意大利最杰出的艺术成就之一，1475-1525年达到高潮。木板拼花工艺最早出现在西思那(Siena)，形式也是千变万化的， 装饰的形式大多选用传统的卵形、箭形或连结环等，其中许多深受人们喜爱，如花形、叶子状浮雕、动物以及人的形体等。,
