《现代诗歌的鉴赏》由会员分享,可在线阅读,更多相关《现代诗歌的鉴赏(34页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。
1、现代诗歌的阅读,知识结构,1.现代诗歌的范畴、类别。 2.现代诗歌的鉴赏要点。,明确三个时间,近代,从1840到1919 现代,从1919到1949 当代, 从1949至今 这是中国文学的时代划分,并不是历史领域的划分,知识点、能力点提示新诗是1919年“五四”新文化运动时期创始和发展起来的一种新诗体,反映新生活,表现新的思想感情。 我国古典诗歌如唐代的律诗和绝句、宋代的词、元代的曲等可称作旧体诗。在现代诗人中也有用旧体诗来反映现代生活和思想感情的,这些诗也是现代诗歌。 新诗形式上采用白话,打破了旧体诗的格律的束缚,创造出不少样式,总的说来,一种讲究格律,谓之格律诗,一种比较自由,即自由诗。,
2、自由诗形式自由,诗行可长可短,行数可多可少,可以押韵也可不押韵,可用标点也可不用标点;格律诗在格律方面比较讲究,但不是像旧诗那样有固定的格式,大体说来,诗行要求有比较整齐和谐的节拍,双数诗行的末一字要求押大致相同韵;有的诗不分节,有的诗分为若干节,分节的诗,各节的行数要大致相等。,诗歌的艺术概括力最强,鉴赏时,要从诗歌凝练含蓄的语言入手,进而把握关键词句的深层含义,品味诗歌所抒发的情感,分析其多种艺术手段,把握并深刻理解作品所塑造的艺术形 象,感受诗歌的优美意境。 具体说来,现代诗歌的鉴赏主要从以下几方面入手:,(一)诗歌的语言 语言是一切文学作品的基本材料,诗歌尤其讲究语言的运用,其艺术形象
3、的塑造,意境的营造以及情感的传达,都要借助语言。由于体裁的特点,诗歌的语言要求能用最简洁的词句来 传达尽可能丰富的内容,这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对来说,新诗采用白话文写作,较少用典,从字面上较旧体诗容易把握,但要能正确评价一首诗,还是要反复朗诵,尽力揣摩,抓住饱含作者深情的词语来仔细品味其深层含义。,(二)诗歌的形象诗歌是通过艺术形象来反映生活抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。有 些诗,通篇描绘具体鲜明的形象,借形象来抒发感情;有些诗,虽没有描绘具体形象,但能唤起读者想象,在想象中形成具体形象;也有些诗,既描绘了具体形象,也抒发了自己的思想感情,尽管诗歌刻
4、画形象的方式有所不同,但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。 要把握诗歌的形象,就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多,我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象,构成整体形象;有些诗歌描绘的形象并非实指,而是有比喻或象征的内涵,把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景,作者遭遇等,通过想象,联想来挖掘形象的内涵。总之,理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握,不能望文生义,浮于表面。 诗歌塑造形象的手法很多,可以对形象直接描写,也可以间接描写;可以是白描,也可以是浓墨重彩;可以铺垫,衬托也可借助想象、联想塑造形象。只有真正理解了诗歌的形象,才能深入领会诗歌所抒发的感情。,(三)诗
5、歌的情感 诗歌是抒情言志的文体,鉴赏时,须深切体会诗歌的感情内涵。可以通过诗歌的形象、意境 中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。 一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情 ,首先要准确把握形象的内涵,进而展开联想和想象加深对感情的理解,要避免形象把握上 的实指性。 诗歌是一定时代生活的反映,理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。同一题材的作品,由于诗人的理想志趣、生活经历,所处时代不同,会表现出不同的思想感情。 理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别,豪放派词和婉约派词表达的思想感情也
6、有不同。 诗人抒发感情的方式是多种多样的。可以直抒胸臆,可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融,寓情于景。,(四)诗歌的艺术技巧艺术技巧主要包括修辞手法、抒情手法、描写手法等。如拟人、比喻、借代、夸张、通感、排比、叠词、对比、象征、用典、以动衬静、动静结合、虚实结合、衬托、借景抒情、托物言志等。,新诗九十年主流派别作品,“新月派”:徐志摩、闻一多、朱湘、饶孟侃 20世纪20年代中期至30年代前期,“新月派“以其鲜明的诗歌风格和系统的理论主张而对中国新诗的发展进程产生了极其重要的影响。1923年,胡适、徐志摩、梁实秋、闻一多、陈西滢等人发起成立了新月社,由于其中闻一多、徐志摩等诗人倡导格律诗写作
7、,“新月派“遂成为一个影响越来越大的新诗流派 徐志摩(18971931),浙江海宁人。1918年赴美,1920年赴英留学,回国后任北京大学教授。1926年与闻一多、朱湘等人一起创办晨报副刊“诗镌,1928年与胡适、梁实秋等创办新月,系“新月派”代表诗人。著有诗集志摩的诗翡冷翠的一夜等。,、“象征派“:李金发 20世纪20年代中期,作为中国新诗史上“象征派“的开山鼻祖,李金发率先把法国象征诗派的手法介绍到中国诗坛 李金发(19001976),广东梅县人。“象征派”代表诗人。1919年到巴黎艺术学院学习雕塑。1946年任国民党政府驻伊拉克大使馆代办。1951年到美国。著有诗集微雨为幸福而歌食客与凶
8、年等。,弃妇 长发披遍我两眼之前, 遂隔断了一切羞恶之疾视, 与鲜血之急流,枯骨之沉睡。 黑夜与蚊虫联步徐来, 越此短墙之角,狂呼在我清白之耳后, 如荒野狂风怒号: 战栗了无数游牧。 靠一根草儿,与上帝之灵往返在空谷里。 我的哀戚唯游蜂之脑能深印着; 或与山泉长泻在悬崖, 然后随红叶而俱去。 弃妇之隐忧堆积在动作上, 夕阳之火不能把时间之烦闷 化成灰烬,从烟突里飞去, 长染在游鸦之羽, 将同栖止于海啸之石上, 静听舟子之歌。 衰老的裙裾发出哀吟, 徜徉在丘墓之侧, 永无热泪, 点滴在草地 为世界之装饰。,、“现代派“:戴望舒 20世纪30年代初,中国诗坛出现了对新诗艺术产生过深远影响的“现代派
9、“.戴望舒(19051950),浙江杭县人。1932年去法国留学,抗战后去香港主编星岛日报,1949年任教于华北大学。曾主编现代新诗和顶点。著有诗集望舒草望舒诗稿灾难的岁月等。,雨巷,雨巷 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷, 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色, 丁香一样的芬芳, 丁香一样的忧愁, 在雨中哀怨, 哀怨又彷徨; 她彷徨在这寂寥的雨巷, 撑着油纸伞 像我一样, 像我一样地 默默彳亍着, 冷漠,凄清,又惆怅。,她默默地走近 走近,又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地, 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香地, 我身旁飘过这
10、个女郎; 她静默地远了,远了, 到了颓圮的篱墙, 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里, 消了她的颜色, 散了她的芬芳, 消散了,甚至她的 太息般的眼光, 丁香般的惆怅。,撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷, 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。,、“七月诗派“:艾青、彭燕郊 “七月诗派“形成于20世纪30年代后期,艾青1933年发表的大堰河,我的保姆,标志着诗人把思想感情和艺术个性融入了民族生活的骨髓之中。其他作品如我爱这土地、雪落在中国的土地上等,则使他成为文学史上的享有崇高声誉的“土地的歌者“。当然,艾青作为大诗人,其长诗向太阳和火把无疑属于纪念碑式的作品,向往和追求光明的主
11、题在这两首长诗里表现得最为深刻和强烈。总之,作为20世纪中国诗坛乃至世界诗坛的大师级人物,艾青的诗歌作品和诗学理论主张“极大地开阔和拓展了处于历史演变之中的现代诗学“。彭燕郊(1920-)在“七月诗派“中应该说是一位“大器晚成“的具有经典意义的重要诗人,其长诗混沌初开的问世标志着他业已进入大诗人的行列。换言之,无论从思想性还是艺术性而言,混沌初开都是中国当代文学史上的一块里程碑。此外,田间(1916-1985)的假如我们不去打仗、牛汉(1923-)的华南虎和曾卓(1022-2002)的铁栏与火等均属于难得的经典之作。 艾青(19101996),浙江金华人。1929年赴法留学,回国后参加左联,1
12、941年去延安。著有诗集大堰河向太阳等。,、“中国新诗“派:穆旦、杜运燮 “中国新诗“派是20世纪40年代中后期,穆旦(1918-1977)是“中国新诗“派最突出的代表诗人。他的诗歌观念的“现代性“转变是在1942年。所谓“现代性“,一般是指一种时间观念,一种直线递进、不可重复的历史时间意识。穆旦灵活的、常带戏剧性的诗歌语言显然深受艾略特、尤其是奥登十四行诗的影响,如他最为人称道并被后来者反复解读的诗八首即留有奥登等西方充满“现代意识“的诗人的痕迹。作为“中国新诗“派的另一个代表诗人,杜运燮(1918-2002)开始写诗就受到英国诗人奥登的影响,重视运用心理分析的手段和反讽的方法来处理即使是重
13、大的社会主题。著有诗集诗四十首。1980年发表的短诗秋曾被作为“朦胧诗“的举例而引起争论并产生重大影响。除穆旦和杜运燮以外,陈敬容(1917-1989)和郑敏(1920-)也是“中国新诗“派中不可忽略的重要诗人。,6、“创世纪诗群“:洛夫、痖弦、张默 在20世纪五、六十年代的台湾,一般说来,台湾的现代诗是从1953年2月纪弦创办现代诗开始的,到70年代台湾诗歌评论界对现代诗的猛烈批评进而促使现代诗进入寻找民族归宿的反思和调整,一直延续至今。1968年痖弦出版的诗集深渊,使他在台湾诗坛名噪一时,赢得了持久不衰的盛誉。“创世纪诗群“的另一位代表诗人张默(1931-)1950年开始发表诗歌作品,其诗
14、歌创作的最佳时期是在对“超现实主义“进行省思和扬弃,而提出“现代诗归宗-归向中国传统人文精神之宗“的70年代以后,“乡愁“则是张默这一时期创作最重要的主题。张默出版的诗集主要有紫的边陲(1964)、上升的风景(1970)和张默自选集(1978)等,7、“朦胧诗群“:北岛、杨炼、多多 20世纪70年代末期,在中国诗坛上涌现出一大批青年诗人。这群青年诗人的创作明显表现出对当代诗歌传统规范的叛逆和挑战,因此他们的作品在当时还很难为普遍的社会心态和诗坛长期形成的审美定势所接受,几乎不可能在“正规“刊物上发表出来,所以他们就自己创办一些“民刊“,其中影响最大的是1978年12月由北岛、芒克等创办的今天。
15、今天在当时集中推出了“新诗潮“的最初一批诗人,如北岛、杨炼、顾城、江河、舒婷、芒克、严力等,8、“他们诗群“:于坚、韩东 于坚(1954-)既是“他们诗群“的代表诗人,也是“民间写作“的执牛耳者。他的诗贴近日常生活,带有很强的实验性质,如0档案等。只需深入解读于坚,其“巫气“和“霸气“几乎充盈弥漫他的全部作品,令人更加坚信云贵高原那片使人魂牵梦绕的神秘的土地确实能够孕育出非常优秀的诗人群。韩东(1961-)也许是新时期以来最“复杂“、最“固执“的诗人,是“他们诗群“和“民间写作“最内行的精神领袖。韩东提出的“诗到语言为止“的著名命题,是对“朦胧诗群“所扮演的“历史真理代言人“的有力否定。他的诗
16、歌作品如山民、有关大雁塔和你见过大海等代表了“第三代“诗歌创作成就的最高水平。另外,“他们诗群“中比较重要的诗人还有丁当、小海、刘立杆、朱文等。,9、“神性写作“:海子、李青松 海子(1964-1989)毫无疑问是诗歌创作领域的天才,其文学创作开始和结束于20世纪80年代。海子创作的大量杰出的短诗,如亚洲铜、印度之夜、面朝大海,春暖花开和四姐妹等等 李青松(1965-)的诗歌创作成就主要集中体现在他的长诗我之歌上。 海子(19641989),安徽怀宁人。1979年考入北京大学法律系,大学期间开始诗歌创作。1983年毕业分配至中国政法大学任教。著有诗集土地海子的诗海子诗全编等。,0、“民间写作“
17、:伊沙、徐江、侯马 在20世纪90年代的诗歌写作中,伊沙(1966-)是“民间写作“的代表诗人,其短诗饿死诗人和结结巴巴在20世纪90年代令整个诗坛为之侧目,给我们带来了崭新的气象。 民间写作“的另外两个代表诗人是徐江(1967-)和侯马(1967-)。徐江的诗形式短小,然而却拥有非常丰富的意蕴,如猪泪,贯穿这首诗的是诗人深深隐藏的大悲大悯情怀,其“经典性“必将昭然于世。与猪泪一脉相承,徐江于近期创作的长诗花火,真是“满目菩提,处处禅心“,相对于徐江和伊沙的“前卫意识“而言,侯马的诗要“稳健“一些,如他的短诗种猪走在乡间路上、卖塑料花的农妇以及大型组诗九三年等。 伊沙(1966 ),出生于四川成都,在西安长大。1989年7月毕业于北京师范大学中文系。现任教于西安外国语学院。系“民间写作”代表人物。著有诗集饿死诗人唐等。,