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1、用镜头来思维学习的目的:技术技能 技巧对于思想表达的工具电视而言,技巧使作品更加条理化、更加有表现力在精通技术的基础上,能够经过思考,找到清晰呈现内容的恰当方法合理借助视觉传达工具,构造具有说服力的真实影像世界对别人讲述,召唤他们的激情第一章叙述方法是影视剧作中对人物、事件和环境做一般性说明和交代的手段。具体做法:按照一定的时间顺序和逻辑顺序,连贯动作、联接段落、转换场景,表明动作与动作、事件与事件之间的因果关系或某种内在联系,说明故事、交代情节、介绍人物,使影视片成为条理清晰、叙述明白流畅的有机整体。对于故事情节发展、人物命运的变化,小说借助文字;而影视以文字(剧本)为基础,其叙述要求具有可
2、见性、动作性,文字表述能转化为画面再现,并充分发挥各种声音元素的艺术表现力。同时要求简介明了、忌含混冗杂。叙述形式如: 主观式叙述、 客观式叙述、 主客观交替叙述、多角度叙述,夹叙夹议,闪回叙述,交叉式叙述,顺叙、倒叙、预叙、插叙,平行叙述,分叙、复叙、环叙等等。一、视点:指人物的主观视点镜头(pov) 指故事讲述者的观点角度,即人称。如事件目击者的叙述、讲述者思想与理念的表达、旁观者的讲述角度人物或群体特定的观点有关的兴趣、态度和信念1、主观视点镜头 Pov Shots 如游戏 CS的视点,即第一人称的视点,作用是使置身其中的观众产生身临其境的感觉Pov shots 常紧接在场景中的反应镜头
3、reaction shot 之后作为简短的插入镜头insert shot ,或者甚至作为长时间的运动摄影机镜头。Pov shots 常用在恐怖片和鬼怪片中起到设置悬念的作用( 铁血战士predator惊情四百年bram stoker s 湖上艳尸 lady in the lake)2、叙事者的视点,即人称在展开事件的过程里, 人称的转换能够缩短观众与事件之间的距离, 消除观众对影片真实性的疑虑,并使他们在感情上陷入了整个事件中。第一人称主观式叙述: 以某个片中人物的口吻和视角来描述事件和情节的发展,即第一人称。叙述者可以是主人公、次要人物,叙述的可以是往事、正在发生的事情。必须是亲耳所闻、亲眼
4、所见。也可以是画外音配合叙述者所经历的或正在经历的生活情景。其叙述带有明显的主观性和感情色彩。海霞通过女主人公的回忆式自叙,展现她在党的培育下成长为一名海岛女民兵的战斗历程。城南旧事从英子的视角来表现古老北京的风土人情、以及二三十年代中国社会的动荡不安。狗。星。人 dog star man试图以第一人称的视角向观众再现这个世界。记录片常采用提问的方式,从第一人称角度来讲述文献资料,如国家地理National Geographic 探索 Discovrey;记录片往往侧重探索一些社会问题、道德问题、 政治问题产生的根源(态度立场)。如罗杰和我roger and me第一人称的声音叙事可以展示任务
5、的思想,提供给我们了解人物性格特征和评论人物的机会。如暮光之城与狼共舞dance with wolf 、 小巨人、 赤色分子 Reds 莫扎特第一人称叙事可以使影片的重心从影像与对话转移到评论与推敲语言方面。 运用优美的语言对文学作品进行改编,有助于保留原作的一些风格和价值。如 大河奔流 A river runs through it 。第二人称即称呼“你”,多用来指观众。第二人称的视点可以出现在解说中, 或者镜头中的人物直接以第二人称来称呼观众,广告信息、教育节目、交互式节目中直接鼓动你要做什么,达到制作人的目的。 幸运 52 购物街中李咏、高博直接对“你”说“赶快拿起电话,参与到节目中来”
6、,成龙的洗发水广告“你值得拥有” 。无论镜头里有没有人与观众交流,要表达创作者的观点、想法,同时对“你”给予极大的关注,都应该采用这种方式。真实电影,或称直接电影direct cinema,摄影机为观众创造了介于第一人称和第二人称之间的观点,即镜头中的人物直接对着镜头讲话, 观众能够感觉到镜头中的人物直接与他们交流。如野外生存、 死亡录像。第三人称客观式叙述: 以作者的口吻和视角来描述事件和情节,即第三人称。 讲述人往往是旁观者, 其叙述是按照生活的本来面目来再现生活, 带有更多的客观性。 绝大部分影片是按照第三人称视角来制作的。有的影片中, 人物和情节是以某个剧中人物的回忆方式倒叙的,但其叙
7、述并不是主观的,仍然是客观的, 如魂断蓝桥贫民窟里的百万富翁以第三人称视点创作的纪录片更能牢牢抓住观众的注意力。如纪录片梦想重负burden of dream ,该片记录了影片陆上行舟的拍摄制作过程。黑暗之心 hearts of darkness 讲述了现代启示录的拍摄过程。3、人物的视点多角度叙述: 故事的讲述方式并不仅仅限于从一个讲述者或从一个讲述角度出发, 而是由几个剧中人共同说明同一事件或同一人物。由于各自的观察角度不同,出发点、注意点不同,以此形成了对同一对象的多侧面描述,更完整全面的描写和刻画,特别适用于表现复杂的事件、复杂的人物。通过介入的叙事者的视点,采用第二人称、 第三人称来
8、讲故事。甚至讲述者可以讲述他自己的故事。每个人的叙述都带有个人色彩, 而这种叙述片段的主观性,加强了整个影片总体叙述的客观性和真实性。日本罗生门美国公民凯恩。随着情节的推进、发展,视点可以不断转换,但是常常与故事人物之一或一个故事人物的视角关联。整个故事里主角一般是观众瞩目的焦点。如果我们喜欢片中的主要人物, 关心他或她身上所发生的任何事情,我们就会情不自禁地陷入到整个故事情节中去。一般情况那个角色通常是剧中的主人翁。 同理在非戏剧性作品和新闻节目里,我们的注意力通常集中在出镜记者、 新闻播报员或节目主持人的身上。其实许多记者都已经参与到节目中去了, 20/2060 分钟 今日秀 Today
9、Show,这些节目的特点就在于直播各种新闻故事。主角,成为故事里矛盾冲突的核心人物,务必要让他们把握自己的故事,推动故事情节向前发展,而不要袖手旁观。无论我们和谁在一起,绝不要忘记搜集故事线索和人物资料。故事中的主角对故事里的事件显然有自己的观点(态度) 如同情、批判、肯定等。4、观众的视点正如任何双向沟通一样,观众的视点、过去的经历和态度的明确是相当重要的。观众关心作品中人物的命运,陷入其中的坎坷故事里,分享他们的喜怒哀乐,从感情上及内容上深入到作品中去。媒介与我们及我们的灵魂进行交流,从而拓展了我们的视野,并且有时候可以增加我们的阅历。在叙事性作品里,我们希望迅速确立影片的类型、样式和风格
10、,以便观众能从他们的视点出发作出相应的反应。而观众面对喜剧、动作片、谈话节目或者肥皂剧时有不同的反应。编剧或者导演甚至要向观众讲明白其中独特的信息或者视点,同时还应该了解观众的态度和视点。新闻片和纪录片的观众通常有其特定的视点、态度和知识背景,他们会对那些重复的、过于浅显或缺少争论的作品失去耐心。信息类作品、教育类作品和某些纪录作品的目的在于并且在作品的结尾成为我们所期待的结局,是很必要的做法。因为要提供经验或知识本身,因而在作品的开始部分考虑观众对于主题的视点,有时把观众当做片中的主人翁来考虑可以起到很好的的作用。在一开始难题出现的时候,让观众恰当地卷入他们关心的事件中来,正如片中的人物角色
11、、事件向主人公提出挑战的模式一样,我们也向观众提出挑战性的问题。而后,允许他们在感情上或智力上参与对话的一方。当他们回答完一个问题后,我们再提出另一个问题。我们至始至终都要以新的观点、概念和经历来应对他们预想到的观念和态度。最后,观众的视点、态度发生了细微的变化,阅历也丰富了,知识面也变得更开阔了。公民凯恩影片以本世纪初叶美国新闻业巨头威廉 兰道尔夫 赫斯特为原型,用新颖的艺术手法表现了一位报业大王的一生。凯恩在桑拿都庄园中留下“ 玫瑰花蕾 ” 的“ 遗言 ” 后死去。 一位青年记者受新闻报刊委托调查这几个字的含义。通过查阅有关回忆资料了解凯恩青年时代的经历及其母亲的艰难身世。 报社董事长伯恩
12、施坦介绍了凯恩的发迹历程以及制造舆论使国家卷入一八九七年美西战争的往事。凯恩的生前好友利兰讲述了他与美国总统侄女爱米丽的婚姻;他与第二个妻子、 歌手苏珊的邂逅以及他在总统竞选中的失败。苏珊则在夜总会中介绍了她和凯恩由情人到夫妻生活的变迁;她在凯恩的支持下想饮誉歌坛,失利后便与凯恩一起生活在仙境般的桑那都庄园隐居。直到最后焚烧凯恩旧家具时,才发现 “ 玫瑰花蕾 ” 原来是刻在他童年时代曾珍爱的雪撬上的字。电影风格形式创新之典范2009-10-11 09:38:35 来自 : peterl 当我们欣赏一部1941 年的片子公民凯恩时,除了惊叹导演的高超技巧外,我们还对其创作的不拘一格而折服,他不同
13、于同时代的任何一部影片,对后世又有很大的开拓意义,我们无法把它作为类型片。因此人们也喜欢把导演奥逊? 威尔斯称为好莱坞的叛逆者。类型电影的产生是适应工业化生产需要的,依托于制片人制度,他们主要就是为了迎合观众的欣赏口味来攫取高额利润。所以各种类型电影都有其固定的程式比如结构、人物、 主题等多方面而公民凯恩在这些方面都表现出与经典类型片的不同。首先,在电影的叙事手法上,公民凯恩打破了以往电影顺序的线性叙事的手法,采用了非线性的多元叙事结构,运用倒叙和插叙的叙事技巧,多角度、多单元地去表现人物,使人物更为立体鲜活。把要表现的东西分成几大段,但每一段之间都是存在着千丝万缕的相互联系的, 组合的时候并
14、不是按照线性方式组合而是按照作者自己的思路来发展,而这同时也给了作者一种剥洋葱似的思路。这种全新的叙事手法虽在今天已司空见惯,但在那个年代绝对是个开创, 不能用任何一种类型片来界定它,因为它的创作所思路是开创的。也正因为此还使它成为现代电影和传统电影的分界线。其次, 影片的主题也凸显了他的与众不同,影片将镜头首次切入到人性的层面,对人性进行了深入的探讨。此片完全可以被看做是美国个人奋斗理念的寓言故事。据说这部电影在发行以前曾被叫做美国人,凯恩每次都努力的争取,但是有在不断的失去,他的一生就充满了失去。 我认为这恰恰就是对美国社会矛盾的一种反映:不停地失去, 却又不停地追求,然后又是失去 就是没
15、有稳定的归宿。 在反映美国民族性格和民族精神这方面我们可以说他有点像类型片中的西部片但是从经典西部片的其他方面就会看到其与公民凯恩的不同,就比如西部片的开头便会明显的看到将要展开的戏剧冲突和基本叙述特征。但这种“ 标志化的生产特征 ” 在公民凯恩中是找不到的。第三,再看本片的叙述特征。首先就是影片的开头:大雪弥漫, 大人物的私宅阴森恐怖,高耸的铁丝网上挂着“ 禁止入内 ” 的标牌, 这座古堡阴森到恐怖,用极音乐与俯视的镜头来制造的压迫感与冷漠感,随后画面淡入到了室内,跌落的玻璃球还有弥留之际念叨着成为之后故事主要线索的“ 玫瑰花蕾 ” 。本片至此,貌似是一部标准的“ 希区柯克 ” 式惊悚片,观
16、众的情绪被调动到紧张状态,想要等待英雄人物的登场。但这又绝对不会让你马上把它认为是一种惊悚片, 因为,很快我们就听到的美国新闻播音员的声音而镜头内容则是一则电影前放映的新闻片, 甚至略带无奈与美国式的讽刺幽默说道:上周所有人都不可避免地知道了,死亡走向凯恩。 这简直就是对观众的戏谑。他冲破了传统类型片的开场方式,也就是他刚开场就告诉观众: 主角死了。 这种叙事特征是在类型片中找不到的,及时跟某些类型片类似也只会是局部的,因为导演的创作是不拘的。最后,从影片的摄影上看,公民凯恩也是具有划时代意义的,该片在那个时代首次使用大量的大景深镜头,运用了大量的仰拍技术、摄影机移动技术和光线明暗对比技术,这些新手法的运用大大增加了影片的表现力和震撼力,同时有这么多的新手法,这在那个时代是绝无仅有的特别是那些有固定模式的类型片所不能比拟的。总之, 我认为之所以说公民凯恩不同于类型片, 主要是因为它所包含的那些众多的创新手段