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1、三、两京江南演剧成风继续以苏州为中心流布全国天启、 崇祯年间， 苏州周边地区的江浙两省的市镇户口和经济得到了很大的发展，该地区的昆曲原来就非常普及，至明末演出更为繁荣。而在北方和中原地区，战争不断，东北满洲贵族发动侵明战争，直迫北京，农民起义军风起云涌，北方和中原地区的地主富商、学士文人纷纷逃亡到江南地区，特别是到南京和苏州等地。他们来到江南，继续追求奢侈的享乐生活，这也是明末江南地区昆曲空前繁荣的原因之一。本来就是昆曲中心的苏州，这时期家班与职业戏班林立，剧作家和清曲家辈出， 唱曲演剧风气依旧旺盛。虽然那时百姓日益贫困，但官僚、 士大夫、 地主、富商追求奢侈享乐乃日甚一日，他们大多置有昆曲家
2、班，日以征歌为事。就是在民间，观剧风俗如故。每至四五月间，戏班名角，出行乘马乘轿，一出戏十余金还嫌少，在戏房索人参汤喝。这种现象也是由富豪南下竞聘名伶演剧造成的。清钮琇觚賸 说：“ 明崇祯末，流氛日炽，秦豫之间，关城失守，燕都震动。而大江以南，阻于天堑，民物晏如，方极声色之娱，吴门尤盛。 ”事实上，天启、崇祯年间，作为留都的南京成了昆曲的中心。那时的南京“ 真欲界之仙都，升平之乐国也” 。北方的巨富十来其九，“ 秦淮灯火不绝，歌舞之声相闻” ，在秦淮旧院大多教小鬓学梨园子弟唱曲演戏娱客，每至暮夜，灯火竞辉，羯鼓琵琶声与金缕红牙声由里巷曲廊悠然传来。一般的女妓也以能串戏为韵事，据明张岱陶庵梦忆，
3、能戏的名妓就有杨元、杨能、顾眉生、李十、董白等。明末清初余怀板桥杂记记有嘉兴姚壮若其人，用十二楼船泊于秦淮，招四方应试名士百余人，每船邀名妓四人、 梨园一部，灯火笙歌，被传为一时之盛事。由于南京的异常繁荣，许多著名的家班和职业戏班云集南京，陈维崧、吴绮在明亡后追忆明末南京演戏的实况时都说“ 金陵歌舞诸部甲天下” 。当时，南京水西门有著名的梨园“ 淮清戏寓 ” ，有名气的家班与职员戏班都会在那儿挂牌，前来定戏的人也多。冒辟疆等复社名士在崇祯十五年（1642年）为名伎董小宛洗尘，就用白金一斤，在“ 淮清戏寓 ” 定阮大铖家班的燕子笺。据明侯朝宗马伶传，职业戏班“ 以技鸣者无虑数十辈，而其最著者二：
4、曰兴化部，曰华林部” 。据明叶绍袁启祯纪闻录，当清军进入南京时，降清的赵忻城约各“ 勋戚 ” 临时就能唤集职业戏班十五班，进清营慰劳。估计，在太平兴盛时戏班总数在百班上下。南明弘光王朝在南京建立以后，内廷演戏几乎无日无夜。人说“ 弘光好伶人，与唐庄宗同” ，特别是马士英代为首辅后，福王更是荒淫享乐，马士英私买歌女，寄养阮大铖家，希图进献入宫。阮大铖也进献女伎和曲师，曲师朱音仙还是前朝老梨园。在宫内曾上演麒麟阁、 燕子笺，弘光迷于观剧，未暇视朝，甚至在清军渡江之际， 福王与内官仍然集梨园演剧。弘光王朝覆灭时， 鲁王在绍兴就监国位， 君巨上下依然 “ 置酒唱戏，歌吹声连百余里” 。杭州的昆曲之盛仅
5、次于南京、苏州，所谓“ 歌舞载涂 ” ，“ 连宵达旦 ” ，就是形容杭州演唱昆曲的风气。清汪汝谦西湖韵事中曾描述了当时轻舫游湖赏曲的情景。游者午前在六桥看花，午后就在湖心亭泊舟，游戏之余就唱昆曲，“ 象板银筝，笙歌盈耳” ，“ 一丝一竹，响遏行云” ，至夜，或为长夜之游，“ 选妓征歌集于堤畔 ” 。还说到 “ 女乐 ” 最好的要数绍兴朱云来、苏州徐清之二公家的，“ 轻歌曼舞，绝代风流” ，竟可连续演唱数天而不歇。汪汝谦也有春日湖上观曹氏女乐诗云：“ 销魂每为听吴歌，况复名家艳绮罗。风吹遥闻花下过，游人应向六桥多。” 杭州的职业戏班很多，也许泛滥了有伤风化，因此在崇祯十三年（1640 年）道台曾
6、一度严禁优伶演戏，然而此禁不久也不起作用了。此外，在江南的许多市镇和农村，远至绍兴，昆曲也很流行，平民百姓也会哼唱几句昆曲。天启、崇祯至南明时期，昆曲的影响进一步波及到中国的中部和西南部其他声腔地区。如明薛谐孟笔记所记：河南开封王养明，博雅好事，延揽苏杭文墨之士，府中蓄侍儿伶工，与吴中名公无异。明袁中道游居柿录所记：在湖南长沙，诸公在徐寓观演明珠记，感叹 “ 久不闻吴歈矣，今日复入耳中” ，心情大爽；晚上赴诸王孙之饯，“ 时优伶二部间作，一为吴歈，一为楚调，吴演幽闺，楚演金钗 ” 。河南、湖南如此，即使在西南僻远地区也会有昆曲的空谷之音。如明末清初刘献廷广阳杂记和顾彩容美纪游所记，昆曲已传到湘
7、西、湘北，那里也间有地方特色的昆曲演出。昆曲随逃亡的明朝廷皇亲传得就更远，据明末计六奇明季南略所记，南明永历二年（1648 年）在广西桂林，就有“ 长洲伯王皇亲新蓄傒僮 ” ，唱的是 “ 苏昆曲调 ” ，演的是鸾笺记、 紫钗记，“ 文武臣工， 无夕不会， 无会不戏， 卜昼卜夜 ” ，竟然忘却了亡国的惨痛。这些僻远地区的昆曲演唱，起初局限在皇亲、官僚士大夫府第，后来也渐渐传播到地方。明末北京的昆曲演出也进入了繁荣期，不仅官僚士大夫之家置备有家班，宫廷也有昆曲的演出，民间的职业戏班也很热闹。从明祁忠敏公日记中可知，在崇祯五年（1632 年）四月至十二月，短短八个月仕宦生活余暇时，祁彪佳所观剧目有紫
8、钗记、琵琶记、玉盒记、宝剑记、祝发记、明珠记、连环记、彩楼记、绣襦记、牡丹亭等三十部戏，其中演出的有家班，也有职业戏班，于此可见北京士大夫之家的昆曲演剧之盛况。日记所记只是部分戏班的演出，那时北京的职业戏班总有数十班之多。如清初小说梼杌闲评所写北京职业昆班有“ 数十班 ” ，虽然没有列出具体班名，但戏班聚集的描写却是可信的；其中有的名班还被招进宫中演出。据明烬宫遗录 ，崇祯五年 （1632 年）皇后千秋节， 谕著名的沈香班进宫演南西厢，十四年又进宫演玉簪记 。明宫中演昆曲自万历年始，天启年间，明熹宗最好武戏，常点演岳飞戏文；天启五年（1625 年）驾幸万岁山，有钟鼓司太监丘印执板清唱四美记中“
9、 攒眉黛锁不开 ” 一套曲子。崇祯即位后，内忧外患，传说曾有宫中“ 休歌舞 ” 之说，比起万历、天启年宫廷演戏是有所减少了。明烬宫遗录还记有这样一件事：崇祯十一年（1638 年），苏州织造局进女乐，田贵妃疏谏皇帝：“ 当今中外多事，非皇上燕乐之秋。” 崇祯批曰： “ 久不见卿，学问大进。但先朝有之，既非联始，卿何虑焉？” 据清钮琇觚賸，崇祯末有外戚购得苏州善唱昆曲的名妓陈圆圆，献之后宫，也是因为田妃的劝谏，崇祯帝才将陈圆圆遣出。明亡国后，宫廷演剧就转移到南京弘光小朝廷了。昆曲新传奇的创作二度繁荣这一时期，昆曲新传奇的创作已居剧坛的主要地位，主要的剧作家有范文若、吴炳、阮大铖、孟称舜、冯梦龙、袁
10、于令、沈自晋等。范文若，江苏松江人，作传奇十六种，惟花筵赚、梦花酣、鸳鸯棒三种传奇，合称博山堂三种。花筵赚写温峤骗娶表妹碧玉，侍女芳姿嫁谢鲲为妾的故事。格调不高，乃使观客解颐的一出喜剧。梦花酣写谢倩桃与萧斗南生而死、死后生，终结良缘的故事。情景模仿牡丹亭，而诡异过之，也是 “ 情至 ” 之作。鸳鸯棒由小说金玉奴棒打薄情郎改编而成，谴责“ 不及情者 ” ，却有一定的现实意义。吴炳，是这时期最重要的作家，江苏宜兴人，以粲花五种曲著名，包括画中人、西园记、绿牡丹、疗妒羹、情邮记，都是他三十六岁以前的作品。吴炳的传奇深受汤显祖的影响。昊炳因不满于范文若的梦花酣，别撰画中人，剧写书生庚启与刺史之女琼枝的
11、生死因缘。此剧以唐人传奇赵颜、真真的故事为蓝本，情景有取牡丹亭、 西楼记、 红梅记、 幽闺记之构思，有意追慕牡丹亭。 西园记写书生张继华与玉英、玉真阴阳错位的真挚恋情。玉英、玉真同居西园，亲如姊妹，张继华初见玉真，以为是玉英。玉英不满婚事郁郁病死，张继华悲痛欲绝。某日张继华与玉真相遇，误以为是玉英之魂。张继华时呼玉英名，玉英魂感其诚，冒玉真之名与其幽媾。后张继华高中娶玉真，又惊为玉英鬼魂。经玉真与婢女解说，玉英魂也辩明事实，始真相大白。此剧情节极为生动离奇，跟牡丹亭的 “ 情至 ” 精神一脉相承，在当时也很有影响。绿牡丹为其喜剧作品的代表作，写退隐翰林沈重为女择婿，以文会赋诗“ 绿牡丹 ” 试
12、才，写两对青年男女的遇合，不落俗套，格局新颖，对明末科场的弊端也有一定的批判。 疗妒羹 写扬州妓女乔小青被卖与褚家作妾，遭大妇百般虐待， 郁郁将死， 后经人搭救改嫁，始脱离苦境。该剧以明末颇有影响的冯小青本事为素材创作，结构谨严，佳处频见，肯定小青的改嫁，赞颂女性对理想生活的追求。其题曲一出，写小青风雨夜读牡丹亭自伤身世，极为感人，逼真如汤显祖风格。题曲 一出流行歌场至今。 情邮记 写刘乾初过黄河驿，题诗与王慧娘及婢紫箫的“ 情极其至 ”的恋情。吴炳专写男女爱情婚姻，“ 无一不本于情 ” ，是汤显祖 “ 情至 ” 论的追随者，作品具有一定反封建精神，在艺术上也比较成功，才锋笔藻也学汤氏，可以说
13、是明末传奇的代表作家。阮大铖，安徽怀宁人。因其在政治上投机，好弄权术，宗派上叛“ 东林 ” ，使他在文人学士中声誉很差。但对他的传奇作品，明人还持比较赞赏的态度。阮大铖所作传奇约十一种，较有影响的是 春灯谜 和燕子笺 。 春灯谜写宇文彦元宵观灯，韦节度女影娘扮男装也去观灯，由此生出种种曲折离奇颠倒错乱的情节，所谓 “ 十错认 ” 。阮自言 “, 十错认 ?所以自雪本情 ” ，想借传奇洗刷他列名逆案的罪名。燕子笺写文士霍都梁与名妓华行云、尚书之女郦飞云的爱情故事。该剧在艺术上较为成功，当时的评价也很高，剧本始出，朱门绮席，奏演无虚日，即使是不齿其人的文士也赞赏此剧。因为该剧情事宛转，词笔清妙，很
14、合读书人口味，作者能度曲也懂戏理，该剧很适合歌演，所以长期得以演出。剧中奸遁一出，经艺人加工，易名狗洞 ，成为付的看家戏，流传至今。孟称舜，浙江会稽人，是剧作家和戏曲评点家。作有杂剧六种，传奇八种，其中影响较大的作品是传奇娇红记、 杂剧桃花人面 、 英雄成败。 娇红记 是一部很优秀的作品。元代有宋梅洞小说 娇红传，元明两代人改作杂剧者有多人，明人改作传奇者亦有沈受先和孟称舜两家，独孟称舜本传世。孟本写王娇娘与申纯的爱情悲剧，主角王娇娘是一个反对封建婚姻制度，要求掌握自己命运的青年女子，她对婚姻的态度是： “ 与其悔之于后，岂若择之于始” ，不听 “ 父母之命，媒妁之言” ，“ 宁为卓文君之自求
15、良偶” ，当爱情遭遇到权势高压时，誓死忠于爱情， “ 但得个同心子，死同穴，生同舍， 便做连枝共冢， 共冢我也心悦 ” 。申纯的反抗性虽不如娇娘，但也是对爱情始终如一。最后，双双以死殉情。王娇娘在明传奇中可说是最有光辉的刚烈女性形象。 桃花人面写崔护与叶蓁儿的动人故事。崔护清明踏青过秦川，因口渴向叶奉儿乞水，一见钟情。蓁儿思念崔护，不能释怀。一年之后，崔护再次来访，恰逢蓁儿随父上坟，未能相遇。崔护惆怅不已，于门上题诗云：“ 去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去？桃花依旧笑春风。”蓁儿回家见诗，竟伤感而亡。崔护三次来访，知蓁儿殉情，抚尸痛哭，蓁儿复生，二人遂结为夫妻。事出唐代孟棨的本事
16、诗 ，以此为题材的戏文、杂剧、传奇颇多，惟孟本得以流传。孟称舜才思横溢，悠然独往，字字血痕， 极情之至。 英雄成败 写黄巢落第而造反事。剧中虽写黄巢失败而被杀，但称黄巢为英雄，抨击宦官擅政，阻扼贤才，刺讥当世，是有所愤而作，有一定的积极意义。孟称舜编有古今名剧合选，在“ 序” 与“ 评语 ” 之中表达了他的戏曲观点，认为“ 曲之为词，分途不同” ，如宋人论柳永、苏轼一样，“ 一主婉丽，一主雄爽 ” ，因此他将 “ 合选 ” 分作柳枝集和酹江集。又说 “ 男女相感，俱出于情” ，作剧 “ 似具有感而言 ” ，最贵在 “ 当行 ” ，“ 当行 ” 须“ 本色 ” ，要 “ 语语本色 ” ，“ 作家常语 ” ，须 “ 化其身为曲中之人” 。他的戏曲观点无
