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1、小学音乐优秀论文：踏着情感的阶梯小学音乐优秀论文：踏着情感的阶梯 走进音乐天堂走进音乐天堂西工大附中苟仙冬柏拉图曾说：“我们一向对身体用体育，对心灵用音乐。 ”可见音乐艺术除了审美功能外，其初衷是让心灵受到真善美的陶冶和升华。音乐是最富情感的艺术，它直接与人的生活经历相撞击，教学中我们可以很好的利用这个空间，通过音乐作品的情感和学生自身的情感做纽带，用教学中的感染、激励、教化、启迪等效应，激发学生兴趣，使之爱上音乐、走进音乐、最后能够用心灵去感悟音乐，从而实现完善品格、高尚志趣的育人目的。一、正确认识音乐学科性质，把握情感因素音乐教育是以审美为核心、以学生愉悦感受和积极参与为出发点、以提高全体
2、学生的审美知识和修养为目的的素质教育。音乐教育不是音乐家的教育，我们不能因学生的嗓音不够甜美或五音不全的弱势给与否定；另外，在教学中应尽量避免死板机械的将音乐理论知识强行填压灌输。音乐艺术中的审美感受是一种非强制性的自由状态，我们应让学生在轻松自如、无拘无束的状态下通过情感教学使技术技能训练变的乐趣横生。音乐课程具有强烈的情感性特征，因此音乐作品可以激发学生的审美情感，通过其亲身体验产生审美评价，使学生获得心理满足、用情感找到共鸣、使情绪得到陶冶，做到“以美感人，以情动人” 。笔者曾经给学生看过一部以音乐感悟人生的影片海上钢琴师 ，当同学们看到主人公与一位自称为“爵士乐开山鼻祖”的无聊黑人钢琴
3、竞技时，控制不住内心的喜悦为他那精湛的钢琴技艺拍手叫好；在主人公面临死亡，他的好友全力劝说最后无奈放弃时，同学们又因为那感人肺腑的真挚友情默默叹息；最后在主人公因音乐而放弃生命时，随着轮船的爆破声同学们泪流满面。这充分说明学生的审美情感不是冷漠的，可以通过以情动人的方式和美妙的音乐作品，将学生置于情绪激动和精神陶醉之中，以此把理性内容转化为情感形式，使整个音乐教学变成渗透着理性的情感教育。二、表情训练有利于实施情感教育实施情感教学的最佳方式是表情，它是音乐教学中最直接有效的方法。音乐教育与其它学科最大的不同点是，音乐教育直接用音乐作品去拨动学生的内心情感，进而达到育人的目的，整个感染过程几乎都
4、是在表情中完成的。首先，教师要正确理解音乐作品的表情。音乐作品的表情包括：力度、速度、节奏、音色、和声、配器等等，只有教师对音乐作品的表情有正确全面的把握和感受，才能准确无误地传递给学生；其次，教师传递的过程也始终贯穿着表情教育。这里的表情指教师除了要善于认识挖掘美，还要善于表现美，如教师应有的表情：教态亲切、自然、大方，情绪明快活泼，语言幽默精炼、富有感染力等；最后，是学生的接受过程。这个过程也是在表情中完成的，例如学生感知理解音乐作品过程中的：动情、哼唱、模仿、表演、讲述、创作等。因此在教学中，我们一定要从课堂教学的方方面面入手，注重的表情的训练和培养。三、注重学生身心自然发展规律和思维结
5、构特点通过教学显现出，中学时期的学生对音乐的认知水平较小学时段虽有一定提高，但仍然处于基础阶段。这一时期的学生已经初步具备了一定的人文知识和对世界的认知能力与审美能力，只是在技术技能上略差。我们应根据此真实现状在音乐教学中做到力求简单的技术性和高度的艺术性，最大限度的简化技能，尽可能的主意美感。如朱光潜先生所强调的那样：“艺术教育要从认知入手，首先让学生知道什么是美，艺术之美美在何处；逐渐使之爱上艺术，乐在其中，形成审美兴趣：在审美兴趣的驱使下，一切难就不在成其为难，兴趣就是知难而上的动力。 ”在教学中应真正考虑到学生的身心特点和思维发展规律，巧妙的创设情景、合理的激发兴趣，这样才能够使广大学
6、生爱上音乐，主动探索音乐。另外，在教材的安排和使用上，也应根据中学生的身心发展规律和思维特点灵活的做出相应调整与安排，要正确的处理好艺术与技能的关系，充分考虑到学生的兴趣所在；可以结合各地不同的民风民俗等乡土特色，适当的对教材进行必要的增补和删减。例如陕西有优秀的音乐文化遗产和珍贵的特色曲艺剧种，陕北的民歌、关中的秦腔、安塞的腰鼓和陕南的秧歌，这都是每一个陕西孩子所应该了解和传承的音乐文化瑰宝，通过此可以使学生对我们的本土文化有一个正确认知，从而引起对家乡的热爱，培养良好的思想感情。四、利用情感因素设置合理评估方案目前音乐学科的教学评价体制虽然已逐步趋于完善，但实际操作中还存在许多的弊端。合理
7、运用情感因素，可以针对学科特点，对教学评价体制做出相应调整。在教学中笔者与很多学生建立了良好的师生关系，也逐步取得了一些信任，所以经常会收到来自他们的信件。其中一封这样写到：“老师：快到期末考试了，我的心里特别难受，升入初中之后，在您的感染下我慢慢的喜欢上了音乐课，但我没有一点点音乐天赋，上小学我对音乐课的态度不是无所谓而是憎恨，因为我总是因五音不全而被全班同学和老师取笑，特别是考试的时候。现在好不容易到了一个新的环境，老师恳求你不要让我当着全班同学的面一个人单独歌唱好吗?现在我才勉强张开了已经很长时间没有唱歌的嘴，我能感觉到上课你教的那些歌曲非常美妙动听，我也开始喜欢上了音乐，但我真的很恨我
8、的嘴和嗓子，如果非要考试，您能给我一个机会吗?让我放学的时候来音乐教室悄悄的给你一个人唱。请您一定保密!”看完这样的信笔者觉得非常心痛，音乐如果带给孩子的是伤害，是使他们的缺陷更加引人注目，那么何谈育人?首先音乐就没有让音乐教师自己懂得什么是音乐教育，如果我们非要让那些身体不协调的学生表演跳舞、让那些五音不全的学生表演唱歌，音乐还有什么美好可言。笔者觉得音乐教学的结果比其他学科更明显的体现了仁者见仁、智者见智的个性差异，即使学生对复杂的知识技能还没有完全掌握，包括所存在的各种音乐缺陷，但只要他们从音乐中受到了感动、引起了思索、开阔了视野，这其实就是成功的音乐教育了。只要教师自己能够真正走进音乐
9、，用心灵诠释作品的情感，我们就不难发现，只要拥有一双健全的耳朵和一颗感知的心，任何人都可以走进音乐，并在这美妙芬芳森林中自由呼吸。情感教学是实施音乐教育的有效途径，我们要善于利用自身的教学情感和音乐作品的真挚情感做诱导，唤起学生的情感经历和体验，使那些因为缺乏音乐天赋而胆怯的学生增强自信心，让所有孩子都能因音乐而打开心灵的大门，用情感与情感的沟通做纽带，正确引导、合理施教，让所有学生都能听懂音乐、爱上音乐、表现音乐、创造音乐，最后达到全面育人的教学效果。西工大附中苟仙冬柏拉图曾说：“我们一向对身体用体育，对心灵用音乐。 ”可见音乐艺术除了审美功能外，其初衷是让心灵受到真善美的陶冶和升华。音乐是
10、最富情感的艺术，它直接与人的生活经历相撞击，教学中我们可以很好的利用这个空间，通过音乐作品的情感和学生自身的情感做纽带，用教学中的感染、激励、教化、启迪等效应，激发学生兴趣，使之爱上音乐、走进音乐、最后能够用心灵去感悟音乐，从而实现完善品格、高尚志趣的育人目的。一、正确认识音乐学科性质，把握情感因素音乐教育是以审美为核心、以学生愉悦感受和积极参与为出发点、以提高全体学生的审美知识和修养为目的的素质教育。音乐教育不是音乐家的教育，我们不能因学生的嗓音不够甜美或五音不全的弱势给与否定；另外，在教学中应尽量避免死板机械的将音乐理论知识强行填压灌输。音乐艺术中的审美感受是一种非强制性的自由状态，我们应
11、让学生在轻松自如、无拘无束的状态下通过情感教学使技术技能训练变的乐趣横生。音乐课程具有强烈的情感性特征，因此音乐作品可以激发学生的审美情感，通过其亲身体验产生审美评价，使学生获得心理满足、用情感找到共鸣、使情绪得到陶冶，做到“以美感人，以情动人” 。笔者曾经给学生看过一部以音乐感悟人生的影片海上钢琴师 ，当同学们看到主人公与一位自称为“爵士乐开山鼻祖”的无聊黑人钢琴竞技时，控制不住内心的喜悦为他那精湛的钢琴技艺拍手叫好；在主人公面临死亡，他的好友全力劝说最后无奈放弃时，同学们又因为那感人肺腑的真挚友情默默叹息；最后在主人公因音乐而放弃生命时，随着轮船的爆破声同学们泪流满面。这充分说明学生的审美
12、情感不是冷漠的，可以通过以情动人的方式和美妙的音乐作品，将学生置于情绪激动和精神陶醉之中，以此把理性内容转化为情感形式，使整个音乐教学变成渗透着理性的情感教育。二、表情训练有利于实施情感教育实施情感教学的最佳方式是表情，它是音乐教学中最直接有效的方法。音乐教育与其它学科最大的不同点是，音乐教育直接用音乐作品去拨动学生的内心情感，进而达到育人的目的，整个感染过程几乎都是在表情中完成的。首先，教师要正确理解音乐作品的表情。音乐作品的表情包括：力度、速度、节奏、音色、和声、配器等等，只有教师对音乐作品的表情有正确全面的把握和感受，才能准确无误地传递给学生；其次，教师传递的过程也始终贯穿着表情教育。这
13、里的表情指教师除了要善于认识挖掘美，还要善于表现美，如教师应有的表情：教态亲切、自然、大方，情绪明快活泼，语言幽默精炼、富有感染力等；最后，是学生的接受过程。这个过程也是在表情中完成的，例如学生感知理解音乐作品过程中的：动情、哼唱、模仿、表演、讲述、创作等。因此在教学中，我们一定要从课堂教学的方方面面入手，注重的表情的训练和培养。三、注重学生身心自然发展规律和思维结构特点通过教学显现出，中学时期的学生对音乐的认知水平较小学时段虽有一定提高，但仍然处于基础阶段。这一时期的学生已经初步具备了一定的人文知识和对世界的认知能力与审美能力，只是在技术技能上略差。我们应根据此真实现状在音乐教学中做到力求简
14、单的技术性和高度的艺术性，最大限度的简化技能，尽可能的主意美感。如朱光潜先生所强调的那样：“艺术教育要从认知入手，首先让学生知道什么是美，艺术之美美在何处；逐渐使之爱上艺术，乐在其中，形成审美兴趣：在审美兴趣的驱使下，一切难就不在成其为难，兴趣就是知难而上的动力。 ”在教学中应真正考虑到学生的身心特点和思维发展规律，巧妙的创设情景、合理的激发兴趣，这样才能够使广大学生爱上音乐，主动探索音乐。另外，在教材的安排和使用上，也应根据中学生的身心发展规律和思维特点灵活的做出相应调整与安排，要正确的处理好艺术与技能的关系，充分考虑到学生的兴趣所在；可以结合各地不同的民风民俗等乡土特色，适当的对教材进行必
15、要的增补和删减。例如陕西有优秀的音乐文化遗产和珍贵的特色曲艺剧种，陕北的民歌、关中的秦腔、安塞的腰鼓和陕南的秧歌，这都是每一个陕西孩子所应该了解和传承的音乐文化瑰宝，通过此可以使学生对我们的本土文化有一个正确认知，从而引起对家乡的热爱，培养良好的思想感情。四、利用情感因素设置合理评估方案目前音乐学科的教学评价体制虽然已逐步趋于完善，但实际操作中还存在许多的弊端。合理运用情感因素，可以针对学科特点，对教学评价体制做出相应调整。在教学中笔者与很多学生建立了良好的师生关系，也逐步取得了一些信任，所以经常会收到来自他们的信件。其中一封这样写到：“老师：快到期末考试了，我的心里特别难受，升入初中之后，在
16、您的感染下我慢慢的喜欢上了音乐课，但我没有一点点音乐天赋，上小学我对音乐课的态度不是无所谓而是憎恨，因为我总是因五音不全而被全班同学和老师取笑，特别是考试的时候。现在好不容易到了一个新的环境，老师恳求你不要让我当着全班同学的面一个人单独歌唱好吗?现在我才勉强张开了已经很长时间没有唱歌的嘴，我能感觉到上课你教的那些歌曲非常美妙动听，我也开始喜欢上了音乐，但我真的很恨我的嘴和嗓子，如果非要考试，您能给我一个机会吗?让我放学的时候来音乐教室悄悄的给你一个人唱。请您一定保密!”看完这样的信笔者觉得非常心痛，音乐如果带给孩子的是伤害，是使他们的缺陷更加引人注目，那么何谈育人?首先音乐就没有让音乐教师自己懂得什么是音乐教育，如果我们非要让那些身体不协调的学生表演跳舞、让那些五音不全的学生表演唱歌，音乐还有什么美好可言。笔者觉得音乐教学的结果比其他学科更明显的体现了仁者见仁、智者见智的个性差异，即使学生对复杂的知识技能还没有完全掌握，包括所存在的各种音乐缺陷，但只要他们从音乐中受到了感动、引起了思索、开阔了视野，这其实就是成功的音乐教育了。只要教师自己能够真正走进音乐，用心灵诠释作品的情感，
