《安迪·沃霍尔:波普艺术教主》由会员分享,可在线阅读,更多相关《安迪·沃霍尔:波普艺术教主(48页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。
1、v安迪沃霍尔 (Andy Warhol) ,生于1928年 ,1987逝世,是波普艺 术的倡导者和领袖,也 是对波普艺术影响最大 的艺术家。被誉为20世 纪艺术界最有名的人物 之一。 v波普艺术,是流行艺术(popular art)的简称 ,又称新写实主义,因为波普艺术(Pop Art )的POP通常被视为“流行的、时髦的“一词 (popular)的缩写。它代表着一种流行文化 。 在美国现代文明的影响下而产生的一种国 际性艺术运动,反映了战后成长起来的青年 一代的社会与文化价值观,力求表现自我, 追求标新立异的心理。v20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎 盛于美国。波普艺术一词最早出现
2、于1952 1955年间,由伦敦当代艺术研究所一批青年 艺术家举行的独立者社团讨论会上首创。他 们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作 的绝好材料,面对消费社会商业文明的冲击 ,艺术家不仅要正视它,而且应该成为通俗 文化的“歌手”。v美国波普艺术的出现略晚于英国,在艺术追 求上继承了达达主义精神,作品中大量运用 废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片 作拼帖组合,故又有新达达主义的称号。v达达主义:语源于法语“达达”(dada),这是他们 偶然在词典中找到的一个词语,意为空灵、糊涂、 无所谓;法文原意为“木马”。它采取了婴儿最初的 发音为名,表示婴儿呀呀学语期间,对周围事物的 纯生理反应。v作
3、家的文艺创作,也应象婴儿学语那样,排除思想 的干扰,只表现官能感触到的印象。宣言:“自 由:达达、达达达达,这是忍耐不住的痛苦的嗥叫 ,这是各种束缚、矛盾、荒诞东西和不合逻的事物 的交织;这就是生活。”有人还作过进一步的解释: “达达,即什么也感觉不到,什么也不是,是虚无, 是乌有。”v达达主义者的行动准则是破坏一切。v艺术应象炮弹一样,将人打死之后,还得焚 尸、销魂灭迹才好;人类不应该在地球上留 下任何痕迹。他们主张否定一切,破坏一切 ,打倒一切。 v1921年,巴黎的一些大学生抬着象征“达达“ 的纸人,把它扔进塞纳河“淹死“,以表示对 达达主义的憎恨。 v工业化时代,人们聚集于现代都市,商
4、贾云 集,城市的广告、杂志、电视、卡通漫画等 等宣传造就了波普艺术的问世,美国波普艺 术家遵从“艺术应反映日常生活,日常生活应 表现在艺术之中”这一反传统的艺术观念,他 们强调日常可视物体作为一种更能让人理解 的语言形式,是表现抽象精神世界的可靠手 段。vAndy Warhol作品的内容与美国社会的消费主义、 商业主义和名人崇拜紧密相连,是针对消费社会、 大众文化和传播媒介的产物。在Andy Warhol的作 品创作中,由于他选用题材和创作内容的广泛,作 品开始突破以往单一模式,体现出强烈的创新精神 。其最为明显的特征就是机器生产式的复制,完全 相同的主题元素或者不同色相的主题元素在同一个 作
5、品中不断重复出现。Andy Warhol擅长绘画、印 刷、摄影之间的跨越使用,不断利用传媒而重复传 媒,他大胆尝试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔 技术、照片投影等各种复制技法。他对新媒介的关 注,为其设计找到一个契入口并逐渐转化为与多元 媒体设计的完美结合。v沃霍尔的作品涉及所有需要包装艺术的作品 。v作为20世纪波普艺术的最著名代表人物,他“ 歪曲或包装”过毛泽东、玛丽莲梦露 、The Velvet Underground 乐队、可口可乐、美 元和 Chanel(香奈儿) 五号,尤其是他对 The Velvet Underground 从内容到形式的 设计,令这个乐队成了音乐史上唯一可以媲
6、美“披头士”的奇迹。地下絲絨成員與女歌手Nico,從左上到右下者為Lou Reed、Sterling Morrison、John Cale、Nico、 Maureen Tucker。由David Horvitz與Adam Dower拍攝於1966年安迪沃霍尔名言v我的画面就是它的全部含义,没有另一种含 义在表面之下。v如果你想了解一个真正的安迪沃霍尔,只需 看看的我绘画、电影和我的外表,没有什么 东西隐藏其后。 v我认为每个人都应该是一部机器,每个人都 应该和另一个人一模一样。 v我的作品完全没有未来,这我很清楚。只需 几年时间,我的一切将全无意义。 v在未来,每个人都能出名15分钟。v每个人
7、都可能在15分钟内出名。 v我将去任何事儿的开幕式,包括一只马桶。v我喜欢无聊的东西,我喜欢一样的可以被不 断的重复的事。 v我的画从来不是我所想要的那样,但是我已 经习以为常。 v你仔细想想看,百货商店就是一个博物馆。 v所有的我的电影都是人为的,我看所有的东 西都有虚假的成分。我不知道虚假会在哪里 停住,真实可以从哪里开始。 v我从不阅读,我只看画面。v我总是感觉到我说的话是言不由衷的,不是 我要说的,采访者应该告诉我他想要我说什 么,我会一句一句地重复他想要的。我想这 样真是太好了,因为我是如此空洞,我实在 是想不出来任何要说的东西。 v我最喜欢买的东西是内裤。我认为买内裤是 个人所能做
8、的最私密的事,假如你看一個人 买内裤,你可以真正认识他们。v在商业领域出类拔萃是最令人著迷的一种艺 术。赚钱是一种艺术,工作是一种艺术,而 赚钱的商业是最棒的艺术。v艺术家是任何一个可以把事情做好的人,比 如说如果你可以把饭做好。v人们常说改变一切的是时间,可事实上改变 一切的是你自己。 v无论你有多棒,如果你不好好推销自己,就 甭想被人记住。 v我是个非常流于表面的人。v沃霍尔改变了美国艺术的现实和理想。他的 价值就在于他把美国社会的空洞、平面、平 庸以一个艺术家的名义合法化了,人们在他 那里获得了感召力,浅薄和享乐主义成为一 种艺术性的生活态度,当然,他们也会顺带 深化对于这个平面世界的认
9、识,学会品味此 世此时此地。v 梵高:农鞋v安迪沃霍尔:水晶鞋v表达内容:后现代时期,消费文化中的人的 生存的浅薄和轻狂,对光怪陆离世界的沉溺 与自得。现代时期,人对人的生存的本质的 沉思与发问。农鞋建构了一个以感官为 基础的乌托邦。v达利是个有思想的艺术家。v他的名言:v我同疯子的唯一区别,在于我不是疯子。我同人类的唯一区 别,在于我是疯子。v因为我是天才,我没有死亡的权利。v我看到更年轻的一代人使他们自己变成白痴。v我捐款是为了使活着的最伟大的科学天才当王八,因为他们 仅仅是为我的存活而工作。v我们实际一点,一年给我300万美元,我连画笔都不碰。v如果这个世界要死亡,甚至是今天下午,我会高
10、兴地赞同。 但如果只要一个人还幸存,毫无疑问,就是达利。我将是最 后一个人。v我年轻时的一天下午,我打碎了第五大街上的一扇窗户,我 这么做是为了保持我的个性。v由于我是伪君子,所以我的行为像个真正的绅士。v时间问题是现代人的问题,在现代人的生存 世界里,时间成为人们非常关注的一个问题 。在古代,或者说,在“现代”以前,对时间 的理解和现代完全不同,人们生活在时间之 中,生命具有长度和厚度,人的生命可以在 这个长度内,获得一种生命的厚度,让自己 的生命更有意义,而且还能让自己的生命同 自然的生命融合,从瞬间看到永恒。v一花一世界,一沙一天国,君掌盛无边,霎 那含永劫。 v寄蜉蝣于天地,渺沧海之一
11、粟。哀吾生之须 臾,羡长江之无穷。挟飞仙以遨游,抱明月 而长终。知不可乎骤得,托遗响于悲风。v夫天地之间,物各有主。苟非吾之所有,虽 一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月 ,耳得之而为声,目遇之而成色,取之无禁 ,用之不竭,是造物者之无尽藏也,而吾与 子之所共食。v诗人总是把自己个体的生命放到时间的河流 中来思考,人的精神在这个过程中也获得了 超越,从而让自己的生命和精神获得一种永 恒。 v在达利的秘密生活一书中,他指出:“机 械从来就是我个人的仇敌;至于钟表,它们 注定要消亡或根本不存在。”v商品化世界导致时间成为问题,人变成了工 具和机器。v无家可归成了现代人的悲剧。v现代都市和文化的悲
12、剧 。金钱和时间是唯一 可以衡量交往价值和可靠性的尺子 。“忙什 么?”v技术支配人类,机械统治人类 v沃霍尔的手表,是新的时代的文化符号。v情感和主体的消失。v现象背后的死灰感。在浮华、绚烂、令人着 迷的外表下,其实是生命的死寂。生命早已 经失去了光彩。 v本雅明v艺术“光晕”的消失v艺术创作也是一种物质生产,艺术品不仅具 有使用价值,也就是它的欣赏价值,还有一 定的交换价值,也就是它已经成为一种商品 ,具有了商品的价值。v艺术作品具有两种价值,膜拜价值和展览价 值。膜拜价值已经消失了,只剩下展览价值 。v碎片化是新时代审美艺术的基本特征,断片 化、零散性也是机械技术复制时代艺术生产 的审美原则。 v商业消费文化具有一种特殊的魅力