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1、试论文物摄影的表现方法王蔚波(河南省文物考古研究所,河南 郑州市 450000)关键词:文物摄影;表现方法;拍摄角度;背景处理;光线运用摘 要:文物摄影是摄影艺术的一个门类,除了要注重科学性和真实性外,还要强调其艺术性和欣赏性。本文从拍摄角度、背景处理、光线运用等几个方面论述了文物摄影的表现方法。Key words : photography of artifacts; methods of expression; angle of the lens; background; lightAbstract : As an experienced photographer of artifacts
2、 , the author tries to discuss the special ways of artifact shooting and pointsout that taking photos for artifacts is a branch of the art of photography.文物摄影,是摄影艺术的一个门类,属于静物摄影的范畴。文物摄影与静物摄影相 比,既有共性,也有着不同的特性。二者均 有摄影艺术美的共性。而文物摄影既要满足 普通读者的了解与欣赏,还要符合文物专家 和研究人员的科研要求。科学性与艺术性的高度统一,是文物摄影的特性所在。 文物摄影的范围,可谓广泛而
3、又丰富。 除田野考古、古代建筑、石窟摄影等室外文 物摄影外,文物摄影最主要的方面通常是指 室内古代器物的拍照,诸如石器、陶器、瓷器、玉器、铜器、铁器、骨器、漆木器、金 银器等。这些种类繁多的拍摄对象,有的造 型优美奇特,阿娜多姿;有的色彩瑰丽鲜 艳,熠熠生辉;有的质地细腻光洁,晶莹剔 透;有的线条流畅舒展,凝练秀逸 所有 这些,不仅具有一定的科学研究价值,而且 也具有较高的审美艺术价值,它们给文物摄 影提供了取之不尽的创作题材,也给文物摄 影师提出了更高的要求和标准。 本文仅以近年国内外文物摄影的发展状况和出版要求,结合笔者多年从事文物摄影 工作具体实践的体会,拟对室内文物摄影的 表现方法进行
4、一些粗浅探讨。文物摄影,是把文物拍摄下来再现给人们去研究、欣赏的。因此,文物摄影除了注 重科学性和真实性外,还要强调其艺术性和 欣赏性,这就需要有精湛的摄影造型技巧和 高超的艺术表现手法。一、拍摄角度正确选择器物的最佳拍摄角度,是表现 文物科学性和艺术性的前提。文物的拍摄角 度,主要应根据器物的造型、纹饰、色彩、 质地等特征来选择。一件文物摆放在我们面前,不要急于搬 上去就拍,而要慎重选择角度,并多方听取 文物专家的意见,要琢磨寻觅出最美、最动 人、最有代表性的角度,尽可能全面、完整 地以一个最佳角度表现出来。 文物摄影中,陶器、瓷器、青铜器等立 体器物,应该直接立放在台面上拍照。玉 璧、铜镜
5、等能够支起来立放的平面器物,最 好也立放在台面上拍照,这样显得有立体 感。陶片、骨针、铜钱及装饰品等无法立放的小件器物,可摆放于玻璃台面上进行俯 拍。 陶器的拍摄角度,要选择修复较少且具701华夏考古 2004年第2期有断代特征的一面。拍摄瓷器要选择其窑 变、釉色等特征比较明显、漂亮的角度。 青铜器大多都有细致美观的纹饰图案, 有的还有铭文,要选择一个角度,尽可能地 将其表现出来,实在顾及不到,则需要拍摄局部来表现。拍摄方鼎,选择正面偏侧为 好,要看到两个面、两个耳,四只鼎腿相互 不能重叠。拍摄圆鼎,两耳要左右对称,三 足以一前二后视觉效果好,但也可二前一 后。至于哪个角度更好,主要看器形和纹
6、饰。 在拍摄鼎、豆、壶、罐、杯、尊等器物 时,口沿是这类文物断定时代的重要特征, 角度的高低以前后口沿稍微分开为宜。在拍 摄玉璧、铜镜、瓦当等小件扁平类文物时,应保持与相机平行的角度,否则容易变形。 出土文物中,有相当数量的俑类雕塑, 有的是绚丽的唐三彩,有的则绘有鲜艳的粉 彩,造型生动,神态万千。这类雕塑,多采 用稍侧角度,平视拍摄。 “物忌居中,人忌正面” 。动物类要显现四条腿,人物类除反 映出面部结构等正面特征外,还要显示出发 型、服饰等侧、背部内容,尽可能表现其结 构特征的全貌。有方向性的文物应注意前方 要留有一定的空间,生动成组的雕塑则不放过它们之间的有机联系,诸如乐、舞俑组 合、马
7、与牵马俑的组合等,画面构图别开生 面,富有生气,既能使文物专家接受,又能 让广大读者喜爱。雕塑角度的选择,没有一 定的模式,主要取决于摄影师的艺术素质和匠心慧眼。 文物摄影角度的选择,应该做到既要让 考古专家根据这个角度的器物造型、质地色 彩去考证断代,又能让普通读者从中得到一 定的文物知识和艺术享受。二、背景处理文物摄影的背景处理,能够体现摄影师 的艺术眼光和色调搭配能力,直接影响到一帧文物摄影作品的成败。 文物摄影的背景,是为了衬托主体的, 在选择搭配时,要考虑衬托、渲染、美化和 突出器物,而不要单纯考虑背景颜色是否鲜 艳、是否漂亮,以免造成主次不分或喧宾夺主。 背景与文物的搭配,应该讲究
8、色调的和 谐。色彩学上暖色与冷色并不搭配,却有很 多人这样错误配置,诸如大红配大绿,文物 与背景倒是分开了,但并不美观和舒服,反而给人一种俗不可耐的感觉。暖色调之间或 冷色调之间,相互搭配且和谐统一,可以从 色调的深浅来解决靠色问题。黑、白、灰通 常被称为中间色,同时也是万能色,与什么 颜色都能搭配,且效果最佳,常被一些摄影大师所运用。但要注意背景和器物的色调一 定能够分开。 发掘出土的陶器,有许多是用石膏修复 起来的,而且没有染上颜色,这就不能选用 白色背景或白变灰黑的渐变背景。红陶和彩陶不宜选用与其颜色接近的背景,黑陶和深 灰色陶器则不宜选用深灰或黑色背景,因为 容易出现靠色不易与器物分开
9、。拍摄陶器以 浅灰色背景比较相宜。 瓷器的色调有的素雅,有的浓艳,质地大都细腻光洁,晶莹剔透,背景的配置应视 器物的不同而变化。深色或浅色的瓷器,宜 用中间色调的灰背景,而中间色调的瓷器, 则用浅色或深色背景,如白色或白变黑渐变 背景纸等。拍摄瓷器、玉器或金银器,不宜选择色 彩艳丽的背景。因为这些文物大都容易表面 反光,背景色彩受光反射出来的色光,折射 到器物表面而使其色彩混乱,严重失真。拍 摄金器可选用米色、咖啡色或白变棕黑渐变 背景等,拍摄银器或玉器则可选用灰色或灰变黑渐变背景等。 青铜器的颜色大都较深,呈绿、蓝、 红、黑等铜锈色,不宜选用深灰或深褐背801考古技术与文物保护景。如果选用浅
10、灰或白色背景,可使主体与 背景的色调更好、更明显的分离开来。 出土文物中的雕塑,有许多都是绝妙的 艺术品。拍摄这类文物的背景,应根据其颜 色造型而富于变化,最好能够营造一种特定的环境和艺术的氛围。如拍摄唐乐舞俑组 合,用红色渐变效果背景,使人仿佛看到盛 唐时期宫廷生活的良霄美景。再如拍摄玉 虎、玉鹿等较细腻的动物形象时,用墨绿色 绒面纸作背景,不仅给人以草地环境的感觉,而且又有粗与细、虚与实的衬托和对比 效果。 “艺无定法” 。文物摄影背景的选择,也 没有什么条条框框和特定规律,不妨灵活运 用,大胆尝试,主要在于衬托主题,分清主次,协调统一,美观大方。三、光线运用在中原文物考古研究(大象出版社
11、2003年第一版)一书中,笔者曾以略谈文物摄影为题对文物摄影的器材与性能进 行了一些初步探讨。但掌握了相机胶卷及正 确曝光等一系列技术技巧,并不等于就能搞 好文物摄影。 没有光就没有影,有了光单纯把文物拍摄下来,也是远远不够的。人们常说,摄影 是用光来作画的,通过光线的照明,运用摄 影的手段,把文物的轮廓、形状、色彩、立 体和空间反映在画面上,艺术地再现文物形 象,表现文物的造型和美感,才是文物摄影的关键。 光的种类,大致可以从光源、方向、用 途等三个方面来划分。 光源一般可以分为自然光、人工光和混 合光三种。 自然光又可以分为直射光和散射光两种。直射光即太阳光直接照射的光线,对景 物会造成比
12、较强的明暗反差,在器物摄影中 不能使用。散射光即天空光,是在阴天、浓云遮日或阴影里面等情况下产生的,属于普 遍性照明,对景物造成的反差小,调子细腻 柔和,能够表现淡雅宁静的画面效果,在文 物摄影中,诸如古字画、翻拍图表等一些要 求光照均匀的内容,多在此类光线下进行,而器物摄影则极少采用这种光线。 人工光是用人工掌握的照明灯具产生 的,是受人操纵的,在光的方向、光的高 度、光的强度以及明暗对比等方面的处理 上,不受时间及地点的限制,可以按照摄影者的意图,创造出特定的光线效果,比自然 光更有效地去完成造型、构图、气氛和表达 主体的任务。因此,器物摄影多采用这种光 线。 混合光指的是自然光与人造光混
13、合而产生的一种光线。如果用低色温(3200K)的 灯光和自然光(5500K左右)混合照明,由 于色温的悬殊,拍出的照片,蓝黄相间,出 现偏色,难以校正,必须在拍摄前进行调 整。但采用影室闪光灯或新型光源冷光灯,和自然光混合则不会出现偏色现象,因为它 们的色温相近,通属太阳光的范畴。 从光线投射的方向分,可以分为平光、 侧光、逆光、顶光和底光照明等多种。 平光照明也叫顺光照明,光的投射方向和照相机镜头摄轴平行,亦可以稍高于摄 轴。在平光照明下,器物没有明显的反差和 立体感。在器物摄影中很少采用平光,或作 为辅助光使用。 侧光指从被摄体侧面投射来的光,是从相机的左侧或右侧30 80,高度约45 6
14、0 左右投射到被摄器物上的。侧光能使器 物形成较大的明暗对比,塑造出器物的立体 感,是文物摄影最常用的光,常被用来作主 光。 逆光也叫轮廓光,其光线与相机镜头摄轴成相对的方向,即从被摄体的背后投射来 的光。在器物和背景色调都比较暗时,逆光 能够勾勒器物的外部轮廓,使主体与背景分901试论文物摄影的表现方法离开来。在拍摄古代雕塑时,不妨用侧逆光 作为主光,但也要有相应角度的辅助光,这 样一件雕塑的结构和立体感就会很好地表现 出来。运用逆光或侧逆光,还可以充分地表 现小件器物的质感,如透雕玉器等。顶光是从器物顶部投射下来的光。主要 用来描绘器物顶部的结构和饰物,也可表现 器物的横向纹饰。 底光是指
15、低于器物从下往上投射的光。 一般用于器物下部的辅助照明或透过玻璃向上打亮放在玻璃台上拍摄的半透明器物,从 而更好地表现这类器物的质感和立体感。 顶光和底光,是一种特殊效果的光线, 运用得当将会获得异乎寻常的艺术效果。 从用途上分,光线又可以有主光、辅助光、轮廓光、背景光和装饰光等的区分。 主光也称塑型光,是塑造器物形象的主 要光线成分。它有明显的光源方向,能表现 器物的外形特征和主体形态,是被摄器物主 要的定型光线。布光的方法程序,一般是根据器物的造型特点,首先确定主光的投射角 度,观察主光单灯照明下的效果,然后再配 以不同角度和不同强弱的辅助光,直至确认 理想的组合光为止。 辅助光也称副光,
16、用来辅助主光照射不到的较暗部分,以提高暗部亮度,调整画面 反差。处理这种光要注意其亮度,不能超过 主光的亮度或与主光亮度相等,以免画面中 的主体出现双影,并破坏画面中主光的造型 效果。轮廓光也称逆光或侧逆光,用较强的灯 光从器物背面或稍侧方向投射而来。它主要 用于帮助主光勾画器物的轮廓,把主体与背 景分离,形成空间,使器物在画面里更为醒 目。运用这种光时,要防止它射入镜头,出 现晕光,使画面产生一片灰白色,胶片则成为废品。 背景光,是室内灯光专门照亮背景的 光,是调整主体与背景的影调对比、突出主体、创造环境气氛的一种光。在文物摄影 中,这种光多用于器物组合等较大场面的拍 摄。 装饰光也称修饰光,它是用以弥补画面 内上述所有光对塑造器物形象不足的光。它是局部的、小范围的光,用来突出和夸张被 摄器物的某一细部或局部以及美化画面形 象。 在这五种光线成分中,主光和辅助光是 文物摄影照明造型最基本的光线。而五种光线成分的相互配合,又是文物摄影用光的基 础。只有掌握了用光的规律,运用起来才能 灵活自如。 光线的运用,是文物摄影的主要造型手 段。同样一件文物,
