汉字与书法——书法学习的心态和素质

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1、 心态和学习书法有很大的关系。学习带来了荣誉 、荣誉得到了欣赏、欣赏产生了兴趣、兴趣推动了学 习，形成了一个良性的循环。天天在这样的环境中生 活，学习，那肯定是快乐的。书法的学习和文化课的 学习是一个互补的作用，古人讲：书法养性。这里指 的性，是性情，也就是今天所说的心态。就是说学习 书法可以培养良好的心态。我们知道任何事情的产生 ，都是心理的反映。我们知道心情保留不住，我们没 有看到任何人把过去的心情保留下来，只有通过影像 、作品等形式记录、保存，所以任何事情的效果都与 心态有着直接的关系。我们经常通过影像、作品来判 断作者当时的背景和心情。在学习中，书法能培养好 的心态，好的心态又对学习文

2、化课有很大的帮助，能 很用心地学好文化课，文化课的提高，反过来又加深 了对书法的理解，二者的关系，真是密不可分。一、心态和学习书法有很大的关系书法心态的形成，不是生来就会的，心态的培养也 需要进行训练，也需要长时间磨练。在训练中首先要先 学会上路，而且上一个带有路灯的路，在这样的路走下 去，不会迷失方向，很容易地达到目的地。如果上了一 条没有路灯路，摸着走，找不着方向，说不定就会掉进 了河里。那带路灯的路在哪里？简单地说就在古人那里 ，那就是书法，古代士大夫们把书法作为必修的课程， 通过书法的学习，培养出良好的心态，同时又展现出文 化、素质和修养，达到一个新的境界。在这条路上，走 过了很多的名

3、人。如王羲之、颜真卿、苏东坡、王铎、 康有为、于右任等等。这是一条现成的路，是一条从古 代走到现代和走向未来的路。一、书法心态的形成有人说汉字使人聪明，我说：练书法使人聪明中 的聪明。怎么讲：汉字是艺术，里边包含很多哲学的 道理，其中之一就体现了中国传统的天园地方的理念 ，从而显示了汉字的精深、奥妙与博大。汉字以方的 形式存在，在方中得静，汉字在固定的方框中，写出 对比、变化、平衡、对称的关系，在静中求动、在动 中求静，体现出动静相生的哲学思想，抒发了作者的 情感、思想和追求。在书法的变化的过程中，锻炼了 人的逻辑思维，增强了人是智慧，使人变得聪明。由于汉字具有的独特的结构，如果能把书法写好

4、并非易事，不但要有很好的技术，而且还要有很好的 思想，技术是用时间练出来的，思想是用知识积累出 来的。但这还不够，书写时还需要心静、没有杂念、 保持一个良好的心态，心烦意乱是写不好书法的。一、汉字的认识浅说第一、心态的培养要认真、专心致志地进行。只有认真 ，才能养心。要培养做事认真的习惯，心要静、要专一、不 能有杂念。其方法是：不能把书法的作业当成作业，不能把 书法的训练当成训练，要学会用心去做，要做到准确、到位 ，保证质量、注重效果。切不可马虎、应付，否则达不到效 果，反养成了坏的习气。例如：应该往东边走，却走到了西 边，不但达不到目标，反而离目标越来越远。这就是人们常 说的写了很长时间，没

5、有一点进步、反而退步的原因。长时 间没有进步，肯定有原因，要及时进行调整，找出原因，不 能再盲目地做下去了。这里边有很多的原因，其中最多的是 ，写时不用心，只是随手得来，这如同烫剩饭，没有新意， 次数多了，饭也就糊了。一、培养书法心态的途径第二、心态的培养要连续、不间断地进行。如在书 法练习中，不能三心二意、更不能分心，要注意前后、 上下之间的连续。在笔画中要注意起笔、行笔、收笔前 后的连续；在笔画与笔画之间要注意上下的连续；还有 在字与字之间的连续；一幅作品、一篇练习之间的连续 ，它们之间是一个整体，应该一气呵成，不能分离。这 如同行走，脚步的起伏、前后的交替、一定要连贯，一 步连一步地进行

6、，在行走时同样也要专心，不可左顾右 盼、东张西望，否则说不定头就撞到电线杆上了。一、培养书法心态的途径第三、心态的培养要持久、反复地进行。心态的培养不 是一说就会的，而是经过长时间的培养、训练形成的。心态 的培养是经过认真、连续、持久、反复、不间断地进行，使 技术达到熟练，心态达到平和。切忌三天打鱼，两天晒网， 这样即不能持久，又不能形成良好的心态，所以持久是培养 心态的前提。一、培养书法心态的途径以上说明书法训练能培养良好的心态，能养成良好的习 惯。我认为书法是一个调节器，它包含世间万事万物，同时 书法又是由心而发，讲究内在的调养。如有的学生多动，学 习了书法，就稳当的多了；如有的学生粗心，

7、学习了书法， 做事就认真多了；如有的学生内向，学习了书法，就开朗多 了；如有的学生外向，学习了书法，就收敛多了；如在学习 文化课毛糙，学习了书法，心就细多了。总之，书法是培养 心态的灵丹妙药。书法称为一门独立艺术之后，书法本身就称为了艺术家们追逐的对象，书法和 绘画、雕塑等等同样在中国美术史、世界美术史上占据着举足轻重的地位。在源远 流长的中国艺术史上，涌现出了了一大批的优秀书法家，他们也为我们留下了美丽 的文化瑰宝。如何去欣赏一幅书法作品，应该说是如何欣赏一幅雕塑、绘画作品有 着同等的地位。下面我将对书法欣赏上应该具备的一些基本条件略述己见。作为学习欣赏书法作品的先决条件，首先要有两把刷子才

8、行“历史的刷子”与“ 书法的刷子”。历史的刷子包含了欣赏者对于整个中国书法史及相关历史的了解（即 是对于书法家本身的创作背景和时代环境的一个熟悉）；另一方面，书法的刷子则 包含了对文字本身、汉字书写技巧以及欣赏的敏感度及艺术涵养。它们都是密不可 分的，亦是相辅相成的，没有哪一个能够完全架空历史来谈一幅书法作品就如何如 何好，也不能仅仅看书法作品本身怎么样优秀，就可以说在历史上能拥有一个很高 的地位。因为书法作品具有一定的时代性，在适当的历史大环境下，一幅书法作品 的好坏是取决于书法家本人的思想境界和认知水平的。设想一下，最初的书法作品 可能在现代人眼里很不屑，但是要知道在当时的环境下，有那样的

9、一幅作品是何等 的不易。前 言书法演变是有前因后果的，书法的变化基本上都是能够体现时代的变化 的。从殷商的甲骨文到现在所看到的文字，相差是多么大，而与之相对应的 则是中华五千年的光辉历史。褪去了岁月的雕琢，文字本身变化可能只局限 于读音、意义以及用法等等文字功能上面的变化，却无法呈现出历史深厚的 底蕴，英文、拉丁文等等拼音文字在写法和发展的过程中，只是单个字母的 写法变化，或者是在单词内部排列顺序的更改，而没有能够深化到一个整体 形象和艺术上的升华和蜕变，这就是为什么西方国家没有出现像中国历史上 的书法家的一个很重要的原因。那么可想而知在欣赏时如果不清书法史，而 将隶书与草书、楷书相比抑或是将

10、不同风格的作品进行大肆评论，比较哪一 种结构更顺眼更好看，那只会是将关公大战秦琼，张飞单挑岳飞的搞笑场景 中，充其量能体现出品论者的才疏学浅和浅薄无知！（这也就是为什么即是 是外国很有名气的文豪都不敢对中国书法妄加评价的原因吧！）所以在缺乏 对中国历史的了解和熟悉的情况下，对中国书法乱发一通议论，就有点类似 于不懂装懂牵强附会，到头来还是灰溜溜地躲起来，重新审视自己的无知， 再来学习中国历史。一、书法学习者的必备能力1.了解古今之书法演变差不多所有的书法家都喜欢在文字上做文章了，同样在所有的人群之中 ，书法家也是最钟情于改变文字的群体。一方面这种变化是一种创作的需求 ，另外也是对文字本身的改造

11、和修正。在人云亦云的情况下，通常是难以创 作出令人满意的作品。王羲之之所以被誉为中国历史上最伟大的书法家（我 是这样认为的），最成功的地方不是他的“之”字写得多么有意思结构是多匀 称，关键的关键在于他对“之”字的创新和变化。不拘泥于原有的条条框框， 创造出适合自己和时代的书法作品，这样才能够千古流芳。王献之在书法上 的成就没有能超过他父亲，相当一部分因素在于他没有能冲出王羲之书法风 格对他的影响和限制。（相比很多人都知道王献之在学书法过程中的一点的 故事）书法家的变化偶尔会是一些笔误（谁能保证不会写错字呢？）然而更 多的时候是处于变化的需要。有时为了变化，将多种字体（如隶书、草书） 合为一种字

12、体，有时学仓颉造字，为文字增减笔划。如果这时，一个对中文 只略知一二的外国人，误把“山”、“宗”当为一字，念为“崇”（我只在金庸的 碧血剑中见到过将崇字拆成山宗的），书法中所注重的“整体感”便消失 殆尽，没有了字距、大小之美。相同的，一个不知哪种是隶书，哪种是狂草 ，而将其混为一谈，那自然是无法体会其中的真义的。一、书法学习者的必备能力2.了解文字学知识所谓“内行人看门道，外行人看热闹“，不懂书写技巧则无 法真正体会书法之美。书法作品之中运笔的方式和方法自然是 外行人无法体会的。真正能够体会一幅作品的妙处，只有那些 本身就对书法有相当涵养的人。（我自然不能说自己有多深的 书法涵养，只是对书法有

13、过一段时间的练习）用笔用墨之妙乃 为书法欣赏的重点，不知书写方法，不亲身体验，如何体会笔 墨之妙？这也就是大部分名欣赏家也为不错的书法家之因。而 体会大家书法的精妙之处必须亲自去感受，所谓“纸上得来终觉 浅，绝知此事要躬行“，只有身临其境地体会，自己用笔去模拟 ，慢慢领悟其中的佳境，才能很好地去品味书法作品的吸引人 的真谛。一、书法学习者的必备能力3.书写技巧其实欣赏任何一种艺术，都要有如“置身其中“一般投入，用心去看，去 感悟，这才是最重要的。只有这样，才能真正的感受到“骨力“、“姿态“、“神 韵“、“气魄“，欣赏书法才有意义。而在这种渐入佳境的欣赏之中，才能够上 升到水乳交融的深度，才能高

14、屋建瓴地体察到真正的艺术和美感。一、书法学习者的必备能力4.有艺术涵养能够做到以上几点，基本上就可以具备一种进门写书法、看书法的境界， 而不再是从门外窥探书法，也就不会出现一些常识性的错误或者纰漏，最起码 对个人的艺术修养，文化素质的提高，都是有不少帮助的。 说实话我自己也并不一定能做到这些，但是既然是平时有练练，那这也算 是一点感悟的东西，真正的艺术可能就是一种非理性的感悟之中出来的东西； 完全用一种逻辑的东西去思考世界，那只能看到干巴巴的一纸墨迹，而无法感 受其中的魅力所在。书法演变是有前因后果的，书法的变化基本上都是能够体现时代的变化 的。从殷商的甲骨文到现在所看到的文字，相差是多么大，

15、而与之相对应的 则是中华五千年的光辉历史。褪去了岁月的雕琢，文字本身变化可能只局限 于读音、意义以及用法等等文字功能上面的变化，却无法呈现出历史深厚的 底蕴，英文、拉丁文等等拼音文字在写法和发展的过程中，只是单个字母的 写法变化，或者是在单词内部排列顺序的更改，而没有能够深化到一个整体 形象和艺术上的升华和蜕变，这就是为什么西方国家没有出现像中国历史上 的书法家的一个很重要的原因。那么可想而知在欣赏时如果不清书法史，而 将隶书与草书、楷书相比抑或是将不同风格的作品进行大肆评论，比较哪一 种结构更顺眼更好看，那只会是将关公大战秦琼，张飞单挑岳飞的搞笑场景 中，充其量能体现出品论者的才疏学浅和浅薄无知！（这也就是为什么即是 是外国很有名气的文豪都不敢对中国书法妄加评价的原因吧！）所以在缺乏 对中国历史的了解和熟悉的情况下，对中国书法乱发一通议论，就有点类似 于不懂装懂牵强附会，到头来还是灰溜溜地躲起来，重新审视自己的无知， 再来学习中国历史。一、书法学习者的必备能力了解古今之书法演变