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1、 罗马建筑与服装设计之缘南开大学滨海学院艺术系2摘要摘要时装设计的许多灵感都来源于建筑，结构和廓型等这些在建筑中备受关注的元素也成为时装大师们关注的焦点。由现代主义演绎的建筑灵感表现得妙趣横生，或是以罗马式建筑般划直大气的线条和风格演绎服装廓型，或是以雕塑般细腻的刻画方式处理服装的细节纹理，对洗练线条和结构主义的凸显带来历久弥新的造型，从结构主义的剪裁、挺括的面料和讲究的细节中，脱胎而生。关键字 罗马建筑风格 巴洛克建筑风格 服装设计 南开大学滨海学院艺术系3目录摘要2一、文献综述.4二、建筑与服装设计的渊源.5三、罗马建筑的主要特点.5四、罗马建筑风格与服装设计“暧昧纠葛”.6（一）现代时装
2、外观上的体现.6（二）在面料改造中的体现.8（三）配饰的体现.8五、现代罗马建筑风格服装实例.8六、结论.12附录参考文献南开大学滨海学院艺术系4文献综述文献综述服装是以人体为中心，以衣料为材料的造型物，有人称之为软建筑或软雕塑。也就是说，人体是造型的基础，造型是美化人体的手段。古罗马、古希腊的服装正恰恰把这种人体美充分地展现出来。它自由的穿着形式给予衣服丰富的多变的褶子，正是这一层层的褶子让服装显示出其特有的雕塑感。在哥特式服装中我们看到各种锐角三角形好似哥特建筑伸向高空的尖塔；其实不管是研究教堂，宫廷，剧院，贵族府邸等历史建筑还是一般的建筑，甚至是自己的家，只要你仔细观察素材，都会有灵感。
3、摩天楼的反光玻璃暗示可以使用有闪光质感的现代织物；海滩旧木屋上剥落的油漆可能使你想到波浪式纹样；或者使比萨斜塔增色不少的拱廊圆柱可借用在复杂精细的袖子部分和胸衣的花边上。建筑物的透视图线条常常激发总体造型灵感想想古根海姆博物馆，就可能想到一件波浪形的衬衣，古希腊神庙柱上的装饰线常被折叠到绣花衣裙的折皱里，克里斯来建筑物上的格式化装饰性艺术设计也可能在一张有荷叶边的廓形中。看看今天 t 型台上的意大利高级女装，大都带有强烈的艺术风格，面料的褶皱和层叠处理，锯齿大波浪的色彩分布都是明显的建筑风貌“建筑风格，完美细节”全面体现了这一季节女装的新特点。而罗马时期的建筑风格对当时服装设计有很明显的影响，
4、当时服装塑造上追求的立体感和空间感，服装在气势和质感上的营造，在材料上的选择，都当时罗马建筑简约大气的风格相呼应。罗马后期-巴洛克服装和建筑都在追求一种夸张堆砌和富丽磅礴；虚幻奢华建筑居住的贵族无一例外的穿着矫揉造作的服装在一些现代服装大师设计中灵感来罗马建筑雕塑，建筑感的轮廓，精致的细节，层层叠叠都是我所钟爱的，在结合巴洛克时期建筑色彩元素，把欧洲宫廷的奢华富贵融入到设计中，低调的土黄，酒红被广泛用，加于金属的金黄色，低调而又奢华.大气的轮廓夹着着面料拼贴，合体的剪裁更显得女性的婀娜多姿，钉珠及水晶材质加上蕾丝，在工艺上采用衬裙和衬沙的使用，贴衬使面料笔挺更显示出强烈的罗马式建筑感。 罗马建
5、筑艺术以它的独特的风格延续至今已经被广泛运用到各个艺术领域，作为艺术中的一个特殊品类服装，不可能拒斥所处时代艺术风格的熟陶和漫染，总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。南开大学滨海学院艺术系5一、 建筑与服装设计的渊源翻开人类文明史，可以说世界上任何一个国家和任何一个民族都有其历史的精华、文明的结晶，而最能具体形象地表明每个历史时期的文明标志的，要首推建筑建筑和服饰。所以，二者的历史渊源由来已久。而建筑在服装中的呈现形式主要四点，第一，建筑风格在服装线条上的影射。历史上的每一个建筑风格和服装风格几乎都是一致的。例如在哥特时代，建筑中的外轮廓和内轮廓线条的加强表现，在哥特式服装把
6、人体包裹的严严实实，为了突出和强调人体的修长、苗条。第二，服装在微缩造型上对建筑的体现。服装被誉为雕塑的建筑。例如在古埃及服装中，最普遍，最有代表性的三角形胯裙，其外形与金字塔轮廓都非常相似。简洁、单纯、大方、朴实、原始。第三服装上的建筑装饰图案。例如在洛可可时期建筑装饰的图案以卷涡、水草、璎珞等图案的浅浮雕装饰墙面，而那个时期的服装也多用花草灯装饰。第四服装色彩和建筑色彩的直接关联。哥特时代的建筑主要是黑色点缀各种色彩的玻璃花窗，而哥特式服装也是黑色为主色，以少许明亮鲜艳的颜色做点缀色。二、罗马建筑的主要特点罗马的的建筑与雕塑风格与特点罗马建筑风格在建造形态上的特点是：简洁 、线条分明 、讲
7、究对称、运用色彩的明暗,鲜淡来对视觉进行冲击.在意态上则使人感到壅容华贵.典雅,富有浪漫主义色彩，雕塑具有精致立体，具有动态感。1 古罗马建筑大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。2 罗曼建筑南开大学滨海学院艺术系6又译作罗马风，原意为罗马建筑风格的建筑，是 10-12 世纪欧洲基督教流行地区的一种建筑风格。罗曼建筑风格多见于修道院和教堂，承袭初期基督教建筑。典型特征是：墙体巨大而厚实，墙面用连列小券，门宙洞口用同心多层小圆券，以减少沉重感。西面有一两座钟楼，有
8、时拉丁十字交点和横厅上也有钟楼。中厅大小柱有韵律地交替布置。窗口窄小，在较大的内部空间造成阴暗神秘气氛。朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊较大的空间变化打破了古典建筑的均衡感。有大面积的彩色玻璃窗则是它的另一特色。 3 巴洛克建筑在罗马文化发展的后期-巴洛克时期，建筑特点是外形自由，追求动感，喜好使用富丽的装饰、雕刻和强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间来表现自由的思想和营造神秘的气氛。四、罗马建筑风格与服装设计“暧昧纠葛”在罗马建筑和雕塑的突出风格的影响下， 服装设计中的建筑感与雕塑感的争相体现 ，罗马时期的服饰发展与那个时期的建筑文化艺术一脉相通，在服装设计上存在着如罗马式艺术风
9、格、巴洛克艺术风格。服装与建筑在各个时期是相互影响、相互促进的。比如，在 13 世纪，受罗马很多小型建筑的影响，欧洲服装造型常用尖顶的形式和纵向直线，甚至连鞋、帽、头巾，都是呈尖头形状的。随后的年代，欧洲服装的演变虽先后受到文艺复兴、巴洛克、洛可可等文艺思潮的影响，但带有类似罗马建筑外形特征的服装款式却绵延不断，直至今天。 （一）现代时装外观上的体现欧洲服装设计师更注重时装的结构，他们的设计构思与建筑师的构思有相似之处，其作品也带有类似罗马建筑物的外观特征，所以把他们归为“罗马建筑风”这一流派。一些服装设计大师的创作灵感来自于罗马建筑对现代主义的全新体验，他们从追求罗马建筑的独特的几何外形，向
10、流线外形自然的风格发展；这三栋建筑从形状和线条表现各自的特色，而整体时装的设计与结构，就好像是模仿这些建筑的形状和线条特色。它们的建筑外观有尖角的外型，整体看起来像是很平直的线条，表现在上上就是笔直的剪裁；另外也有具凹凸曲线的外观，上就南开大学滨海学院艺术系7会制造角度及曲线感，创造出浑圆的感觉；以及漩涡的线条延伸到服装的细节上，就会表现出立体感和旋转的角度。一些几何形样式、仿金属色泽质地和钢盔式帽形都具有“罗马建筑风”的特征；设计师使用螺旋形、圆形和方形等简单和对比强烈的几何形状，如一些大师级的作品体现的更“硬”、更 “冷”的感情色彩。我们也不妨称这些服装作品为 “罗马式硬建筑风”。当代“建
11、筑风”时装特别是“罗马式硬建筑风”时装，被认为是反怀旧、反历史主义、反浪漫主义、反田园情调和反女性妩媚的。罗马风格建筑中的磅礴、大气、色彩运用对其影响之大是不容否认的。如，马克斯基巴尔金设计的单缝线大衣采用螺旋形缠绕，与罗马时期塔式的纪念碑非常相似。还有，现代主义对装饰的摒弃，在“罗马式建筑风”时装中也得到强烈的反映。设计师们热心的是寻找诸如度层织物等各种新面料已取得类似钢铁、混凝土、大理石和玻璃等建筑材料的质感。他们是如此注重和依赖形式，以致有意识地回避使用人体的有机曲线。他们有时甚至走极端到运用笛卡儿坐标纸和数学方法进行设计。“罗马式建筑风”时装表现的是一种大都市情调，也是大都市职业妇女咄
12、咄逼人地争取权力和地位的新态度的反映。“罗马式建筑风”是大胆和强有力的，缺乏女性的柔弱，这正是 20 世纪日益壮大的女权运动所希冀追求的理想形象。从上世纪 80 年代开始，走在潮流尖端的服装设计师与建筑设计师都意识到了二者的特殊交集点。身为洛杉矶当代艺术博物馆策展人的布鲁克霍奇当即从中得到启发，发掘出服装与罗马建筑之间的“暧昧纠葛”很多时尚设计师非常注重“结构”的表达方式，立体感强烈的裁剪之外，甚至色彩、布料材质、图案纹理等方面讲究的层次排列，也显示出与建筑设计共通的灵性，它们都以外观、造型和质地引起人们的情感反应。当“极简主义”、“巴洛克风格”这些表现建筑风格的名词大批量被引入时装界jil
13、sander 的刀锋式极简剪裁正似一座罗马时期普通民用的朴素空荡的“屋子”；受罗马文化的后期-巴洛克建筑风格的影响，三宅一生闻名遐迩的褶皱仿佛极具质感的“瓦片或波纹”；lanvin 晚礼服中运用到的金属网状装饰正宛如华丽而现代感的室内装饰；ralph rucci南开大学滨海学院艺术系8外套的丝绸和羊绒质地，其精密手工缝纫的多层织物融合正像巴洛克时期的一座座奢华，精致，色彩纷飞的建筑时装和建筑之间的纠缠就更是昭然若揭。（二）在面料改造中的体现现在流行的立体服装面料中，有一部分受到罗马建筑建筑和雕塑艺术的影响，通过褶皱、折叠等多种方法，使织物的表面产生肌理效果，加强了面料的立体外观，使采用此种面料
14、的服装具有外敛内畅的效果，减轻了压迫感和束缚。同时，受罗马文化后期巴洛克建筑文化的影响，有的面料上添加各种精巧而别出心裁的手法使本来平淡无奇的面料平添精致优雅的艺术魅力。在面料上加珠片、刺绣、反光条、花边、丝带等手法，赋予全新的变化和风格，更大限度的发挥材质视觉美感的潜力。服装材料艺术不仅表现在服装材料的独特处理上，还表现在不同材质之间的组合搭配上，设计一般应用对比思维和反向思维的方式，打破视觉习惯，以不完美的不对称美为追求目标，把金属和皮草、皮革与薄纱、透明与重叠、闪光与亚光等各种材质加以组合，产生出人意料而又情理之中的出位效果。（三）配饰的体现现代服装设计中，配饰是如此大张旗鼓地宣扬自己的
15、多样个性，一些服装设计师手下的作品中，或强调来自“罗马式建筑”风格的棱角和廓型，或是表达“罗马后期巴洛克建筑”风格影响下，鲜亮的饱和色彩，或凸现诡异情调、宫廷感十足的繁复细节这两种艺术之间的相通性和艺术本身的多样性，决定了配饰作为体现“罗马式风格”服装中最具装饰意义的细节，必然会借鉴其他艺术领域的灵感。罗马建筑艺术中的结构主义被大张旗鼓地运用到了配饰设计中，越发强调存在感和结构感的夸张配饰鲜明地提示我们大些再大些，硬朗再硬朗，是当仁不让的时尚潮流。除了放大的体积感以外，还有一个关键点就是罗马建筑般的几何轮廓，以及罗马建筑中所使用的石材的运用。棱角分明、有明显的反光面，或者有钢筋交错似的观感的配饰都是非常具有建筑灵感的时尚单品。南开大学滨海学院艺术系9五、现代罗马建筑风格服装实例在现代服装设计中，看似随意的褶皱设计、异型的口袋设置、下摆的不经意抽褶，却展示着“罗马建筑风格”的元素与服装的
