《巴洛克风格在服装中的再现》由会员分享，可在线阅读，更多相关《巴洛克风格在服装中的再现（6页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、巴洛克风格在服装中的再现巴洛克风格在服装中的再现贵大艺术学院设计系贵大艺术学院设计系 余虹余虹摘要：摘要：服装设计中有许多让人难以忘怀的经典元素。当我们看到一再被翻版、创新时，这些经典元素使设计中的灵感源源而至。关关键词键词： ：巴洛克 风格 服装在辞海里是这样解释巴洛克的。巴洛克是一种艺术风格的名称， “巴洛克”一词来源有二：（1）葡萄牙文 barroco，西班牙文 barrueco 意为“不圆的珠”；（2）中世纪拉丁文 barroco 意为“荒谬的思想”。十八世纪末新古典主义理论家开始用来嘲笑十七世纪意大利的艺术、文艺风格，认为它背起了生活及古典传统，从此“巴洛克”成为风格的名称。它指十七
2、世纪意大利的一种艺术风格，受意大利影响的欧洲和拉丁美洲各国相关类似的风格。它的特点是一反文艺复兴盛期的严肃、含蓄、平衡，倾向于豪华、浮夸，在教堂和宫殿中也把建筑、雕塑、绘画结合成一个整体，在这三方面都追求动势与起伏，企图造成幻象。自十八世纪以来，艺术史家和考古学家们特别重视风格的研究。所谓“风格”意味着一件作品是依照某种特定的组合方式而构成的，它本身有着内在的和谐一致，但又明显的区别于其他的风格，能给人以深刻的映像。风格的形成，当然是某一个时代和作者艺术发展成熟的表现。学者们可以根据风格判定作品的时间，地点和作者。因某种特定的创作意图，常常可以显示出艺术家的个性、流派，以及他所生活着的环境和时
3、代的精神。十七世纪法国的特殊社会历史背景下，巴洛克（Baroque）风格也明显出现在服装当中，与法国的宫廷文化对于服装有着深刻的影响，由此形成了巴洛克式服装，并成为当时欧洲服装的代表。十六世纪文艺复兴高潮的影响迅速发展扩大，到十七世纪形成了绘画、建筑、服装样式上的巴洛克风格。巴洛克十六世纪末期产生于意大利，十七世纪盛行于整个欧洲。呈现出巴洛克风格的绚丽多彩、线条优美、交错复杂、注意光与光的效果、富丽华美、气势更为磅礴等特点。直到十八世纪初期在德国和奥地利等国仍有较大的影响。于是十七世纪巴洛克风格成为当今复古风格的代表。精美绝伦的艺术设计作品，使我们欣赏到这个时期艺术家们智慧的结晶，领悟到他们艺
4、术设计的精巧构思和创作技巧，领略到他们卓著的艺术思维能力。或许繁琐的装饰风格注定它不会成为快节奏城市生活永恒的经典，但至少现在它风头正旺。学者王明道将巴洛克的艺术特点总结为以下几点：一是豪华的特色，它既有宗教特色又有享乐主义色彩；二是它是一种激情的艺术，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力；三是极力强调动感，运动变化是巴洛克艺术的灵魂；四是关注作品的立体感和空间感；五是讲究综合性，吸收文学、戏剧、音乐领域的一些因素和想象；六是有浓厚的宗教色彩；七是大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。巴洛克时期服装的发展可分为荷兰风和法国风。荷兰风十七世纪的荷兰，被马克思称之为“十七世纪标准的资
5、本主义国家”。十六世纪末，刚刚摆脱西班牙统治的荷兰仍然残留着许多旧时的痕迹，在服装设计方面，十七世纪的荷兰人把上个世纪流行的分解的服装部位重新组合起来，变僵硬为柔和，去锐角成圆弧形，解紧缚显宽松，进行了大刀阔斧的改革。废除了皱领、填料、紧身胸衣和裙撑，并以男子留长发（Looglook）、服装上大量采用花边（lace）和皮革（leather）制品为特色，被称为“三 L”时代。巴洛克时期的女子服装不再像文艺复兴时那样厚重、僵硬，上衣变得较宽松而舒适，较短且与裙子分开、丰满的整体造型，领口有大胆袒胸的，也有戴披肩领、穿波蒂克、敞开的领圈上装着蕾丝做的宽大的翻领，短而鼓起的灯笼袖在袖口饰有蕾丝花边，偶
6、尔也饰戴点缀。藕节袖的流行，不再是等距地分段系扎，而是上疏下密地富有变化，取上臂膨松、肘以下收小的造型。裙子腰部收细褶，有拖裙，裙子从内而外重叠着穿，一般来说里层裙的色彩明度高、艳度也高，中间层裙的色彩比较深、相对比较稳重，外层裙以柔和、色彩纯度较高的轻薄面料为主。利用重叠方法体现女性的丰满和性感，是巴洛克时期服装设计的一个重要特征。随着法国时尚的来临，腰逐渐收得很紧，短袖上装了阔花边袖口，是由几层蕾丝荷叶边重叠形成的，穿在最外面的有裙裾的长裙是用和上衣同样的面料做成的。女装选用的面料不再以华丽的织锦为主，而是流行选用轻薄柔软的绸缎。服装色彩常用单色，红、黄、白、蓝、绿等这些鲜艳的色彩，也颇受
7、女子们的欢迎，女子们常将白与绿、黄与红。黑与黄搭配在一起使用。后来，女子们开始使用腰垫，置于裙子里面后腰的位置，使臀部形成翘起的外形。并饰以丰富的饰带、蕾丝和刺绣，使用色彩对比较强的面料来做，产生视角效果。男装式样在荷兰时期，由于衣服填充物和衬垫的取消，服装外形与原来的服装外形相比显得轻松了许多。男子上衣的腰线有所提高并出现了收缩，腰带多以饰带的形式出现。原来被特别塑造的肩部棱角也被肩线平滑的大溜肩所取代。皱领变成了因花边或带花边的亚麻布制成的平折领，垂落在肩上，被称作拉巴托（rabato）。这种领型不仅流行于荷兰，就是在当时的法国也大受欢迎。受战争的影响，骑士服装较为流行。整体造型变得宽松，
8、衣服变长，几乎盖过臀部，腰带多以装饰带的形式出现，外衣的排扣有所增多，形成极具功能性又具装饰效果的表现手法。男裤不再是紧身裤加纳斯和膝口有扣的灯笼裤，而是一种较为宽松的半截裤。用缎带或吊裤带扎口，装饰有蝴蝶结。男子穿着水桶形的长筒靴，靴口向外展开，露出蕾丝花边，富有装饰性。法国风十七世纪后半叶。法国波旁王朝国力迅速增长，经济更加繁荣，服装业在这个时期一跃成为欧洲新的时装中心，巴黎成为欧洲乃至世界时装的发源地。法国风时期的女装，最大的特点是使用了大量的花边、缎带、褶皱、刺绣等进行多样性的装饰，在服装的外形上强调、夸张女性的自然曲线，较好的流露出服装上衣褶的丰富变化的线条。这时期女装的裙子仍然以膨
9、松的外形为主，腰间通过多层打褶使腰部以下膨大起来，而不是用支架撑起来。最外层的裙子从中间开叉向外翻，因为裙子的颜色与面料之间的差别，裙子的衬裙在腰部产生丰富的对照，外裙有用花结或用扣子系起来，提起的地方吊着垂褶，非常气派。也有把外裙两襟向后翻，在臀部打结，使后臀堆满褶裥，突出女性魅力。这种造型被后来称为“巴斯尔样式”（Bustle Style）。外裙颜色一般比衬裙深，衬裙有大量刺绣和手绣花朵图案，路易十四时期的花饰，大多为代表巴洛克风格的大团花饰和果实图案。箍裙与胸衣的流行，女装造型不再像荷兰式女装那样显得丰满圆润，而是充分强化女性的形态特征。同时，为了表现巴洛克式绮丽的风格，箍裙上装饰了大量
10、缎带、花边、刺绣和纽扣等附属装饰品，在服装上制作出丰富的衣褶，与累积的饰品竟相争艳，给人与繁杂的视错觉和变幻效果，对服装本身的款式并不太重视。胸衣用鲸须或木料为骨架材料，在腰和胸部嵌以鲸骨，再包覆亚麻布或者绸缎缝线从腰部向上呈V 形张开，背面用系带来调整各部位的松紧，制作精巧。男装主要以短上衣和衬裙式马裤组合装；长外套与背心组合装这两种样式为主。这时期出现了一种前所未见的短上衣，衣襟短到肘下，衣襟前整排的扣子只扣上一半，下摆敞开。袖子有短袖、半截袖，腰节处能看到漂亮的衬衫露在外面，衬衫有碎褶或折叠状的直褶，质地柔软并有刺绣装饰。这一时期上衣越做越短，最后连袖子也没有了，形成了较短的坎肩，并且没
11、有领子，逐渐向现代西服背心发展。服装外形呈长外套，长袖，袖口宽大有大翻折，腰身剪裁成合体的曲线，下摆宽肥，在衣身两侧下摆处有多个集中在一起的褶裥，向边缘处像扇子般散开，大衣下摆呈喇叭形。在衣服背后的中缝下摆处有开衩。面料常用天鹅绒或织锦缎，饰有金银线刺绣，着装时不扣扣子或者偶尔扣一两粒，扣子变成了一种装饰。裤子是半截的，刚好过膝，裤腰处有很多碎褶，在裤腰前腹部、裤腿两侧和裤口边缘，都镶有绸缎花结和饰带，这种装饰极具立体感和层次感，这一样式成为当时时代的一种风尚。上世纪九十年代初就开始的简约在流行了十年的时候必然会给人众带来视角疲劳，在现代服装艺术中，波西米亚盛行了几年之后，流行风标指向了巴洛克
12、，以各种名义出现了巴洛克风格服装，如法国设计师于贝尔巴海、克里斯汀拉克鲁瓦、卡尔拉格菲尔德、约翰加利亚诺等世界级大师对十七、十八世纪的巴洛克风格不是简单的拷贝、再现，而是最现代时装潮流的基础上，摘取巴洛克服装风格中的一点或者部分元素，进行符合现代人的审美观念和流行认识的再演绎，再现的结果，使这些经典元素在设计中的灵感源源而至，给我们今天的服装样式多了较为丰富的启示。参考文献参考文献1.世界服装史，布兰奇佩尼，辽宁科学技术出版社，19892.世界服装史，郑巨欣，浙江摄影出版社，20013.西洋服装史，李当歧，高等教育出版社，20054.西方服饰这棵树，包铭新，上海书店出版社，20015.世界现在设计史，王受之，新世纪出版社，19956 巴黎近代服装史，南静子，台北艺风堂出版社，1990
