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1、古诗文鉴赏技巧古诗文鉴赏技巧_ _随意春芳歇随意春芳歇_ _新浪博客新浪博客对古诗文的学习。就引导学生阅读欣赏而言，可以注意以下几个要点：（一）注重语感。阅读作品，只有通过对语言的感知和理解，才能达到预期的目的。一个缺乏语感的人，很难进行审美意义上的鉴赏活动。优秀作品，首先是以语言的直观表达，形成强烈的明显的“感觉”印象。对于古诗文，要引导学生反复吟咏诵读，感受它的音韵和文气，进入它的语境之中。（二）展开想象。想象，是指读者的形象思维活动。文学作品通过个别反映一般，往往具有概括性。读者在赏读的过程中必须通过想象，去不断扩大作品的生活画面，从而获得完整而丰富的形象美感，即从有限的描写中推测、联想
2、，对原作品进行补充、扩展、联系、对比的想象，在作者的头脑中形成更加丰富、鲜明、丰满的文学形象。（三）深入体验。体验，是指读者的情感反应活动。文学作品的鉴赏，必须真正深入到作品的生活场景去，从人物的喜怒哀乐中体会作者感情爱憎，感受作品所描写的人物幸福与痛苦等。只有这样，才能激发强烈的情感反应，使文学作品收到应有的艺术效果。（四）力求领悟。领悟，是指读者的理智认识活动，它是进行鉴赏性阅读的高级层次。鉴赏作品既要入乎其内，又要出乎其外。如果深入体味作品是一种情感体验过程的话，那么，领悟则是理智认识的要求与结果。只有达到情感与理智的高度结合境界，才能真正鉴赏出作品艺术描写的深长意味。含蓄讲究含蓄，用意
3、十分，下语三分，是中国古代诗歌创作的主要特点，为方便对古代诗歌的阅读鉴赏，现将古诗中常用的含蓄技法胪列于后，供大家参考。（一）托物寄意。即借助于对某一事物的描绘抒发讽喻之情。宋人欧阳修的画眉鸟写道：“百转千声随意移，山花红紫对高低。始知锁向金笼听，不及人间自在啼。 ”诗中写画眉在林间自由啼啭，与那锁在金笼中的鸟儿形成鲜明对照。如果仅感知到这个层面，则失之肤浅。其实，诗人朝中为官，正直敢言而受到守旧派的打击被贬滁州。朝中的险恶与放情于滁州山水的自由自在恰成强烈对照。诗人有感于山林中画眉鸟的鸣啭，触景生情，托物（画眉）寄意而作次诗，其寓意也就不言自明了。（二）正话反说，反话正说。诗人的创作故意用否
4、定（肯定）某事物来表达肯定（否定）某事物之意。即言非（是）而是（非） 。李白巴陵赠贾舍人：“贾生西望忆京华，湘浦南迁莫怨嗟。圣主恩深汉文帝，怜君不遣到长沙。 ”贾舍人由于得罪朝廷而被贬到巴陵（今湖南岳阳）做司马。到任后遇到刚刚获赦的李白，诗人作此诗赠与贾舍人。诗中说，你贾舍人被被贬谪湘水之滨也就不要埋怨了，咱们圣主恩深似海，是他怜悯你，才没有把你像当年的汉文帝把贾谊贬谪到长沙那样贬谪你，而只是把贬到了巴陵，你应感谢皇上隆恩啊！实际上，巴陵和长沙两地同样遥远，贾舍人被贬之地并不比贾谊好。整首诗似在劝慰贾舍人，歌颂唐肃宗的圣明，实则讽刺了唐肃宗像汉文帝一样昏庸寡情。反话（讽刺语）正说（赞颂辞） ，
5、含蓄蕴藉。（三）指桑骂槐。即借题发挥，指此讽彼。如杜牧的泊秦淮说：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 ”表面上指斥商女（歌女） ，实则反映了官僚贵族以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补空虚而腐朽的灵魂的生活，是对晚唐衰败现实的侧面写照。（四）自嘲嘲人。这种手法主要是通过嘲讽自己达到对讽刺对象嘲弄、讽刺的目的。如唐诗人罗隐的感弄猴人赐朱绂诗：“十二三年就试期，五湖烟月奈相违。何如学取孙供奉，一笑君王便着绯。”诗的意思是，十二三年来我辛辛苦苦上京赶考，把美好的风光（五湖烟月）都丢弃了。还不如去学那个耍猴人孙供奉，只要能博君王一笑，就能穿上大红的官袍！说猴子上朝，本就令人捧腹，而今弄猴人竟因能博龙颜大悦
6、而官袍加身更是荒唐。诗人嘲笑自己执迷不悟比不上耍猴人以技艺邀宠而轻易得官，自叹不如。表面上自嘲，实则讽刺了晚唐皇帝昏庸荒诞，深刻揭露了朝廷的黑暗腐朽，将怀才不遇之情渲染得酣畅淋漓，比直接讽喻要耐人寻味，也更深刻。（五）写景寓意。即把抒情主人公的情感意绪寓于景物描写之中，情与景相互交融，耐人寻味。如李白苏台览古：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，普照吴王宫里人。 ”苏台，即姑苏台，是春秋时吴王夫差的游乐之地，故址在今江苏苏州市。诗中所写的吴苑的残破，苏台的荒凉，杨柳新叶，船娘菱歌，西江明月，这一系列景物，古今对照，蕴含着诗人盛衰无常的无限感慨。写景寓意类诗歌很多很常见，此不赘述。
7、（六）对面落笔。诗人有情感要抒发，有相思要寄托，不直接写“我”如何，而是设想对方面对此情此景，会怎样，从而收到婉转曲折的抒情效果。如杜甫月夜：“今夜鄜州月，闺中只独看。邀怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。 ”诗人没有直接从自己一面说自己怀念家中妻儿，而是设身处地，从对面落笔，由自己对月怀人，设想妻子儿女的心情，由自己的相思难眠设想妻子深夜不寐，由眼前两地望月不得团聚之苦，设想将来共同看月的团聚之乐。想象丰富，情真意切，曲折婉转。李商隐的夜雨寄北也属这类写法的作品。（七）巧用比喻。不直说本意而巧妙取譬，精心设喻，生动而含蓄地抒情言志。如唐代诗人朱庆馀临到科举考
8、试了，担心自己的作品不一定符合主考的要求，于是写下了闺意献张水部 （近试上张水部 ）一诗：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”这首诗表面写一位新娘为了得到公婆的喜爱，画眉打扮以后征求新郎的意见；实际上是以闺意设喻，把自己比为新娘，把张籍比作夫婿，把主考比作公婆，把自己的诗文比描好的眉毛，向张籍询问自己的考试情况。后来，张籍看到朱庆馀的诗以后，同样以诗（酬朱庆馀 ）作答：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐绾未足时人贵，一曲菱歌敌万金。 ”张籍的答诗也以比喻暗示。大意说，越州的一位美女精心打扮之后，来到镜泊湖心，本来知道自己长得十分艳丽，却又猜度怀疑。那贵重的齐纨
9、（齐国出产的优质丝绸制成的衣服）也不值当今人们看重，只有她一曲菱歌才抵得上万两黄金。张籍同样巧妙设喻，暗示朱庆馀不必为这次考试担心。两诗一问一答，相映成趣。（八）借助谐音。刘禹锡的竹枝词写道：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 ”这首为人熟悉的情歌，巧妙借“晴”与“情”谐音，以“晴”暗指“情” ，把初恋少女的迷惘、眷恋、忐忑不安以及希望、等待之情都表现出来，曲传心声，含蓄机智。（九）以汉代唐。即诗歌表面议论汉朝政事，实则借此讽刺唐王朝的弊政。如白居易长恨歌中说：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 ”这里的“汉皇”实指唐明皇。（十）借用典故。用典，是古诗文中常见的
10、现象，它能借古喻今，以少寓多，化平淡为奇丽，甚至一字千金。幸弃疾的词永遇乐“京口北固亭怀古多处用典，借古讽今，借对孙刘的赞扬，表达对英雄业绩的向往，对南宋统治者的指责；借刘义隆仓促北伐而失败的故事，表达对韩侂胄的警告；借廉颇的故事，抒发对南宋王朝的愤懑。（十一）借古非今。先看李清照的绝句：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。 ”作为秦末名将，项羽曾威震四海，后于刘邦争夺天下兵败乌江，无颜见江东父老，于是自刎乌江，壮怀激烈。本诗赞美项羽不愿自己逃命，宁可与将士一道牺牲的精神，联系当时南宋统治者节节败退，最后逃过长江，偏安于一隅，苟且偷安的现实，诗人颂古讽今之意不难理解。以哀景写乐情
11、 “以哀景写乐” ，无论是诗或曲，都较为少见。这大约是因为，旧时代的文人“不如意事常八九” ，一遇哀景，则感慨系之，所以悲秋之作甚多；情绪高昂的稀有。过多也就未免令人厌腻，乃至形成滥调。因此， “以哀景写乐往往却给人强烈的新鲜感” 。“落日心犹壮，秋风病欲苏。古来有老马，不必取长途。 ” （杜甫江汉 ）落日、秋风是一种凄凉的感觉，但却比喻了诗人正处暮年，并以“老马”自喻，表现了积极入世的精神及老当益壮的情怀。某种壮怀、豪气，非要借助哀境的反衬，不足以倍增光彩。王维的塞上作：“居延城外猎天骄，白草连天野火烧，暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。 ”这是律诗的前四句，写西汉时的“天之骄子”匈奴，正在白
12、草连天、荒原落日的塞外射猎示威，哀景写得十分凄烈。但下面笔锋一转，别开洞天：“护羌校尉朝乘障，破虏将军夜渡辽。玉靶角弓珠勒马，汉家将赐霍嫖姚。 ”这后四句，写边防将士的昂扬斗志，风格豪放，气宇沉雄，令人鼓舞，一点也没有愁眉苦脸的样子。但是，这样的豪情正是借助于前面的哀景反衬出来的。景象愈是凄烈荒凉，愈反衬出百折不回的英雄气魄。若改成丽日晴天，春风和畅，反而衬托不出雄伟博大的气象来。哀景对于反衬某些豪情是有特殊妙用的。诗经“采薇篇中更是有情、景反衬的经典句子：“昔我往矣，杨柳依依今我来思，雨雪霏霏。 ”一二句以乐景写哀情，三四句以哀景写乐情，情景强烈冲突，哀乐之情趣，遂更加隽永深远、耐人寻味。王
13、夫之姜斋诗话说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，互藏其宅。 ”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中；后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。明代谢榛在四溟诗话中说：“作诗本乎情、景。景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”所以，尽管情和景之间的关系有多种形式，但实际上两者是相合为一的，惟其相融相契，才称之为“诗” ，才是历代诗家追求的高境界。以乐景写哀情我国古典诗歌，其所写景物，有时从对立面的角度反衬心理，利用忧思愁苦的心情同良辰美景气氛之间的矛盾，以乐景写哀情，却能收到很好的艺术效果。如元稹行宫：寥落古行宫， 宫花寂寞红。白头宫女在，
14、 闲坐说玄宗。 这首诗就是运用了这一手法。诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感；春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨；红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。红花，在这里起了很大的作用。这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想，即王夫之姜斋诗话所谓“以乐景写哀” ，一倍增其哀。白居易上阳白发人“宫莺百啭愁厌闻，梁燕双栖老休妒” ，也可以说是以乐写哀。不过白居易的写法直接揭示了乐景写哀情的矛盾，而元稹行宫则是以乐景作
15、比较含蓄的反衬，显得更有余味。另外如秦观千秋岁：“水边沙外，城郭春寒退。花影乱，莺声碎。飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。忆昔西池会，鹓鹭同飞盖。携手处，今谁在？日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。 ”后两句状写花影摇曳，莺声间关，形象生动，摹写精当。用“乱”和“碎”来形容花多，同时也传递出词人心绪的纷乱，荡然无绪。可谓以乐景写哀情，给人以凄迷的感受。杜甫绝句：“江碧鸟逾白,山青花欲燃。今春看又过,何日是归年?”全诗抒发了羁旅异乡的感慨,诗人借清新美好的春光景色的描写,透露出了思归的感伤,以乐景写哀情,别具韵致。以哀景写哀情柳宗元柳州榕叶落尽偶题：“宦情羁思共凄凄，春
16、半如秋意转速。山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。 ” 柳宗元的这首偶题 ，是一首物我双会情境交融的作品。诗人创作此诗时，他身为逐客，远在异乡，独立庭院，百感丛集。诗人在阳春二月见到反常的如秋之景，他的诗笔“既随物以宛转” ， “亦与心而徘徊” 。眼中的花尽叶落之境与心中的凄黯迷惘之情是融会为一的。(唐)韦江题金陵图：雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华一去不复返，另有一番哀伤。因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。(宋)范仲淹渔家傲(秋思)：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发
