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1、 痛苦中催生出的痛苦中催生出的无题无题诗诗【摘 要】李商隐的诗歌主要可以分为政治和咏诗类，抒怀和咏怀类，应酬和交际诗以及感情诗。作为一个关心政治的知识分子，他借用历史，针砭时弊，同时又自我期望；作为一个壮志难酬的文人，他通过诗歌，派遣情绪，同时又暗自感伤；作为一个涉及官场的仕人，他吸前人所长，广纳精华，同时又自成风格；作为一个简简单单的人，他也会借无题诗，吟咏感情，同时默默追求。本文以无题诗为例，分析了李商隐内心的期待与失望，痛苦与留恋，执着与彷徨交织的心理矛盾。【关键词】李商隐；无题 ；诗歌“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟” ，流传百世的名句，让我又一次想起了晚唐那只孤独的鸟李商隐。他与杜牧
2、合称“小李杜” ，与温庭筠合称“温李” ，其诗文与同时期是断成式，温庭筠风格相近，且三人都在家里排行第十六，故并称“三十六体” 。其诗构思新奇，风格浓丽，优美动人，广为传颂。动荡的年代，牛李党争的夹缝使他的一生也颇为动荡，空怀抱负。从引用题材看，李商隐的诗歌主要可以分为政治和咏诗类，抒怀和咏怀类，应酬和交际诗以及感情诗。作为一个关心政治的知识分子，他借用历史，针砭时弊，同时又自我期望；作为一个壮志难酬的文人，他通过诗歌，派遣情绪，同时又暗自感伤；作为一个涉及官场的仕人，他吸前人所长，广纳精华，同时又自成风格；作为一个简简单单的人，他也会借无题诗，吟咏感情，同时默默追求。李商隐的诗总体来说是琢炼
3、精莹，常以清词丽句构造优美形象，寄情深微，意蕴幽微，富有朦胧婉曲之美，而最能体现他诗歌风格与特征的，应该是以无题为代表的爱情诗作。这些无题诗作隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间，地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想，任意体验，创造属于自己的故事情节。李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心灵寻觅着幸福人生的丰美草原.期待与失望，痛苦与留恋，执着与彷徨交织，矛盾也受伤。从内容上讲， 无题诗典型地概括了士大夫的生活与理想，真切地传达着主人公感情纯真热烈而行动软弱彷徨的悲剧性格。从格调上讲，
4、它吸取了杜甫用笔命意的曲折深婉，李贺运思设色的浪漫神秘，韩愈造句遣词的俊俏新颖，加上庚信，徐陵及六朝乐府的浓艳倩丽，多方博采，融成一家。李商隐力求诗歌朦胧含蓄的审美情趣，形成独特的意境，提高诗歌的艺术韵味。以这首无题诗为例：相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。诗的前四句，都可以看出李商隐接受了前人的熏陶和启发，但他并未简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折生动，用以反映更为丰富，深刻的思想感情，实际上已脱去旧的形迹，成为新的创造了。前人诗中曾有“别日何
5、意会日难” （曹丕严格行 ） ， “别易会难得” （宋武帝丁都护歌 ）等句，都强调重聚之难而感叹离别之苦，但李商隐却推进一步，表明“相见时难”所以“别亦难” 。一句之中两个“难”字，因重复而给人轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，相见无期之痛在低回婉转的表达之中分为深沉缠绵，这样的体会在前人的平直叙述中是没有的。前人诗中亦有“思君如明烛，中宵空自煎” （王融自君之出矣 ） ， “思君如夜烛，煎泪几千行” （陈叔达）等，皆以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，而在这里，李商隐并未单一地以烛泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦之情终生以随，联想比前人深微，形象比前人丰富，底蕴比前人深厚。前四局
6、重揭内心感情，使难以言说的复杂感情具体化，后四句则转入写外向的意念活动，情绪由急到缓，由喷薄而出到缠绵悱恻，由直抒胸臆到哀感动人。前人曾有诗“绿鬓愁中改，红颜啼里灭” （吴均和萧洗马子显古意六首 ） ，亦是表达自己因痛苦折磨而辗转不能成眠，以至鬓发脱落，容颜憔悴，但李商隐的这首无题里的是“但愁” ，是仅为此而愁，更为深刻，更为单纯，更为纡折。无题诗所体现出的李商隐的复杂矛盾的心情实际上与整个时代心里是息息相通的，具体说来它是有现代主义色彩的一面。现代主义表现的是主观世界，重一时情绪。这样看来，李商隐的无题诗往往是围绕着理想郁结所形成的中心去构思，以抒情的曲折婉转，意境的含蓄朦胧为主要特色，多取
7、抒情主人公内心独白的表达方式，很少叙写事件，内容和客观生活场景，却把意指表现得淋漓尽致。现代主义多用象征，隐喻，夸张的手法，形式精巧优雅，语言含蓄凝练。从这个角度看，李商隐的“东风无力百花残”同样将写实与象征融为一体，赋予感情可以感触的外在形态，寓情于景。春蚕吐丝死方止，蜡炬成灰泪干尽，就如同眷恋之情绵绵不尽，彼此感情至死不渝，使这一形象具有了多种比喻的意义。现代主义吸取音乐，美术，建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。全诗押韵，读来朗朗上口，七律的形式又赋予了它建筑的美。诗中既写自然环境，令人置身于“闲愁万种” ， “如花美眷，似水年华”的境界，又与心灵取得了精微
8、的契合，给人以画面的享受。其实，李商隐的无题多用典故，有辞藻华丽，也有含蓄深沉，总归都是情真意长，感人至深。 “庄生梦蝶” ， “杜鹃啼血”“鲛人滴泪化珠”等过多典故不免给人“半明半暗，近通近塞”之感，偶尔也会让人晦涩难晓，但也极大地让形式有丰富，多层次的内涵，使诗典雅含蓄，意味深长。李商隐的这些无题诗，精工琢炼研磨而蕴蓄真情至性。我们只能以现代的眼光去理解当初的他，或许我们知道他悲绝欲语，也可能我们理解他的治乱要“系人不系天”的怨愤，但我们始终无法真正体会到一个少年时就有政治抱负的文人的遗憾与痛苦。我们可以感觉到他诗中那失望的悲伤与无奈，可以感受到他缠绵灼热的执着与追求，即使无望，但无望中仍要追求，那就是一首执著的心曲，也是他最后的守护。也许我们还在好奇我还什么李商隐的爱情是没有用题目，也许我们还在猜测李商隐若是平步青云，是否还会有这些痛苦感伤。但事实就是，所有的好奇，所有的猜测都只是假设，多年艰难的游幕生涯，使得李商隐体验了人生的无常与孤独，成为了一个漂泊无根的人。一颗破碎的心灵由于对归宿的渴望而多愁善感，变得多情。为了抗拒这现实世界的冷漠无情，诗人开始演绎，沉湎于一个又一个的温情体验。生活艰辛但抱有美好理想，在苦难中挣扎沉浮，在碧色的空中划过一道优美的弧，划出的是人性的美，也是悲剧美。也许真正的快感与痛有关，所以李商隐的痛造就了他那令人心碎的美，是种绝美！
