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1、学前教育开设民间剪纸课程的探索学前教育开设民间剪纸课程的探索 剪纸是我国民间广为流传的、最古老的艺术样式之一。新疆就曾出土了距今 1500 余年的剪纸作品。剪纸是一种以剪刀为工具，以纸为材料进行创作的艺术，主要采用镂空方法，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。在表现手法上，剪纸往往通过谐音、象征、寓意等提炼、概括自然形态，构成美丽的图案。民间剪纸主要是用作张贴、装饰等。有的直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰，如窗花、墙花、灯笼花、纸扎花；有的用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品，如喜花、供花、礼花、重阳旗等；有的作刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头，如鞋花、枕头花、帽花等；有的则用于印染用，作
2、为蓝印花布的印版，用于衣料、被面、门帘等。剪纸艺术是广大群众生活中不可缺少的一部分。根据地域特色，剪纸通常分为北方剪纸和南方剪纸。北方剪纸以剪为主，以刻为辅；南方剪纸则以刻为主，以剪为辅，它们各具特色。一般而言，北方剪纸表现粗犷豪放，南方剪纸具有纤细玲珑的风格。江西的民间剪纸融合了两者的特色，粗细有致、刚柔并济，尤以瑞昌剪纸著称。瑞昌剪纸构图匀称、造型生动，采用“非镂空”的技法。剪纸题材十分广泛，山川树木、花鸟虫鱼、劳动生活场景应有尽有，也包括神话故事、戏曲人物等。根据剪刻技巧分类，剪纸可分为阳刻剪纸、阴刻剪纸和剪影；根据其艺术形式，剪纸又可分为单色剪纸和复色剪纸；从折纸的方式上分有平面剪纸和
3、折叠剪纸，等等。学前教育专业本身的需要学前教育专业是一种新型专业，旨在培养具备学前教育专业知识、高素质的学前教师人才。毕业生的就业方向主要是幼儿园专职教师、学前教育机构管理人员、社区幼儿教育服务人员、各类儿童服务机构的工作人员，以后的服务对象就是幼儿。幼儿教育有其自身的特点。现代幼儿教育奠基人蒙台梭利认为，幼儿阶段教育的中心是养成，养成健康体魄、养成良好行为习惯、养成动手动脑能力。教育的重心是活动。剪纸过程中的剪、刻、折等动作就是活动，它能够锻炼幼儿的肌肉，促进幼儿手部动作的协调性和灵活性。剪纸图案具有灵动性，将具象与抽象结合，能培养幼儿的观察力、想象力和创造力。另外，剪纸活动还能让儿童学会感
4、受美、表现美。一方面，剪纸的构图与幼儿的思维是相吻合的。成年人看东西总是再现事物，而幼儿是主观表现事物，事物在他们头脑里是什么样子，就把它表现为什么样子，同时加入个人的感情。例如画一只蝴蝶，为了表现其美丽，小孩子往往会把许多不相干的东西放在蝴蝶身上来创作他的作品。剪纸的表现手法与此非常相似，不分时间、空间，只要是作品需要的都会组合到一起。如流传许久的作品“四季平安”，就是把不同时间段的四季花放在一个瓶子里，这种构图正好与小朋友的构图相吻合。另一方面，剪纸和幼儿作品都是主观反映，不受条条框框的约束。幼儿的作品会把自己要表现的东西画得非常大、非常醒目。比如踢足球活动的主题，为表现能踢到球，小朋友会
5、把球员的脚画得很长很长，直至够到球，而根本不会考虑比例问题，这在剪纸中也是经常使用的。文化传承的需要民间剪纸是我国民间传统装饰艺术，是千百年来当地民众生活方式、风俗习惯等文化精髓，是民俗文化的重要载体和表现方式。然而随着时代的变迁、社会的发展以及现代化科技的渗透，人们闲暇娱乐的方式出现了很大变化，作为非物质文化遗产的民间剪纸日渐式微。如此珍贵的民间艺术的保护和传承理应引起全社会广泛的关注。高等师范学校开展美术教育，不仅仅是传递美术文化，还要主动承担起弘扬、传播与发展我国优秀民间艺术的责任，使其在传承中得到进一步发展和创新。实际上，目前在许多高师院校都在进行这一方面的尝试，专门开设民间艺术课程或
6、在美术课程中渗透剪纸艺术等内容，极大激发了学生对于民间艺术的认同感，有助于培育其民族精神，弘扬民族文化。提升学生美术鉴赏和审美力的需要剪纸通过剪、刻的手法，展现规整、简洁的作品形象，内容丰富并与生活息息相关，常常通过谐音、寓意、隐喻的方式来赋予造型上的象征意义，如莲笙桂籽。剪纸艺术传承的是汉文化“以和为美”的艺术风格，注重形的生动悦目与和谐统一，在统一中求变化，在变化中求统一。在色彩上，大多以单色强调画面的和谐和整体感，色彩与主题相一致，如以红色表现婚庆的热闹气氛，以白色体现哀婉悲恸。因此，学生欣赏民间剪纸艺术作品的过程其实是一个发现美、感悟美、欣赏美的过程。学习民间剪纸能够帮助学生提高自身美
7、术鉴赏与审美能力，在人格化、情感化的艺术作品中寻找真善美，体验审美带来的乐趣。制定课程标准，明确课程目标和内容高职高专的教学以应用为目的，以必需、够用为度。美术是学前教育专业的专业主干课，其中民间剪纸是美术教学的主要内容，它是幼儿园实践课的主干课，能够训练幼儿手与脑的协调能力。课程主要分为平面剪纸、团花剪纸和喜花剪纸等模块，每一模块以造型、设计、欣赏、评价 4 个环节开展教学。学生在了解和掌握剪纸的基本技能后，学会收集、处理资料，通过小组合作方式提高观察能力、创作能力、团结协作能力和鉴赏能力等。因地制宜，组建剪纸艺术工作室工作室可以采用“师傅带徒弟”的方式，聘用前期训练良好的少数高年级学生为“
8、师傅”，专业教师负责指导。制定工作室的相关章程，让工作室成员和教师学有“章”法。工作室向全校学生开放，为他们提供场所、工具、材料、参考资料等，每周定期交流、展示。工作室的小组成员回到班级里，又能带动其他学生的学习，营建浓厚的剪纸艺术氛围，促进剪纸教学的全面开展。定期开展剪纸竞赛每学年开展 2次剪纸竞赛，设定一个大的主题，作品要求思想健康、积极向上，反映祖国大好河山、家乡面貌、校容校貌、师生情趣均可。这种做法至少有三方面的益处：第一，能够给参展的学生以成就感，极大激发他们对剪纸学习的兴趣；第二，能起到宣传、推广的效果，让大多数的学生了解这门艺术；第三，能够培养全校师生健康的审美情趣和良好的艺术素
9、养，提升校园文化层次。开展相关课题研究瑞昌剪纸历史悠久，具有独特的艺术特色，可以组织部分学生以课题研究的方式对瑞昌剪纸加以研究。例如，笔者所在学校成立了 3 个小课题组，每个小组由 5 名学生组成，围绕“瑞昌剪纸艺术形式研究”“瑞昌剪纸的历史与发展现状”“瑞昌剪纸的文化生态环境”“赣文化对瑞昌剪纸艺术的影响”等课题进行探究，从更宽广的视角审视瑞昌剪纸的文化内涵，从而提高学生的自主学习能力、审美能力以及科研能力。作者:胡双红 单位:南昌师范高等专科学校1吕胜中.中国民间剪纸M.长沙：湖南美术出版社,1994.2蔡志荣.民俗文化的当代价值M.兰州：西北民族研究出版社,2012.3柯镇昌.论瑞昌剪纸中的常用动物意象及其民俗意蕴J周口师范学院学报,2013,30(4):146-149.4贾红杏.乡土美术与学校美术教育的历史考察J.艺海,2011:115-116.
