陕西风格筝曲研究_胡彤彤

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1、2 0 1 2 2古筝源于秦地，故而又称为“秦筝” 。 但因秦代“退弹筝” ，致使秦地反 而少筝音。 20 世纪 50 年代后期，西安 音乐学院周延甲先生在编订的 古筝迷 胡曲集前言 中提出了“秦筝归秦”说。 经过陕西筝人几十年的努力，筝在陕西 逐渐繁兴起来，形成了有别于其它各流 派的独特的地方风格。陕西筝人通过对 陕西地方戏曲音乐的精思细究，以民间 音乐和传统戏曲为基本素材，整理、编 订了大量的陕西筝曲，如 姜女泪、 凄凉曲、 道情、 老龙哭海、 绣金匾 、 迷胡调 等，形成了以周 延甲先生为代表的陕西流派和演奏风格， 受到国内外诸多音乐家的高度赞誉。 随着陕西筝乐的广泛流传，陕西筝 曲浓郁

2、的地方风格深入人心。这些乐曲 以秦腔、碗碗腔、迷胡等戏曲音乐和西 安鼓乐等民间音乐为基本素材，使作品 从旋律形态以及韵味等方面保留陕西传 统音乐的本原，与陕西传统审美中讲究 意境、抒情的风格相符合。陕西筝曲的风格中国民族器乐的曲目，无不与当地 的民间戏曲、说唱、民歌等有着密切的 联系，就如同血和肉、鱼和水的关系， 各派传统筝曲也不例外。正是因为有丰 富、深厚的民间音乐为土壤，才培育出 了筝乐这朵中国民乐的奇葩。陕西的地 方戏曲和民间音乐种类繁多，如“秦 腔” 、“ 郿鄠” 、“碗碗腔”及大型器乐 演奏形式“西安鼓乐” 、“榆林小曲” 等。陕西筝曲就是承袭了这些民间音乐 丰富的旋法、调式、音阶，

3、依附于这些 民间音乐整理、编订、创作而成。其筝 曲具有鲜明的风格特征，乐曲的音调有 的大起大落、慷慨激昂，颇有英雄曲般 的悲壮气势；有的如泣如诉、细语缠绵、委婉酸楚；还有的脱俗出世、虚无飘渺， 使人如入仙境。 陕西筝曲的调式音阶主要是沿用于 迷胡中的“欢音”和“苦音”两大类， 其主要特点在于二变音“4”“7”的游 移性与音律的特殊性，即音乐中“欢 音” 、“苦音”的调式色彩。 1“二变音”的特点 陕西筝曲保留了古老的燕乐传统调 式，最典型的音乐特征就是由二变之音 产生的微升“4”和微降“7” 。所谓的 “二变”就是“变宫” 、“变徵” ，它是在 五声音阶的基础上发展起来的。秦地音 乐的这一“二

4、变”特点，显示出它浓郁 的地方色彩与民族风格。 “二变音”的主要特点在于“4” 、 “7”的音阶与音值的 “可变性”和“游 移性” 。其变的领域不能用一个固定的位 置或音阶确定下来，而是在原音与上、下 行音的 1/2 处将音高微升、微降，也就是 说其音高是界于“4” 、升“4”之间和界 于“7 ”和降“7”之间的。根据演奏和 演唱及旋律的进行，它们会随着乐曲变动 游移，既有规律又具有不稳定性。这种由 不稳定到稳定的游移过渡，使乐曲风格增 添了浓烈的韵味。如 秦桑曲 ，是周延 甲教授以陕西关中一带的戏曲音乐“碗碗 腔” （亦称时腔，曾用名华剧。是流行 于陕西东部华阴、华县、大荔 (包括原朝 邑)

5、、蒲城、渭南、临潼、澄县、白水、 富平、及陕北、陕南、晋南一带的皮影 戏 ） 为音乐素材，加工提炼后创作的一首 具有浓郁陕西地方韵味的古筝曲。乐曲中 采用的上行跳进、下行级进的曲调旋法， 在当地戏曲秦腔、郿鄠、碗碗腔音乐中， 随处可见。上行跳进表达出活跃与激动的 情绪，而两个具有风格性的“二变音”则 使乐曲产生委婉、哀怨的情绪，上下行的 交错使用，表现出既激动又悲愤，既委婉 又哀怨的情绪，形成了陕西地方音乐独特 的韵味美。2 “欢音” 、“苦音”的调式音阶 特点 陕西筝曲的风格色彩繁复，其关键 在于乐曲的调式和音阶。秦声音乐中主 要包含两种不同情感色彩的调性，由于 调式及音阶的变化而产生了腔调

6、色彩的 变化。一种被陕西民间戏曲艺人称做 “欢音” （ 又称花音、硬音 ） 音阶，这种 曲调多以“6” 、“3”为基本音阶构成。 还有一种就是“苦音” （ 又称哭音、软 音 ） 音阶，这种曲调是以“4” 、“7”为 基本音阶构成的。 陕西戏曲中 “苦音”多于“欢音” ， 因此说“秦声多悲音” 。但是，当“欢 音”音阶中也使用“4” 、“7”两音时， 却不会改变它固有的调性色彩。这是因 为“4” 、“7”两音在“欢音” 、“苦音” 音阶中的实际音高是不同的，由此引起 某些音程关系等的不同，而形成两种不 同的旋律形态。苦音的“7”较原位“7” 稍低，较降“7”稍高；“3” 、“6” 在苦音音阶中多

7、为经过音。而欢音基本 上使用本位的“7” ，而 “4”往往比苦 音的“4”高，有时接近于升“4” 。 苦音调式音阶的旋律深沉、委婉、 细腻、缠绵，用于抒发表现悲痛、怀念、 凄凉、忧愁等情绪；欢音音阶的旋律比 较明快、爽朗，表现轻松、活泼、欢快 喜悦之情，两种旋律的色彩截然不同。 但在实际应用中，两种调式不是绝对分 开的，根据乐曲情感思路的内在变化， 有时欢音、苦音会交替混合使用，往往 用于表达更为丰富的情感。 可见在陕西筝乐中，“欢音” 、“苦 音”音阶并不是独立存在的，而是经常 交替共存。这种交替共存往往能够起到 丰富音乐情绪的明显作用，以强化音乐 色彩的变化。在陕西筝乐的实际演奏过 程中，

8、音阶的交替变更并不需要“移 柱” ，而是通过左手按压琴弦 （ 改变其音 高 ） 来实现的。正是这些丰富的音阶、陕西风格筝曲研究胡彤彤（武汉音乐学院）论坛Forum472 0 1 2 2调式等音乐元素的并存和交替，形成了 陕西筝乐丰富而多变的典型风格特征。陕西筝曲的演奏技法陕西筝乐的音调既有大起大落、激 昂慷慨的悲壮，又有如泣如诉、委婉酸 楚的缠绵。所有这些特点在演奏中，都 是通过左手的按、揉、滑等作韵技法来 完成的。 筝的演奏技法在乐器条件的制约下， 形成了自己独有的演奏技术系统。传统 演奏技法以琴码为界，分为左右两个演 奏区域，形成了古筝左右手演奏技法的 区别。从整体音乐风格来看， 由于筝曲

9、 的地域性差异与音乐环境的不同，各流 派筝曲在旋律、音阶、调式方面也各不 相同，这也使各派的筝曲带有显著的地 方性特征。 陕西筝乐的演奏技法是通过长期的 对其他流派筝艺的学习、继承和借鉴， 根据陕西地方音乐风格表现的特点，采 诸派筝技法之所长而形成的。在右手技 法中，除传统的托、劈、勾、剔、抹、 挑外，结合陕西派独有的地方风格，形 成了许多独具特色的演奏技法。 1.大指连续托劈 这种技法在乐曲的快板中运用较多， 往往配合左手的吟揉按颤，来表现陕西 筝乐特有的音阶调式。这种大指连续托 劈有两种情况，一种是右手大指在一根 弦上作连续托劈，特点在于大关节发力， 音色饱满结实。如： 谱例 1： 秦桑曲

10、 还有一种是右手大指在多根 （ 一般 为二根 ） 弦上做连续托劈，这种情况则 强调手臂带动手腕的运动，腕的灵活摆 动使得乐曲的节奏更富有变化，适合表 现激昂、欢快、悲愤等情绪。如： 谱例 2： 秦桑曲 2挂摇 挂摇是指右手中指在大指摇前，在 其低八度位置拨弹八度音的技法。这种 技法是在右手大指摇的基础上产生的。 谱例 3： 秦桑曲 这种挂摇技法在陕西风格筝曲中运 用较多。演奏者在乐曲演奏过程中，可 以根据旋律需要，自行在大指摇前加以 低八度拨弦，给旋律增添深沉的韵味。 陕西筝乐非常注重传统演奏技法的 运用与创新。“以韵补声”的左手技法 是古筝最主要的艺术特点之一，就是右 手拨弦后左手对音加以润

11、色的技巧，使 右手弹出的音在音高上产生变化，形成 “颤、滑、按”的效果。除此之外，陕西 著名筝家周延甲教授为陕西筝乐各发展 作出了诸多创新。在技法表现方面， 他 另辟其径， 采用左手大指与其它三指的 频繁按弦， 恰到好处地表现了悠扬连绵 的秦声风韵，为增强筝的艺术感染力做 了很多有益的尝试，使左手大指压按琴 弦这种技法成为陕西筝独特的演奏技法。 在陕西筝曲的演奏中，有以下几种 特殊的左手作韵技法： （ 1 ） 滑音，分为上滑音，下滑音等， 是“以韵补声”的主要手段。在陕西筝 曲中，下滑音有一种特殊的演奏规律， 就是在乐曲的旋律进行中，只要出现 “二变音”向正音解决的下行级进，不管 乐谱上有无标

12、记，都要用下滑来修饰， 如“7 6” 、“4 3”一定要演奏成“7 76” 、“4 43” 。这种技巧在陕西筝曲中 出现很多，能很好地表现出陕西地方风 格，使得乐曲回味无穷。 （ 2 ） 颤音：颤音是指左手将弦下压 使其升高随即放松使其恢复，如此反复 进行，使音产生“波动”的演奏方式。 由于力度、幅度和时值上的差异，有吟 弦、揉弦、滑颤、重颤等不同形式。 在陕西筝曲的演奏中，滑颤与重颤的 使用最为常见。一般来说，在变化音“4” 、 “7”后面的“3” 、“6”两音都会加上重 颤，使音乐更富有凄婉、哀怨的色彩。 （ 3 ） 按音，就是左手向下压弦，改 变其音高，弹出的音不属于古筝弦列的 自然定音

13、。这其中包括微升“4” ，微降 “7” 两个特殊音。在陕西秦筝乐派中有 一种独特的演奏技法，就是大指和二三 四指综合使用的按弦技巧。 陕西地方音乐风格独具特色，其表 现为旋律上行跳进，下行级进，无论演 唱时还是演奏中都要求旋律的连贯性， 这样才能生动地刻画音乐形象。为了不 使旋律停顿，在演奏中，强调运用左手拇指、中指、食指频繁在“4” 、“7”两 音程间连续滑按，使旋律连贯流畅，更 好地表达音乐的进行，把秦筝的韵味展 现得淋漓尽致。结 语陕西筝派的发展过程非常曲折，经 历了几度沉浮与坎坷。直到 20 世纪 50 年 代，在陕西秦筝流派代表人物周延甲先生 提出的“秦筝归秦”思想下，经过陕西筝 人

14、几十年的努力，筝在陕西才不断地振 兴、发展起来，其浓郁独特的风格在全国 各地受到人们的普遍欢迎和喜爱。 二十世纪七、八十年代以来，越来 越多的古筝演奏家和专业作曲家运用陕 西地方传统音乐中的元素，结合创新技 法，创作出一批优秀筝曲，为筝乐的发 展提供了新的方向。时代在前进，艺术 在发展，筝曲的创新也将对于我们民族 音乐文化的发展起着积极的作用。 在今后筝曲发展创新的的道路上， 应该继续研究挖掘我们中华民族的优秀 宝库，注重民族化，充分运用各地的民 间音乐元素，使创作筝曲更具有中国传 统文化的内涵。只有源于传统、推陈出 新，广集博采、融贯中西，才能不断推 动、繁荣我国的筝乐艺术，为古筝艺术的发展

15、创造更辉煌的明天。参考文献：1.曲云.陕西筝曲及其调式音阶.交响-西安音乐学院学报 （ 季刊 ），1996 （ 4 ）2.刘红妍.浅析秦腔“ 花音“ 与“ 苦音“的特性色彩音.中央音乐学院学报 (季刊)，1998 （ 3 ）3.阎爱华.当代古筝艺术发展之轨迹.艺术百家，2002 （ 3 ）4.杨红.对古筝艺术发展的思考.天津音乐学院 2002 届硕士研究生学位论文5.相西源. 陕西筝曲 的艺术特色.交响-西安音乐学院学报 （季刊 ），2002 （6 ）：21-26.邱玥.筝与陕西地方戏曲.乐天地2005（ 8 ）7.曾玉珍.格古筝曲教学刍议.响-西安音乐学院学报 （ 季刊 ），2005 （ 12 ）：24-48.伟滁.索陕西筝曲音乐形态的美学意蕴.州学院学报，2006 （ 4 ）：8-29.汪莎.古筝艺术的传统与创新. 湖南师范大学，2006 届硕士学位论文10.刘 艺.西筝派与河南筝派的艺术对比研究. 美与时代，2006 （ 12 ）论坛Forum48