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1、盆景的艺术流派第一节 盆景的艺术流派盆景在我国有着悠长的历史，不同地方的盆景各有特色和制作技巧；人们对盆景的审美也各有不同的看法，因为盆景美没有具体的品评标准，所以在讲盆景的品评和欣赏前，我们先了解我国盆景的流派。 盆景是融园艺学、美学、文学于一炉的我国盆景艺术，可说是我国自然风貌的浓缩与升华，是独树一帜的东方艺术珍品。作为造型艺术的盆景，在它漫长的发展过程中，由于我国幅员广大，地区辽阔，各地的气候条件、植物资源、山石种类、风土人情，以及文化熏陶的不同，再经各地的历代民间艺人和盆景爱好者的精心培育和不断创新，形成了各自的地方色彩和独特的风格，因而产生了流派。有人把我国盆景概括为两大派，即南派与
2、北派。以广东、广西等地作为南派；以苏州、扬州、四川和长江、黄河以北的地方统称为北派。过去研究和制作盆景的人有这样说法，但这种分类方法过于笼统，因此在在分派上远远不止这两种。有人认为形成盆景流派，应有一定的标准：1作为盆景的树种，应具有地方特色：如扬派的黄杨、雀舌罗汉松；苏派的三角枫、石榴；川派的金弹子、黄桷树；岭南派的九里香、榕树等。2要具有反映流派个性的特殊艺术造型：如扬派的云片型，苏派的六台三托一顶，川派的悬根露爪，岭南派的大树型，海派的微型等。3有独创的造型技巧手法：如扬派的以扎为主，岭南派的蓄枝截干，苏派的粗扎细剪，川派的蟠扎，海派的金属丝缚扎等。4融合树种、造型和技法等特点，形成自己
3、的独特风格：如扬派的层次分明，苏派的清秀古雅，川派的雄伟奇突，岭南派的飘逸豪放，海派的自然流畅等等。目前国内不少人根据上述四项标准，把扬派、苏派、川派、岭南派和海派，称之为中国盆景的五大流派。有人认为这五大流派，虽是主要流派，但并不能概括全国流派，还应有浙派、徽派、广西派、福建派等等。也有人认为这五大流派，即使加上浙派、徽派、广西派、福建派，仍难免有重南轻北之嫌，如辽宁的木化石盆景，丹东的树蔸杜鹃盆景，天津的山水盆景，以及北京的桂桩盆景，山东各地的屏风式树桩盆景，都可以作为流派或流派的一个分支。第二节 树桩盆景的各种艺术流派介绍我国幅员广阔，地大物博，由于地理因素的影响，各地植物和岩石的种类差
4、异较大，形成的景观各有特色。各地盆景艺人在制作盆景时选用的树材和石料不一，创作的题材各不相同，运用的技法也各尽其妙，同时，每件盆景作品的意匠，内容又是作者思想感情、艺术素养、意趣的反映。因此表现于作品中就有不同的风格。就树桩盆景而言，我国桩景主要分布于长江流域的江苏、浙江、四川、安徽、上海等省市和沿海的广东、广西、福建一带。岭南地区终年气候温暖，雨量充沛，林木葱郁，百草滋荣，旷野古树也多葱茏茂密，蓬勃奋发；长江流域的树木本身在生长规律特点和受风吹雪压，自然老树的大枝旁梢多横斜或下垂，结顶齐平，枝叶成片，层次分明。盆景源于自然，这些不同的自然生长风貌，必然就形成岭南和长江流域的桩景在外形上有明显
5、的区别。即使同处于长江流域的各省市间，也由于欣赏爱好、传统习惯、加工技艺等的不同，而产生不同的风格。我国桩景的流派众多，主要以广州的岭南派、成都的川派、苏州的苏派、扬州的扬派和上海的海派为代表。广州的挺茂，飘逸豪放；成都的虬曲多姿，苍古雄奇；苏州的老干蟠枝，清秀古雅；扬州的层次分明，严整平稳；上海的屈伸自如、雄健精巧。（一）岭南派盆景及其风格以“花城” 广州为中心的广东盆景，因地处五岭之南面称为岭南派。这里气候温暖，日照充足，雨水充沛，草木滋润，得天独厚的自然环境，为盆景艺术繁荣提供了极为有利的条件。虽然岭南盆景艺术起步较晚，但也有数百年历史。清朝广东藉著名诗人屈大均，在其所著的广东新语中就有
6、较详细的记载。然而，岭南派盆景艺术风格的真正形成，则是本世纪 30 年代以后的事。传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯” 式，树干蛇行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树” ，又叫 “将军树”，这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。到上世纪末，随着社会的变革，文化艺术的发展，特别是受到岭南画派的影响。岭南派桩景的形成过程中受到岭南画派的影响，旁及王石谷、王时敏的树法及宋元花鸟画的技法，创造了以“蓄枝截干” 为主的独特的折枝法构图。一部分广东画家既善于绘事，又爱玩盆景，在造型上进行了大胆改革，以画意为本，逐步扩大树种范围，成为当今岭南盆景的雏型。关于：“蓄枝截干” 法的
7、定义。岭南派代表作品 30 年代以后，广东盆景分作三个流派：一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派，树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密，构图严谨，表现旷野古木的风姿。以孔泰初为代表的作品，树形干直枝繁，青叶深沉如幄，树冠秀茂稠密，但枝丫分布疏密有致，构图严谨显得苍劲雄浑，活现旷野巨木的风姿。“旷野古木” 的代表作品 二是以广州三元宫道士为首的一派，主要利用将要枯死的树桩作材料，经过精心培育，从某一部分长出新芽，以潇洒流畅为贵。模仿自然界林木的千姿百态，构图活泼多样，野趣天然，虚实对比明显大胆，作风豪放，有的盆景大有宛若游龙或翩若惊鸿的神态。“枯木逢春” 代表作品 三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派，扶疏挺
8、拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦 ”， “一枝一叶总关情” 的诗意。以素仁为代表的作品，有单干也有双干，树形扶疏挺拔似古木兀立云端，分枝少，枝长不等，枝与枝不相纠结，叶与叶不重叠，含蓄简括，高雅洒脱，构图虽疏不散，似虚而实，枝干比例优美和谐，意景如诗如画。“高雅洒脱” 的代表作品 新中国成立后，由孔泰初担任技术指导的广州盆景协会，以西苑为研究基地，将三个流派的优点集中起来，融为一体而成为完整、独特的岭南派，使岭南盆景的艺术造型更加变幻莫测，千姿百态。诸如秀茂雄奇的大树型、扶疏挺拔的高耸型、野趣横生的天然型、干矮叶密的叠翠型等等，就总的艺术风格言
9、，可以概括为 8 个字：雄浑苍劲，流畅自然。 山水盆景虽非岭南派所长，但也有相当的成就，主要表现南国山明秀丽的自然风光，不乏危岩奇峰，高峡深谷，富于岭南画风。常用石材有英德石、砂积石、芦管石、浮石、海母石（珊瑚石） 、钟乳石等。 树桩盆景常用的树种主要有：九里香、福建茶、榆、雀梅。榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水桅子、梅、银杏等。（二）扬派盆景及其风格以扬州为中心的扬派盆景，包括嘉州、泰州、兴化、高邮。南通、如皋、盐城等地，由于地处江苏北部，故又统称苏北派。扬州是一座具有 2400 多年历史的文化名城，地处长江和大运河的交汇处，交通十分发达，加之气候宜人，物产丰富，早在唐朝就是全国最繁华的商
10、业城市之一，所谓“一扬二益冲的“扬 ”即指此地。这里山明水秀，风光旖旎，文人荟萃，商贾云集，既是鱼米之乡，又是文明之邦，因此，在审美情趣方面既有注重形式的倾向，又有浪漫抒情的传统，白居易的一曲忆江南 ，让人们吟唱了一千多年，成为人们梦里留连忘返的“天堂” 。在这么一个地域环境中孕育出来的盆景艺术，苍古清秀，灵巧飘逸，尤其是在全国各流派中独树一帜的“云片 ”造型，更显示出丰厚的文化意蕴，仿佛进入了忆江南梦幻般的瑰丽世界，韵味无穷。扬派一代宗师万觐棠的代表作巧云 、 瑞云 、 翠云等，不但在国内各大型盆景展览评比中一再夺魁，而且饮誉海外，在世界盆坛引起震动，其作品远销英国、日本、德国、丹麦、荷兰等
11、国。扬州是江南历史古城，自隋唐起就是经济文化中心，盆景艺术也源远流长，经历代盆景艺人千锤百炼，使扬派盆景形式别致，风格独特。扬派树桩盆景要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵 ”。在造型技法上同川派蟠扎技艺相似之处，用棕丝蟠扎，精扎细剪，单是棕法就有 11 种之多（扬、底、撇、靠、挥、拌、乎、套、吊、连、缝入云片要求距离相等，剪扎平正，片与片之间严禁重复或平行，观之层次清楚，生动自然。云片大小，观树桩大小而定，大者如缸口，小者如碗口，一至三层的称“台式” ，三层以上的称“ 巧云式”。为了使云片平正有力，片内每根枝条都弯曲成蛇形，即“一寸三弯” 。现在采用“ 寸结寸弯鸡爪翅”技法，即每隔一
12、寸打一个结，主枝像鸡翅，分枝像鸡爪，比传统的“一寸三弯”简易多了。与云片相适应的树桩主干，大多皤扎成螺旋弯曲状，势若游龙，变幻莫测，气韵生动，舒卷自如，惯称“游龙弯” 。云片放在弯的凸出部位，疏密有致，葱翠欲滴，与主干形成鲜明的对比，同时显示出苍古与清秀。扬派台式盆景 扬派台式盆景 扬派台式盆景 扬派台式盆景 扬派巧云式盆景 扬派巧云式盆景 左图为扬派“一寸三弯” 的蟠扎手法示意图。扬派盆景分为两支：扬州、泰州一带称为西派，以“游龙弯 ”为主要标帜；南通、如皋一带称为东派（现在也称通派，在一些盆景文章中列为单独一派，不过，按传统划分，属于扬派） ，则以“两弯半” （或“三弯半”）为主要特色。
13、“ 两弯半 ”又称 “狮式”盆景，相传为明代画家所创，造型上有极严格的要求，必须构成三弯九片一顶（三弯半） ，意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大，很不容易达到标准，以后逐渐简化为“两弯半” 。到上世纪末至本世纪初，南通有位名叫徐朗屏的盆景“玩家” 能文善画，酷爱盆景， “两弯半” 经他不断完善在盆景艺坛上占有突出的位置。 制作狮式有 5 个要点：一提根、二顿节、三拿弯、四做片、五收顶。前二者表现古雅，后三者妙在传神。顶须要大而圆，切忌尖形或羊角形，才有狮头的韵味。主干的最佳效果是：一提，二驼，三抬头，四圆项。寓弯于直，须根相应，状如坐狮，回首顾盼。做片的要求不像杨派“云片” 那么严格，一般用
14、五片，六片亦可，第一弯左右各一片，背上一片，第二弯的左右各一片特别重要，能够体现狮子的动态，上下两片相对要“上捧下蹲” ，才能收到活灵活现的艺术效果。狮式盆景还有另一种布局，盆中植大、小树桩各一，构成“母子树”，经过分别造型表现“ 太师少保” 之类的主题。 “ 疙瘩式 ”是扬派盆景在树桩造型上的又一种形式，制作必须从树木幼小时开始，即在主干基部打一个死结，或绕一个圆圈，成疙瘩状，显得奇特别致，可分为“单疙瘩” 、 “双疙瘩”和 “多疙瘩 ”。 如右图所示。扬派的山万盆景以平远式为主，蕴涵着“潮平两岸阔，风正一帆悬 ”的江南情致。扬派树桩盆景的常用树种有：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗
15、汉松、六月雪。银杏、碧桃、石榴、构把、梅、山茶等。山水盆景除用本地出产的斧劈石外，还使用外省的沙积石、芦管石、英德石等。（三）苏派盆景及其风格有 2500 年建城历史的苏州，地处长江下游，太湖之滨，丘陵连绵，河汉密布，气候湿润，雨量充沛，适宜于植物的繁殖与生长，为树桩盆景的发展提供了极其有利的地域环境和自然条件。苏州既是一座独特的水城，又是一座集东方园林建筑艺术之大成的园林城市，自古以来就享有“ 江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的声誉。苏州城区水道纵横，桥梁交错，过去有水道近百公里，现在也有 40 公里；过去有桥梁 325 座，现在仍保存一百多座。唐朝诗人杜苟鹤的送友人游吴一诗写道：“君到姑苏
16、见，人家尽枕河。左宫闲地少，小巷水桥多。夜市赏菱藕，春船载绩罗。遥知未眠月，乡思在渔歌。 ”从中可以窥见当时苏州的风貌。由此地域环境孕育的苏州方言，发音绵软，一语三转，因而被称作“吴依软语” 。与朱文长琴史中所指出的“蜀百躁急，若激浪奔雷”迎然不同。苏州曾有园林（和庭园）220 多处，历经战火，至今尚保存 60 多处，开放的也有二、三十处。苏州的园林与其他城市豪绅富贾的园林有所不同，不仅历史悠久，而且大多出自当时文坛名士之手，因而体现了高度的艺术素养和强烈的人文精神。如拙政园，原为明朝御史王献臣弃官还乡后所建，其园址曾是唐朝诗人陆鲁望的故宅，环境清幽，淡泊自然。以在建筑布局上出类拔革的留园，初为明朝太仆徐泰的私家花园，后归清朝布政使刘蓉峰修尊改建为“寒碧山庄” ，竹色清寒，波光澄碧。唐末吴越广陵王钱元燎的池馆“沧浪亭” ，到北来为诗人苏舜卿购得，后又成为南宋抗金名将韩世忠的宅第，故称韩园，溪水潆回，清幽古朴。如此等等，可以说每一座园林都与文坛名士有“缘 ”。园林艺术与盆景艺术本来就是
