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1、大众文化科技化下数字技术对电影美学影响刍议Under the trend of making popular culture scientific and Technologicalmy humble opinion about the influence of figure techniques to film aesthetics作者姓名：马 腾学 号：99346-A学 位：文学学士系 别：艺术文化系专 业：美术学（文化事业管理）指导老师：田川流答辩日期： 2003 年 6 月联系电话：0531-6969733内容提要：大众文化呈现科技化的发展趋势，电影艺术创作中越来越广泛的使用数字技术等
2、高科技技术，数字技术进入电影艺术，对传统经典电影美学提出挑战。数字技术与其它创作手段相结合，成为电影艺术中重要的电影元素。数字技术进入电影艺术创作有利有弊，需要我们认识和把握其规律。关键词：数字技术 创真 第一性 非唯一性 两面性 当下的大众文化呈现出科技化的趋势和特征，随着社会的发展和科技的进步，新科学、新技术被越来越广泛的应用于大众文化娱乐之中。当今社会，高科技技术正迅速地改变着整个人类的生存状态和精神面貌，前所未有的科技大潮影响着人类社会的方方面面，作为人类生存与生活的重要组成部分的大众艺术文化自然也不例外。尤其是进入 20 世纪 90 年代以来，由于信息技术和计算机技术的开拓性研发和利
3、用，使得艺术创作、文化传播、大众娱乐都深深地打上了科技化的烙印。大量利用高科技手段制作的文化商品充斥着当今的文化艺术娱乐市场，诸如数码游戏、音乐、影视等艺术文化娱乐形式，已然进入了我们的精神生活常态。科技无限，创造无限，当今人们的审美意识和审美观念正不断趋从于大众文化科技化特征的影响，因此大众文化科技化的浪潮有愈演愈烈、不可阻挡之势。综观人类艺术发展的历史，科技与艺术有着千丝万缕、密不可分的联系。无论是科技还是艺术，都是人类掌握客观世界的重要方式。自古及今，人类的艺术创作、艺术理论、审美意识总是随着科学技术的发展而发展，进步而进步。可以说，科学技术对艺术的发展起到了巨大的推动作用。尤其是在科学
4、技术高度发达的当今社会，高科技的出现和应用，极大地丰富了艺术表现的对象、空间、媒介、技巧、手段，使艺术得以拓展和发展。在现代科学技术的推动下，传统艺术形式受到严重的冲击与挑战，有的可能将逐渐走向没落与衰亡，同时新的艺术形式和艺术门类也不断出现和兴起，物竞天择，新陈代谢，艺术形式和艺术样式不断更新换代。人们的审美意识、审美观念、审美追求将随之发生变化，艺术家的价值、地位及创作手段也会随之发生变化。这一切，不是科学技术对艺术文化的摧残与扼杀，而是科学技术对艺术文化的丰富与推动，是使文化艺术能够不断满足现代人日益增长的精神要求和审美需求的必然过程和有效途径。科学技术，尤其是高科技在艺术创作的各个门类
5、、领域、阶段的广泛渗透和应用，引起社会各界的广泛关注，引发了众多艺术家、美学家对大众文化艺术科技化表象下的美学意义的思考。当代美学家彭吉象讲到：“完全可以这样说，电影艺术从诞生到发展的整个过程，都与科学技术的发展有着密切的关系。影视艺术是人类艺术史上迄今为止，唯一产生于现代科学技术基础上的艺术形式。”电影艺术具有鲜明且独特的美学特征 技术性，而且没有哪门艺术具有这样的个性特征。一部世界电影艺术发展史，其实就是一部影视技术发展史。所以说，电影艺术取得的成就，一方面要归功于众多艺术家创造性的劳动，另一方面要归功于众多科学家的辛勤努力。正是因为现代科学技术为电影艺术提供了强有力的技术支持和物质保证，
6、才使得电影艺术具备了其它任何艺术形式均无法企及的艺术创作手段。综观电影艺术的发展历史，电影的诞生，从无声到有声，从黑白到彩色，从普通银幕到宽银幕，从二维平面电影到立体电影、全景电影，没有一次电影艺术的突破性革命不依赖于新兴的科学技术的发展进步和实践应用。无论过去、现在、未来，电影艺术从诞生到发展始终是一门与现代科学技术紧密结合的艺术形式。现代科学技术的提高和进步大大推进了电影艺术创作语言的丰富性和创作手段的多样性，同时也对电影思维、电影观念乃至电影美学的演变和发展起到了不容忽视的重大影响。以数字技术为代表的高科技技术正被越来越广泛的应用于电影的创作和制作的过程之中。数字化技术加速了现代电影的技
7、术革命，这种革命正逐渐的改变着电影的特征，数字化技术必将把电影这门艺术引向我们无法完全预见到的未来的状态。同时，数字化在电影艺术中的广泛应用对当代电影美学的构建和演变具有重要的影响作用，这是当代电影创作实践者和理论研究者不可回避的、必须面对、思考和重视的问题。一、 从仿真到创真数字技术进入电影艺术创作，已然得到广大电影艺术工作者、理论界人士及普通观众的广泛认同。数字技术应用于电影艺术创作的时间虽然并不长，但是发展势头较为迅猛，已经成为当今世界各国电影艺术创作中不可或缺的重要手段。对数字技术在电影艺术创作中应用的合理性、有效性、广泛性也在不断的摸索与探讨中取得了长足的提高和进步。在具体的影视艺术
8、实践过程中，数字技术的合理、有效、广泛应用使其具有了更广、更深、更新的内涵。数字化，已经不是一种单纯的技术应用，而成为电影艺术创作的重要元素之一。与电影艺术创作和制作的各个环节过程和手段方式（造型、表演、美术、录音、剪辑等）有机结合，互为补充，以达到艺术创作的目的和功用。当代影视理论研究者赵卫防认为，作为艺术创作元素的数字化，应具有三个层面的涵义。一是技术层面，指数字化技术上的意义，包括具体的制作设备和应用技术，例如计算机利用相关软件达到的合成技术、胶片信号转数码信号技术、数码摄像机应用技术、蓝屏拍摄技术、非线性编辑技术、数码录音及播放技术等。二是创作层面，主要是指数字技术的叙事作用，也就是说
9、应用数字技术展现现实中常规拍摄无法录入的场景和事物。三是美学层面，指数字技术的应用产生的美学意义，即数字化手段对增强视听效果、增强影片震撼力、塑造人物性格、提升深化主题等方面的功能。前两个层面是手段，第三个层面才是最终目的，数字电影技术的运用只有实现了第三个层面的意义，才算是把技术升华为艺术，才算真正使数字化融入电影艺术。勿须置疑，数字技术的应用为电影创作带来的美学影响是具有革命性的，诸多传统影视美学理论受到一定程度的冲击和考验。当代电影理论家倪震对此做了如下的阐述：“这种革命使经典电影理论的命题和美学基点遭到了历史性的挑战。合成影像技术不但使创作者拥有自由处理空间关系、运用速度、调节明暗对比
10、的能力，甚至也掌握着对人物形貌与表情的控制手段，从而使电影书写获得了一种真正的自由。电影美学在这种变革面前不能不重新思考自身的位置和使命。”当代电影理论研究者陈犀禾同时也撰文指出：“数字影像导致巴赞的影像本体论理论解体。对这种新的电影影像的特征可以用 虚拟现实主义 来加以界定，即它在客观表象上具有现实世界的外观，但实际上却是人工合成的。” 从当代电影理论研究者的论述中不难发现，数字化不仅对电影艺术的创作和制作技术产生了革命性的影响，对电影美学的发展和演变也产生了不可小视的冲击。电影创作实践者和理论研究者所要面对的最基本的美学命题是：电影是一门视听艺术，这是电影艺术的最主要的特性，也是电影美学的
11、理论基石和基本原则。万变不离其宗，一部电影如果能让观众在视听上得到最大的审美愉悦，那么它的最基本的美学价值才能得以体现。前人的传统经典电影美学理论中，无论是以蒙太奇理论为代表的形式主义电影美学理论体系，还是以长镜头为代表的现实主义电影美学理论体系，都在遵循和阐释这一最基本的电影美学特征。数字化技术之所以被广泛的应用于电影艺术创作中，也正是为了迎合和追求这一最基本的电影美学命题的更高要求。所以说，以数字技术为代表的高科技技术在电影艺术创作中的广泛应用所引起的电影美学的发展和演变也必然要符合电影艺术作为一门视听艺术的基本原则。如同以往新兴科学技术进入电影艺术创作一样，以数字技术为代表的高科技技术进
12、入电影艺术的创作，大大提高了电影创作的技术能力，从而也提高了电影艺术作为视听艺术的创作水平。就电影艺术的美学意义而言，每一次电影创作技术的应用都意味着在一定程度上丰富了电影艺术创作的语言和元素。这是历次电影技术革新或革命所带给电影艺术创作共性的、一致的东西。数字技术进入电影艺术的创作与以往电影技术的应用对电影美学体系的发展和演变的影响亦有不同之处。电影艺术从默片时代进入有声电影，从黑白片到彩色片，是电影艺术史上重要的两次技术革命，经过这两次电影技术的革命，声音和色彩成为电影艺术创作中不可或缺的重要语言和元素。包括这两次电影技术革命在内的历次电影技术革命或革新，都是为了提高电影艺术的现实性、逼真
13、性和真实感，使电影展现的画面、场景更符合人们对客观现实中的自然和社会的原态原貌的感受和认识。现实生活中是有声的，是多彩的，所以电影艺术创作就要追求并达到这一要求，在电影艺术创作中加入声音和色彩等元素，从而满足受众的视听审美需求。这也就是巴赞的现实主义纪实电影美学的基本思想。面对当今数字技术在电影艺术创作中的广泛应用，巴赞的纪实美学毫无疑问受到强有力的冲击和挑战，数字影像导致纪实影像本体论解体，以摄影为基础的真实性概念已经不是电影艺术唯一的美学特质，电影艺术已经不再是完全被“真实”所统治的领域。数字技术的应用对纪实电影美学理论的冲击和挑战，也就是数字化不同于以往其他电影技术革命或革新对电影美学产
14、生的影响之处。笔者个人坚持认为，较之以往的电影技术的革命或革新对电影美学的影响，以数字化为代表的高科技技术使电影美学的追求由“仿真”提升到“创真”，以往是为了现实化、真实化，这次是为了美化真实与现实。数字技术进入电影艺术创作，要求电影艺术工作者不能够停留在仅仅再造和展现客观真实的现实空间的水平。电影艺术除了要求展现客观真实的事物以外，还需要展现客观存在，但在现实世界中又看不到的非现实的空间、场景和事物。这就是笔者所说的“创真”。这些看不到的空间、场景和事物，也就是所“ 创”之“真”主要包括在现实空间发生的，但不是随时都能捕捉的事物，比如转瞬即逝流星；过去曾经发生过的不可能以物质的形式再出现但在
15、人们的心里永久留存的空间，比如古代建筑阿房宫；存在于人们的精神状态中的幻想、梦境、意念和心理活动等；现实生活中不易捕捉到的色彩，比如合成色彩；现实生活中无法录入的各种有源音和非有源音。数字技术为真实、生动的表现这些传统电影技术无法制作的景象提供了可能性和可行性，达到“创真” 的程度。数字技术进入电影艺术创作与以往电影技术革新或革命相比，都丰富了电影艺术创作的语言，融入了这一艺术形式并逐渐成为其中重要的创作元素。而数字化对于电影美学的影响，对前人的电影传统经典理论提出了冲击或挑战，数字化突破了纪实美学的传统，开创了崭新的造物造景造人的“后电影时代”。二、 第一性和非唯一性以数字化为代表的高科技技
16、术在电影艺术创作过程中的作用和地位究竟如何，笔者认为，包括数字化技术在内的科学技术在电影艺术创作中的应用意义和美学意义具备第一性和非唯一性两个特性。包括数字化技术在内的科学技术在电影艺术创作中具有第一性。科学技术是第一生产力，科学技术同样是发展电影艺术的重要推动力量。以数字化为代表的高科技技术的应用为电影艺术带来了前所未有的视听震撼效果。没有以数字化为代表的高科技技术参与的当代电影艺术是无法想象和接受的，当代电影艺术的创作实践中都或多或少的参透着数字技术等高科技技术元素。在电影艺术创作的具体实践过程中，利用数码摄像机提高电影画质的清晰度和逼真性，借助电脑绘画和电脑动画等辅助手段展现传统摄制中无法出现的事实和过程，凭借非线性后期编辑制作系统提高影视制作的生产效率。这些以数字化为代表的高科技技术介入电影艺术的创作大大提高了电影艺术的影像品质，使电影艺术在技术层面和创作层面有了层次性的提升，从而影响电影美学的发展和演变。包括数字化技术在内的科学技术在电影艺术创作中又具有非唯一性。也就是说，以数字化为代表的高科技技术进
