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1、浅谈在音乐课上如何发挥学生的主动性教学法研究浅谈在音乐课上如何发挥学生的主动性福州十八中杜雅卓【摘要】教学是一个老生常谈的话题.在很长一段时期里,我们只是一味地强调教的重要性.而忽视了学的主动性 :片面地认为教授学生知识是第一位的.而没有发掘学生自身的潜力.作为一名音乐老师.笔者结合自己多年的教学经验,在此就如何发挥学生的主动性阐述自己的看法【关键词】教学体系;主动性;创造性;氛围;舞台伴随科技的迅猛发展和生产过程的 13 益智能化.现代社会迫切需要具有开拓创新能力的人才:而随着社会的发展 .人们也在迫切追求自身与社会的和谐发展,人的自由的充分发展,人的创造性思维的发展这一切的发展都与我们的教
2、育息息相关,也对教育的发展提出了严峻的挑战.显然,原先的那种填鸭式,满堂灌的教学方法已不合时宜了.只有充分发挥学生的创新才能.让他们积极,主动地学习,才能适应社会发展的需要.让今天的学生成为学习的主人,这是时代赋予当代教育工作者的使命和职责奥尔夫教学法明确指出:教学的结果是不重要的.重要的是教学过程.古往今来,从瑞士的音乐教育家达尔克洛兹独创的体态律动教学.到匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊教学体系.到德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系.到美国的综合音乐感教育.以致到我国新课程改革标准的实施.无一不强调要以学生为主体.才能充分调动学生学习音乐的积极性和主动性,培养出学生想象力,创造力.由此可见
3、,学生能够主动参与,一定意义上也就说明我们激起了他的兴趣.课堂上的教学活动也就不再是单调和枯燥无味的.而是教 与学的良性互动.如何保持学生这种长久的趣味性和参与性.是我们一线教师首要考虑的问题.本着这种指导思想,我时常在音乐课的教学中,采取多种教学方法,强调以学生为主体,教师为主导,在教与学的互动中.积极调动学生的主动意识.培养学生的学习能力和创造能力让学生主动学习,重视参与过程,并非放任自流.而是既不要任意=F 涉学生的学习过程 .又不能放弃教学效果 .而是应穿针引线当好引导者 的角色 .使发展性教育观与教学价值结果相辅相成,使学生获得实实在在的收获.那么.如何在音乐课教学中发挥学生的主动性
4、呢?下面将介绍几种我在教学中探索的教学方法.与大家一起探讨一,生动与主动.给学生质疑的机会一堂好的音乐谍.是教学的生动性和学生的主动性的完美结合 生动 可包含三个层面:一是形式的生动;二是教学内容设计的生动:三是教学手段与方法的生动.比如,在教五线谱唱名时.为了使教学更形象,更有味,我请了儿位高矮不同的学生分别充当音符的 do,re,mi,sou 和 la.并告诉他们各自的家住在几线儿间上接着提问:谁最高?下面回答:扮演Ia的学生最高.于是.我指出:由于 la 住的最高,所以这个唱名也最高 .这种教学形象,直观,加之听觉与视觉的统一,学生不但加深了对音高 的理解 .同时也提高了学音乐理论的兴趣
5、 .音乐教学不仅要有生动性.而且需要学生的主动参与.记得曾听过这么一堂音乐欣赏课.授课教师在课堂上发表学术型的讲座,一节课儿乎都是在滔滔不绝地介绍音乐背景.而所谓的欣赏.就是在最后几分钟让学生匆匆欣赏遍我不知这节课学生能记住多少?德国教育家第斯多惠曾说:不好的教师是转述真理 .好的教师是教学生去发现真理或许这位教师觉得学生静静地听就是很好的学习方法,其实不然.这种教学方法不仅把学生的主体作用给削弱了.使学生非常被动地学习.连他们的提问欲望也被遏止了今天.社会的不断发展.学生的知识面随之也拓宽了,丰富了.同时他们心中的疑惑也多了.给他们提问的机会.学生对学习变得更加地主动起来.对于所获得的知识也
6、会更加的牢固掌握.比如我在教唱青春舞曲时.有学生提问:老师 ,这首歌很好听,同学们唱的时候 ,我和其他儿位同学能不能表演?我听后很高兴.马上表扬了他们的想法在接下来的过程中,课堂气氛非常活跃,学生的情绪高涨,学习非常投入.我在教学上还有一个较深刻的体会.就是教师在课堂上要多给学生反思质疑.提出周题的机会.它能让我们教师获得一些课堂教学的反馈信息,我们可以知道学生是否真正掌握了知识.从而可以很好地把握教学的尺度.课堂上教师要尊重学生.使其敢于大胆地提出问题,敢于表达自己的见解.让学生能真正体会到自已是学习的主人,以充分发挥学生的学习主动性二,传授与创造,给学生想象的空间音乐教学在一定意义上讲.教
7、师将人类社会长期积累起来的音乐文化知识和技能技巧传授给学生就行了.但随着时代的发展,如今这样做已显得不够了.在一些教学法比较先进的国家.他们的音乐教学非常注重创造力的培养.作为以审美为核心的音乐教学.创造性是审美教育的重要特征.创造性要贯穿于审美教育的始终.曾有人说:有一千位读者就有一千个哈姆雷特这让我教学法研究明白每个人对音乐的理解和感受是有所不同的.在教学中.我们要善于抓住学生的个性.给他们想象的空间,充分发挥其想像力和创造力.比如,在作发声练习半个月亮爬上来时,问学生:你想到了什么?学生回答说,仿佛看见了一轮明月正慢慢升起.继续问:那么我们的演唱力度该如何处理?学生回答: 演唱力度是由弱
8、到强.太好了!学生的想象很好地帮助了他们的演唱.再比如:在欣赏湖北民歌澧水船夫号子时,我让学生边欣赏边画一幅想象画.结果有学生根据歌曲情绪的变化画了一幅类似心电图的画面:还有学生画了一幅纤夫拉纤的生动画面:还有可谓五花八门,各显神通.我们尚且不去分析作品的好坏.单从众多的想象画中可以看出学生都很积极主动地在思考,在想象.别认为年纪轻轻的中学生,他们的想象力也是很丰富的.想象力可以创造出世上最美的东西.给学生一个想象的空间.让他们去积极主动地.无限自由地去想象,创造,这就是我们教育工作者该有的愿望和职责三,静态与动态.给学生有一个自己感受和自我表现的意愿和平台在传统的音乐课中强调知识技能的传授.
9、大都采用一般文化课的静态形式.学生正襟危坐.体现不出音乐教学的特点和应有的意义.我在教学中打破这个常规.让学生自己听音乐,自己去感受,自己去理解,自己去想象.把听到的音乐用自己的手,脚做动作去自行发挥,自我表现.比如,在讲节奏这一问题,当我在课堂上加上了体态律动环节时.学生们不但显得非常兴奋.更能够根据自己的律动自己找出节奏的特点.四,平和与关心.给学生快乐的氛围教师的态度决定学生的一切. 课堂上我们与学生问要建立起一种平等的师生关系,创造一个温馨,快乐的学习氛围.这是很重要的.决乐.是创造的火种;而音乐,则是快乐的源泉 .所以.我们应当让音乐课堂回荡着歌声掌声笑声.让学生为音乐所陶醉.为音乐
10、课的探索性教育而受益.首先.教师对待学生的态度要平和.不要给学生一种高高在上,拒人以千里之外的感觉.要包容学生的缺点.耐心地帮助他们.要时常对学生持以亲切,微笑,消除课堂上的紧张感.惧?怕感.增强其自信心,拉近彼此问的距离.教师良好的心境可带动着学生在快乐,轻松的氛同中积极思考,学习.其次,要从学生的兴趣人手.莎士比亚曾说:学问必须合乎自己的兴趣.方才可以得益.课堂上学生能否集中注意力.能否乐意地去接受新昀知识,自觉地用脑,用耳,动口,动手去完成学习任务,关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣所以我针对学生普遍都较喜好通俗音乐的特点.在教唱歌曲和欣赏歌曲时,都选择一些优秀的通俗歌曲加人进来.如:在
11、教唱歌曲茉莉花时,我选用了歌手周艳弘的又见茉莉花作为导入.在介绍弦乐时.我给学生欣赏了一段古典辣妹四人组合的弦乐四重奏.给学生直观地感受到弦乐的魅力.再次.要关心身边的后进生.由于学生的音乐能力有差异,因此较弱的学生对音乐,歌唱总是显得不自信,针对这种情况,我时常不断地鼓励他们.比如:你的声音也好听呀!你今天口琴吹得也不错嘛!.在提问时,把简单的问题留给他们,如果他们能回答.马上予以表扬,并让全班同学为他的进步鼓掌,以鼓励他们.五,角色互换与才能展示.给学生一个表演的舞台音乐是一门表演艺术.我们可以让学生随着音乐或唱,或跳,或奏.尽情地展现自己.活泼好动是许多学生的天性,作为教师,应时刻关注我
12、们的学生,给他们一个表演的舞台,让他们在展示自己的同时.不断地发挥自己的创造才能.我常采用的教学方法有:l,角色互换.让学生来当教师. 给机会让他们上课;教师当学生.与他们同唱同奏同演.这样,学生在课堂上会有新鲜感,也会特别认真.比如,我们曾经实践过的几次活动中,扮演教师的学生十分投入.别看他们年纪小,很多人都学会了很有条理地安排课内的活动2,才能展示.比如在教唱完一首歌曲后,请几名学生起来进行一场小小的歌唱比赛:也可在口琴,竖笛的器乐教学中 .请学生起来为大家表演:还可以组织音乐知识小竞赛, 以激发他们的学习兴趣.甚至我们还可让学生进行创作表演.如:让学生为一首歌曲进行编配打击乐节奏.并用简单的打击乐进行表演:也可让学生为一首已学过的歌曲的旋律重新创作歌词等等.尽管其中许多学生的作品还不成熟.但正如奥尔夫教学法所指的:不管做的好不好,只要他去做了就是教学的成功 .任何科类的教学都应该引导学生人人参与.发挥其主动性.最大限度地激发其学习的兴趣和热情,尤其是像音乐这样的课,更应重视受教者多种生理器官的参与,使这极富审美情趣的科目.更能让人获得快乐,获得进步.f 责任编辑: 黄睦和)
