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1、中央美术学院王华祥反向教学系统飞盟艺考学习笔记主讲：杨德成（内部资料请勿外传）飞地的素描系统分问基础训练（明暗训练,切面训练和线造型） ，应用基础训练（临摹大师作品和常规写生）和自我表现训练传统+理性+ 感性（用眼观察）三个部分要加入自己审美最求和艺术理想。明暗训练（建立概念系统）切面（强化形体意识）线造型（强化结构意识和造型能力）临摹大师作品（寻找自己的绘画语言）常规写生（利用石膏像，人像，风景等写生综合应用前面的技术）自我表现（利用不同材料和手法表达自己的审美追求和艺术理想） 。基础训练是飞地素描系统的重要之重，分为五个步骤：抽象明暗，形体明暗，空间明暗，机构明暗，和最后的细结（触摸式）
2、。即调子形体结构细节，空间明暗，飞地素描三个阶段的比喻：住院阶段健身阶段，运动场或赛场阶段。学艺术的三个阶段：基础训练，综合应用，自我表现，是个从容客观到主动，再到自由的过程。一抽象明暗阶段（四步）1虚虚四步画法：第一步：只画暗部和阴影（即亮部和暗部）要求平涂，边线模糊。第二步：在第一步的基础上，在暗部和亮部各加一个色层，画面产生四个色层，中黑，浅黑，浅灰，白，要求：色层归纳，边线模糊，注意：色序和色距关系。第三步：在第二步的基础上，在暗部加上一个色层，暗部出现一个色层，在亮部加一个色层亮部产生高光，要求，色层归纳，边线模糊，注意：调整色序，画出最佳的色距，此时已产生了，体感，光感，空间感，但
3、还是抽象明暗阶段（抽象明暗是不看体积有体积，不注重空间又空间。重点培养整体观察，概括表达的能力） 。第四步：在第三步的基础上画成全阴素描，让形体浑圆厚重，边线模糊不停顿。注意第四步已经进入形体阶段，要去感受形体，感受行转色变，在保持6 个色层的基础上进一步丰富色调，体现吹气感，光感，空间感和透气感。观察方法与抽象明暗不同，根据面的朝向，来表达明暗（从形体出发，深浅服从朝向） 。2 “虚虚四步”就是先利用前三步拉开画面中的大的色序和色距，在保持地三步关系的基础上在进一步丰富色层。3四个步骤一定要一步一步地按要求进行！4确定色层深浅的方法：咪着意见整体观察，按照画面的大关系确定，不要太关注局部而失
4、去对整体关系的判断。因为抽象明暗转移的是对象的颜色关系，而不是局部的具体颜色（局部服从整体，小服从大） 。5平涂色层时，一定要去归纳颜色，不要渐变。用笔轻松不停顿，画出的色层边线模糊，有流动感和透气感，在抽象明暗阶段要躲开形体和结构意识的干扰，也不要考虑反光和交界线，这里只有大的明暗层次（色序和色距） 。6画“虚虚”时要求边线模糊，对象的“型”是靠线条的交搭“挤”出来的。7抽象明暗就是把对象复杂的颜色关系概括化，层次化。用几个色层就能表达很多东西。8两个颜色进行比较是孤立的，三个或三个以上的颜色进行比较才能行成颜色的秩序，才容易把握它们之间的色距。9上调子要先深后浅在中间。注意亮部的深灰和暗部
5、的浅黑之间的色距。暗部和亮部的颜色要拉开，这样画面才够明快。10画虚虚首先状态要放松，一切随着感觉走，状态放松了，表现出来的画面感也会是松快的，具体表现是：边线模糊，色层清晰。11在深入一步。色序和色距的调整是必然的，调整时一定要从亮到暗，或从暗到亮一推到底，这样才能更好的把握色序和色距。12判断面是否受光的方法，用铅笔或其他东西放到该面上看是否有阴影，（若在受光就会有阴影） 。13.抽象明暗也可以把行起准。只不过以往用“线”起形，而现在用“面”起形罢了，在此过程中要把握“面”形状和位置（不考虑面的体积） 。14颜色雷同的主要原应是没有整体的，比较的观察。15观察的范围太小就很难判断画面中的色
6、序，更难把握为其间的微妙色距。16眼睛咪得越小，抽象明暗看得也清楚（即色层也归纳） 。17一个判断颜色的方法：当两个颜色很接近的时，范围放大一些，眼在咪小些，就能判断。18（个人认为）虚虚的精髓就是整体的观察和颜色的归纳表达。19抽象明暗做到位后（60%70%）在进入形体明暗。若过早的进入形体塑造， ，大的也层关系（抽象明暗）就不容易拉开，画面容易“灰”或“花”甚至深入不动。20注意整幅画的光感和空间感。21光感和空间感的关系：光感就是光落在不同物体，不同看见不同面上的反映（即变化） 。空间感就是距离感的关系，体现方法有虚实，深浅，大小，体积与平面，冷暖，鲜灰，但前提是有光缘。当受光面（指朝向
7、相同的面）所占据的空间（纵深感）越大，颜色变化就越丰富（空间明暗） 。当体积越接近，受光面的色层越丰富，形体越膨胀，所占据的空间就越大。（行体明暗）22在色序正确的情况下，光感，空间感如果还不强，肯定是色距没有达到最佳。23颜色的关系对了，画面自然就干净，看起来就“润” 。画面脏肯定是颜色关系错了。24作画过程中，颜色做好只加不间，一般不用橡皮。25从现象观察到秩序观察。26对象给我们提供的是结果，所以开始画时一定要概括，然后一步一步地接近对象。27写生时画得不对往往是观察方法不对。28写生复杂具有色场景时，观察方法更要从大到小。首先观察的不是具体的物体对象。而是斑斑驳，大小亮暗不同的色块（抽
8、象明暗）第一步：用一个颜色画暗部阴影。第二步：固有色已介入，把固有色和亮暗面的大色块一切进行排序，颜色要归纳，色层清晰。颜色越少越好， （4-6 个为益）第三步：进一步增加色层，完成抽象明暗。第四步：在保持第三步的色层关系的基础上丰富色层，塑造形体。29以画面中所看到的为对象整体的去归纳颜色（头像的四步）30抽象明暗，能做到什么程度决定你的画面黑白节奏就到什么地步要适当拉开亮部色距，相应地压缩一点暗部的色距。31抽象明暗的深入是关系的深入，是色序，色距的清晰化，归纳化，概括化。32黑白是相对应的，没有黑（暗）就白（亮）不起来，没有白（亮）就黑（暗）不下去。这里主要是关系中存托的结果。33 “虚
9、虚四步”即是表现画面的手段，也是“诊断”画面问题的“良方” 。34写实表现一定要通过明暗来达成。35人象与石膏象的不同就是加入了固有色因素。二形体明暗阶段（8 开，4 开）1形体是素描训练总做关键的一环。2用不同的面组成的体积，它不但有“形”还要有“体”形体明暗就是把明暗赋给形体的不同朝面上。3形体明暗阶段，要用“面”和“体”的方式观察对象，不用“线”的方式（这种观察方式只要用在结构明暗阶段）4同一朝向的面不只一个。可以先按一个颜色进行归纳，然后在按不同空间去进一步区分颜色。5形体明暗可以分三个阶段（大形体中形体小形体）去做，形体要严格按照从大到小的原则进行，以“形体空间” （做一遍形体调一遍
10、空间）的方法往下走，按“大形体中形体小形体”的步骤逐步分面，每个阶段只观察和发现该阶段的形体特征， （比如：做大形体的时候小的形体就可以先忽略） 。给形体“分面”时，即不能少分（少一个面特征会不完整）也不能多分（面多了会减弱该阶段的形体特征） 。这时候标准是：找准组成该形体的“必要”朝面的特征（形状，大小，深浅） 。画时不要太“贪” （大小形体起画） 。也不要停留在一个层面上重复不前。大型体做足了就做中形体，中形体做足了就往下做小形体。就这样，从简单到复杂。6形态既要浑厚又要结实。浑厚要求“圆” ，结实要求“方” 。圆既共性，方既个性。塑造的形体首先具体有吹气感，使其“鼓”起来，其次要明确面的
11、朝面的特征。最后达到“方中有圆” ， “圆中有方” 。7解决了抽象明暗之后，要增强形体意识。主动地强调形体的体感和面的转折，增强形体的快面感。8块面感就是光线体投到不同朝面上的层次感。9 “圆”是按照形体的封闭行， “方”是按照形体不同面的朝向。10做“圆”相对容易一些，比较直观，做方着需要主动。11八开的两个阶段，一是追求形体的吹气感。二是追求行的块面感（大形体的面朝向，形状及深浅） 。于此同时还要讲究画面的光感，所以，形体“鼓”起来之后要着重表现面的朝向，形状和深浅，列如：画头象如果不象模特，是因为头象的某些形体朝面（包括高光面）的特征（形状，大小，深浅）没有抓住。12形体要即厚实又结实，
12、先把形体“吹”起来，在区分面的朝向及特征，也可以两者一起做。13形体单薄是因为缺少面，面够了，形体自然就厚实了。14 要保持形体的流畅感（大小形体的隶属关系）小形体要隶属于大形体。15 在形体明暗阶段不要用“结构思维” 。去做形体，这样做，形体容易显得单薄。形体明暗阶段是靠“面”来表达体积的，是找面与面的关系。而“结构思维”关注的是线和线的处理手法，结构思维不是不能用，而是没有到用的时候。开始训练形体时还是“纯粹”点好，先用“面”来表达形体，充分发挥面的形体塑造功能。之后再加上更强大的“三线” ，形体着更为结实，如果过早的介入结构线，就会容易忽视面的造型，从而减弱形体的结实度和厚实感。给型找“
13、面” （包括高光面）时，一定要抓住它的特征（形状，大小，深浅） 。16.起形也要“先大后小” ，注重基本型的特征和体块感。17.形体，形体，先形后体。18.要学会看“形”的特征（形状，大小和颜色） 。 “形”的特征抓住了。形体就有了，形体有了，结构也就容易出现了；结构出现了，还愁细节画不出来吗？19.面的形状直接会影响到形状和空间。20.做形体时，为了让形体更显得结实，用笔不一定按同一方向走，只要朝向准确。面数给够，以及空间到位，怎么表现都可以。线条顺结构走，只要效果整体。用笔放松是一个很不错的方法。21.表现形体结实不在于“实” ，而在于利用“面”去充分塑造体积感和深厚感。22.观察方法：睁
14、开眼睛看形状，眯起眼睛看颜色。23.要注意单元形体的封闭性。画单元形体时先从轮廓线把它“兜”起来，然后再进行分面塑造，同时还要把握形体之间的空间感。24.在形体阶段，对“面”的朝向和形状要敏感，找准面的形状要找准它的支撑点（即高点和地点） 。两点之间连直线，三点之间连朝面。切头像时还要注意支撑点的对称性。25.给形体“分面”时。要找清楚形体的“转折”处，以及它们的连接关系。而要朝向清楚，转折明确（面的朝向越明色距越大,面的朝向越弱色距越小） 。画一遍之后要调整抽象明暗和空间。26.面的朝向不同，颜色不同 ；朝向相同，空间不同，颜色也不同。27.亮部的形体要敢画，可劲地画。要主动处理高光与浅灰，
15、浅灰与中灰地段形体朝面之间的转折。用肯定的颜色画出更多主次分明的形体来。28.画每个小形体时要 停留长一点时间去认真观察和塑造，作画状态还要保持放松，做到即“胆大又心细” 。29.塑造形体时暗部多用软铅，两部多用硬铅。30.形体观察和表现的思路是：左中右 123：上中下 123.31.画形体时只看形体就行了，每一遍都要一气呵成画下来。看不立体就画不立体。32.塑造形体时要有空间意识，不但要做出形体之间的空间感，还要做出形体朝面及阴影本身的纵深感（空间感） 。33.形体阶段的难点是“型转色变”之后对抽象明暗的把握。34.归纳才是重点，体积大于细节。35.深入的是关系，而不是细节。36.始终保持大
16、的颜色秩序，这样在塑造形体的过程会很轻松和主动。37.小经验：如果是前侧顶光源，暗部正面重，投影比较重，最重的面朝向光源。38.明暗交界线是受背光的交界处，它具有封闭性，明暗交界线其实是交界面。由朝向，形状，大小，深浅不同的面组成。39.交界线向亮部过渡时要添加灰面（深灰） ，这样装着比较厚实。40.在形体明暗阶段， “形”和“色”是结合的，有颜色变化而没有明确的朝向区分，形体圆的（不结实） ；有面的区分但没有颜色变化，形体还是平的（像鱼网） 。 “形色结合” 。所以，第一种办法；边切画边还原（用虚实进行切面） ；第二种办法：先进行切面，之后再向“圆，鼓” （对象真实）的方向进行还原。41.好看的形体既要结实，又要深厚（厚实） ，也就是即方又圆，圆中有方，方中又有圆。42.别把画太当画了，形体时 塑造出来的，抽象明暗如果解决
