《性格差异在山水画中体现-朱敏艳论文》由会员分享，可在线阅读，更多相关《性格差异在山水画中体现-朱敏艳论文（6页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、性格差异在山水画 中体现朱敏艳（ 古蔺县石宝镇石口小学 ）摘要：绘画的终极目的，既不是画者对自然万物的描摹，也不是画者笔墨技法的表现；绘画是画者之心即画者精神境界的体现，真实感情的抒发，绘画的一切体验与表现过程，皆应归属于画者心灵与情感活动的范畴。在一幅幅貌似客观的山水画作之中实际上包含着画家个人情感的冲突和抉择，都具有鲜明的个人风格。我是一位农村小学教师，平日里美术教学在我认为就是教师在黑板上画画，学生在底下跟着画而已。只要学生们能把基本形状画准就行了，可是，一个偶然的机会让我看到了儿童绘画的心理与教育一书，使我对美术教学有了新的认识。关键词： 性格 山水画前言 清初，有许多知识分子坚持民族
2、气节，不甘心受清朝统治者的利用。有的虽然入清朝但不在朝为官，他们怀恋故国，有的情愿专心于画，卖画为生，过着极其艰苦的生活。四僧中石涛和八大山人是明朝的后裔，他们怀恋故国，痛恨清朝的统治者，出家为僧，远离尘世的繁华和喧嚣，隐居山林，以绘画来抒发心中的感受和对现实的态度，个人的绘画风格独特新奇。明末清初以弘仁、髡残、八大山人和石涛“四僧”为主，他们是这类画家中最具有代表性的，他们的绘画的思想和绘画风格给画坛带来了新的生机，把中国山水画推向另一高度。1“清四僧”简介明末清初四个出家为僧的画家，他们都擅长画山水，来表达心中所想，反对摹仿古人，在艺术上大胆有创意，推陈出新。他们有着不同的家族背景和个人的
3、经历，即便这样但是他们还是走上了同一条路，出家为僧。在“四僧”当中，弘仁是感于国破家亡，怀念故国，髡残早年曾经参加过抗清的武装斗争，石涛和八大山人他们是明朝后裔，最后都不约而同地皈依了佛门，专心于绘画以抒发胸中的感情，最终成为了一代宗师而名垂千古。 2 “清四僧”各自的性格特点及山水画风格2.1 弘仁：冷寂的心灵与高简幽疏的画风“弘仁（16101664），本姓江，名韬，安徽歙县人，出家为僧后，法名弘仁，号渐江。” 1他是四僧中最年长的一个，也是四僧当中最彻底的隐居者。“他的性格沉静坚忍，不急不躁，不问国事，远离世事纷争，常与画作伴，是一个“不食人间烟火”、“丝毫世不相关”的世外高人了。” 2他
4、对故国的怀念之情，但是又不得已，只好寄兴于绘画来抒发心里的感情，经常云游各地。弘仁的个人思想与政局变迁是有密切关系的，通过观察自然，结合内心的感受，形成心灵感悟，他强调抒发个性和笔墨逸情。“其艺术的可贵之处在于：既尊守传统，又主张创新，而所谓师法自然，独辟蹊径，这是他的艺术思想的核心。” 3弘仁山水画笔墨简练且明快，意境静穆幽深、冷峻超然。山石的结构夸张整理为几何的形状，使画面不仅带有很强的形式感而且具有装饰性，在意境的渲染上多了几分清新之感。弘仁目睹了清王朝的强大，对于复国他已经完全绝望，而专心与绘画。在他的精神深处浸透了“ 冷”，他的思想意识固定了“ 静”，这是形成他艺术风格空旷峻逸的决定
5、因素。我们从弘仁的山水画中可以看出，他用的线条刚挺，谨严的章法和周密的用笔，用繁多的、尖硬的皴笔去表现山的形与质。“弘仁把山水实境升华为似乎与现实绝缘的理想中的境象，呈现给观众的已经被艺术幻化后的画家心目中的“世外山”。” 4他的山水画笔墨精谨，格局简单，他很少用粗笔深墨，也少点染皴擦，不让他的作品中出现丝毫的粗犷霸悍，张扬外露的习气，全以精细使作品徐徐写出，在空灵中显充实，给我们结构出一派纯净、幽旷而又峻逸隽永的意境，留给人以品味无穷的审美感受。我们看弘仁的画，可以感受到一种高山上的寒冷，好像连空气都要冻结。大片留白或一笔也不画是弘仁山水画的一大特点。在弘仁的 墨笔山水这一副画中体现最为明显
6、，他的山水画有他自己独特的风貌，纯净、清新、空旷、宁静、深邃、淡雅，看他的画可以让我们感受画面的冷和静。这主要是弘仁精神中的冷和思想中的静，决定了他的审美品位，画在众多的美感中给人最突出的感受是“冷”和“静”，这也决定了他的笔墨发展方向。在去除一切拖泥带水、清雅自然，透露出一股寒光，冷而静的精神状态是形成弘仁绘画风格的主要特点。他在山水画史上表现出的崭新面貌和独立地位，代表了清初中国山水画一个独秀的高峰。以其卓然独造、超迈尘俗的画风独步于清初画坛。2.2 髡残：倔强的性格与苍左淳雅的画风“髡残（16121673），号石溪，俗姓刘，武陵（今湖南常德）人。” 5很小的时候母亲就去世，所以他很早就出
7、家为僧。他削发为僧后到处云游各地，在他 43 岁的时候定居南京的大报恩寺，后来又迁居牛首山幽栖寺，在那里度过后半生。髡残性情直爽，脾气倔强，很难与人相处。髡残一生中很重要的一件事就是黄山之行，在哪里度过了他一身中很长的时间。在黄山，让他认识到自然界中所能获得的无限生机，从而激发他的创作灵感，生成了自己的独特风貌。“我们看在他的山高水长图轴（台北故宫博物院藏）中是体现得最为明显的一幅画。” 8在他的绘画中景物描写是最为明显的，他注重气氛的描写。他在用笔上墨苍率而浑厚，含蓄而引人入胜，不喜欢模仿古人，髡残山水画的个人风格十分鲜明而独特。从取材上面看，很多是以最真实的自然景色为基础来进行艺术的创造，
8、是自己的绘画风格独特新颖，在这当中也注入了个人的主观感受。他厌倦了尘世间的繁华和喧嚣，只有在山水画当中，才能寻找到一片净土，达到心灵的静修。其山水画在构图上是宏伟而壮阔，深邃而繁密，重山复水，画面繁密但又不会闭塞，结构经凑，有开有合，稳妥又富于变化，创造出一种奇险僻静幽深的画面，引人入胜。他一生中大部分的时间都是游历于山川，在绘画中度过的，流连往返。所画的山水，都是在平淡中追求奇险，笔法苍劲而浑厚，他喜欢用渴笔、秃毫，使画出来的画干但是不枯，并且以浓淡墨色来加以渲染，使得笔墨交融，浑然一体，形成郁茂苍浑、酣畅淋漓的情趣，使画面产生雄浑壮阔、纵横蓬勃的气势。髡残的画风苍茫、雄浑、沉着、痛快，具有
9、大江东去，一泻千里的气势，风格独特与一般遗民作品的不同，产生雄浑壮阔、纵横蓬勃的气势，具有热烈的入世精神，表现了他对故国山河的热烈之情。“他的作品以真实山水为粉本，具有“奥境奇辟，缅邈幽深、引人入胜”的艺术境界。” 62.3 八大山人：孤傲之气与苍朴率远的画风“八大山人（16261705），即朱耷，号八大山人，江西南昌人。” 7明朝灭亡以后，他隐居在奉新山中，做了僧人。他深怀“亡国”之痛，怀念朱明王朝，精神抑郁寡欢，神态颠狂之极。在八大山人一生的精神活动中，始终贯穿着的是国破家亡的悲痛和私下对明朝复起的期待，从他的绘画中我们可以看到他的生活经历和思想状况，这为他的绘画创作起了很大的影响。他喜欢
10、用对比很强烈的笔墨效果和象征手法，来表达他心中的想法，从画面中透露出冷漠、痛苦、高傲、仇恨以及轻蔑等种种对现实生活和当时社会的不满。八大山人的山水画另具一番特色，有疏密两种形式，有的大片留白，有的密不透风，大多数用渴笔或以湿淡墨渲染，或运用干笔皴檫，在气韵上贯畅平和，如山水图册、山水图轴等。后期的山水画完全是自己所想的，独特新奇，画中景物都是平常中能见到的，画面大多是一些参差的老树，近处是坡地，远处是高的山峰，画面虽然简单但结构奇巧，构图新颖。他的长幅山水画，在构图上很奇异，画中的景物极少，给人奇特险峻的感觉，画中的山石有头重脚轻的感觉，摇摇欲坠，不是在自然界中所能看到的，他的画令人向往，具有
11、很深的用意。八大山人利用自己超人的灵性和才艺，创造了大量的优秀作品，是一位作品众多，而且绘画品质极高的大师。他在画风上简练奇特雄势，笔势上大笔阔出痛快而流畅，画面给人感觉冷傲又不可亲近。“晚年的山水画以拙美见长，以空灵见风骨。其山水册之三绘双松拙老之态，从松顶屈蟠而秃，翻垂如拗铁之势一目了然。” 82.4 石涛：反抗的艺术与彷徨的人生“石涛（16421707），明宗室，俗姓朱，法名原济，号石涛，又苦瓜和尚等，广西桂林籍。” 9石涛在明亡时尚年幼，父亲被害时，他还是一个孩子，为了保全性命，出家当了和尚。在清代山水画的理论与创作实践两方面中石涛均作出了惊人的贡献。由于身世的特殊，石涛一生也注定了像
12、八大一样，在矛盾与痛苦之中生活。石涛的矛盾在于，可能是因为他一面耿耿于怀他的旧王朝，因为他毕竟是旧王朝的后裔，石涛在康熙朝时期，也曾比较积极的靠近清统治者。“他敢于突破前人成法，例如用赭代墨皴擦山石，用石青作米点，用藤黄、胭脂相间作杂点描绘灼灼桃花，都是前人未曾使用过的方法，使色彩在山水画中占有一席重要地位。” 10他的画面构图巧妙新颖，重峦叠障处并一般人能够达到的。他从平常的景物中创造出的新奇的构图，常给人意想不到的震撼。所以从石涛的山水画中能给人处动人心魄和淋漓畅快的感觉，抒情之处细腻感人至深。 他后期的山水画，变化万千。在他遍各地方的游名山大川、“搜尽奇峰打草稿”之后，便形成了自己独特的
13、绘画风格。然而他的山水大多取材于自然，能生动地表现出大自然的奇妙变幻和神秘之处，在用笔技法上随境界和意趣的不同而变化。石涛的艺术特色主要表现在：善于用墨，干湿浓淡并用，尤其喜欢用湿笔；在用笔上灵活多变，粗细并用，方圆兼有，有皴有点；构图新奇独特，能给人传达深邃的境界，在气势上讲求宏大，淋漓畅快，以豪放的气势取胜。石涛的山水画中，淋漓洒脱，随心所欲，笔情恣肆，在险峻中蕴涵着秀美。石涛具有强烈的创新意识，能够推陈出新，不走寻常路，其终生都在实践着“搜尽奇峰打草稿”的路子，不管是黄山云烟、还是江南水乡、或平原风光，他的作品都表现与众不同的风格，其变化万千，独具风格，从而使他的落款也是独具风格，独树一
14、帜。在山水画的表现技法方面，他对“点”法的使用尤为突出，他独树一帜的画风也是这样得来的，对后世的影响也在于其方面。其实，在我们的课堂教学中也是如此，大胆创新，可以让学生充分发挥他们的想象和思维，自然导入新课，这样既开发学生智力和想象力，又加深学生对所画物体的印象，将收到更好的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成，同时、还可以巧设悬念激发兴趣、导入新课，使学生产生极大的兴趣。课后布置画画，办手抄报等。对基础较差的学生，采取有针对性的具体做法，对其在绘画或手工制作中出现的问题，进行细致的讲解和分析
15、。慢慢通过讲解，引导，加强思维的开发，对于普遍存在的问题现象，通过作业展示，进行有重点的评析。确保每位学生在美术活动中都能看到自己的优点和存在的问题与不足，找准自己努力的方向，培养学生热爱美术的感情；并且鼓励学生质疑问难。把讲评的主动权交给学生。充分发挥学生的特色，创造出一幅适合自己的作品。结 论 总之，这些画家对中国古代山水画有重要的影响，为我们的教学奠定了基础。他们的生活都是颠沛流离，命运坎坷多折，其再作品上表现不平之气，个性鲜明突出，强烈表达自己内心的感受；敢于突破古人的成法，推陈出新，大多数题材都是来源我们生活周边事物，贴近生活实际，在他们的绘画作品中充满生机勃勃的活力。在中国绘画史上
16、“清四僧”的绘画艺术有其深远影响，他们冲破前面山水画形式的桎梏，大胆革新，奇特新颖，这给中国的山水画创造带来了新的生命力，勇于表达出真性情，也提升了绘画的精神内涵。如果我们能在山水画中学到一些方法，把这些运用到我们自己的绘画中去，教学中去创作新的作品，为我们当今的中国画坛带来新的生命力，这样也就能达到本文的原意。参考文献：1 2 张书珩 、鄢爱华. 清初四僧绘画艺术 J远方出版社，20063 5 单国强 .中国美术史明清至近代 M中国人民大学出版社，2005.4 6 张书珩、傅新阳.清代绘画艺术 J.远方出版社，2006.7 紫都、耿静 .八大山人生平与作品鉴赏M.远方出版社，2005.8 李涛、紫都 .中国美术史J.远方出版社，2005. 9 卢辅圣.石涛研究 M.上海:上海书画出版社,2002.10 孙世昌 .石涛艺术世界 J辽宁美术出版社
