音乐美学与音乐欣赏教案

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1、时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！音乐美学与音乐欣赏教案主讲教师：湖南师范大学公共管理学院 邓志伟第一讲 音乐美学与音乐欣赏导论第一节 什么是音乐美学一、音乐美学研究的范围和学科定位 二、音乐美学研究的理论基础和方法三、音乐美学研究的具体课题 第二节 音乐欣赏一、音乐欣赏的基本特性和不同形式二、音乐欣赏的主观条件和客观设施第三节 中国音乐发展概说一、远古时代的中国音乐二、古代的中国音乐三、近现代时期的音乐第四节 西方音乐发展概说第五节 音乐语言的基本要素第二讲 基本乐理知识：音符、音乐作品的体裁、曲式和调式第一节 音符及音的分组等 一、音符 休止符 谱号二、音的分

2、组 音级 十二平均律 等音三、自然全半音 变化全半音第二节 音乐作品的体裁一、声乐曲的体裁和唱法二、器乐作品的体裁第三节 音乐作品的曲式一、动机、乐句、乐段二、一段式三、二段式四、三段式第四节 调式一、 调式二、 大、小调式三、 五声音阶的各种调式四 、 调 式 的 色 彩 与 应 用第三讲 中外民歌欣赏第一节 中国民歌欣赏一、民歌的概念二、中国民歌的发展三、中国民歌的分类及民歌的文化功能四、民歌欣赏：号子、山歌、小曲等五、少数民族民歌欣赏：蒙古族、朝鲜族、哈萨克族、藏族等时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！第二节 外国民歌欣赏一、日本民歌二、俄罗斯民歌三、意大利民

3、歌第三节 民歌的审美特征第四讲 常用记号与视唱练习第一节 常用记号第二节 简谱视唱练习第三节 五线谱视唱练习第五讲 中国说唱音乐及戏曲音乐欣赏第一节 中国说唱音乐欣赏一、说唱音乐简介二、说唱音乐的分类三、欣赏说唱音乐第二节 中国戏 曲 欣 赏一、戏曲艺术的发展二、戏曲的分类及角色行当三、京剧四郎探母欣赏四、中国戏曲的审美特征第六讲 器乐曲欣赏第一节 器乐曲的分类第二节 器乐曲的基本曲式第三节器乐曲的体裁第四节常见乐队简介第五节 欣赏小提琴协奏曲梁山伯与视英台第七讲 器乐曲再欣赏交响曲第一节 交响曲概说第二节 贝多芬的第五交响曲赏析第三节 器乐曲的审美特征第八讲 歌舞剧欣赏第一节 歌剧概说第二节

4、 歌剧欣赏 费加罗的婚礼第三节 歌剧的审美特征第四节 舞剧欣赏天鹅湖第九讲 音乐的感性材料、音乐形式的构成与音乐形式的存在方式第一节 音乐的感性材料第二节 音乐形式的构成第三节 音乐形式的存在方式时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！第十讲 音乐中的自律性的内容、他律性的内容以及音乐创作的本质第一节 音乐中自律性的内容第二节 音乐他律性的内容第三节 音乐的美与审美时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！第一讲 音乐美学、音乐欣赏概论及音乐发展史概说第一节 什么是音乐美学一、音乐美学研究的范围和学科定位 1、研究有关音乐艺术普遍规律的学科 提起音

5、乐，大家都不会感到陌生。但是我们是否考虑过这样一些问题，究竟什么是音乐？它作为一门独立的艺术究竟有那些本质特征？这些问题乍一看来，似乎很简单，甚至会觉得不在话下。但仔细一想，就会觉得非同小可，而且越想越复杂。比如：当您听了一首莫扎特的弦乐小夜曲以后，一定会觉得它非常优美。一旦有人问您，这首乐曲给了我们什么？不知您是怎么想的，也许您感到六神无主。不知大家是否听说过这样一段传闻：十九世纪著名的文学家托尔斯泰，他听了柴科夫斯基的第一弦乐四重奏第二乐章如歌的行板后，感动的流泪了，他说他似乎从音乐中感受得到俄罗斯人民的苦难。托尔斯泰为什么会从音乐中得到如此感受？音乐是否向托尔斯泰叙述了什么生活内容呢？这

6、些包含在音乐中的内容又是什么？为什么托尔斯泰能感受到而别人却感受不到？这一系列问题的确比较难以回答。因为它们既不是关于音乐技法的问题，也不是关于音乐历史的问题，而是一些涉及到音乐本质的问题，也就是关于音乐艺术规律性的问题；这就是所谓音乐美学问题。所以，音乐美学研究并不是孤立地对某部音乐作品作出解释，而是寻求并解答一些有关音乐艺术共同规律的问题；也可以说一门以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的基础性的理论学科。 2、美学与音乐学之间的一门交叉学科 从学科的名称来看，音乐美学必然与一般的美学有关；同时，它又不是一般的美学，而是一门专门研究音乐的科学，所以，它又必定是音乐理论范围内的一门学科。音乐美学的

7、这种双重性质，说明它是美学与音乐学之间的一门交叉学科，其基本特点在于美学与音乐学的结合。音乐美学就其性质来说，既可以说是用美学的观点和方法来研究音乐艺术的美和审美的部门美学，也可说是音乐学中侧重于研究音乐艺术的基本规律的一门基础性的理论学科。 音乐美学作为美学的一个分支，需要运用美学的原理与方法来研究音乐中的美学问题，使自己具有美学的品格。另一方面，音乐美学的建设和发展又会使美学更加充实和完善。 朱光潜 先生在谈他研究美学心得的一首打油诗中说道：“不通一艺莫谈艺，实践实感是真凭”，这可以说是他几十年的经验之谈。可见，美学的研究离不开对部门艺术的研究，对于音乐美学来说尤其如此。人们对文学、戏剧、

8、美术或舞蹈和建筑或多或少总能谈出一些看法和道理，对于音乐却普遍感到难以言传。因为音乐所使用的声音材料既看不到也摸不着，它虽然可以凭听觉加以感知，但我们听到的却是一种与日常语言完全不同的“音乐语言”。这种音乐语言传达的是什么？这对于许多人来说都是难以把握的，即使是搞美学的人也不例外。因此，深入系统地研究音乐美学，不仅有助于人们认识音乐艺术的美学规律，而且也必然会丰富美学的内涵。 我们再来看看音乐美学与音乐学的关系。音乐学（Musicology）作为音乐这门艺术进行理论研究的总称。西方一般把它划分为三大类，即系统的音乐学（Systematic Musicology）或称体系的或分类的音乐学，如音响

9、物理学、音乐生理学、音乐美学、音乐社会学、音乐教育学以及作曲方法、和声学、曲式学、复调和配器等；历史的音乐学（Historical Musicology）主要研究音乐艺术的历史发展过程及其规律；民族音乐学（Ethnomusicology）或称比较音乐学，主要是对不同的民族的音乐进行系统的或比较性的研究，在西方更多的是指对欧洲以外的民族音乐进行比较研究。音乐美学从分类上看虽属系统的音乐学，但它与其它的系统音乐学学科相比又有自己的特点；它从美学和艺术哲学的高度，对音乐艺术进行总体的基本规律的研究，因此，音乐美学可以说是音乐学学科的基础理论。同时，作为音乐学的一个方面，它又应该充分重视其它音乐学学科

10、的研究成果。音乐美学虽然不是具体地去研究一部音乐作品或一场音乐会表演，但它在寻求那些具有普遍性意义的规律的过程中，绝对不能脱离具体的音乐现象。比如：我们要研究音乐的内容，那就必须要以音乐作品或者通过对这些作品的表演反映出来的音响现象以及人们在欣赏音乐的时候所获得的感受为依据，否则就不能说在研究音乐的内容。 时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！总之，音乐美学既不能脱离美学，也不能脱离音乐学，它是美学和音乐学之间的一门交叉学科。 二、音乐美学研究的理论基础和方法 1、哲学是基础 音乐美学与哲学有着十分密切的关系，美学研究中的许多问题都牵涉到基本的哲学立场，历史上和当代的

11、音乐美学思想，无不是立足于一定的认识论和方法论之基础上的。我们把哲学看作是研究自然界、人类社会和人类思维发展规律的科学，它一方面揭示出世界的物质和精神的关系、存在与思维的关系，在这里它体现了一种反映某种世界观的认识论；另一方面，它在揭示出这种关系的同时，又充分阐明了一种逻辑手段，也就是观察、分析和处理各种问题的方法论。而音乐美学的研究既具有认识论的本质，又必须建立在一定的方法论的基础上，所以，哲学对于音乐美学研究来说，实际上是一种基础理论。 不知大家是否听说过这样两段传闻：第一段说的是法国作曲家柏辽兹创作一首歌曲的事。据说，有一次柏辽兹为诗人贝朗瑞的一首诗谱曲，前面的诗句很快就谱成曲，惟独最后

12、一句，再三思索，也想不出能够表达诗的意思的曲调来，这就使他不得不中断这首歌曲的创作。事隔两年后，柏辽兹到罗马去游玩，不慎失足落水，当他挣扎爬上岸的时候，无意中唱出了一句曲调，这曲调恰好是他两年前苦思冥想想要得到的。 另一段说的是舒柏特创作d 小调四重奏的主题的事。据说，舒柏特的这个主题也是在一个偶然的机会突然降临的。有一天，舒柏特为了请朋友喝咖啡，自己动手磨咖啡豆，磨声咔嚓咔嚓均匀地响着。突然，舒柏特停下磨，激动地叫着说：“有了，有了，为了这个主题我想了好几天，而这个磨一分钟就帮我把它找到了。”柏辽兹落水成曲，舒柏特推磨成调，看起来都是非常神奇的事，这似乎可以说音乐创作是在无意识中完成的，它与

13、生活并没有什么联系。但是，我们究竟应该怎样去评价这些现象呢？这里不得不涉及一个哲学立场问题，即思维与存在的关系。音乐创作是一种艺术思维活动，它与现实存在究竟是一种什么关系？舒柏特与柏辽兹的创作果真与现实生活无关吗？ 朱光潜 先生曾这样解释这一现象，他说：在罗马落水的如果不是柏辽兹，跳出水时也决不会唱出一个曲调来。他的曲调是经过两年潜意识的酝酿而成的。柏辽兹虽然放弃那首歌曲的创作，但在内心深处的潜意识里，却在不断地探索和搜寻。这种探索和搜寻并不是无根据的想象，而是长期的生活积累为他提供了活生生的依据。显然， 朱光潜 先生是站在唯物主义哲学立场上对这一现象作解释的。所以，哲学为音乐美学的研究提供了

14、基本的立场和方法，它是研究这门学科的理论基础。 2、心理学的方法 音乐艺术与人类所从事的其它活动一样，都是人的主体行为，并无不受人的心理活动的支配。音乐实践的三大环节，即创作表演欣赏，都离不开人的心理活动。音乐是怎样在作曲家的头脑中产生的？作曲家是怎样将某种现实的对象转化为有规律的音响组织？演奏家如何将音符记号转化为生动的音响现象？音乐又如何为听众所接受？等等，这些问题都必须借助于心理学的研究成果才能得到解决。前面我们曾经提到过的托尔斯泰从柴科夫斯基的音乐中感受到俄罗斯人民的苦难以及柏辽兹创作过程中的潜意识酝酿，要说清楚这些问题，都离不开心理学的研究方法。音乐的功能也主要是以潜移默化的方式作用

15、于欣赏者的心理才得以实现的。正因为如此，音乐美学这门学科建立近二百年以来，从心理学角度来研究音乐美学问题的著述相当多。在西方具有权威性的德国音乐百科辞典的音乐美学条目中，把音乐美学划分为体系的历史的方面和心理的方面两大并列部分。波兰著名音乐学家卓菲娅丽莎在论音乐的特殊性一书中说：“在考察音乐的时候，也必须坚持这个原则，即一方面把音乐看作是各类艺术中的一个种类，是社会化了的人类的心理活动的一种特殊表现，另一方面则努力去阐明产生音乐作品的这种心理活动同产生美术、文学或其它艺术作品的心理活动之间的区别是什么，换句话说，也就是要阐明其特殊性的准则。” 可见，心理学对于音乐美学的研究有着极为重要的关系。

16、 3、社会学的方法 音乐艺术是人类社会的精神产品，它与人类社会有着千丝万缕的联系。音乐活动是一种社会活动，它是人类社会生活的一个部分。音乐产生于社会，又作用于社会，它一旦产生就要在社会生活中产生影响，并参与人际关系的交流，以实现其社会功能。自古以来，许多哲学家、美学家、音乐家都对音乐的时间就是金钱，效率就是生命！唯有惜时才能成功，唯有努力方可成就！社会性质予以高度的重视，对音乐的社会本源与社会功能等问题发表了许多见解。音乐美学作为音乐理论研究的基础学科，必须把音乐的社会性质纳入到自己的研究对象之中，否则就会使音乐美学的研究变成脱离实际的空中楼阁，从而失去研究这门学科的真正价值。 音乐美学研究中运用社会学的方法，要求研究者必须站在历史发展的高度，从促进人类文明和社会进步的根本利益出发，全面科学地阐明音乐的社会性问题。一方面应该避免那种从狭隘的功利出发、对音乐的