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1、吉祥图案在服装设计中的应用5篇吉祥图案在服装设计中的应用:传统吉祥图案服装设计运用中国是一个有着五千年文明发展史的古国,在漫长的历史发展中,积累了大量的吉祥图案,成为了中国吉祥文化代表。作为当代服装设计来说,理应对这一资源有充分的重视,并将其有机的运用于作品中。鉴于此,本文简述了吉祥图案的发展历史,并就其运用原则和要点进行了具体分析。一、中国吉祥图案的发展脉络吉祥图案是中国吉祥文化的代表,有着悠久的发展历史,并在历朝历代中有着不同的表现和发展。早在夏商周之前,就出现了祭天祈愿的活动,在当时的一些玉器中出现了很多圆润、流畅的纹样,可以说是中国吉祥图案发展的开端。春秋战国时期,得益于青铜业的发达,
2、有很多精美纹样都被刻在了青铜器上,包含龙凤纹、龙虎纹、鸟兽纹等多种类型,特别是龙纹和凤纹,几乎达到了动物性纹样的顶峰,龙凤呈祥的吉祥寓意也由此而来。秦汉时期,伴随着国力的强盛,吉祥图案也较为发达,云气纹是该时期具有代表性的纹样,经常出现于石刻、壁画和漆器上,同时文字也开始出现在各种器具上。魏晋南北朝时期,由于佛教的传入,使一些奇花异草成为了当时主流的吉祥图案,如忍冬、飞天、莲花等,都在当时广为流传。到了唐代,吉祥图案则延续了之前以植物为主的传统,如牡丹、莲花等,图案大多颜色艳丽,造型饱满,广泛出现于各种器物上,并已经成为了生活中不可或缺的一部分。到了宋代,吉祥图案又在瓷器上得到了大发展,无论是
3、官窑还是定窑,也无论是葱绿还是淡青,都使用吉祥图案作为装饰。元代和明代,吉祥图案的应用范围已经扩展到了木刻版画、年画中,同时也出现了刺绣纹样。而到了清代,又有一些少数民族的图案传入,使吉祥图案达到了前所未有的丰富状态。二、当代服装设计对吉祥图案的运用原则1.装饰和实用相统一原则作为服饰来说,实用性是其最基本的属性,而加入了一定的装饰性元素之后,则会实现实用性和装饰性的统一。这其中的关键点就在于一个“度”的把握。具体到吉祥图案这种装饰性元素来说,如果添加得不够,就难以产生的视觉冲击,不能给人以眼前一亮的效果,失去了添加的意义;反之,如果运用的过量,则会给人以画蛇添足之感,效果反倒不如不加的好。所
4、以要求设计者从实际需要出发,把握好两者之间的度,两者之间必须兼顾,并获得相得益彰的效果,方能使吉祥图案的价值和意义得到体现。2.继承和创新相统一原则通过对吉祥图案发展脉络梳理后可以发现,吉祥图案在漫长的历史进程中,已经发展成为了一种悠久而丰厚的文化,这对于当代服装设计来说是一笔宝贵的财富,每一个设计者都必须深入学习吉祥图案的相关知识,将继承和发扬吉祥图案文化视为自己的责任和义务,否则自己的设计就没有了根基。与此同时,我们也应该清醒地认识到,每一个时代都有其特定的背景和属性,所以也要以批判性的态度来审视这种文化,对于其中的一些糟粕要予以坚决的摒弃。如吉祥图案中经常出现的“多子多福”,显然是不适合
5、出现于现代服装设计的。所以既要继承,也要创新,做到继承和创新相统一。3.形式和功能相统一原则作为服装设计中的形式和功能来说,形式是呈现在观众面前的视觉表现,而功能则是使用这种形式所获得的效果,两者只有有机统一,才能获得完美的融合。要求设计者在构思时就要进行通盘的考虑,比如为什么要选择这种图案,其有着怎样的视觉表现,以此能够表现出怎样的含义等。当设计者将两者有机结合之后,观众们就会在潜移默化中予以领略。比如莲花图案,莲花有着出淤泥而不染的高洁寓意,将其运用到女装设计中,除了起到应有的装饰和点缀功能外,更表现出这位女士清丽、高洁的气质,实现了形式和功能的统一。三、当代服装设计对吉祥图案的运用要点1
6、.图案的选择传统吉祥图案在数量和类型上的丰富,对于当代服装设计既是一种借鉴,也是一种挑战。之所以称之为挑战,是因为要想获得恰当的运用效果,要求设计者对每一种吉祥图案的来历、寓意等有着准确的了解和把握,如龙纹代表着皇权,凤纹意味着高贵华丽,梅兰竹菊四君子则表现出了一种气质和品格,如果对此没有深入的了解,则很容易出现适得其反的效果,所以学习、了解吉祥图案,正是合理选择的前提。与此同时,设计者还应该主动去搜寻那些平时并不常见的吉祥图案,通过巧妙的运用使其呈现出新的含义,这正是对吉祥图案最好的继承和发扬,也是设计者创新精神的体现。2.风格的统一受到时代、地域、文化等多种因素的影响,吉祥图案是有着不同风
7、格和寓意的,所以在运用吉祥图案时,也应该使其与服装的风格相统一。一些面积较大的图案或纹样,一般运用于粗犷、随意风格的服饰。一些花卉性图案则多用于女性服饰,而龙纹、动物纹则多运用于男性服饰。除此之外,还应该注意吉祥图案和服饰材质、色彩、造型等方面的契合,力求获得风格上的统一。3.款式的贴切当今服饰设计十分多元化,有着几十种甚至上百种款式。即便是同一种服饰也会呈现出多种差别。如西装,就分为修身款式、宽松款式、两粒扣、三粒扣等。所以在运用吉祥图案时,也应该注重与款式的配合。比如一些相对宽松的衣服,因为可供装饰的面积较大,所以可以选择一些宽大的图案,采用横向排列的方式。而如果是一款修身服饰,侧重于身体
8、姿态的展示,则需要选择一些较小的图案,采用竖向排列的方式,获得既突出又不喧宾夺主的效果。比如2008年北京奥运会上,礼仪小姐身着的青花瓷服饰就是一个成功的范例。这是一款旗袍样式的长裙,充分展示出了东方女性的线条美,设计者特意采用了青花纹样,在肩部和裙底呈不对称呈现,给人以素雅和飘逸之感,远远望去,就像是一件中国瓷器一般清丽典雅。4.结构的契合服装设计中的结构,是由人体体态和动作所决定的,所以也在客观上对图案形象和装饰部位提出了一定的要求,只有图案和结构相契合,才能起到应有的效果,否则就会给人以牵强和别扭之感。以上肩袖和插肩袖为例,上肩袖因袖子和衣服是一体的,所以胸部的空白面积较大,可以采用一些
9、圆形、方形的图案。而插肩袖的结构线在领与腋的连接线上,所以胸部的面积有限,如果仍然运用圆形或方形的图案,则会给人以局促之感。所以不如运用一些纹样,使之和结构线融合在一起。比如北京奥运会中国代表团的颁奖服,就在结构线处运用了祥云纹样,不但实现了结构的契合,同时也传递出了祥云升腾的美好寓意。5.定位的恰当在一件服饰中,可供装饰的部位是十分丰富的,领子、袖子、肩部、胸部、腰部、背部等,都可以进行装饰,而且不同部位的装饰还有着不同的视觉效果。比如胸部,这是上衣中面积最大的地方,也是一个重点装饰区域,能够充分吸引人们的注意力。所以经常选择一些面积较大、具有视觉冲击力的图案。但是如果定位失衡,也就是说图案
10、没有出现在其应该出现的位置,那么结果将会出现戏剧性的变化,甚至闹出笑话。试想,如果前文中提到的中国代表团颁奖服中的纹样,不是出现在肩部,而是出现在背部,则完全失去了其应有的意义。所以成功的吉祥图案运用,一定是以精准定位为前提的,方能给人以美的享受。综上所述,近年来,受到多方面的积极影响,中国服装设计业也迎来了前所未有的新发展,获得了令人瞩目的成就。越是在这一良好的势头下,越应该从宏观的角度对这项事业进行全面和系统的分析。通过研究可以发现,以传统吉祥图案为代表的中国传统文化在服装设计中的彰显,将是当代中国服装设计一个重要的发展方向,一方面能够使作品表现出鲜明的民族风格,能够在国际竞争中脱颖而出;另一方面也为吉祥图案和传统文化找到了一条新的传承渠道,可谓是一举两得。所以理应得到每一个设计者的充分重视。本文也正是本着这一目的,对此进行了具体分析,希望能够起到一定的启示和借鉴作用,为中国服装设计的发展贡献一份力量。