中国艺术歌曲《阳关三叠》之浅析[学习]

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1、中国中国艺术艺术歌曲歌曲 阳关三叠阳关三叠 之浅析之浅析 摘 要:我国早期作曲家创作的艺术歌曲,无论在创作 手法和艺术风格等方面均取得了比较高的艺术成就, 他们所取得的艺术成就,对这一西方声乐艺术题材在 我国的传播、发展和壮大积累了宝贵的创作实践经验。 所以说,这一时期的艺术歌曲创作在我国近现代音乐 史中占有重要和积极意义。本文对其中的典型作品 阳关三叠进行艺术分析,本文试图通过对这首作品 的分析,进一步认识艺术歌曲这一西方声乐艺术体裁 在我国的最初创作因由,以及所取得的艺术成就和艺 术特征。 关键词:艺术歌曲;诗词;声情交融;艺术处理 中国艺术歌曲的歌词,大多以音乐性、文学性较强 的古典诗词

2、或现代诗为主,有些歌词则直接选自名家 名诗,这些诗词则为中国艺术歌曲的丰富和发展提供 了充足的养料。青主的我住长江头,是将中国传统 1 / 13 Remove Demo Watermark from 音调与民族和声五声调式运用到艺术歌曲的创作中去, 它对西方大小调及传统的功能和声有很大的突破,并 吸收了我国传统音乐的调式体系,具有浓郁的民族风 格。曲调真挚感人,与快速流畅稳中求变的伴奏织体 共同表达了思念的主题。歌曲的头四句调性是从e小 调转到D大调,第五句从D和弦开始,引出G和弦,并 采用G宫和弦与E羽和弦相交替的手法,丰富了和声色 彩,赋予了这首歌曲鲜明的民族风格。 1 作品分析 1.1

3、歌词分析 从浙音释字琴谱中的“希山曰:是曲也,王摩羯 所作,而后人增益之。”中可以得知,阳关三叠是以 唐代诗人王维的送元二使安西为词,经后人配曲, 为了使诗词和琴曲紧密结合,后人在原诗的基础上将 其中歌词进行了增益变化,加强了惜别的感觉,表达 了作者对即将远行的友人无限留恋的诚挚情感。 2 / 13 原诗内容:“渭城朝雨轻尘,客舍青青柳色新。劝君 更尽一杯酒,西出阳关无故人。”,清晨的细雨将渭城 的浮尘打湿,洗去了路上的灰尘,客栈的青砖瓦在细 雨中散发着沉静、清新的土砖瓦味道,依依杨柳也因 为雨水的滋润,青翠欲滴的叶子显得更加妩媚,随风 摆动的柳枝增添了离别的惆怅,客栈是游子的暂居之 处,杨柳

4、又是离别的象征,二者的组合让诗歌平添了 一份黯然销魂的情调,然而加上朦胧的细雨,却给黯 然销魂的情调赋予了一层轻柔明快的靓丽风景。作者 铺垫了一个清新又略带忧愁的场景后,引出了“劝君 更尽一杯酒,西出阳关无故人”,再喝一杯酒吧,诗人 凝千言万语于美酒中,一个“更”字,一个“尽”字,饱含 了诗人对友人的情意,一杯酒代表不了诗人于友人的 情意,只能频频举杯,用“西出阳关无故人”含蓄而委 婉的抒写离别之情,出了这“阳关”不知何年何月还能 再见,诗人王维擅长使用时空转换的写法,把人们从 3 / 13 朦胧的清新细雨中带到离别后再也不曾相见的悠长岁 月里。 1.2 乐曲分析 阳关三叠又称渭城曲、阳关曲,

5、是以古琴为 伴奏配曲的琴歌,曲谱兴盛于唐代,最早见于明初的 浙音释字琴谱。 阳关三叠全曲采用4/4拍,行板,以一个曲调(商 调式)为基准做变化反复,全曲分为四部分,三叠 A、B、C和一个尾声D,每一叠中又以“西关无故人”为 界分为a、b小段,每一叠的a、b小段除了个别音或句的 变动外基本相同,B叠在A叠的基础上,加上了“依依 顾恋不忍离”,C叠与之B叠的差别在于加入了一个从 羽调式转为商调式的小段落,这样使得乐曲新鲜形象, 感情也得到了升华,而且将全曲推向高潮。由于这首 作品是行板,所以对节奏的把握、强弱对比、气息的控 制都有较高的要求。 4 / 13 2 作品演唱 中国早期的艺术歌曲特别强调

6、意境感,旋律节奏 比较自由、舒缓,强调在演唱时有吟诵的感觉,所以在 演唱前首先要将歌词朗诵几遍,寻找到古典诗词的高 雅气质以及所蕴含的吟诵味儿,只有深刻的理解了词 意、掌握了诗词的韵味,并借助丰富的想象力,在演唱 时才能实现情真意切的演唱效果,后面加上的歌词虽 然不具备古诗词的规整,但是都很押韵,多数都压的 同一韵脚“yi”,所以在演唱的时候要注意“yi”字的发音 与其他音之间的连贯。熟悉歌谱,对强弱拍、换气口都 要做到胸中有数,谱面上标注的表情术语、调式变化、 节奏转换、时值等要素能够正确理解并且准确表达, 这样首先形成歌曲的大体框架,然后再结合作者的意 图和歌唱者的理解进行艺术处理,这首作

7、品需要自然 纯净、古朴、典雅而不失凝重、透亮的声音,音色要求 5 / 13 圆润平和,相对舒展,以行板的速度进行时,节奏处理 上要更加平稳。 阳关三叠分为三叠和一个结尾,这三叠是以递 进关系排列起来的,第二叠情绪要在第一叠之上,而 第三叠又在第二叠之上,是全曲的情感迸发部分,最 后进入收尾。 第一叠:由于“渭城朝雨”处于弱起小节,所以第一 句的重音在字上,俗话说“万事开头难”在歌唱中也是 这样,每一首歌的第一个字能够为后面的演唱打下良 好的基础,同时弱起能够将人由轻缓的起句带入到音 乐中,为以后的离愁别绪做铺垫。“渭城朝雨轻 尘西出阳关无故人”这几句的旋律以级进的形式 进行,音乐情绪显得平稳、

8、柔和与深情,旋律稳健,为 营造浓浓的惜别气氛起到了积极作用。在这几句中, 要注意每句之间的衔接,还有字与字之间的过渡,使 乐句连贯抒情,虽然古诗词讲究字正腔圆,平仄有声, 6 / 13 但是不可以为了强调歌词的清晰饱满而忽略了字与字 之间的连贯,小间奏后,旋律逐渐变得急切,音色趋于 明亮,声调上扬,歌唱者必须准确表达出曲谱标注的 表情术语,注意附点节奏、切分节奏,“遄行,遄行,长 途越渡关津”中“遄行”八度大跳的两音之间不可以换 气,“行”的“行”上的重音记号和切分音的特点,描述 出友人前去路途的漫长,跟随八度大跳,乐曲也随之 进行到一个紧凑激烈的状态,作者仿佛已经看到友人 前去道路的艰险,谆

9、谆叮嘱友人前去的路途会历尽艰 难,一定要自己珍重,“历苦辛,历苦辛,历历苦辛宜 自珍”由渐强进行到渐弱,最后在弱处小结,感情诚挚、 咬字饱满,声声低诉,不绝于耳,这一句要以惜别的情 绪为主线,严格按照谱面的表情术语进行演唱。 第二叠:小段的间奏后,进入第二叠,在第一叠惜 别的感情基础上更进一层,发展成为忧伤的感情基调, “客舍青青柳色新”的“青青”发生了变化,用较为密集 7 / 13 的附点十六分音符代替了第一叠的前八后十六音符, 增加了乐句的律动,情绪比第一叠更加婉转、悠长,气 息也要处于更加积极的状态,用气息将婉转的感觉带 动起来,“劝君更尽一杯酒”由降A宫系统离调到了降D 宫系统,音乐形

10、象与第一叠相比较丰富了一些,从第 一叠的低声诉说中跳脱出来,作者似看到路途的艰辛 后,难以抑制内心的情感要与友人不醉不归,“西出阳 关无故人。依依顾恋不忍离,泪滴沾巾”用“依依顾恋 不忍离,泪滴沾巾”代替了第一叠的休止,忧伤的心情 和眼泪,都已经无法忍耐的喷涌而出,但并未全部托 盘而出,千年以来,儒家思想深深地影响着中国人,也 就形成了中国人以内向为特征的民族心理结构,音乐 也显现出中和、内敛的性格,用“乐而不淫,哀而不伤” 的理论来处理这一句再恰当不过,“感怀”的“怀”字相 对于第一叠做了自由延长,让上一句的情感得以挥发, 同时离别的伤感之情也渐渐蔓延,蔓延到无边的思念 8 / 13 里,在

11、这里,歌唱者要断声不断气,才可以保证意境感 不间断,“思君十二时辰”是继“感怀”后的又一个小高 潮,钢琴伴奏从“感怀”的延音后一直延续到这一句结 束,在稳健、规整的钢琴伴奏延续不动时,更加凸显人 声,有一种“万籁此俱寂,只留钟磬音”的韵味,婉转、 轻灵的人声诉说着对友人的思念之情,其中的“十二” 在这里是个虚词,表示作者昼夜不舍的思念着友人, “谁相因,谁相因,谁可相因日驰神”,谁可以相依托? 是反问句,这世间没有人可以相依托,日日思念友人 虽隔千里,但心神已经追随友人而去,油然而生出一 股悲悯、怅然之情,这一句与第一叠用相同的处理,但 是情感要在惜别的基础上要更加忧伤。 第三叠:第三 叠虽然

12、在旋律和节奏上与第一叠大致相同,但是这一 叠的感情基调为期待能与友人重逢,在前两叠的铺垫 下,第三叠是压抑已久的感情的宣泄,“旨酒,旨酒, 未饮心已先醇”在“先”字上的自由延长,这里演唱者要 9 / 13 注意表情术语的弹性速度,弹性速度的出现,好似把 内心的一丝醉意牵了出来,酒不醉人人自醉,演唱者 可以根据自己对歌曲的理解在合理的范围内自由发挥, 微醺的乐曲走向越来越紧凑,演唱者可以想象喝醉的 作者絮絮叨叨、踉踉跄跄的问友人何时归来,如今还 能再喝几杯酒,紧迫而无望的期待使这一句成为全曲 的高潮部分,“千巡有尽,寸衷难泯,无尽的伤感”这一 句要注意咬字,饱满并且要有丰富的颗粒感,继续以 紧迫

13、感为基调,在“无穷”前面换气,为了保证后面音 的时值,并且做渐强处理,整个这一段音乐由缓到急 再到缓,最后从“的”字渐慢再渐弱到“伤感”,从急迫 紧凑的旋律渐渐平息下来,诗人此刻的情绪也在酒和 离愁别绪的的作用下忽急忽缓,激动而又沉郁,在歌 唱时要特别注意这一小段,声音在统一的基础下,气 息需要有张有弛,用内心的感受去带动气息、控制气 息,将自身的精力调动到非常集中的状态,积极的演 10 / 13 唱。“尺素申,尺素申,尺素频申如相亲” 这里又回到 了商调式,这一段落在小间奏过后已经渐渐平静,恢 复到原速度原节奏,舒缓绵延的低低叹息着,诗人的 酒意渐渐醒了,回到了忧愁、惜别的情绪,将对友人的

14、思念寄托在一尺长的素巾上,就好似彼此相见了一般, 歌唱者需要调整状态,用眼前的景象引导气息去歌唱。 尾声:小间奏后,轻轻的弱起道“噫!”,自由延长 并渐强,悠悠的诉说着对命运的无可奈何,这一句虽 然只有一个字,却需要极丰富的感情做后盾,气息仍 然要处于积极的状态,才能保证这一句叹息的悠长意 味,思绪跟随这一声叹息拉伸、蔓延,“从今一别两地 相思入梦频”,中强加上规整的八分音符,需要用清晰、 紧凑有弹性的声音表达出诗人急切期盼的心情,“入 梦频”为了引出“鸿雁来宾”可以适当的渐慢,从离愁别 绪到渺茫希冀,澎湃而又晦暗的复杂情绪只能期待着 鸿雁送来友人的消息,“鸿雁来宾”这一句的情绪要平 11 /

15、 13 缓悠长,在以适当的自由延音结束时,用声断气不断 的延展感,把人们的思绪带到那个战乱与繁华集一身 的瑰丽王朝,清晨细雨下,一袭身影在前行的道路上 越走越远,渐渐只剩的雨中伫立的眺望者。 整首作品给人以恬淡悠长、细腻婉转之感,音乐在 反复迭唱中对情感进行一次次推进,每字每句的细致 美,情感的含蓄美,都需要仔细地体会,并且与自身结 合起来,充分体现作者对即将远行的友人无限关怀、 留恋的诚挚情感,也引导我们步入古人丰富的精神世 界,去感知那深深的离别之情和歌曲所隐含的细致柔 美。 参考文献: 1 陈铁民.王维论稿M.北京:人民文学出版社 2 周为明.中国古代艺术歌曲发展初探J.音乐 索引 1999 3. 3 吴祖强.曲式与作品分析M.人民音乐出版社, 1999. 12 / 13 4 应尚能.以字行腔M.人民音乐出版社. 13 / 13

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