《第2章 世界电影史》由会员分享，可在线阅读，更多相关《第2章 世界电影史（174页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、2020/7/10,1,第二章 世界电影简史,这一章主要介绍世界电影的历史，目的是让大家对世界电影的历史有一个大概的了解。同时使大家对各国的电影也有一个了解。,2020/7/10,2,第二章 世界电影发展简史,这一章先介绍电影艺术的形成和成熟期，然后介绍世界电影艺术的发展时期 。,2020/7/10,3,2.1 电影艺术的形成和成熟时期(18951945),2.1.1 世界电影艺术的形成期,电影自诞生日起就以它独特的方式融会艺术和技术。电影是19世纪发明的，至今已经有100多年的历史，是经过多少代人的努力电影才发展到今天的水平。,2020/7/10,4,一、 爱迪生、卢米埃尔兄弟与梅里爱的贡献
2、,爱迪生对电影的贡献：1894年，美国的大发明家爱迪生（Edison）与助手狄克逊合作创制“电影视镜”并公开出售。这一外形笨拙、仅供一人观赏的电影放映机的问世，可谓“一石激起千层浪”，它进一步引发了世界范围内有志于此者的发明角逐。,在电影初创时期，各国电影工作者做出了巨大的贡献。,2020/7/10,5,爱迪生发明的穿孔胶片和“电影视镜”,2020/7/10,6,虽然爱迪生在电影机械方面的发明上不遗余力，但他反对将那些连续活动的画面投射到银幕上，他为电影视镜申请了专利，视之为生金蛋的母鸡。由于爱迪生拒绝把他在美国的“电影视镜”专利权扩展到欧洲，这在客观上刺激了欧洲在电影发明方面前进的脚步。从1
3、895年到1900年，最重要的电影发明都出自欧洲。爱迪生的目光短浅使他错过了一次伟大发明的机会。但他的“电影视镜”却在全世界范围内引发了“活动照片放映”的发明竞赛。,2020/7/10,7,卢米埃尔兄弟对电影的贡献,法国里昂照相器材制造商卢米埃尔（Lumire）兄弟，在前人和同时代人，尤其是爱迪生研制的“电影视镜”的基础上，制成了活动电影机。该机集摄影、放映、洗印于一体。卢米埃尔兄弟用这种手摇的便携式摄影机，在室内和户外摄制影片。他们的作品于1895年12月28日在巴黎大咖啡馆首次售票公映，并且获得轰动国际的成功。于是，这一天被公认为电影的诞生日。,2020/7/10,8,卢米埃尔兄弟及其发明
4、的电影摄影放映机,2020/7/10,9,卢米埃尔兄弟创作的影片绝大多数是简单的生活场景实录，诸如工厂的大门、火车进站、帆船离港、婴儿的早餐等，都属此类纪录片样式的作品。 工厂的大门把工人下班离厂的全过程巨细无遗地呈现在银幕上，给观众以真实、亲切之感。,2020/7/10,10,火车进站,2020/7/10,11,工厂的大门,2020/7/10,12,这种纪录风格是卢米埃尔兄弟影片的一大特色。卢米埃尔兄弟偶尔也摄制少量喜剧短片，其中最受欢迎的是水浇园丁一位高傲的胖园丁正在浇水，顽皮的小男孩用脚踩住水管，待园丁细察水管出水口时，孩童提脚，于是“水浇园丁”。该片堪称世界上第一部短故事片。,2020
5、/7/10,13,另一位法国电影先驱乔治梅里爱（Georges Mlis）采用戏剧艺术的各种手段来表现电影故事，使电影摆脱危机，重新把观众请回电影院。梅里爱原是一位魔术师和戏剧导演兼演员。梅里爱发现，电影摄影机具有停机再拍的功能，是变戏法的最佳工具，它能天衣无缝地做到“挥之即隐，呼之即现”。以此为契机，梅里爱把魔术师的特长在银幕上发挥到极致，让观众在惊叹声中欣赏“来无踪，去无影”的无穷变化。,乔治梅里爱对电影的贡献,2020/7/10,14,他从1897年开始，拍摄了一批魔幻片和神话片。至1902年，梅里爱的影片已销售到世界各个角落，而此时卢米埃尔兄弟基本上已停止影片的生产了。梅里爱的影片有两
6、大特色：丰富的想象力和淡淡的幽默感。梅里爱最著名也是最重要的作品月球旅行记充分地融会了这两大特色。影片描写一群天文学家飞赴月球探险的曲折经历，全片由30个场景组成，历时16分钟。,2020/7/10,15,月球旅行记最有意思的片断是：宇宙飞船即将登陆月球时，整个月球幻化成人的面庞，运载器不偏不倚地正好落在“月球脸”的眼角，只见月球奇痒难熬不断地挤眉弄眼，此情此景令观众忍俊不禁。,月球旅行记,2020/7/10,16,梅里爱对现代电影的主要贡献包括三大方面：他首次把许多照像特技应用到电影上来，如多次曝光、合成摄影、渐显渐隐、慢速摄影、使用画托、应用模型和黑色背景、用手工为胶片着色(裙子点上红色、
7、火焰染上橙色、窗帘点缀蓝色)等等。 发现“停机再拍”能使不同场景形成新的组合，产生新的含义。 把戏剧表现手法移植到电影中来。,2020/7/10,17,月球旅行记,2020/7/10,18,月球旅行记,2020/7/10,19,月球旅行记,2020/7/10,20,二、 实践蒙太奇的先驱 鲍特和格里菲斯,正当梅里爱沉醉于戏剧化电影之际，在大西洋彼岸的美国有一位名叫艾德温鲍特的电影导演，他开辟了一条与梅里爱迥然相异的创作道路。 鲍特是爱迪生公司的导演和摄影师。梅里爱的影片对他触动颇深。在理论上，鲍特赞同梅里爱的观点：电影的首要任务是讲述故事。在实践上，他另辟蹊径。,2020/7/10,21,他从
8、爱迪生公司的片库中搜罗出几部消防员救火的短片，加以剪辑，然后接上一些新拍的镜头，完成了影片一个美国消防员的生活的制作(1902年)。,鲍特这一具有突破性的创造，在当时尚未引起人们足够的重视，直至他随之推出里程碑式的火车大劫案，人们才不得不对他另眼相看。,二、 实践蒙太奇的先驱 鲍特和格里菲斯,2020/7/10,22,在这部西部片中，鲍特把静驻一隅的摄影机从摄影棚中解放出来，在奔驰的汽车甚至运行的火车上进行跟拍。子弹横飞、马匹纵跃的场面令观众兴奋不已。鲍特在该片中的另一个创举是把同景的戏放在一起拍摄，然后根据剧情需要进行剪辑。这种既省时又省钱的办法得到了后来者的继承。鲍特在火车大劫案中进一步完
9、善剪辑技巧并取得了惊人的效果。他舍弃溶接手法，运用交叉切换来并列表现两条情节线索的同时性及密切的因果关系。,2020/7/10,23,火车大劫案1903年,2020/7/10,24,鲍特的火车大劫案摆脱了实际时间的束缚，发展了电影叙事，开创了运用交叉蒙太奇讲故事的先河。,除了上述贡献，鲍特发现了大卫沃克格里菲斯（D.W. Griffith）的演艺才能并邀请他在自己导演的影片鹰巢救险记中担任主角一事，也是备受电影史家称道的业绩，因为鲍特发现的不仅仅是一位优秀的演员，而且是一位对电影艺术的发展具有开创性贡献的导演。,2020/7/10,25,1907年，鲍特把格里菲斯引入影坛当演员。1908年，后
10、者就开始独立执导影片。在此后的5年中，格里菲斯对摄影技巧的实验和创新倾注了巨大的热情和精力。,在隆台尔的报务员(1911年)中，他运用了交叉剪接和特技以加强悬念气氛。,1913年，他执导了一部长达40分钟的故事片伯吐利亚的裘迪斯，开创了“巨片”制作的先例。,格里菲斯对电影的贡献,2020/7/10,26,1914年，他率领摄影师皮采尔和一批年轻演员奔赴西海岸，在加利福尼亚州的好莱坞落脚。同年7月，格里菲斯开始拍摄反映美国南北战争的巨片一个国家的诞生。,影片描述摆脱了奴役的南方黑人乘战乱之机反仆为主，残酷迫害、杀掠白人，白人组织三K党进行报复的“历史”。影片丑化黑人，美化三K党的内容反映了导演固
11、有的种族歧视的偏见。这部耗资近11万美元，长达3小时的影片于1915年3月在洛杉矶首映。,2020/7/10,27,尽管这部影片的观点完全站在南方奴隶主的立场上，但是在艺术上却有许多创造性的突破。影片的导演手法和摄影技巧吸引了大批观众并引起电影艺术家和影评界的重视，在一年之中票房净收入达到创纪录的100万美元。这部被美国电影学者约翰劳逊称之为“在技巧的革命性和内容的反动性之间存在着这样触目的矛盾”的影片，在艺术上的可取之处在于影片创造性地运用了各种摄影手段。格里菲斯用圈入圈出代替单调的场景剪接。,2020/7/10,28,一个国家的诞生把历史和虚构柔和到一起，重演林肯总统被刺的场面。,2020
12、/7/10,29,影片在经济效益上的成功并没有抵消格里菲斯因影片遭到抨击而产生的激愤之情，他除了出版一本措辞强硬的小册子言论自由在美国的浮沉为自己的观点和创作诚意进行辩护外，还立即筹拍耗资近200万美元的史诗性巨片党同伐异(1916年)，以抗议自己遭到的“不公正”指责。这部长达3小时的影片由4部分组成，即“巴比伦的陷落”、“基督的受难”、“圣巴底莱姆教堂的屠杀”和现代剧“母与法”。,2020/7/10,30,党同伐异Intolerance,2020/7/10,31,纵观格里菲斯的艺术成就，他最大的贡献在于把影片的基本构成单位由场景改变为镜头。在一场戏的中间不断转换摄影机的方位和距离，不再遵循传
13、统的90度直角拍摄方式，开始跟随演员的动作而改变拍摄的角度。这样，他就把一个场景分成了若干个镜头，而完成片则是由若干个场景所组成。,在剪接时他就刻意制造节奏：缩短镜头，加快故事进展的速度以制造紧张气氛；加长镜头，取得舒缓的效果，以表现浪漫抒情的氛围。,2020/7/10,32,镜头的独立性及运动性产生了蒙太奇手法。格里菲斯用交叉蒙太奇把故事情节由一线转到另一线，用平行蒙太奇来制造悬念和高潮，一个国家的诞生中有名的“最后一刻营救”便是最好的范例。格里菲斯把握了摄影机的运动性，从而使电影真正地成了一门独立的艺术。,2020/7/10,33,2.1.2 前苏联蒙太奇电影美学流派的特点,十月革命胜利不
14、久，旧俄国的电影企业即被收归苏维埃政权。以列宁“在所有的艺术中，对于我们，电影是最重要的”指示为行动纲领，前苏联电影艺术家改革了旧俄国电影以拍无聊的娱乐片为主的制片路线，电影开始担负起宣传、教育和组织人民的责任。,2020/7/10,34,前苏联电影艺术家通过不断的实验和实践，以蒙太奇手段为主，拍摄了反映革命斗争的影片，取得了良好的社会效益，也为世界电影这首交响乐谱写了华丽多彩的乐章。前苏联蒙太奇电影流派的创立和发展应归功于库里肖夫、维尔托夫、爱森斯坦和普多夫金这四位艺术大师。,2020/7/10,35,早在1916年进入电影界之初，就开始致力于研究电影艺术的规律。他在前苏联国立电影学校任教时
15、建立“库里肖夫工作室”，带领学生进行剪辑实验。1919年党同伐异)冲破反苏封锁，进入电影学校课堂。师生们反复观看此片，仔细研究格里菲斯大胆而细腻的剪辑手法，他们甚至重新剪辑影片的片断，观察由此产生的效果，以确定格里菲斯的剪刀舍此取彼的理由。经过这番努力，库里肖夫和他的学生掌握了这位美国导演的剪辑规律，为日后创作打下了坚实的基础。,库里肖夫(18991970),2020/7/10,36,库里肖夫在课堂上所用的某些电影片断已成剪辑的经典之作，著名的“库里肖夫效应”就是一个最具代表性的例子。库里肖夫是一位甘为人梯的良师，他不仅培养了包括普多夫金在内的一批优秀电影人才，还不遗余力地指导过维尔托夫拍摄新
16、闻纪录片。此外，爱森斯坦也深受其蒙太奇理论的启迪和影响。库里肖夫的理论著作电影导演基础曾是新中国电影工作者和电影院校师生必备的参考书。,2020/7/10,37,维尔托夫是在领导编辑十月革命周年纪念(1918)这部新闻纪录片之后创立了“电影眼睛”的理论。他宣称电影摄影机犹如人的眼睛，它是万能的：“我是一只眼睛，一只机械眼睛我从时空的束缚中解放出来，我协调宇宙中个别的或所有的点，由我主宰他们的立足之地。如此这般，我创造了认识世界的新观念。”,维尔托夫(1896一1954),2020/7/10,38,维尔托夫倾其大半生精力摄制政治性纪录片及阐明其“电影眼睛”理论的艺术性纪录片。他的代表作有电影真理报(杂志片)、电影眼睛、前进吧，苏维埃、带摄影机的人、关于列宁的三支歌曲(1934)以及反映红军作战的新闻纪录片等。,2020/7/10,39,曾是一名大学理科学生，后被格里菲斯的党同伐异所吸引，于1920年考入前苏联国立第一电影学校。在学习期间，他积极投身有关实践，既从事过编剧和表演，也参与过舞台美术设计。,1922年，他进入“库里肖夫工作室”。他的理工功底促使他根据巴甫洛夫条
