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1、浅谈民俗文化在当代平面设计中的体现目 录一、前言2二、中国民俗文化特征41、是历史的产物,是传统的凝聚42、具有规则特性43、具有审美特性5三、传统民俗文化在现代平面设计中的部分应用51、中国传统民俗文化在现代标志设计中的应用62、中国传统民俗文化在现代服装设计中的应用93、中国传统民俗文化在招贴设计中的应用124、中国传统民俗文化在吉样物中的应用15四、传统民俗文化在现代平面设计中应用趋势161、具备个性化设计需求172、具备国际化与多元化设计需求183、具备地域本土化设计需求18五、结论19摘要：中国民俗文化有着鲜明强烈的民族特征，它是中国现代平面设计所要承运用、开拓创造的坚实基础和独特法
2、宝。当前受“越民族，越世界”思潮的影响，国际上大部分华人平面设计师都不同程度地利用中国民俗文化作为创作素材，这无疑也带来了个新的问题，即如何更合理地从博大精深的民俗文化内涵中吸取精神力量去进行再创造。文章阐述了中国民俗文化的特征，分析了中国民俗文化在现代标志设计、服装设计、招贴设计、吉祥物设计中的应用，并提出民俗文化在当代平面设计中的个性化、多元化、本土化设计趋势。关键词：民俗文化 平面设计 一、前言中国是世界文明古国之一，中国传统文化，是中国人民性灵智慧和才情气概的结晶。她独特的地理环境、人文与历史因素造就了其与众不同的文化内涵，在艺术创作上更是独树一帜。中国传统吉样文化艺术，是我国先民从宇
3、宙洪荒、生命意识开启以来，在祈愿生命的繁衍、生命的保障、生命的发展过程中形成的独特的生命图像象征艺术。中国传统民俗文化随着时间的推移、历史的变迁，随着科学技术、材料工艺的不断演进，以及与外来文化不断融合、延伸、衍变中，形成了丰富多彩的艺术形式。中国传统民俗文化资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有丰富多彩的风貌。它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神，从而形成了中国特有传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现了华夏民族所特有的艺术精神。中国民俗文化中融入了各种艺术创作手法，如:“阴阳相生，阴阳相克”的太极
4、图;对称而又平衡的双兔图;头尾相接的“四喜人纹”等等。在形式构成上，它们无不体现出高深的装饰审美意境。这种审美构成意识无疑也是值得现代设计所借鉴。中国民俗文化有着鲜明强烈的民族特征，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创新的坚实基础和独特法宝。当今时代是一个高度现代化、信息化的社会，新材料、新技术的不断涌现使我们目不暇接，随之而来的新思潮、新观念对中国的传统文化艺术带来了前所未有的冲击。现代生活方式的全球化进程要求设计师具备了解不同文化表达自己的不同形式的渊博知识。艺术只有在开放的互动精神中才能发展。互动即尊重文化差异和传统，珍惜创造性，用开放的视野面对未来。在这样的社会环境中，人们更加欣赏
5、具有文化特征的设计作品，于是强调设计的民族化、单纯化、个性化的呼声日益强烈，许多敏锐的设计者便将创意的目光投向了图形设计的深层一一文化层面，既能体现出现代平面设计的观念与时尚，又能折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向，显示了传统文化与现代平面设计紧密结合的艺术魅力。由此，发掘民族文化的精华、反映时代的精神，己成为现代平面设计的基本追求和发展导向。中国传统民俗文化能够反映中华民族追求幸福、吉样、如意的美好愿望，这也是几千年历史传统积淀下来的民族文化。我们能够借助这种特有的“图必友谊意必吉祥的传统文化传递美好而丰富的含义促进信息传达艺术是需要不断创新的，但我们也决不能因为要创新，就一定
6、要“前无古，后无来者”。创新，对传统文化艺术而言，是扬弃，不是否定。如果割裂了传统艺术文化与现代艺术设计的联系，那么现代艺术与设计也将黯然失色，至会自我窒息而亡。传统与现代可以说已经是一个老生常谈的问题。一说到代设计肯定会引出传统与现代的讨论，而且这个讨论在中国这样一个有着五年悠久文化历史的国家又是非常必然和必须的，每一个有历史责任感的设计师都愿为此做出自己的努力。本文旨在这方面做进一步的探讨，寻找具有中国统民俗文化的造型特征并探讨其与平面设计的关系，寻找传统与现代的契合点，打造出符合新时代的民族形式。让传统民俗文化形成为设计的一个创意点启示点，从而使现代平面设计焕发出强大的生命力。二、中国民
7、俗文化特征1、是历史的产物,是传统的凝聚在我们民族中, 每年农历五月初五的端午节, 就是对历史人物屈原的缅怀和纪念。其节俗源远流长, 而且扩展的范围在空间上也相当广阔, 不仅是海峡两岸的中国人, 甚至在日本、朝鲜、菲律宾以及东南亚诸国都有广泛的影响。2、具有规则特性民俗告诉我们一些规矩, 那些事可以做, 那些事不可以做。当然这就是收到一定的道德价值观约束的。古代天高皇帝远, 地方为什么没有乱成一片呢? 它有民俗管理, 一个有民俗传统的地方, 社会秩序都是好的, 人们会自然约束自己。民俗文化作为一种无形的规范, 常常形成一种纯心理上的反射, 导致人们产生从众心理。而这种约定俗成的文化心态和生活习
8、惯一旦形成,就会产生较为稳固的心理定势。3、具有审美特性民俗是特定的口头表现和行为表现, 口头的都是故事歌谣, 都是好听的的东西, 迷人的东西; 行为上, 如参加仪式, 人们会穿着干净的新衣, 吃最好的食品, 都很激动。观看表演,表演者和观看者进入狂欢境界。这都是民俗带来的迷人的地方三、传统民俗文化在现代平面设计中的部分应用中国传统民俗文化不是偶发性的创作，而是由一代又一代的创作者不断工创造而成，有着悠远的历史积淀性。它能使现代设计文化内涵深厚、民族格瑰丽而独树一帜。它所传达的内容和构成这些内容的意象无不来自大众的生活，是大众耳能详的。它的存在与社会普遍流行的大量风俗和信仰有关，不是取决于某个
9、的喜好。它来源于大众，是集体智慧的结晶，有着相当稳定的受众性，其设为公众所周知，有着极为广泛的社会普遍性。它运用于现代设计，更具广泛群众基础，也更具说服力。中国的现代设计是自改革开放以来发展起来的。随着商品经济的不断发与中国加入WTO，中国的设计界面临新的挑战。人们将更加注重产品的品位、化内涵，因此，对设计的深层次内涵有了更多的要求。为了适应多样化、个化的发展，我们必须把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成有民族个性的设计风格。通过对文化因素与视觉设计的研究，探讨对传统文的认识与发掘、在设计中的手法表现以及融合文化的问题。1、中国传统民俗文化在现代标志设计中的应用现代标志设计本身就是
10、对传统图案提炼的过程。在方寸之间尽显无尽的境和思想，在交流与交换中传达很强的符号性和象征意义。在中国现代标志计中，我们可以看到众多的优秀标志设计作品。它们将中国几千年传统吉祥案及纹样经逐步挖掘、变化和改造成为中国企业形象标志，有方胜、云纹、意纹、回纹、水纹、太极八卦、中国结等。这些纹样内涵丰富、意义深远。国联通的标志(，就是由一种回环贯通的、中国传统吉祥图案“盘（即中国结)演变而来的，取其“物远流长，生生不息”之意。迂回往复的条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序，信达畅通。将这种吉祥寓意与现代信息时代的理念巧妙结合，使传统文化有了延续性，巧妙而不牵强，隽永而不肤浅，
11、深刻而不流俗，使我们的现代设计少了一些商业气，更多了一些文化气息和亲和力，在视觉传达中达成了传统与现代的对话、设计作品与大众心理的对话。是传统民俗文化古为今用的最好例证之一。中，它那独特的东方文化魅力也丝毫不会逊色。把吉祥符号的精神元素融入现代标志设计之中，必定会使企业标志设计更具文化性与社会性。凤凰卫视 中国银行由此可见，从民族民俗文化的角度去考虑标志设计，不仅可以打破我国部分设计工作者在谈到标志设计时，就从汉字、拼音及英文变形中去考虑的习惯，而且有利于弘扬民族传统，发展我国经济建设，同时在我国与世界其他国家的交流中能起到意想不到的经济作用。2、中国传统民俗文化在现代服装设计中的应用吉祥图案
12、在中国传统服装中起到了重要的装饰作用，并具有独立的审美价值。早在远古时，就开始把雄伟的猛兽形象用于服装装饰，以示威武;又将一些文丽的珍禽比作“美好”，用作女装的纹样;在周代的冕服上，出现了十二章纹;楚汉时期“衣作绣，锦为缘”，袍服上出现了精美的纹样刺绣;唐宋以后，这种风气更加普遍，常把几种不同形状的图案配合起来，或寄予寓意，或取其“谐意”，以此寄托美好的愿望和抒发自己的情感;到了明代，官服上的吉祥图案一一“补子”，使服装图案的发展达到了高峰。其纹样种类包括几何、动物、植物、人物等多种形象，表现手法也各不相同，不同时期表现出不同的艺术风格，它所显示的意义也超出了服饰本身。吉祥图案广泛地应用于中国
13、传统服装之中，它体现了中华民族追求吉祥、和平的普遍愿望。吉祥图案种类的丰富，更加展示了华夏民族文化的博大精深。随着时代的发展，这些吉祥图案被赋予更多的新意，并以全新的形式广泛流传。随着东西方社会的不断发展，世界经济和科技飞速发展，人们越来越强调服装体现个性的、民族的和传统的特色，强调世界文化的多元性，强调设计文化的混合型和开放型。中国文化日益受到世界的关注，代表东方文化的服饰设计登上了世界时装的舞台。除了东方的、本土的服装设计师对中国传统服饰文化的关注以外，许多西方服装设计大师也把目光聚焦于东方，以中国传统吉祥图案作为灵感来源，创作出各种风格的服装艺术作品，表现了浓郁的“东方情调”。国际时装设
14、计大师约翰加里亚诺(JohnGal1iano)非常注重在设计创作中融合东西方服装文化，展现中国主题，其作品给全球带来无限新意。1998年，约翰加里亚诺为迪奥(DIOR)设计了一系列以表现二、三十年代旧上海服饰为主题的高级时装，梅兰竹菊、富贵牡丹、吉祥文字、龙凤纹样等引起了时尚界对中国民族服饰和传统纹样的极大关注。2000/2001秋冬，迪奥(DIOR)发布了一款由约翰加里亚诺设计的“宽衣大袍”，上面以多色珠片刺绣“凤穿牡丹”、“龙凤呈祥”等吉祥纹样，艳丽的色彩、精巧的图案衬托出戏剧般的舞台效果。在迪奥(DIOR)2003/2004秋冬时装发布会上，中国传统吉祥图案被约翰加里亚诺大量运用于高级时
15、装设计中，通过解构、重组等手法重新演绎，作品极具东方情调。设计师借东方民俗文化元素，来表现西方服饰文化的“人体魅力”主题，更是别有情调!同样善于用中国传统吉祥图案作为设计要素的欧洲著名服装设计师汤姆福特(TomFord)，他的作品体现了东方与西方、传统与现代的完美结合。2004秋冬YvessaintLaurentRiveGauehe时装秀上，汤姆福特运用奢华的中国风为他在YSL的日子画下完美的句号。此次秀展中，龙纹、云纹、团花团寿等作为中国传统吉祥纹样，运用提花、织锦、刺绣等各种表现技巧，展现极度奢艳华丽的中国风情。在晚礼服系列中，当最后一袭象征着帝王般豪华气质的黄袍珠绣礼服登场时，获得满堂喝
16、采!这件类似龙袍的礼服，既运用了中国传统元素，又掺杂了西方传统的审美情趣。昔日中国帝王身上象征着权威的龙纹此刻在模特玲珑浮突的身体上盘旋，彰显着贵族的气息，吉祥而霸气。随着全球范围内的“中国风”服饰时尚风潮愈演愈烈，中国传统民俗文化正以不同的艺术表现方式出现在世界服装设计大师的作品中，他们加入了更多设计的成分，更符合现代审美需求。如今人类己跨入了网络时代，高科技、高信息，将庞大的地球似乎变成了一个小小的村落。东西方文化思想的交流在各个领域越来越广泛，越来越深入，在东方人服饰日益西化的同时，西方人对东方神秘主义思维体系倍感兴趣。特别是人们面对紧张的工作，激烈竞争的压力，经济危机和没有完全消失的饥饿和战争，人类蒙受着巨大的精神压力，人们开始向往一个朴直，自然，宁静的清纯世界。神密东方那博
