书法艺术语言

上传人:小*** 文档编号:133547144 上传时间:2020-05-28 格式:DOCX 页数:3 大小:17.78KB
返回 下载 相关 举报
书法艺术语言_第1页
第1页 / 共3页
书法艺术语言_第2页
第2页 / 共3页
书法艺术语言_第3页
第3页 / 共3页
亲,该文档总共3页,全部预览完了,如果喜欢就下载吧!
资源描述

《书法艺术语言》由会员分享,可在线阅读,更多相关《书法艺术语言(3页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、文档作者:小黑胖子书法艺术语言书法艺术语言是以汉字的笔墨线条为表现对象而形成的艺术表象。书法作为一门独特的艺术,以笔墨线条为形式,通过用笔、用墨来完成的对汉字线条的艺术化在线,使汉字具有精神和思想,这种艺术情感是创作者表达内心的喜怒哀乐,体现匠心追求,再现文字内容的风格情趣,并反映社会时代的精神风尚。以这种笔墨线条为形式而形成的艺术语言称之为书法语言。一、书法艺术语言的构成书法是处理“黑白”的艺术。黑白是构成书法世界的两大色块之一,是表现书法艺术的主要元素,“黑”即汉字本身,“白”则是纸张。在创作时,除了把握幅面的整体安排之外,最主要是掌握汉字的形态。书法之中,点线面是构成汉字的基本要素,是书

2、法的语言信息和符号形式。(一)点线面书法的点画组成了汉字,汉字与汉字组成的书面的结构,也就是在幅面上对黑白的处理。1.书法的点线面艺术与文字中的点线面的区别文字的点线面有其约定俗成的模式,因造字的方式不用,各有不同的结体。书法中的点线面也有规矩,要求在规矩中求变化,在不变之中求万变,在相对静止中求绝对运动,达到变与不变的辩证统一。2.字内空间和字外空间在书法艺术中,点线面有其独立的特性,其重要意义在于拓展了书法的空间意味。书法艺术中有两大空间范畴,即字内空间与字外空间。在汉字中,字内空间在总体上是封闭的,它只是显示某种实物形体,字外空间与之相隔绝几乎没有意义。书家常说的“计白当黑”,意义即在此

3、。这种黑白交融中从单字的意义拓展到一副书法作品的全部空间之中,以一种黑白两极的奇妙组合及有机构成,形成了变化万千的动态空间形式。(二)彰显个性书法艺术是抽象和意象的结合体。它是用其固有的法定的点线面来完成反映作品的思想与情感。所以,书家可以按照自己的创作意图,尽情发挥。或徐或疾、或收或放、或轻或重、或虚或实,借以表达自己对美的追求,抒发自己的情感。但不管怎样变,每一笔都离不开规矩,离不开书法之“法”。所谓“用笔千古不易,字一笔不似古人,即不成书”的道理就在于此。书法中的点线面就像人的躯体四肢,每一个部位都有一定的审美标准,是以其对称性、协调性和比例性等作为标准的。(三)精神意味点线面作为中国书

4、法的艺术语言。点线是书法艺术的主要表现手段,而面则是书法艺术的“结构”,“经营位置”与“势”,是有其重要的位置的,如没有面,不难想象,其书体与篇幅都是散而乱的,是没有法度的。(四)情感表现古人云:“学我者死,似我者俗”,书法的精神在于要用自己的情感、自己的感受来写。在临习的基础上把自己对客观事物的情感铸入作品中,这样的书法作品才有生气,有内涵。一个字的点线面,就需要笔势、笔法、笔意三者的有机结合。一副好的书法作品,它除了有法度,点线面上处理得好,还要书法的情感高度的追求和探索。(五)精神构成书法是追求人对大自然美好境界的向往,表现气势恢宏的自然美或超脱凡尘的浪漫美,书者把自己的情感溶化在大自然

5、之中,把情感铸入书法作品中,达到人和大自然的有机统一。也就是说,书法艺术的点线面仅仅能隐约地暗合客观事物的形态还不够,还需要能传递出客观事物的某种精神面目。这两个方面,恰好构成了中国古典书论中一个很深的美学思想,即“立象以尽意”和“得意而忘形”。形是意的外在形式,意则是形的内在本质。书法的艺术语言也是如此,如存其形而不存其意,还算不上书法艺术的理想的点线面。当然,书法艺术是作者把自己感情溶化在大自然之中,达到人和自然的有机统一。如唐代张旭、怀素的狂草作品即是。这些作品,作者在点线面中倾注的感情更强烈,可谓无法中有法,达到无我的最高境界,此为书法之极,非凡夫俗子所能为之。世上万物皆存在于情理之中

6、,书法艺术取象于天地万物,包容大千世界,可谓宇宙无边,书法无际。由此说来,中国书法艺术的语言构成,是建立在形和意、静与动、虚与实、人与自然高度统一,是书家对空间的认识,独特的个性表现,自我的人格精神、情感的表现及自然语言的高度统一的基础上,彼此之间又相互依存,相互渗透,相互作用。这种语言便成了书法艺术个性化的语言。二、书法艺术语言的价值和意义中国书法艺术与中华民族精神是相互影响,相辅相成的。中国文化的精神是天人合一、贵和尚中。这种强调整体和谐的思想,书法的理想境界也是和谐,但这种和谐不是简单的线条均衡分割,状如算子的等量排列,而是通过参差错落、救差补缺、调轻配重、浓淡相间等艺术手段的运用,达到

7、的一种总体平衡,即中国文化“和为贵”的价值观,通过书法艺术的中和之美得到了完美体现。书法可以称得上是中国平面造型美学的灵魂,其艺术作品不仅可以表现出中国艺术最为潇洒和灵活的自由精神,而且能展现出历代书法大家当时的社会风尚、人生处境以及空灵的艺术趣味、精神人格价值等方面的许多内容。书家通过书法艺术语言的表现力,即对线条的粗细、曲直、干湿,对墨痕的轻重坚柔、光润带色的处理,以及对书家情感和精神的有力挥洒,这些都是作者的个性风貌和精神意志的表现。而用笔、用墨、就所谓的笔意墨象使中国的书法成为一种精神形式,完全出入书家那无言独化的气韵境界和美学意境,是其他手段和工具都无法替代和实现的。深究书法的价值,我们知道书法艺术既可以表现客观事物的美,也可以表现人的主观精神境界。书法形象即来自对客观事物的概括,也来自人的神采风韵特征的概括。在使用雄伟、峭拔、遒劲、秀丽、沉着、圆浑、奇宕、婉转等概念形容书法艺术特色时,也使用温雅、端厚、平和、豪迈、潇洒、妩媚、隽秀、流利等更抽象的概念来表现人的主观精神。这便是书法艺术的价值所在,也是我们学习书法,掌握书法审美要旨的关键点。

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 文学/艺术/历史 > 文化艺术理论

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号