风景写生教学指导书.doc

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1、高等职业技术教育风景写生课程教学指导书风景写生教学指导书孙 铁 编辽宁经济职业技术学院二0一一年八月编写说明 风景写生是装潢专业学生的基础课程之一,为使学生掌握色彩的基本原理,认识色彩体系,实验色彩的配色方法及制作手段,引导学生研究形态与色彩之间的关系,体会形态色彩相互的适应性与共同的表现性。同时让学生掌握本课的授课内容及考核方法,培养和创造良好授课效果,采用教学指导书进行授课,教学指导书以教学大纲和教案为依据,是学生学习本课程的指南,在无成熟的教材的情况下代替教材使用。教学指导书目的是使学生了解课程的主要内容,教学进程,评估方法和标准,以及如何学习才能够通过评估等,并通过完成指导书所要求的项

2、目和程序,达到预期的教学目的,为高质量地完成本单元课程服务。同时也可以达到让学生监督教师授课情况,明确该课程的内容、学习方法、考核标准等问题。本指导书在内容安排上以设计原理和设计制作为教学重点,同时注重对学生的设计思想和创造性思维的培养。注重设计的心理与行为的研究,希望批评指正。 视觉传达系编写:孙铁 目 录一、 材料和工具的选择二、水粉画的着色技巧三、观察方法的训练四、风景写生概述五、风景写生对构图的要求六、风景画的大关系七、 画面的空间八、风景写生的色彩规律九、从简处人手,较系统地进行色彩训练十、激发学生的创作情感十一、风景写生中需注意的几个问题教学目的课程的教育目标:通过进入山区、农村、

3、有特色的城市和具有典型特色的文化、风俗地区进行实地风景写生训练,提高学生对自然的观察力和感悟力,陶冶学生的艺术情操,激发学生的创作灵感,搜集创作的素材,丰富生活的体验和艺术的情感,为提升学生的艺术修养做好眼界与经验上的准备。课程名称:色彩风景写生教学基本内容与要求:1、 教学基本内容:水粉画的基本技法与风景写生中关于构图、取景、立意以及具体技法。2、 基本要求:掌握水粉画技术语言,对风景写生的各种要素、要求能够灵活运用,有效地收集创作素材,积累生活经验 3教学内容: 风景写生课的主要任务之一就是训练学生敏锐的色彩感受力和画面色彩的表达能力。为了有利于最初写生时学生观察和把握色彩的整体关系,应尽

4、可能选择一些颜色变化不太复杂、易于表达的风景来画。东西方绘画的差异使我们了解到:画面中的空间效果,可以是对视觉记忆中的客观世界的空间形态作直接的类似模仿,也可以是人类追求回归自然的一个精神家园。优秀的风景画作品往往寄托着人类对于自己所生活的那个空间的依恋和无限情思。大自然的景色是变幻无穷的,崇山峻岭、长河浩海无不使人激动。为了描绘它,画家们在长期的绘画实践中总结出许多宝贵的经验。但要想在艺术的天地中纵横驰骋,除了前人的经验外,还需要我们自己的成熟技巧以及正确的观察方法,下面就风景画中的几个问题作一简单的阐述,以飨初学者。二、 材料和工具的选择在造型艺术中,任何表现效果的视线,都离不开特定的工具

5、和物质材料。从艺术的历史来看,不同的材料工具的运用,也常常是某个画种或画风形成的重要因素。 传统的材料工具是形成传统的表现技法的物质基础,同时,我们也应该看到,随着人们艺术观念的更新,视野的开阔,原有的艺术表达方式常常不能适应人们日趋发展的审美需求。新的表现技法的尝试、新的绘画材料的开拓,无疑对水粉画的发展有着积极的意义。事实也是如此,近年来水粉画的技法已经和正在发生着很大的变化。“推陈出新”是以书法咱的必然规律,今后的水粉画比现在更加绚丽多彩。因此,关于材料功绩永,也应当根据不同的表现需求进行选择。 颜料 水粉画的颜料种类很多,有瓶装或管状的成品颜料(或称宣传色、广告色、图案色等),也有袋装

6、或散装的色粉(加适量水溶性胶液便可使用)。一般写生练习多用管装颜料,携带、使用都很方便。色粉颜料多用于绘制大型广告、展览布置等用量较多的场合。为使其坚固耐久,可选用以丙烯酸脂类涂料制作的丙烯画颜料。目前,国产水粉画颜料的颜色品类约有几十种。初学水分,也不必求全,但有些颜色是必备的。一般说,白色用量最多,它是使各色产生淡调变化的增加剂。其它色类可择要选购。例如红色类:大红、朱红、深红、玫瑰红、土红等。黄色类:柠檬黄、中黄、土黄、深黄等。兰色类:普兰、天兰、钴兰、群青湖兰 等绿色类:中绿、浅绿、深绿、墨绿、橄榄绿、翠绿等。在配置些橘黄、紫色、熟褐、赭石、灰色、黑色等就基本上够用了。实际作画时,每幅

7、作业所使用的颜色品种不一定很多,有经验的画家常常仅是用少量的几种颜色,经过认真调配,便可以使画面产生极为丰富层次。存放于调色盒中的颜料,在干燥的气候下极易硬化变质,应随时注意保持湿润。暂时不用或用量很少的颜色,不可积存过多。在调色盒中,各种颜料应按一定的顺序排列,例如按色调顺序或明度顺序均可。丙烯类颜料与一般水粉颜料的最大区别是干后牢固度好,在进行多遍着色时,则不必担心会与底层颜料相混,便于多层叠画,同时还可粘贴如纸屑、沙粒、锯末等附加材料,已造成更丰富的艺术效果。使用屏息颜料,应注意及时清洗调色用具。画纸水粉颜料由于附着力强,覆盖性能较好,对于一般的纸张都能适应。因为各种画纸可以产生不同的表

8、现效果,画家们在材料的选择上自然是各有所好。看来价格的高低和使用的价值并没有直接的关系,而关键是某种画纸的特性是否与画者的艺术风格和表现意图协调一致。从这种意义上说,纸本身无所谓好坏,使用得当,都可能创造奇迹。粗纹纸表面凹凸不平,如草板纸、水彩纸等由于表面起伏较大,着色时不易涂匀,用笔轻轻掠过,留下许多斑斑点点。这种斑点,似石纹、似波光、用以描绘山泉、浪花、积雪的山岩、枯树上的苔痕等,其自然形成的肌理变化,奇妙虚幻之状,常给人以无限的遐想。这种浑厚古朴的艺术效果,为其它光滑的纸面所求之不得。有些纸纹理细密,表面光展平滑,如卡片纸、胶板纸、铜板纸等,由于表面坚硬,吸水性较差,致使颜色涂后久而不干

9、,且到处流动,形成片片水渍,控制不好就难以达到预期的效果。此外,当涂第二遍色,有很容易将原有底色泛起,两层颜色相混致使画面污浊不堪,也是常使人伤脑筋的事。然而,从另一方面看,颜色干得慢也可以延缓作画时间,便于趁湿修改加工;附着力差则易于涂改,如用纸片、海绵或干净的毛笔趁湿吸掉部分颜色,可造成各种不同的肌理。也可在事先涂好的暗地上洗出亮部的层次,造成特殊的表现效果。也有人喜欢使用诸如宣纸、高丽纸、过滤纸等吸水性较强的画纸,这种纸极利税色扩散宜于表现水墨淋漓的情趣,纸薄时反正面都涂色,但较难控制。此外,水粉画还可画在木板、画布或墙壁上,必要时可考虑利用胶、矾、聚乙烯醇等辅助涂料对纸面(或墙面、板面

10、、布面等)进行预先处理(或局部处理),都可取得较好的效果。以上几例仅说明,材料、技法和表现效果的关系。一些特殊材料的使用,往往需要以准确的造型能力和熟练的技巧为前提,同时又须考虑与所表现的画面内容相吻合。以基础训练为重点的初学者,则以选用硬度、厚度、吸水性等各种性能比较适中的画纸,通过实践,逐步积累经验后,在进行特殊材料和特殊方法的探索。画笔在中国绘画的传统观念中,画笔的作用被强调到了极重要的程度,这与中国画强调“笔墨”是分不开的。水粉画也应讲究“用笔”但与以线主要造型手段的中国画不同。颜色块面的转折与对比体现在客观物体上的光影命案,成为水粉画的主要形式结构与描绘对象。笔的作用,无非是讲,绘画

11、颜料用不同的方法涂到纸上,以表现各种不同的形、纸、光、色的变化。当代水粉画家们所使用的“笔”实际上早已突破了旧有的规范。除了使用一般的水粉笔、油画笔、板刷、国画笔之外,人们又采用了多种多样的涂色工具,如果按照传统的习惯把这些工具同称作“笔”的话,尚有一空气压缩机带动喷头进行喷绘的“喷笔”、有用木片、竹皮制成的“木笔”、有用海面蘸色点染的“海绵笔”,还有许多讲不出名称来的形形色色的“笔”。总之,为了追求理想的表现效果可以“不择手段”,已经成为知名画家的经验之谈。至于使用什么样的工具以及如何使用,这完全是画家自己的事情。 室外写生的画具外出写生,除备好纸、笔、颜料、调色盒等物品外,还须带水壶、小凳

12、、画板、太阳伞等。为了携带方便,应制备一个写生画箱。画箱的规格力求轻便、多用。有条件自己设计制作,是当前最理想的办法。下图是自制画箱的参考,不妨动手一试,它会给你带来极大的方便。 二、水粉画的着色技巧 艺术表现的方法无论从历史的发展或是从每个艺术家成长的过程进行分析,都要经历一个从无到有又从有到无的演变过程。无法乃至法,对于技巧娴熟,造诣高深的艺术家来说,草草数笔似漫不经心的随意涂抹,然笔笔结合法度,妙趣横生。有欣赏能力的人不难看出,这种漫不经心与不负责任的胡乱涂抹有着本质区别。欲无法必先有法,最大的表现自由产生于严格的基础训练中。一张水粉画无论其形式结构多么复杂,其色彩多么使人眼花缭乱,只要

13、我们认真分析,大都可以找到运用技法的踪迹。研究为了应用,下面我们从构成画面的基本形式要素入手,进一步探求相应的表现技法。 平涂 在大面积的底子上均匀地涂布颜色是绘制宣传画、装饰画时经常遇到的课题,在写生中,也必须掌握的一种基本技法。平涂看来似乎简单,做起来并不容易。那么怎样才能把颜色涂得匀呢?第一要把颜色一次调足,第二要稀稠合适,第三要尽量使用大些的笔(图大面积可使用板刷)有秩序地涂抹,用力要均匀使笔笔衔接不留痕迹。如将画板侧立保持一定倾斜,使颜料微微流动,则更有利使笔触融合。 渐变 有一种颜色向另一种颜色缓慢的过渡推移称之为渐变。自然界中的许多色彩现象,如天空的霞色、水果的表皮、球体的明暗等

14、,都有明显的渐变特征。绘画中的渐变,可分为明度渐变、色相渐变、纯度渐变及包含多种因素的复合渐变。 表现渐变的方法很多,例如:一、 将纸面涂水打湿,趁湿依次涂以不同的颜料,借助水分的流动使各种颜色互相渗化,形成自然过渡。二、 在已平涂好的色底上,趁湿用蘸有另一种颜色画笔从一个边缘开始与底色相混合,并逐步向对面方向移动,直到混合均匀。三、 用板刷(或画笔)笔锋的两端分别蘸取不同的颜色,一笔下去,两色交融,变化自然。此种方法常用于表现花瓣、水果上颜色过渡。四、 阶梯式渐变:在调色板上调好两色之间的一系列过渡色阶,按顺序依次排列笔触,形成渐变系列过渡。所谓干画法的多层着色,大体上属于这种方法。 五、空

15、间混合式渐变:两种颜色通过点状或线状的交互排列,通过疏密多寡的变化利用空间混合的视觉原理,造成渐变的效果。点彩画法纪喷绘中的混色法,大都属于此种类型。叠色 在第一遍颜色干后叠加第二遍、第三遍色,是水粉画中常用的方法。叠色方法有两种情况:使用浓厚的颜料将某一部分底色覆盖或以稀薄的半透明色层罩染,各有不同的效果。但无论采取哪一种方法,实际操作时都要动作敏捷,下笔力求准确,以避免将底色搅起(使用丙烯颜料就不存在这种问题)。严格说来,颜色的透明性是相对的,当然这与所用颜料的性质有关、与涂色的厚薄计浓度也有关系。此外有些颜料的渗透力很强,如玫瑰红、桃红、青莲等。即使涂以很厚的其它颜色(特别是浅色)也很难覆盖,因此,应尽量避免用这类颜色作底色。刮色在着色未干时用竹片画刀等刮去涂好的部分颜料,局

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