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1、油画综合材料与技法,讲课人：曹娟,课程安排,（架上绘画的材料制作与研究） 一、材料解析（综绘概念，水性材料，乳性材料，油性材料，拓印，肌理，拼贴，堆积，提白） 二、举例分析（基弗，达比埃斯，张国龙，杨劲松，许江，张杰） 三、实例练习（文化考察（写生）一天，纸浆示范） 四、作业要求（一是材料创作一张，需提供创作设计方案(报告书)，要求创作方案过程研究 与作品实现的展示； 二是自由创作一张，大小手法不限）,创作具体要求,必须确定一个主题 尝试创作方案设计说明 限制材料运用3种以内,使用材料：衣服，布，自然物质，叶子，石头，泥土，宣纸，立德粉，塑形膏 制作方法：拓印，打磨，水洗，腐蚀，烟熏，刀刮，粘
2、贴,中央美术学院油画系材料工作室课程安排,二大块传统艺术材料的研究；现当代艺术材料 四大部分艺术材料中的欧洲绘画传统；艺术材料中的中国文化传统；现代艺术材料部分；当代艺术材料部分 九个专题蜡彩；鸡蛋坦培拉；油性坦培拉；陶瓷釉下彩；拓印；丙烯；有色底；拼贴；材料素描 四个教学辅助手段赏析；临摹；写生；创作,参考书籍,“综合绘画”是指“Mixed Media”(混合材料活、综合材料)。生长于中国的我们,在接受了传统的素描、色彩、国画、水彩、油画等的训练,乍一听到“综合材料绘画”似乎难以理解和接受。“混合材料绘画”可以将多种材料置于艺术创作中,例如油性颜料、水性颜料、植物性颜料、矿物质颜料,亦或是水
3、泥、沙子、玻璃、金属、胶等各种可能性媒材。,（绪论）什么是综合绘画？ 综合绘画“Mixed Media”（混合媒材或综合材料)的汉译名称。 综合绘画就是打破了画种和材料的界限，利用综合媒材和综合技法所进行的绘画。,思考：材料为主题观念服务还是根据材料来发引其主题思考？ 如何把绘画材料的应用拓展到材料艺术的表现领域?,综合材料绘画的发展趋势,1、反映时代特征 2、平面与空间、装置的结合。 3、与边缘学科、交叉学科的融合。,综合材料作品 郑峰老师的画,安塞姆基弗,许江的 葵园,女性雕塑家施慧的纤维作品,其次，综合材料具有情感性。综合媒材的形式语言和其它语言形式一样，是艺术家表达对世界的认知和内心情
4、感的一种方式，是表达特定内涵的中介体。寻找到一种贴切的媒材传达这种情感，使媒材自身的属性和相互之间的属性达到协调统一，是使综合媒材形式语言成为表达艺术家情感的必备条件。,最后，综合材料具有表现性。当代艺术家在研究媒材的物理性、空间性和精神性的文化内涵时，从媒材形式语言的角度去考虑表现力，会考虑对对媒材、色、质的把握能力；媒材之间属性与张力之间关系的把握能力，以及媒材与文化内涵、人文环境间的关系。艺术家要做的就是从利用媒材与人文环境之间的相互作用去发挥媒材的表现力。,谷文达的联合国,徐冰的天书,1987年，徐冰从康熙字典等字典与古书中找出一些偏旁部首，破天荒地将其毫无规则地凑在一起，编篡出一套连
5、自己都不认识的“伪汉字”，之后再将其一一刻印在木头上，排列成活字印刷板。这些谁也不认识的“伪汉字”被视作对中国千年文化的嘲讽和挑战。徐冰依靠这个作品领引观众通过与未知状况的对抗来了解自身本性，观众被驱使着去重新思考书面文字的价值和可靠性。徐冰也是在前卫艺术时代敢于第一个勇敢说出官方语言的空白和传统文化的无力的人。,张洹将烧香灰制成的人像、佛头做成艺术品,薛松的作品-解构经典,薛松从废墟中寻找到了属于自己的艺术语言和创作方法。他借鉴了西方利用现成物进行拼贴创作的概念，跳出了素材的限制，以烧制的方式来解构传统文化，以拼贴重置了流行的元素，使用文化符码来表现多层次的创作内涵。他以一种中国式的文化观点
6、来呈现作品，不但使用山水画的构图，背景也是利用书法碎片拼贴而成，在他的作品中，我们还能看见西方文化的符号，虽显突兀却又是生活所见，其作品反应了东西方文化共融的混杂世代，如同混乱字体所象征的信息爆炸，以及西方消费文化的渗透。 20多年来，以火焰、灰烬和印刷品残片为媒介，以艺术经典和时尚符号为形象，以历史图像和新闻照片为内容，薛松营造出自己的视觉图式体系，在中国当代艺术众多的个人风格中脱颖而出，独树一帜。,张国龙的生命,张国龙的抽象艺术以其隐秘的文化结构和具有生命力的精神震撼力成为当代东方抽象艺术的典范。 张国龙从对传统语言的传承与转换入手，表达对人类生存状况和对当代艺术现状的反思和追问，试图建立
7、自己的学术体系来表明一种文化态度。,张国龙的黄土,综合材料在当代雕塑中表现为综合材料雕塑，是指两种或两种以上的材料同时运用于一件雕塑作品中，它的重要特性在于物质材料，是材料的本身特点构成雕塑作品形式美的一个重要方面。这个概念的提出大约在20世纪八十年代中晚期，在90年代开始逐步成为中国雕塑艺术的重要表现形式。当时以北京作为前卫艺术的中心逐步扩展到全国诸多城市，雕塑家逐渐突破传统写实为主的表现形式。材料雕塑当今也已成为艺术工作者与时代相呼应的艺术语言。,隋建国的地罡,傅中望的异质同构,蔡国强的草船借箭,综合材料在水墨中的运用和表现,白求恩,综合材料在装置作品中的突出表现为材料的创新,陈庆庆妙手织
8、天衣,尹秀珍的装置作品思想,尹秀珍集体潜意识,第一部分、材料与技法解析,水性材料 （水彩，水粉，丙烯，水溶性材料） 油性材料 （油画颜料，漆，沥青，蜡彩，油 性材料）,材料大分类,一、材料解析,厚重肌理的制作,材料通常有立德粉、云石胶和固化剂、石膏粉、黄沙、水泥、细石子、粗沙子、大理石粉等等以及丙稀塑形剂、此外还有纤维类：纱布、亚麻布、渔网、帆布、车篷布、粗麻、绳子等等，还有某些现成品也常被结合制作为厚重基底，如树枝、衣物、草、泥土还有石块、木块、橡胶、金属类等等、当然要把这些材质制作成一个牢固的基底，黏着剂是必不可少的，常用的有水、各种胶、清漆、油漆、大漆、水泥、各种化学类树脂、强力的如环养
9、树脂等。,拼贴,报纸，包装纸，薄木板，玻璃，布条，油漆，水墨金银箔，胶片，金属，绳子，麻，花，树叶，稻草，照片,拓印,拓印即指以类似拓印书法碑帖的方法，把画布蒙在其他粗糙质地的物体上，利用其起伏将颜料用工具刮拓在画布上，使画面呈现物体的肌理。因为油画的基底材料处理起来不很方便，故拓的办法用得较少。印是用折皱的纸团、布纹、海绵或刷子等其他工具蘸油画颜料后，利用其本身起伏将颜料在画面需要处，可产生色彩斑驳的特殊肌理效果。也可先将颜料印在其他纸或布上，然后转印到画布上。,拓印,与转换,材料造型基础研究,有色底,肌理,拼贴与构成,提白法素描,材料语言性转换研究,坦培拉绘画,水调油画,丙烯画,蜡彩,坦培
10、拉绘画,坦培拉是英语 Tempera 的音译，来源于古意大利语，意为“调和”“搅拌”，后泛指一切由水溶性、胶性颜料及结合剂组成的绘画，也常单用于鸡蛋等乳性胶结合剂组成的绘画。中国有“蛋培拉”“丹培拉”等多种译音。也有根据使用媒介译作“蛋清胶粉画”“蛋清画”“蛋白画”“蛋彩画”等。坦培拉并非只使用蛋液，也使用其它材料做媒介，所以音译较为恰当。 通常人们以画家使用的颜料来鉴别各类画种，以颜料中所含的粘合剂（媒介）来为颜料命名，即色粉与油结合是油画颜料；色粉与阿拉伯胶结合是水彩颜料；色粉与植物胶或骨胶结合是中国画颜料；色粉与蜡结合是蜡笔或彩色铅笔；色粉与鸡蛋等乳液结合就是坦培拉颜料。国内最为著名的坦
11、培拉技法材料有刘孔喜教授的坦培拉绘画技法与教学（安徽美术出版社，定价98元）内容丰富，资料详实；还有一本坦培拉技法书籍剖析油画的奥秘坦培拉人物（杨柳青画社，定价36元，山东师范大学苏利老师著），较为细致的介绍坦培拉的具体绘制过程。,坦培拉的乳液配制与绘画方法,坦培拉绘画的媒介剂乳液分天然乳胶和人工合成乳液两大类。欧洲传统坦培拉绘画使用鸡蛋坦培拉乳液，现代画家也使用干酪素乳液和甲基纤维素乳液。 其配制方法 如下（1）鸡蛋坦培拉乳液 水性蛋黄坦培拉乳液：一个蛋黄加入等量或二分之一的清水，再滴入几滴白醋，使其乳化并防腐。 油性蛋黄坦培拉乳液；（12）达玛上光油与亚麻仁油按21混合后，取两小勺混合剂加
12、入一个蛋黄，再滴入几滴白醋。 全蛋坦培拉乳液：即蛋清、蛋黄一起替代蛋黄使用，可以根据画家需要按上述两种方法配制水性或油性全蛋坦培拉乳液。全蛋坦培拉乳液的另一配制方法：一个全蛋、半份（12）达玛上光油、半份亚麻仁油和一份清水。 （2）干酪素乳液 取50克干酪素放入盛有125毫升清水的电热锅中加热至沸腾，再加入1520克碱式碳酸铵（先用温水溶化），不断搅拌，使干酪素充分溶解后，再兑入125毫升清水制成胶液，加 1%的铅白用以防腐。该胶液作为水性乳液可以直接用来调色作画，也可以加入适量的达玛上光油和亚麻仁油使用。 （3）甲基纤维素乳液 取甲基纤维素31克，兑入2.2升清水，搅拌溶解后即可使用。直接用
13、于绘画时，最好混入半份或等量乳胶。一份甲基纤维素加半份达玛上光油、半份亚麻仁油和一份水即可配成油性甲基纤维素乳液。,坦培拉绘画的方法,（1）多采用木板等硬支承材料，在底板上贴一层纱布或其它布料。 （2）白垩底子或石膏底子。不使用油质底子。 （3）用坦培拉乳液调和色粉作画。 （4）在与画幅等大的素描纸上画出严谨、工整的素描搞，再拷贝到画底上，喷上稀薄的矾水后便可着色。 在作画过程中，坦培拉乳液最好随用随制，因为此乳液时间过长会变质或出现油水分离现象。调色时根据着色需要蘸水稀释。第一步，以水彩画方式用平头笔铺大体色，接着用小号毛笔以浑厚的小笔触逐步施色塑造。由于坦培拉颜料的半透明性，大面积施色不易
14、涂匀，故采用罩色与小线条排列的技法作细致描绘。敷色原则是由浅及深、先薄后厚。坦培拉的绘画特色：能精细描写物象，并能最大限度地保持色彩的鲜艳度，而且干得快（落笔后几秒钟即干），可反复多层绘制。如：波堤切利的板上坦培拉绘画圣母子与六位天使。,混合技法,现代画家采用混合技法的方法 （1）在底板上贴纱布，做石膏底子。 （2）用坦培拉乳液调和黑色画出基本的明暗关系。 （3）用达玛光油与松节油等量混合，再调上少许黄赭油画颜料涂在画面上作为透明底色层。要薄涂，只为获得略带油性的基底。 （4）用坦培拉白色和少量黑色进一步描绘。待素描画充分后，开始用油画颜料调和媒介剂（或三合油）进行层层透明罩染。 （5）经油画
15、色多层罩染，画面色彩基本确定。再用坦培拉白色将亮部及细部进行描绘（提白）。 （6）反复进行提白与罩染直到满意为止。完成的作品需放置一年左右再进行上光。 混合技法要求程序严密、制作严谨，故不适于时间性较强的绘画风格。 如丢勒板上坦培拉与油画混合技法作品自画像。,水调油画,水溶性油画颜料,丙烯画,用丙烯颜料作成的画。此颜料为20世纪60年代出现的一种化学合成胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料。 特点：丙烯画的主要特点是采用丙烯颜料进行绘画。聚丙烯酸颜料本身是水溶性，干燥后形成多孔质的膜，变为耐水性。色彩鲜艳、色泽鲜明、化学变化稳定，能重叠、柔软的颜料各层相互粘接，形成透明或半透明，附着力强耐侯
16、性好，并具有耐久性。,蜡彩,热蜡油画也叫蜡画法（Emcaustic）在欧洲是一种古老的绘画技法，公元前四世纪在希腊就已出现；我国秦汉时期的蜡染也是蜡画法的一种。在巴黎卢浮宫和伦敦大英博物馆有保存完好的公元二世纪前后用蜡绘制的埃及人俏像，历经二千多年色彩和表面都保存完好，不象油画有脱落、变色、龟裂之虑；克布特人用蜡画法绘制的裹尸布，虽然基底的麻布已经成为碎片，可局部的色彩仍然非常好看，令人惊叹。这一技法到中世纪已经失传，直到十九世纪一些浪漫主义画家才又重新研讨蜡彩绘画材料，如以画死之岛著名的瑞士画家勃克林（AroldBocklin1827-1901)他不少作品都是使用蜡彩画成的。现代画家毕加索等也有用蜡画法完成的作品。 热蜡油画主要成份是蜂蜡、油画色和强固剂，解决了多年来油画作品出现变色、龟裂、脱落等问题。热蜡油画艺术作品不变色、不龟裂、不脱落，能长久保存，永不变色，永远保持作品的艺术效果。但由于绘制对材料、技法要
