《书法的人文情怀—央视“文明之旅”谈书法文化》由会员分享，可在线阅读，更多相关《书法的人文情怀—央视“文明之旅”谈书法文化（15页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、书法的人文情怀央视“文明之旅”谈书法文化 刘芳菲（主持人）：作为中国人我们对于书法都不会感到陌生，尽管你可能小的时候没有练过字，但是看到书法作品依然会觉得非常亲切，作为一个艺术门类来讲，我们应当如何来欣赏书法？书法反映了中国人怎样的内心世界？今天我们请来了北京大学中文系教授、博士生导师、北京大学书法研究所所长、中国书法家协会理事兼教育委员会副主任王岳川先生为您解读书法。大家有请！您好王老师。书法是一个很温暖的话题，是根植于每个中国人内心一个传统文化的情结。在我们开始这期的谈话之前，我想先向王先生敬茶一杯，通过中国传统的一杯热茶，用茶文化来引开书法文化。有请！一、应该怎样理解书法与文化的深层关系
2、主持人：我们今天现场的布置跟往期节目有很大的不同，有各种各样的用来写书法的毛笔和笔架，很特别的笔架。在我们聊书法之美之前，先通过一个短片来了解一下中华书法的发展历史。像这样书法作品的画面经常会出现在中央电视台的屏幕上，它是我们传统生活的一个组成部分，就像我开场白所说的那样，如果从艺术的角度，我们来说书法是一门什么样的艺术，可能不见得有人能够说清楚，先请教一下王老师。王岳川：书法有两个关键词：一个是“书” ，一个是“法” 。书就是文字，中国古代文字有甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书；法就是规律和标准，主要指的是书法内法和外法。主持人：何为内法？王岳川：“内法”就是书法的内部规律，它包括
3、字法，怎么写这个字，篆书有篆书的写法，隶书有隶书的写法，中国书法和中国建筑紧密相关，如汉代隶书与汉代建筑的大气具有内在的一致性。还有笔法：欲下先上，欲右先左，书法书写总是要回锋一下运笔。还有章法，写一个字的字和字之间，行和行之间，乃至整篇的章法。然后是墨法，墨分五彩，焦墨、浓墨、黑墨、淡墨、极淡的墨，有了这些元素以后，可以无限地组合，使书法表现出非常辉煌瑰丽的境界。但是仅仅有内法还不够，书法不是雕虫小技，而是“技近乎道” ，它还有一种大法，就是“外法” 。外法是书法的外部规律和文化联系，或者说是书法与众多文化形态的关系，可以说，书法的文化深度决定着书法艺术的高度。主持人：您刚才讲书法，看中国古
4、文只能从书法里边看，我觉得大街上有很多现代的文字，比如说一个商店的牌匾，它可能也是用书法文字来书写的，但是它也可能是书法，我们也没有觉得它就是古文它就离我们生活很远。王岳川：书法一方面可以将古代经、史、子、集中的经典文句引入现代生活中，比如说“厚德载物” “自强不息” “心远地自偏” ，比如说西湖亭台楼阁的匾额，比如说对联、中堂，挂的招牌等等还是保持了文字比较干净典雅的形式。另一方面，书法如果写现代内容，但最好不加逗号不加句号，也基本上不能写“的、地、得”之类的词，仍然需要保持基本的典雅之美，如毛泽东的草书“向雷锋同志学习” 。主持人：您刚才这么一解读，好像让我们内心豁然开朗了，我们以为有一些
5、用毛笔字写出来的就是书法，其实它不是。王岳川：不一定。毛笔写出来的字不一定是书法。对于不会写书法的人写的字只能叫做字，他只完成了书法定义的一部分，我姑且给书法下一个定义，就是“用文字表达深度文化含义的优美书写” 。主持人：这是书法这门艺术的定义。王岳川：对。它包括三个方面：第一，一定要写文字，如果是鬼画符，如果是画画，都不能叫书法，可叫别的什么；第二，它必须包含深度的文化意义，就像我刚才说的是经、史、子、集所表达的文化深度。比如有人写“发横财” ，好像总觉得不太像书法，起码得写一个“金玉满堂”才比较有点文化。书法是文化过滤器，可以过滤掉一些过于滥俗的东西，使得书法必须传达有纯度有深度的文化含义
6、；第三，书法必须优美地书写，如果写得很烂，写得很怪，写得非常糟糕，甚至气息很弱，都不能叫书法，只能叫做习作或是劣质乱划。书法要想达到某种境界和高峰，必须重视字法，写篆书、隶书、楷书、行书、草书，没有一个字出错。有时我们看到古人写的字涂涂抹抹，说明他很严谨，他在改动中展现精神。书法家必须表达深度的文化情怀文化内涵，在今天作为大国书法家当然要表现大国气象。必须优美典雅地书写，有一种“池水尽墨” “止于至善”的精神，如果拿起笔来心战胆虚，满纸不堪，当然不能叫书法。 主持人：我们讲一气呵成常常用来形成一个书法家写一篇行云流水的书法作品，您刚才讲到书法的演变跟中国的建筑有着密切的关系，我们该怎么来理解呢
7、？ 王岳川：大致可以这样看，在先民的篆书时期，我们可以看到大篆比较方正，在秦朝的小篆把六国文字统一以后，变成了略带长形，大抵与当时的重要建筑军事设施楼的意象有些相关。到了汉朝以后，采用儒家而不是用法家，厌恶战争而讲和平，于是平和中正成为时代的审美价值取向。于是，汉朝建筑大多横向展开，具有大汉宽博气象。到了唐朝，建筑相对来说比较方正，书法与建筑和人的居住环境相关，讲究法度。柳公权说书法就是一个法， “心正则笔正” ，要走上正法。于是，心笔方正的柳公权，大气磅礴的颜真卿，瘦硬通神的欧阳询，都是讲究方正。到了行书就不一样了，行书的“行”本身告诉我们快步走。正书楷书是端端正正站，演变到行书就逐渐变成椭
8、圆形，形态与心态想通，书法精神跟人们的生活环境相通，书法随着人心流动起来，变成了流动的音乐。草书更不简单，要写得电光火石大气盘旋般神骏，快起来只有圆转，如怀素“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字” ，可见他心目当中有磅礴的激情，速度如雷鸣电闪般的快。圆形，可以这么说，中国的五体书从静止状态的篆书到了极快运动状态的草书，代表了中国文化的两个极限，就是“静如处子，动如脱兔” 。主持人：说得真好，谢谢！在不同的时代，刚才您跟我们分析书写的形态和建筑之间美学联系，我在想跟不同时代人们内心的诉求，或者他们的心理状态也应当有相当的关系。王岳川：是的， “书，乃心画也” 。二、中国书法经典超越时代的人格魅力 主
9、持人：我们常说写一个字，见字能见人，一个字能分析这个人内心是急躁的还是平缓的，一个时代字体的改变，我们看到古人他们的内心是什么样的呢？王岳川：我举一个例，中国行书作品何止万千，但最为著名的有“天下三大行书” ，第一行书是王羲之的兰亭序 。王羲之写兰亭序时很能见证一个伟大的思想家艺术家是怎样炼成的。我们知道，王羲之很小开始写字，他对经典有一种膜拜感，跟我们今天很多人对经典无动于衷的态度完全不同，今天一些人好像不怎么看经典。蔡邕三国时期一个著名的书法家，写了一部书论 ，其实所谓一部就是短短的不多的字，传给谁了呢？传给他的女儿蔡文姬，蔡文姬再传给了韦诞，三国著名的文人。韦诞有一次把它露出来被钟繇看见
10、了，钟繇是三国时期著名的书法家，他就跟曹操说：“给我看看” 。韦诞以私人之物为由，秘不示人。钟繇作为一个大臣非常着急的把胸都捶烂了，可以想象心情之迫切。今天人们要去面对一本帖，好像送给你，你都漫不经心，搁到房子书架里边，满布尘埃。而古人却对经典的神往令人惊讶钟繇做了一个很荒诞的事情，据传，韦诞去世后将书论埋在墓下，钟繇居然派人半夜三更去掘坟。为什么中国古代的那些武林高手要冒着那么多的危险去找武林秘籍，而今天书法秘笈就在你的手边，人们却视而不见。从此钟繇书法大进，他死后也遭到同样的命运，被弟子宋翼盗墓把书论挖了出来，最后传给了王羲之的父亲王旷。王羲之的父亲非常珍惜经典，他在外地工作，每次离家时就
11、把秘笈缝在枕头里藏起来。七、八岁的王羲之经常看他父亲半夜三更在密室打开一本什么书，在秘密地展阅。王羲之长到 10 岁时知道了他父亲的秘密，把枕中书打开一看，如获至宝而书法大进。可以说，经典对人的启悟神奇至极。羲之父亲回来后说：“羲之写字吧” ，羲之一写他父亲惊呆了，写得如此之妙。说明白了，你是不是偷看了我的枕中书？王羲之点头称是。蔡邕一本书论薄薄的几页，能够影响这么一些风云人物。王羲之处在汉魏之交，汉是写隶书，魏是写魏碑属于正书，端端正正。但是晋人的心飘飘如惊鸿，生死观是“生年不满百，常怀千岁忧” 。在这种境况下，王羲之内心充满了生与死的人生无常，眼睛看到的是满目的饿殍和战争，感觉到要用有限的
12、时间和生命来创新，于是在“池水尽墨”后创作出天下第一行书兰亭序 。这幅杰作有这样几个方面的创新：第一，把汉魏以降的严整书法变成了自然潇洒、潇洒出尘，像清风明月般的书法，如天马行空，意随笔转，线条如行云流水，字体极尽变化，楷草兼施，平稳中寓险峻，集中体现了晋人的美学观。第二，把过去书法一些浅白的诗文创作，变为兰亭序中的哲学思考。 兰亭序前面写众人徜徉山水之间，在曲水流觞中饮酒的人生欣然感，突然感悟到人生苦短而感喟“悲乎！”前喜后悲是魏晋的生命观宇宙观体现，一种大彻大悟后的痛彻无奈。正是这种魏晋哲学的感悟，使兰亭的诗集序写成了一篇哲思妙文。我们知道，一般的书法家写的作品很少成为哲学系必读的范文，王
13、羲之做到了， 兰亭序收入正式出版的英汉对照中国哲学经典 。主持人：兰亭序的真迹现在不知道在哪儿呢。王岳川：兰亭序真迹传被唐太宗葬于乾陵，目前最受推崇的是藏于北京故宫博物院的冯承素摹神龙本兰亭序 。从这幅神龙本中可以看到王羲之行书写得非常神骏爽利。兰亭序里边有二十个“之” ，每一个“之”都不一样，而且到处有涂抹的痕迹。兰亭雅集，是说每一年的三月三，有一“祓禊”之礼，大家聚到一块，王羲之、谢安、孙绰等四十一人，在“曲水”就是蜿蜒流动的小河上， “流觞”就是酒杯倒上黄酒搁在水面，水流过来流到谁面前，它碰壁你就饮酒写首诗。那一次王羲之好几个儿子还有他的好朋友们都去了，大家尽兴饮酒写了很多诗。最后大家推
14、举大书法家王羲之题序。王羲之已经微醺，铺蚕茧纸，执鼠须笔，略一沉思就开始写道：“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。 ”先交待时间地点是由，然后说：“群贤毕至，少长咸集。 ”各位高人都到了，年轻年长者都齐聚于此；“此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，列坐其次，虽无丝竹筦弦之盛，一觞一咏，足以畅叙幽情。 ”前面写在山水之美中欢聚的快乐之情，其后抒发好景不长生死无常的感慨。注意，我为什么前面要说“书法是汉字的深度文化意义的优美书写”？因为有人认为书法仅是技法，只要写字就行了。你看王羲之兰亭序三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，但是其内容更是很有深度：“人之相与，俯仰
15、一世” ，说人在这个世界上一俯一仰就一辈子。 “或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外” 。有些人性格内向就在一室之内切磋商讨，有些放浪形骸喜欢到大自然当中去畅游。 “虽趣舍万殊，静躁不同， ”每个人的趣味不同，性格的好动和好静不同；“当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣” ；当人们对事物感到高兴时，自得而自足，竟然没感到自己快老了，而时光荏苒，以前感到欢快的事顷刻之间变为陈迹。其后，王羲之认为“齐彭觞为妄作，一死生为虚诞” ，这是在批评庄子，庄子认为“齐彭觞等生死” ，在王羲之看来这是虚诞的，人总是要死的， “死生亦大矣。岂不痛哉！”
16、 “悲夫”！从前面开心雅集到了后面进入深刻的生死哲学，这就是王羲之兰亭序在形式的完满和内涵意义的完满相统一中成为天下第一行书的原因。而我们今天的很多书法家，包括我自己有时也不能免俗，拿一本唐诗、背几句宋词就开始写，写完了就叫书法作品。不，古人的真正的书法创作是艰难的，是在意义的深刻性和形式的完满性上精益求精。不妨说，王羲之为了写好兰亭序 ，准备了全部生命的五十年。这是他五十岁写的，九年后他就去世了。主持人：好，您请坐。刚才王岳川先生这一点拨特别的重要，的确我们现在觉得把唐诗、宋词临摹一下，抄写一下这就是书法作品，我们大多在市面上看到的也确实是这样的。但是刚才这一解读，书法不是这样，那不是书法的艺术，书法的艺术是发乎于自己的内心的高妙创作。 兰亭序是一个历史上的一件珍品，现在已经不知所踪。王岳川：对， 兰亭序的流传充满神秘意味。 兰亭序写完后，王羲之被众人簇拥着说实乃神品妙品，有“清风出袖，明月入怀”之誉。第二天王羲之酒醒后，又写了七八张，发现没有
