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1、指尖上的传承宣传片_高清.mp4中国传统民间手工艺 在中华民族这片土地上，生活着千古流传的古老民族。这些古老的民族，勤劳和智慧，创作了许多民间民族饰品。至今保存着世界上最古老的民间饰品。许多人看了以后，都对中国民族民间艺术表示由衷的赞佩。很多传统民间艺术装饰品已经慢慢融入了我们的生活中国结 剪纸 玉器 年画 刺绣和我们最为熟悉的灯笼剪纸折纸风筝刺绣中国结玉器灯笼年画陶瓷微雕目录目录陶瓷陶瓷是以粘土为主要原料以及各种天然矿物经过粉碎混炼、成型和煅烧制得的材料以及各种制品。陶器和瓷器的总称。陶瓷的传统概念是指所有以粘土等无机非金属矿物为原料的人工工业产品。它包括由粘土或含有粘土的混合物经混炼，成形
2、，煅烧而制成的各种制品。由最粗糙的土器到最精细的精陶和瓷器都属于它的范围。对于它的主要原料是取之于自然界的硅酸盐矿物(如粘土、石英等)，因此与玻璃、水泥、搪瓷、耐火材料等工业，同属于“硅酸盐工业”的范畴陶瓷陶器的发明是原始社会新石器时代的一个重要标志。 陶器： 用黏土烧制的器皿。质地比瓷器粗糙，通常呈黄褐色，也有涂上别的颜色或彩色花纹的。新石器时代开始大量出现。现代用的陶器大多涂上粗釉。陶器的发展河姆渡文化的陶器为黑陶，造型简单，早期盛行刻画花纹。 新石器时代遗址，和陕西省西安市郊的半坡遗址都发现了大量做工精美，设计精巧的彩陶。 夏、商、周三代的陶器品种，大致可分为灰陶、白陶、印纹陶、红陶、原
3、始陶等。其中在日常生活中使用最多的是灰陶，有素面，也人施以简单的绳纹或篮纹，或者彩绘各种复杂图案的；还有在制作胎体过程中用拍、印、刻、堆、划等手法留取肌理效果。这一时期的器体造型功能依然以饮食器皿为主，有豆、鼎、釜、鬲、觚、 等等。白陶在新石器晚期就已出现，这一时期又有了进一步发展。白陶所使用的原材料为瓷土，质地较细密，烧成温度也比其他陶器品种要高。其造型与装饰直接受到同时期青铜礼器的影响，艺术价值不在青铜器之下。灰陶白陶陶器欣赏1印纹陶红陶陶器欣赏2在战国时期，陶器上已经出现了各种优雅的纹饰和花鸟。这时的陶器也开始应用铅釉，使得陶器的表面更为光滑，也有了一定的色泽。到了西汉时期，上釉陶器工艺
4、开始广泛流传起来。多种色彩的釉料也在汉代开始出现。盛行于唐代的陶器，以黄、褐、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为唐三彩。唐三彩是一种低温釉陶器，在色釉中加入不同的金属氧化物，经过焙烧，便形成浅黄、赭黄、浅绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩，但多以黄、褐、绿三色为主。唐三彩的出现标志着陶器的种类和色彩已经开始更加丰富多彩唐三彩凤首壶唐三彩凤首壶受波斯萨珊风格受波斯萨珊风格银器的影响银器的影响陶器的历史意义1.是手工业雏形，标志着劳动力分工开始。2.是人类早期艺术表现的承载体。3.生产力丰富的体现，物品需要精制和存贮。瓷器是中国人发明的，这是举世公认的。瓷器的发明是在陶器技术不断发展和提
5、高的基础上产生的。商代的白陶以是用瓷土（高岭土）作原料，烧成温度达1000以上，它是原始瓷器出现的基础。 白陶的烧制成功对由陶器过渡到瓷器起了十分重要的作用。通过长期烧造白陶和印纹硬陶的实践，不断改进原材料的选择与加工，至商代中期出现了原始瓷器，到西周、春秋、战国时期开始兴盛起来。胎质烧结程度提高和器表施釉，使原始瓷器不吸水而且更加美观。原始瓷器一般都在施釉前在坯体上拍制几何图案，釉色多呈现青绿、青黄色。 瓷器瓷器是一种由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等组成，外表施有玻璃质釉或彩绘的物器。因其较为低廉的成本和耐磨不透水的特性广为世界各地的民众所使用，是中华文明的瑰宝之一。 瓷器的历史发展在商代和
6、西周遗址中发现的青釉器已明显具有瓷器的基本特征。它们质地较陶器细腻坚硬，胎色以灰白居多，烧结温度高达1100-1200，胎质基本烧结，吸水性较弱，器表面施有一层石灰釉。但是它们与瓷器还不完全相同。被人称为原始瓷或原始青瓷。 原始瓷从商代出现后，经过西周、春秋战国到东汉，历经了1600-1700年间的变化发展，由不成熟逐步到成熟。 东汉以来至魏晋时制作的瓷器，从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。这种高水平的制瓷技术，标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。 我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达
7、到1200，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。 宋代瓷器，在胎质，釉料和制作技术等方面，又有了新的提高，烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上，有了明确的分工，在我国瓷器发展的一个重要阶段。宋代闻名中外的名窑很多，耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格。耀州窑（陕西铜川）产品精美，胎骨很薄，釉层匀净；磁州窑（河北彭城）以磁石泥为坯，所以瓷器又称为磁器。 传世精品-元青花鬼谷子下山图罐陶瓷制作教学视频_高清.mp4微雕微微雕雕艺艺术术是是中中国国传传统统工工
8、艺艺美美术术品品中中最最为为精精细细微微小小之之一一的的工工艺艺品品。是是雕雕刻刻技技法法的的一一门门分分支支，是是微微观观雕雕刻刻的的一一个个门门派派。微微雕雕一一般般指指微微细细的的圆圆雕雕、浮浮雕雕和和透透雕雕（镂镂空空雕雕）等等，所所表表现现出出来来的的多多跟跟自自然然界界相相像像的的东东西西。微微雕雕是是凸凸出出来来，富富立立体体感感。 它它甚甚至至可可以以在在米米粒粒大大小小的的象象牙牙片片、竹竹片片或或数数毫毫米米的的头头发发丝丝上上进进行行雕雕刻刻的的，其其作作品品要要用用放放大大镜镜或或显显微微镜镜方方能能观观看看到到镂镂刻刻的的内内容容，故故被被历历代代称称之之为为“绝绝技
9、技”。微雕微微雕雕历历史史的的发发展展中中国国微微雕雕历历史史源源远远流流长长。远远在在殷殷商商时时期期的的甲甲骨骨文文中中，就就出出现现微微型型雕雕刻刻。战战国国时时的的玺玺印印小小如如累累黍黍，印印文文却却有有朱朱白白之之分分。众众所所周周知知的的王王叔叔远远的的刻刻舟舟，也也是是中中国国历历史史上上微微雕雕艺艺术术的的经经典典之之作作。 “微刻”、“微画”与“微雕”“微雕”不同于“微刻”最主要的特点是有立体空间的呈现，“核雕”、“骨雕”、“象牙雕”和“微画雕”等都应属于“微雕”范畴。微雕雕刻出的是精微细小的立体画面，是一种富有立体感的阳雕微观雕刻艺术。“微刻”是凹进去的，有装饰性，少立体
10、感；“微画”则是用笔或刀线描来微刻画面，或称线描画微刻，是一种精微细小的画种。核雕象牙微雕心经 三山缱绻几千秋三山缱绻几千秋局部放大80倍微雕刻刀巴林冻石双龙戏珠加唐诗二百首瓷器微雕精美的鸡蛋微雕珍珠微雕微雕作品喜迎奥运微雕作品大熊猫玉牌诗文微雕隆中对刺绣苏苏 绣绣 苏绣，是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。其苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风
11、格，被誉为“东方明珠”。 苏绣的历史长达2000多年。苏绣自古便以精细素雅著称于世，其构图简练，主题突出，技巧精湛。仅以苏绣所用最细的线以为一般人的肉眼所能看清楚为例，足见其精细之极.。双面苏绣作品双面苏绣作品“百蝶图百蝶图” 是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。湘绣分别在1912年和1933年意大利都灵博览会和巴拿马万国博览会上，湘绣绣品分别获得最优奖和一等奖，被国外誉为超级绣品。原先，长沙城里的商人们为，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处细绣”。湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能
12、听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画；湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。 粤绣粤绣，以广绣为代表，全国四大名绣之一，历史上指广州、佛山、南海、番禺、顺德等地的刺绣品，即专指广府地区的刺绣工艺品，包括刺绣字画、刺绣戏服、珠绣等。粤绣的题材广泛，多为百鸟朝阳、龙凤等图案。引以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称。 在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚长短参差，针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金
13、绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。粤绣作品粤绣作品“甜蜜蜜甜蜜蜜”粤粤 绣绣蜀蜀绣绣古代川西平原盛产蚕，故称“蜀国”。蜀绣又称川绣，起源于川西民间，因地缘关系而得名，与江苏苏州的苏绣、湖南长沙的湘绣和广东的粤绣一起，并列为中国的四大名绣。其产地主要集中于成都、重庆、温江、郫县等地。蜀绣具有悠久的历史，与蜀锦一起被称为“蜀中之宝”。蜀绣作品大熊猫蜀绣作品大熊猫【三分钟让你了解中国传统手工艺】苏绣_高清.mp4剪纸折纸欣赏风筝风风筝筝风筝为中国人发明，相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成,是人类最早的风筝起源，后来其学生鲁班用竹子，改
14、进墨翟的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。到南北朝，风筝开始成为传递信息的工具,从隋唐开始的。由于造纸业的发达，民间开始用纸来裱糊风筝。到了宋代，放风筝成为人们喜爱的户外活动。北宋张择端的清明上河图，宋苏汉臣的百子图里都有放风筝的生动景象。 当今，我国放风筝活动，在对外文化交流，加强与世界各国人民友谊，发展经济和旅游事业中发挥着重要作用。传统风筝与吉祥寓意传统风筝与吉祥寓意 从传统的中国风筝上到处可见吉祥寓意和吉祥图案的影子 ：大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型，其中以求福类图案为多“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙门”、等这些风筝无一不表现着人们对美好生活
15、的向往和憧憬。吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字其反映人们善良健康的思想感情，渗透着我国民族传统和民间习俗，因而在民间广泛流传，为人们喜闻乐见。 中国结中国结中国结的含义的含义中国结是中国特有的民间手工编结装饰品，始于上古先民的结绳记事。据易系辞载：“上古结绳而治，后世圣人易之以书目契。”东汉郑玄在周易注中道：“结绳为约，事大，大结其绳；事小，小结其绳。”它作为一种装饰艺术始于唐宋时期。到了明清时期，人们开始给结命名，为它赋予了丰富的内涵，如：如意结代表吉祥如意；双鱼结代表吉庆有余等，结艺在那时达到鼎盛。中国结中国结演绎出de时尚中国结其实是一种古老的编织艺术，一根根五彩的
16、丝线，悬垂在居室四周，古朴而风情流转。自然浓郁的生活气息以及吉祥漂亮的中国结，既为主人祈福来年的平安富贵，同时也体现着主人不同的个性与审美观念。别看轻这小小的中国结，它可是近年来国际时尚潮流的重要元素，已发展成为多个产品了。仔细看看，其中主要有两大系列：吉祥挂饰和编结服饰。每个系列又包括多个品种，如吉祥挂饰有：大型壁挂、室内挂件、汽车挂件等；编结服饰有：戒指、耳坠、手链、项链、腰带、古典盘扣等。 中国结是由旧石器时代中国结是由旧石器时代的缝衣打结，推展至的缝衣打结，推展至汉汉朝朝的仪礼记事，再演变的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。周成今日的装饰手艺。周朝人随身的佩戴玉常以朝人随身的佩戴玉常以
17、中国结为装饰，而战国中国结为装饰，而战国时代铜器上也有中国结时代铜器上也有中国结的图案，延续至的图案，延续至清朝清朝中中国结真正成为流传于民国结真正成为流传于民间的艺术，当代多用来间的艺术，当代多用来室内装饰、亲友间的馈室内装饰、亲友间的馈赠礼物及个人的随身赠礼物及个人的随身饰饰物物。因为其外观对称精。因为其外观对称精致，可以代表致，可以代表中华民族中华民族悠久的历史，符合中国悠久的历史，符合中国传统装饰的习俗和传统装饰的习俗和审美审美观念观念，故命名为中国结。，故命名为中国结。 中国结的记载宋代词人张先写过“心似双丝网，中有千千结”。形容失恋后的女孩家思念故人、心事纠结的状态。在古典文学中，
18、结一直象征着青年男女的缠绵情思，人类的情感有多么丰富多彩，“结”就有多么千变万化。 “结”在漫长的演变过程中，被多愁善感的人们赋予了各种情感愿望。托结寓意，许多具有向心性聚体的要事几乎都用“结”字作喻，如：结义、结社、结拜等等。而男女之间的婚姻大事，也均以“结”表达，如：结亲、结发、结婚等。结是事物的开始，有始就有终，于是便有了“结果”、“结局”、“结束”。“同心结”自古以来就成为男女间表示海誓山盟的爱情信物”，结饰已被民间公认为是达情感的定情之物。而“结发夫妻”也源于古人洞房花烛之夜，男女双方各取一撮长发相结以誓爱情永恒的行为，有诗云“交丝结龙凤，镂彩结云霞，一寸同心缕，百年长命花”就是生动
19、的描写。中国结中国结的特点的特点中国结的特点是，每一个结从头到尾用一根线编结而成，每个基本结又根据其形、意命名。把不同的结饰结合在一起，或用其它有吉祥图案的饰物搭配组合，就形成了造型独特、绚丽多彩、内涵丰富的中国传统吉祥饰物。一根红绳，就这么三缠两绕；一种祝福，就这样编结而成。当年底的商场里挂满中国结艺时，人们不禁发现，这蕴涵悠悠古韵的手工编织艺术，正是“另类”的祝福，可以为现代人的“咖啡生活”添加一点茶的芳香。人类的历史有多长，结艺的传统就有多长人类的历史有多长，结艺的传统就有多长。各种结1.方胜结一路平安2.双蝶结比翼双飞3.如意结吉祥如意4.团锦结前程似锦5.祥云结祥云绵绵6.双喜结双喜
20、临门7.桂花结富贵无疆8.团圆结团圆美满9.双全结儿女双全10.双线结财源亨通11.双鱼结吉庆有余12.盘长结长寿百岁13.平安结如意平安14.同心结永结同心15.双联结双双成对16.鲤鱼结吉庆有余17繁翼磐结磐石如山灯笼灯笼灯笼（灯笼（Chinese lantern,lantern;a portable lightChinese lantern,lantern;a portable light） 中国的灯彩综合了绘画艺术、剪纸、纸扎、刺缝等工艺，利用各个地区出产的竹、木、藤、麦秆、兽角、金属、绫绢等材料制作而成。在中国古代制作的灯彩中，以宫灯和纱灯最为著名。 灯笼与中国人生活息息相连，庙宇中
21、、客厅里，处处都有灯笼。仔细推算，中国有灯是秦汉以后的事，有纸灯笼又是在东汉纸发明之后。 中国的灯笼，不仅是用以照明，它往往也是一种象徵，吴敦厚说，他以前做新娘灯（即宫灯）就代表婚礼喜庆；竹篾灯则告示这是丧葬场合；伞灯（字姓灯），因灯与丁语音相同，意味著人丁兴旺。所以，过去每家都有字姓灯，悬挂在屋檐下和客厅中。今天迎神赛会上，神明的阵头前仍有两盏大灯笼，就是这种习俗的延续。 灯笼，乃是古时灯具的一种，早在西元八世纪的唐朝就有记载使用灯笼的起由。中国有灯是秦汉以后的事，有纸灯笼又可能是在东汉纸发明之后。元宵观灯的习俗起源于汉朝初年，但也有相传唐明皇于元宵节在上阳宫大陈灯影，是为了庆祝国泰民安，才
22、扎结花灯，借着闪烁不定的灯光，象征着“彩龙兆祥，民富国强”， 花灯的风气至今仍还广为流行。 的渊源团团圆圆年画特殊特殊的的民间艺术表达民间艺术表达年画（newyearpaintings）是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”，七
23、、八月以后的产品叫“秋版”。年画年画民间艺术一直以来都是民众创作、使用和欣赏的艺术形式，民间艺术一直以来都是民众创作、使用和欣赏的艺术形式，其主题不外乎满足两个需求：一个是物用方面的使用功能，其主题不外乎满足两个需求：一个是物用方面的使用功能，一个非功利的精神上的审美需求。在民间艺术形一个非功利的精神上的审美需求。在民间艺术形 成和发展成和发展的几千年时间里，农业社会的生产生活方式一直都没有发生的几千年时间里，农业社会的生产生活方式一直都没有发生太大的变化，所以，农业生产生活中，首先需要的是人力资太大的变化，所以，农业生产生活中，首先需要的是人力资源，即人口的生产，这就是最大的生源，即人口的生
24、产，这就是最大的生 存需求，生殖崇拜、存需求，生殖崇拜、祈子内容、子孙繁衍成为民间艺术中最常见的画面和主题。祈子内容、子孙繁衍成为民间艺术中最常见的画面和主题。人们相信万物有灵，是源于生产力低下时代对自然和宇宙力人们相信万物有灵，是源于生产力低下时代对自然和宇宙力量的崇拜。民间艺术的主量的崇拜。民间艺术的主 题和内涵都是围绕趋利避害、求题和内涵都是围绕趋利避害、求吉纳祥的心理需求来展开的，这也是人类自我保护的本能。吉纳祥的心理需求来展开的，这也是人类自我保护的本能。 艺术最主要的功能是满足精神需求，既有表达对未来的希艺术最主要的功能是满足精神需求，既有表达对未来的希望，也有愉悦精神的审美活动，所以人的一生中各个人生礼望，也有愉悦精神的审美活动，所以人的一生中各个人生礼仪都少不了民间艺术的陪伴，与人生活的衣食住行有关的一仪都少不了民间艺术的陪伴，与人生活的衣食住行有关的一切活动和场所也离不开民间艺术的参与。民间艺术就是希望切活动和场所也离不开民间艺术的参与。民间艺术就是希望的艺术，是吉祥的艺术，是充满生命力的艺术。的艺术，是吉祥的艺术，是充满生命力的艺术。 后记
