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1、 摘 要节奏是话剧舞台表演的重要组成部分，它对话剧舞台表演的整体效果有决定性的影响。因此，作为话剧表演者应对节奏感有充分的重视。强烈又鲜明的节奏感，不仅能使话剧舞台表演的外在形式更加完美，更能体现出其中蕴含的内在精神。本文主要由话剧糊涂戏班来谈表演节奏的作用，通过分析话剧舞台表演节奏的具体表现，探讨演员表演节奏的影响因素，分析话剧糊涂戏班表演节奏，最后探讨话剧表演节奏把控的重要性。以期通过本文的研究加深对话剧表演节奏的影响。关键词：话剧；糊涂戏班；表演节奏AbstractRhythm is an important part of the stage performance of the dr
2、ama, which has a decisive influence on the overall effect of the stage performance of the drama. As a result, the performers of the drama should pay full attention to the sense of rhythm. The strong and vivid sense of rhythm not only makes the external form of the stage performance more perfect, but
3、 also embodies the inner spirit. This paper is mainly composed of drama talk show confused troupe rhythm, through analyze the rhythm of drama stage performances, to investigate the factors affecting the performances of rhythm, performance analysis of drama troupe confused rhythm, finally discusses t
4、he importance of the drama rhythm control. In order to deepen the influence on the rhythm of drama performance through this study.Key words: Modern drama；The Nonsense makers；Rhythm of performance目 录引 言1一、表演节奏相关概述1（一）节奏的概念1（二）表演节奏有别于生活节奏11.表演节奏与生活节奏的区别12.话剧舞台表演节奏的具体表现2（三）演员表演节奏的影响因素3二、话剧糊涂戏班表演节奏分析4（一
5、）话剧糊涂戏班简介4（二）话剧糊涂戏班中单一人物表演节奏的体现4（三）话剧糊涂戏班中多人物表演节奏的相辅相成4三、话剧表演节奏把控的重要性5（一）节奏是戏剧表演情节发展的支撑5（二）把控节奏有助于角色情感的准确表达5（三）准确把控节奏有助于角色塑造5结 论6参 考 文 献7致 谢8引 言一部戏好看与否，情节的生动感人和情绪的波澜起伏是至关重要的因素，而节奏在情绪的发展过程中，又起到抑扬顿挫的作用。可以这样说，情感在节奏中爆发升华，节奏为情感推波助澜。情感如浪，节奏似风，没有起伏迭宕的节奏，再好的戏剧情节也是无风之浪，难掀高潮1。因为戏剧文本提供的人物情绪往往是平面的，只有通过演员对角色的准确把
6、握并有张有弛地表演出来，才能把角色的情感传达给观众，感染观众，引起观众的共鸣。于是，这就对演员提出了一个很高的要求，要求演员寻求准确的表演节奏，从而塑造出更加鲜明的艺术形象。一、表演节奏相关概述（一）节奏的概念“节奏”一词，在汉语词典中的解释有两种，一是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象；二是比喻均匀的、有规律的工作进程。戏剧舞台节奏从字而上理解，就是发生在戏剧舞台上均匀的、有规律的工作进程。具体来讲，戏剧舞台节奏，即为戏剧的演出节奏，它是演出过程中在舞台上反映出的生活节奏，随着剧情的展开，一层一层推动戏剧向高潮发展2。戏剧舞台节奏是一种重要的戏剧艺术处理手段，它是激发观众产生与戏剧内容
7、相适应的体验与情感的一种表现形式。好的舞台节奏，不仅可以把观众带入剧情，使观众产生和剧中人物处境相符的情感感受，而且能够使观众的心理体验与剧情、舞台节奏一起达到高潮。（二）表演节奏有别于生活节奏1.表演节奏与生活节奏的区别节奏存在于任何有生命的运动之中，节奏实际上是一种“律动”，它是由生命的运动产生的，这是节奏产生的根据。节奏是在一定的时问里，事物均匀地、有规律地正常运动的过程，如同自然现象中，白昼和黑夜的更迭，一年四季春夏秋冬的交替，海潮的起落，天气的阴晴，月亮的圆缺等等3。节奏的运动和变化是受内外部因素共同影响的。表演的节奏包含着对生活中的节奏的再现及有目的的再加工。仅仅是生活的节奏会缺少
8、艺术魅力；在艺术目的的再加工，又必须符合生活自然节奏的变化规律。生活节奏是自然形成的内外统一的氛围。艺术节奏是靠创作者想象、假定，运用技巧营造出的一种酷似生活节奏的氛围，让观众和剧中人物同时获得同样的感受。艺术节奏如果完全等同于生活的节奏，本身就失去了艺术的美，也不符合表演艺术是视听艺术的特征。演员作为创作者既要能调动自身的情感，又要控制情感在艺术美的轨迹上发展4。演员对规定情境的准确感受，对剧中事件的准确判断，对人物心态的准确揭示，对人物动作的准确把握以及要给予观众审美效果的准确估计，都是构成了表演节奏的内容。场面的调度变化的形成，语言速度的快慢停顿，也都会形成无所不在的节奏。鲜明、准确、松
9、弛有度的节奏是艺术的灵魂，切不可仅用外部速度变化代替节奏5。掌握好表演的节奏，一是要对生活的深刻认识和理解，二是恰如其分地掌握表现生活的表演技巧。表演节奏的产生是节奏变化的内外因结合，同时也是演员内外部素质和舞台技巧的结合。表演节奏离不开生活人们的行为节奏，生活中的节奏是表演节奏的基础，在进入完整人物创作时，除了要明确生活自然节奏与表演艺术节奏的不同，还要及时的调整演员自身的生活节奏和所创人物此时此地的节奏的关系。一个人生活自然节奏的形成，是由于他的性格、情感、心态、身体的感应能力与外界环境刺激反映，演员要获得角色此时此地(剧本给予的时空)应有的节奏感，除了要准确把握剧中人物的性格、心态和情感
10、的表达方式，还要准确感受与判断外部规定情境。动作是情感的捕捉器，能够准确、纯熟地把握语言和形体的外部节奏，也就能相应获得某种内部的节奏，同时也就能帮助动作唤起真实的情感。2.话剧舞台表演节奏的具体表现话剧舞台表演的节奏主要有拍子、强弱、时长、重音以及结构等要素，话剧演员舞台表演时，每个细微表情、每个肢体动作都是舞台表演节奏应该注意到的点，抓住了这个点，就能够更加深刻的将创作者所要表达的真实情感淋漓尽致地展现在观众而前，使观众在欣赏舞台剧的表演时产生更多的情感共鸣6。第一，话剧舞台表演的语言节奏性。语言在话剧舞台表演中通常是不可或缺的一部分，其中主要包括了独白、台词、旁白等。在话剧舞台表演过程中
11、，每一句台词结合当时的表演情境都被赋予了不同的意义，再加上特定的节奏进行演绎。节奏的不同也使语言效果的表达不一。同样一句话，停顿不一样，表达所突出的重点就不一样，强调的内容也各不相同，所以掌握话剧舞台表演的语言节奏十分重要。第二，话剧舞台表演的形体节奏性。形体节奏性在话剧演员表演中也是极其重要的组成部分。话剧演员在进行舞台表演时，行、走、立、坐等每一个举动在舞台上都代表着特定的含义。形体的节奏性并不仅仅是肢体动作的外部表现，演员的内心也存在着一定的节奏支配7。外部节奏是通过一些细微的表情、微小的动作以及身体动作的幅度来体现人物内心的心理变化，无需与他人进行语言交流。而内心节奏则需要演员通过所饰
12、演角色的人物性格和情感变化将其展现出来。在舞台剧的表演过程中，通过这种内外交相呼应的表演，使角色形象更加完善，演绎内容更加深入人心。第三，话剧舞台表演的舞美节奏性。舞美节奏性对话剧舞台剧的表演也有一定影响，其中主要包括服装、道具、灯光、布景以及演员的化妆等。这些组成要素之间相互影响，相互结合，使舞台剧的表演效果更加完美。灯光的恰当运用能够营造出良好的氛围。比如突出温暖主题时，可将灯光调成暖色调；若想渲染孤单、凄惨的氛围时，可将灯光调成冷色调；红色灯光能让人感到喜悦之情，黑色灯光则往往给人以沉闷、压抑之感。（三）演员表演节奏的影响因素戏剧演员的表演节奏受多种因素影响，多种因素的作用均会导致演员的
13、表演节奏发生变化。戏剧中人物性格是影响演员表演节奏的重要因素。演员所扮演的剧中人物，演员需要通过表演技巧将剧中人物演绎出来，剧中人物的性格特点左右着演员的表演，演员要准确把握剧中人物性格，同时结合剧情将节奏感表现出来。客观因素也是影响演员表演节奏感的因素，这些客观因素包括戏剧情节的发生年代、角色的身份和地位、故事的发生地点等，这些因素不仅制约着剧中人物的心理活动走向，对人物性格也有重要影响。这些客观因素所产生的一系列影响会直接或间接影响到演员表演的节奏。比如话剧糊涂戏班，剧中有多种矛盾交织，这些矛盾在一定程度上推动故事情节的发展，同时也影响着演员的表演节奏，剧中的矛盾集中爆发后，演员的表演节奏
14、会自觉加快，戏剧的巨大张力也获得体现8。此外，演员自身的表演水平直接影响到其对表演节奏的把握。当演员未深入理解剧本或者表演水平较低时，其对节奏的把握会有不准确的情况，节奏的紧张、松弛难以准确表现出来，戏剧的艺术感染力也会下降。优秀的演员会对影响表演节奏的各种因素进行有效调节，将最佳的戏剧结构呈现出来，这需要演员加强自身表演水平和艺术修养，提高自身把控表演节奏的能力。我们都知道，表演中的节奏分为内部节奏和外部节奏，内部节奏即内心节奏，它决定着外部节奏。对于内心节奏而言，情感的运用是非常重要的。演员如果情感充沛，能够生动、有力、准确地体现人物内心，那么他的内心节奏就是充实的，表演过程中的节奏就会更
15、流畅。例如话剧糊涂戏班中的表演，从慢条斯理到内心翻腾，再到怒不可遏最后愤怒爆发，这样循序渐进、情感充沛的人物内心活动被他演绎得淋漓尽致。当然，影响表演节奏的因素还有剧本风格题材、剧情的发展走向以及角色的需要等等。但这些无一不是以情感因素为基础的，演员在表演的过程中，大到时代背景、国家命运，小到具体事件、人物关系，包括为丰富角色需要而对表演节奏的调整，这些都需要充沛、真实的情感作支撑，由内而外、从内心深处去表达人物内心，塑造人物形象。也只有这样，表演才会不显得生硬，才会更符合剧情和人物，才会更加流畅9。在表演的过程中，情感的运用也要具体问题具体分析，不能一味以大的情感过分充沛地表达人物内心，更不
16、能收敛过紧，让观众都察觉不到人物情感的变化。在保证充沛情感因素的前提下，演员还要学会适当运用细腻的情感使表演节奏更自然。演员在表演的过程中，富有层次的情感会使表演节奏更加生动，使整个表演充满起伏感。那么演员要如何做到让自己的表演富有层次、充满起伏感呢，抓住重点、停顿和对比是关键。所谓抓住重点，也就是要求演员理清自己的行动线，把握住表演节奏中的重点动作和重点台词；抓住停顿，就是要求演员在表演过程中要能够准确地把握住心理停顿，从而促进情绪的起伏变化，起到推进剧情的作用；抓住对比，是要求演员在表演节奏中注意动和静、抑和扬的结合，让表演的情感更加富有层次。运用好以上几个方面，就能够在表演中生发出富有层次的情感，从而使表演节奏更生动，也就是使表演更具感染力和打动人心的力量。二、话剧
